1. FACULDADE CÁSPER LÍBERO
Karina Aurora Dacol
Jornalismo em Quadrinhos e Internet: uma análise da apropriação das
potencialidades da convergência midiática
São Paulo
2016

2. KARINA AURORA DACOL
Jornalismo em Quadrinhos e Internet: uma análise da apropriação das
potencialidades da convergência midiática
Trabalho de conclusão de curso de Pós-
Graduação lato sensu apresentado à Faculdade
Cásper Líbero como requisito parcial para a
especialização em Jornalismo.
Orientadora: Profª. Drª.
Michelle Prazeres
São Paulo
2016

3. KARINA AURORA DACOL
Jornalismo em Quadrinhos e Internet: uma análise da apropriação das
potencialidades da convergência midiática
Trabalho de conclusão de curso de Pós-
Graduação lato sensu apresentado à Faculdade
Cásper Líbero como requisito parcial para a
especialização em Jornalismo.
Orientadora: Profª. Drª.
Michelle Prazeres
______________________
Data da aprovação
Banca Examinadora:
Prof. Dr.
Instituição:
Prof. Dr.
Instituição:
São Paulo
2016

4. AGRADECIMENTOS
Agradeço à minha mãe, por tudo e para sempre.
À Gay Talese, Tom Wolfe, Gabriel García Márquez, Joe Sacco, Will Eisner, João
Guimarães Rosa e todos os outros jornalistas e escritores que me inspiram e me fazem
companhia por meio de suas obras.
Aos meus amigos, que torcem por mim e me fazem ser uma pessoa menos sozinha e mais
feliz. Muito obrigado pelos ótimos momentos.
Aos professores da Faculdade Cásper Líbero, em especial Prof. Dr. Dimas Künsch e Prof.
Dr. Eugênio Menezes, pelo apoio, pelo carinho e pelas valiosas lições que aprendi com
vocês.
À minha orientadora, Profª. Drª. Michelle Prazeres, pelo zelo, pelo apoio, pela preocupação
e pela serenidade na orientação e autonomia e liberdade concedidas. Obrigada por tudo.
Ao colega de profissão e de objeto de estudo, Augusto Paim, pela inspiração e pelas trocas.
Ao Senac São Paulo, por me proporcionar a oportunidade de cursar essa pós-graduação.

5. Nenhuma forma de arte viveu numa caixa menor
do que os quadrinhos nos últimos cem anos. Eu
digo que devemos explodir o fecho!
(Scott McCloud)

6. RESUMO
Esta monografia desenvolve uma abordagem contemporânea das histórias em quadrinhos
(HQs), mais especificamente do jornalismo em quadrinhos (JQ) produzido na e para a internet.
A pesquisa aborda as transformações ocorridas no meio dos quadrinhos diante da disseminação
das tecnologias digitais que caracterizam a cibercultura, apresentando o cenário da
convergência com enfoque nas características do webjornalismo. A discussão parte das
contribuições do new journalism para o desenvolvimento do JQ como linguagem e aborda as
influências da tecnologia digital na produção e na difusão das HQs e as novas características
que podem ser observadas. A pesquisa de campo concentrou-se na análise de reportagens do
website holandês Cartoon Movement, que publica charges e reportagens em quadrinhos. O
conceito de cibercultura foi fundamental para a reflexão, que partiu das características do
webjornalismo para as indagações: como o JQ está se apropriando das potencialidades do meio
online para contar suas histórias? Há uma efetiva utilização dessas potencialidades e estamos
diante de uma mudança de paradigma ou estamos apenas perante uma transposição de formas
oriundas do meio impresso para a internet? Este estudo conclui-se com algumas considerações
sobre as apropriações dos recursos hipermidiáticos que o JQ online faz e/ou deixa de fazer.
Palavras-chave: Histórias em Quadrinhos. Jornalismo em Quadrinhos. Webjornalismo.
Cibercultura. Convergência.

7. SUMÁRIO
INTRODUÇÃO .......................................................................................................................7
1 JORNALISMO E CIBERCULTURA...........................................................................10
1.1 O jornalismo de ontem: contribuições do new journalism para a narrativa jornalística ....10
1.2 O futuro que está sendo moldado hoje: o jornalismo no contexto da cibercultura..........12
1.3 As sete características do webjornalismo ...........................................................................14
1.3.1 Hipertextualidade.........................................................................................................15
1.3.2 Multimedialidade.........................................................................................................16
1.3.3 Interatividade ...............................................................................................................17
1.3.3 Memória.......................................................................................................................18
1.3.4 Instantaneidade ............................................................................................................18
1.3.5 Personalização .............................................................................................................19
1.3.6 Ubiquidade...................................................................................................................20
2 JORNALISMO E QUADRINHOS................................................................................22
2.1 Breve reflexão sobre mídia, linguagem e um mundo de possibilidades ............................22
2.2 O quadrinho mostra e o jornalismo conta...........................................................................24
2.3 Quadrinhos na internet: ainda há muito o que explorar......................................................28
3 JORNALISMO EM QUADRINHOS E CONVERGÊNCIA MIDIÁTICA .......31
3.1 Análise do uso dos recursos do webjornalismo nas reportagens do site Cartoon Movement
..................................................................................................................................................31
3.1.1 Down in Smoke ............................................................................................................32
3.1.2 So Close, Faraway.......................................................................................................34
3.1.3 Chicago is My Kind of Town .......................................................................................35
3.1.4 International Criminal Court: Global Deterrent or Paper Tiger?..............................37
3.1.5 Meet the Somalis..........................................................................................................38
3.2 As possibilidades da convergência.....................................................................................39
CONSIDERAÇÕES FINAIS .............................................................................................43
REFERÊNCIAS.....................................................................................................................46

8. 7
INTRODUÇÃO
Considerado um gênero de literatura e arte de menor prestígio, os quadrinhos foram
deixados de lado por acadêmicos por tempo demais. O questionamento do escritor americano
Jonathan Hennessey (2014), sobre por que a alta cultura venera a palavra escrita e as artes visuais
separadamente, mas quando colocadas juntas, passa a considerá-las um produto juvenil é
pertinente. Por décadas, a maior parte da produção de quadrinhos era, de fato, formada por obras
para crianças ou adolescentes. A abordagem era escapista e sem relação com a realidade,
contribuindo para a desvalorização da imagem do gênero, tido como inócuo. As produções
quadrinísticas socialmente relevantes, provocativas e profundas existiam, mas eram uma minoria
invisível, negligenciada e desconhecida.
Apesar de o gênero ser uma área ainda pouco explorada – e, em certa medida, ainda
subestimada -, o interesse por ele vem crescendo nas últimas décadas, já que o poder da
informação visual de um gibi aproxima e cativa leitores, além de facilitar a compreensão. Autores
como Sonia Luyten, Álvaro de Moya, Will Eisner, Moacy Cirne desbravaram caminhos teóricos
e metodológicos, enquanto Scott McCloud foi além e criou seus livros utilizando os quadrinhos
para analisar eles próprios, provando que gibi não serve só para contar histórias.
Nesse período, a produção bibliográfica sobre HQs1
aumentou, mas ainda existem muitas
lacunas a serem preenchidas, afinal, os quadrinhos já mostram faz um bom tempo que merecem
que pesquisadores se debrucem sobre eles. Pelo seu caráter mutável, a psicologia, a sociologia e
a filosofia, por exemplo, são campos que reúnem grandes ferramentas do conhecimento para
compreender e estudar as HQs. Esses diferentes pontos de vista podem agregar novos caminhos
teóricos e metodológicos à investigação do objeto.
Com o advento das tecnologias da informação e da comunicação, novas questões
surgiram, bem como novas formas de divulgação de trabalhos e pesquisas na área. No entanto, a
produção de HQs evolui mais rápido que a teoria, e por isso, até hoje, a maior parte da
conceituação sobre quadrinhos ainda se baseia nas publicações impressas do gênero, principal
formato desde o seu surgimento. Mas com a chegada e a popularização da internet, as
possibilidades narrativas dos quadrinhos se expandiram. Nos últimos tempos, é possível observar
a inserção de elementos multimídias nas reportagens do gênero. Inclusive, tem ficado mais difícil
diferenciar uma reportagem em quadrinhos de outros tipos de reportagem multimídia, pois muitas
vezes o quadrinho é apenas um elemento ao lado de outros (vídeos, fotos, links, animações, sons
1 Abreviação de Histórias em Quadrinhos.

9. 8
etc). Nesse sentido, o JQ2
tem seguido o caminho da própria linguagem dos quadrinhos, que se
expande e incorpora outras linguagens, o que potencializa novos usos. Muitos desses trabalhos já
nem podem mais ser impressos, pois trazem imagens em movimento ou áudios.
Assim, o objetivo desta pesquisa não é o de avaliar as qualidades jornalísticas das obras
estudadas, mas sim o de investigar as potencialidades ferramentais e contextuais da convergência
midiática para o gênero. Para isso, a pesquisa aborda as transformações ocorridas no meio dos
quadrinhos diante da disseminação das tecnologias digitais que caracterizam a cibercultura,
apresentando o cenário da convergência com enfoque nas características do webjornalismo. A
análise das novas relações e possibilidades de produção e recepção de conteúdo digital
quadrinístico proporcionadas pela convergência midiática é feita nas cinco reportagens em
quadrinhos que utilizam recursos do jornalismo online mais acessadas do site holandês Cartoon
Movement3
. Assim, é possível verificar o que já é feito em termos de convergência midiática
aplicada ao jornalismo em quadrinhos e também identificar quais potencialidades poderiam ser
(mais) exploradas nesse universo.
Ainda são poucos autores que desbravaram as potencialidades hipermidiáticas e
aplicaram-nas aos quadrinhos. Ao se mapear a gradativa difusão dos quadrinhos na internet,
parece que a maioria dessas histórias, jornalísticas ou não, encontraram uma espécie de fronteira
nesse meio que, supostamente, é sem limites. Nesse contexto, não foram encontradas bibliografias
a respeito da convergência midiática no jornalismo em quadrinhos especificamente. Por isso, este
trabalho se concentra nas seguintes obras: na dissertação de mestrado de Antônio Aristides Corrêa
Dutra, intitulada Jornalismo em Quadrinhos - a linguagem quadrinística como suporte para
reportagens na obra de Joe Sacco e outros autores, em que ele analisa a linguagem quadrinística
em diversas obras, com base na pergunta de o que pode acontecer numa reportagem-HQ que
normalmente não acontece (ou que acontece em menor escala) em outras formas de jornalismo.
Na obra de Henry Jenkins, Cultura da Convergência, que sustenta que a convergência das mídias
(fluxo de conteúdos através de múltiplos suportes midiáticos, cooperação entre múltiplos
mercados midiáticos) é mais do que apenas uma mudança tecnológica; ela altera a relação entre
tecnologias existentes, indústrias, mercados, gêneros e públicos. A palavra convergência
consegue definir transformações tecnológicas, mercadológicas, culturais e sociais e será utilizada
para definir a relação do jornalismo em quadrinhos com o online. O seu conceito é fundamental
na argumentação. André Lemos contribui com suas obras para a reflexão sobre como o jornalismo
se relaciona com outras instâncias de formação dos indivíduos hoje e o que muda no (papel do)
2 Abreviação de Jornalismo em Quadrinhos.
3 <http://www.cartoonmovement.com>

10. 9
jornalismo em condição cibercultural. Em Webjornalismo: 7 caraterísticas que marcam a
diferença, uma coletânea de artigos de autores de diversos países estuda cada uma das
particularidades que distinguem o jornalismo que se faz na web dos que se fazem noutros meios.
É a partir dessas sete características que o corpus da pesquisa será analisado. Por fim, no livro
HQtrônicas: do suporte papel à rede Internet, de Edgar Silveira Franco, quadrinista e um dos
precursores dos estudos dos quadrinhos digitais. A obra trata da entrada dos quadrinhos para o
meio digital e sua posterior difusão na Internet, por meio de um resgate histórico do momento em
que o uso do computador pessoal passou a oferecer possibilidades únicas para as HQs.
Esta pesquisa se divide em três capítulos. No primeiro, o jornalismo é abordado pelo viés
do new journalism, partindo para o jornalismo no contexto da cibercultura e a apresentação das
sete características do jornalismo online. O segundo capítulo faz um breve resgate histórico dos
quadrinhos e do jornalismo em quadrinhos e discute as experimentações com o uso de uma
linguagem híbrida após o advento da internet.
O terceiro e último capítulo analisa as reportagens do site Cartoon Movement,
investigando o uso das potencialidades da convergência na produção de JQ. Na construção desse
trabalho, a bibliografia tradicional sobre HQs foi utilizada no intuito de contextualização
histórica. Por fim, essa pesquisa pretende iniciar as discussões sobre as potencialidades
hipermidiáticas aplicadas ao JQ e explorar possíveis caminhos para o futuro do gênero.

11. 10
1 JORNALISMO E CIBERCULTURA
1.1 O jornalismo de ontem: contribuições do new journalism para a narrativa jornalística
O objetivo inerente e primordial do jornalismo é conquistar, por meio da palavra (e, no
caso da televisão e da internet, também da imagem), leitores, espectadores e/ou ouvintes. Apesar
das diferentes formas pelas quais o jornalismo se manifesta, que dependem do veículo utilizado
na difusão das notícias - rádio, televisão, internet, revista, etc. -, o tratamento das informações
possui características semelhantes. Todas as formas de jornalismo passam por apuração,
processamento e transmissão de informações da atualidade que, posteriormente, são divulgadas
em veículos de difusão coletiva.
Para elevar o nível do jornalismo praticado no mundo todo, no início dos anos 1960,
alguns jornalistas começaram a pensar e executar reportagens especiais com apuração mais
primorosa, destacando a experiência humana dos fatos relatados e com escrita mais elaborada,
criativa e até divertida. Tom Wolfe, Gay Talese, Norman Mailer e Truman Capote são os
principais expoentes desse gênero jornalístico, que acabou ficando conhecido como new
journalism, novo jornalismo ou jornalismo literário. Esses repórteres acreditavam que era possível
escrever jornalismo para ser lido como um romance, misturando a narrativa jornalística com
características das narrativas literárias – e que isso era a mais sincera homenagem ao romance e
aos grandes romancistas. Para tanto, se apropriaram de qualquer recurso literário que achassem
válido, dos dialogismos tradicionais do ensaio ao fluxo de consciência.
Esse novo gênero surgiu em uma época em que os jornalistas perceberam que os
romancistas abandonaram o realismo social, ou seja, deixaram de querer escrever sobre toda a
sociedade americana. Os repórteres se apropriaram disso e, muito mais por instinto do que por
teoria, começaram a descobrir os recursos que deram ao romance realista seu poder único,
conhecido por seu “imediatismo”, sua “realidade concreta”, seu “envolvimento emocional”, sua
qualidade “absorvente” ou “fascinante” (WOLFE, 2005). E esse poder todo vinha de quatro
artifícios apenas, descobriram eles. Só por meio das formas mais investigativas de reportagem era
possível, na não-ficção, usar cenas inteiras, diálogos extensos, mudança de ponto de vista e
monólogo interior, que são recursos realistas, subjacentes à qualidade de envolvimento emocional
dos mais potentes textos em prosa, sejam eles de ficção ou de não-ficção. O uso exuberante de
pontos, travessões, pontos de exclamação, itálicos e, ocasionalmente, pontuações que nunca

12. 11
existiram antes e de interjeições, gritos, palavras sem sentido, figuras de linguagem, a tipografia
visivelmente diferente, ajudam, nesse novo jornalismo, a dar a ilusão não só de uma pessoa
falando, mas de uma pessoa pensando.
Assim, com a construção cena a cena da reportagem, os jornalistas contam uma história
passando de uma cena para outra cena e recorrem o mínimo possível à mera narrativa histórica.
Já o diálogo realista envolve o leitor mais completamente e estabelece e define o personagem
mais depressa e com mais eficiência do que qualquer outro recurso. A mudança de ponto de vista
cria a ilusão de olhar a ação pelos olhos de alguém que estava de fato na cena e envolvido nela,
em vez de um narrador “bege”. Este recurso dá a sensação de estar dentro da cabeça do
personagem, experimentando a realidade emocional da cena como o personagem a experimenta.
Por fim, a descrição detalhada do status de vida dos personagens trata do registro dos gestos,
hábitos, maneiras, costumes, estilos de mobília, roupas, decoração, maneiras de viajar, comer,
manter a casa, modo de se comportar com os filhos, com os criados, com os superiores, com os
inferiores, com os pares, além dos vários ares, olhares, poses, estilos de andar e outros detalhes
simbólicos do dia-a-dia que possam existir dentro de uma cena. É o que o escritor francês Honoré
de Balzac chama de “autópsia social” - o esforço em retratar um panorama de todos os aspectos
da sociedade.
Nesse novo jornalismo não havia regras sacerdotais. Assim, os intrépidos repórteres não
hesitavam em experimentar qualquer recurso concebível capaz de reter os leitores de algum modo
por mais alguns segundos – qualquer coisa para não parecer o narrador de não-ficção comum,
com voz velada, como o narrador de uma partida de tênis pelo rádio (WOLFE, 2005). A finalidade
era excitar o leitor tanto intelectualmente quanto emocionalmente. O resultado dessas
experimentações foi uma forma que não é meramente um romance. Afinal, os recursos já
conhecidos da prosa foram combinados com um algo a mais: o poder de o leitor saber que tudo
aquilo realmente aconteceu.
Para conseguir esses resultados, a apuração das reportagens envolve passar dias, às vezes
semanas, com as pessoas sobre as quais se escreve - reunir todo o material que o jornalista
convencional procura – e ir além. É importante estar presente quando ocorrerem as cenas
dramáticas, para captar os diálogos, os gestos, as expressões faciais, os detalhes do ambiente. A
ideia é dar a descrição objetiva completa, mais alguma coisa que os leitores sempre tiveram de
procurar em romances e contos: a vida subjetiva e emocional dos personagens. O ponto de partida
do repórter é invadir a privacidade de alguém e fazer perguntas que não tem o direito de esperar
que sejam respondidas.
Em meio à enxurrada de informações que diariamente atinge o público, o new journalism
é um esforço positivo que suscita um interesse maior pelo aspecto qualitativo das informações.

13. 12
O leitor de hoje não quer apenas saber o que acontece à sua volta, mas assegurar-se de
sua situação dentro dos acontecimentos. Isto só se consegue com o engrandecimento da
informação a tal ponto que ela contenha os seguintes elementos: a dimensão comparada,
a remissão ao passado, a interligação com outros fatos, a incorporação do fato a uma
tendência e a sua projeção para o futuro (DINES apud RABAÇA; BARBOSA, 2001, p.
405).
Foi em meio à efervescência criativa dessa forma heterodoxa de pensar e fazer
jornalismo que o livro se popularizou como suporte jornalístico. Assim como os expoentes do
new journalism, os repórteres que trabalham com o jornalismo em quadrinhos almejam atingir o
leitor pela razão e pela argumentação, e não por uma emoção efêmera. Este gênero jornalístico
também exige uma elaboração mais lenta e cuidadosa, o que fez com que os livros-reportagem
fossem o suporte mais adequado para as publicações, caracterizadas por conteúdos mais
“profundos, abrangentes e detalhados do que as matérias para jornais e revistas, tanto em seus
recursos dissertativos e descritivos quanto em seus aspectos reflexivos e interpretativos”
(DUTRA, 2003, p. 55).
1.2 O futuro que está sendo moldado hoje: o jornalismo no contexto da cibercultura
Na contramão do movimento do jornalismo literário, com o surgimento, a popularização
e o estabelecimento das tecnologias digitais como parte quase indissociável do cotidiano de
muitas pessoas, a forma de consumir informações mudou: o público, mais conectado, acaba por
dedicar pouco tempo à apreensão de conteúdo. Essa é uma das razões para Castells (2007) afirmar
que o modelo atual de jornalismo está com os dias contados. A convergência das mídias
transforma tanto as formas de produção, quanto as formas de consumo dos meios de comunicação.
A essa nova relação entre as tecnologias e a sociabilidade, que emergiu na década de
1970 e que configura a cultura contemporânea, dá-se o nome de cibercultura. Segundo Lemos
(2004), o princípio que rege a cibercultura é a “re-mixagem”, conceito que define o “conjunto de
práticas sociais e comunicacionais de combinações” de informação, em que novos critérios de
criação, criatividade e obra emergem. Na cibercultura, tudo comunica e está em rede, desde
pessoas, até máquinas, objetos, cidades...
A cibercultura caracteriza-se por três “leis” fundadoras: a liberação do polo da emissão,
o princípio de conexão em rede e a reconfiguração de formatos midiáticos e práticas
sociais. Essas leis vão nortear os processos de “re-mixagem” contemporâneos. Sob o
prisma de uma fenomenologia do social, esse tripé (emissão, conexão, reconfiguração)
tem como corolário uma mudança social na vivência do espaço e do tempo. (LEMOS,
2004, p.1)

14. 13
O jornalismo no contexto da cibercultura, assim como o radiojornalismo e o
telejornalismo, que surgiram na primeira metade do século XX, apresenta novas características
de linguagem e de agilidade, que integram um novo e intenso processo de renovação que se
iniciou com a popularização da internet na virada do século XXI. É o “processo de convergência
das mídias, fenômeno que confere ao jornalismo atributos de atualidade permanente e
interatividade em tempo real” (RABAÇA; BARBOSA, 2001, p. 406). No emergente paradigma
da convergência, toda história importante é contada por múltiplos suportes, resultando em formas
cada vez mais complexas de interações entre as mídias.
Para Jenkins, convergência representa uma mudança de paradigma. É um conceito que
define mudanças tecnológicas, industriais, culturais e sociais no modo como as mídias circulam
em nossa cultura. Em um cenário mais amplo, convergência se refere à conjuntura “em que
múltiplos sistemas de mídia coexistem e em que o conteúdo passa por eles fluidamente”
(JENKINS, 2008, p. 377), representando múltiplos modos de acesso aos conteúdos. Também
representa uma interdependência entre os variados mercados midiáticos e o comportamento
migratório do público e dos meios de comunicação em busca de experiências de entretenimento.
Na era da cultura da convergência, velhas e novas mídias se relacionam de formas cada vez mais
complexas: às vezes colidindo, às vezes se cruzando. Nela, o poder da cultura participativa e o da
mídia corporativa interagem de maneiras imprevisíveis.
O conceito de convergência foi delineado, provavelmente pela primeira vez, como um
poder de transformações na indústria midiática no livro Technologies of Freedom, de 1983, escrito
por Ithiel de Sola Pool, que foi cientista político do Massachusetts Institute of Technology (MIT).
Henry Jenkins se refere a ele como “profeta da convergência dos meios de comunicação”, em
uma comparação com a proclamação de Marshall McLuhan pela revista Wired como o “santo
padroeiro da revolução digital”. Em sua obra, Pool fala que um processo chamado “convergência
de modos” está redefinindo os limites entre os media:
Um único meio físico – sejam fios, cabos ou ondas – pode transportar serviços que no
passado eram oferecidos separadamente. De modo inverso, um serviço que no passado
era oferecido por um único meio – seja a radiodifusão, a imprensa ou a telefonia – agora
pode ser oferecido de várias formas físicas diferentes. Assim, a relação um a um que
existia entre um meio de comunicação e seu uso está se corroendo (POOL apud
JENKINS, 2008, p. 37).
A estabilidade que os meios almejam nessa incessante dinâmica entre competição e
colaboração nunca chegou, conforme previu Pool. Esse longo período de mudanças funciona
como uma força constante pela unificação, mas o poder transformador da convergência ainda não
permitiu que essa transição midiática “marcada por decisões táticas e consequências inesperadas,

15. 14
sinais confusos e interesses conflitantes e, acima de tudo, direções imprecisas e resultados
imprevisíveis” (JENKINS, 2008, p. 39) apontasse para uma constância nesse processo contínuo.
Por enquanto, o que é possível afirmar é que o que está acontecendo nessa fase do processo é uma
reconfiguração midiática em que ambos os formatos permanecem e têm seus nichos de usuários
assegurados. O que virá a seguir ainda é uma grande incerteza.
As rotinas produtivas jornalísticas são influenciadas pela tecnologia de difusão. A
diferença é que essa convergência midiática permite uma integração de ferramentas, espaços,
metodologias e linguagens antes desagregadas, o que possibilita que os jornalistas criem
conteúdos para múltiplas plataformas (SALAVERRÍA; AVILÉS; MASIP, 2008 apud BECKER;
BARREIRA, 2013, p. 75). Ainda assim, as características do jornalismo na web aparecem, em
sua maioria, como continuidades e potencializações, e não efetivamente como rupturas em relação
ao jornalismo pensado para suportes anteriores. Nesse sentido, o espaço ilimitado para a
disponibilização de material noticioso é a “maior ruptura resultante do advento da web como
suporte mediático para o jornalismo” (PALACIOS, 2003, p. 24).
As potencialidades que a internet oferece ao jornalismo desenvolvido para a web são
possibilidades advindas das novas tecnologias de informação e comunicação. Esses recursos são
empregados em maior ou menor escala e de maneiras diferentes pelos sites de conteúdo
jornalístico, por razões técnicas, de conveniência, de adequação à espécie do produto oferecido
ou ainda por questões de aceitação do mercado consumidor (PALACIOS, 2002). Vale ressaltar
que não existe um modo correto, mais avançado ou mais apropriado da aplicação dos recursos
que a web oferece ao jornalismo. As possibilidades são muitas e experimentações vêm sendo
feitas há mais de uma década, implicadas pelas multiplicidades de formatos possíveis e
complementares, que exploram, de modo variado, as potencialidades dessas novas tecnologias.
1.3 As sete características do webjornalismo
O desenvolvimento da internet transformou para sempre o jornalismo. Um dos destaques
é o aparecimento das versões web dos meios tradicionais, além do surgimento de publicações
nativas. Marcado por particularidades, o jornalismo que se faz na web reflete as potencialidades
oferecidas pela internet.
Bardoel e Deuze (apud PALACIOS, 2002), em suas pesquisas sobre o ciberjornalismo,
apontaram quatro potencialidades que o ambiente virtual permite desenvolver: interatividade,
customização, hipertextualidade e multimidialidade. Palacios (1999 apud PALACIOS 2002),

16. 15
estabeleceu cinco características: multimidialidade/convergência, interatividade,
hipertextualidade, personalização e memória. Em 2002, em uma atualização de sua pesquisa,
acrescentou a instantaneidade do acesso, que possibilitava a atualização contínua das informações
como mais uma característica do jornalismo online. Nesta pesquisa, utilizaremos como base para
a análise do corpus as setes potencialidades descritas no livro de 2014 “Webjornalismo: 7
caraterísticas que marcam a diferença”. São elas: hipertextualidade, multimedialidade,
interatividade, memória, instantaneidade, personalização e ubiquidade. A seguir, cada uma delas
será brevemente descrita.
1.3.1 Hipertextualidade
Theodor Nelson, nos anos 1960, utilizou a palavra “hipertexto” pela primeira vez,
definindo-a como uma escrita não sequencial, que permite que o leitor escolha uma dentre
diferentes opções de leitura. De acordo com Canavilhas (2014, p.4), “na web, (...) o texto
transforma-se numa tessitura informativa formada por um conjunto de blocos informativos
ligados através de hiperligações (links), ou seja, num hipertexto”.
O autor recupera algumas definições de outros autores que simplificam a compreensão
da hipertextualidade, como a de Salaverría (2014, p. 5 - 6): “capacidade de ligar textos digitais
entre si”; e a de Lévy, que fala de um “conjunto de nós (palavras, páginas, imagens, gráficos,
etc.)” conectados por hiperligações, abrindo a possibilidade para o leitor traçar sua própria ordem
de leitura. Como a web não tem as limitações espaciais de um veículo impresso, o jornalista
concentra-se na estrutura da notícia e procura a melhor maneira de oferecer toda a informação
disponível para o leitor, que escolhe em qual aspeto da notícia quer se aprofundar.
De uma forma geral, pode dizer-se que as notícias na web devem obedecer a arquiteturas
abertas e interativas, permitindo uma resposta mais eficaz a duas tipologias de leitores:
1) os que procuram uma informação específica, e por isso estão disponíveis para explorar
itinerários pessoais de leitura; 2) os que simplesmente navegam numa notícia e precisam
de ser guiados pelas qualidades estruturais do formato (Lowrey & Choi, 2006). Esta
situação remete para técnicas específicas de redação hipertextual e para arquiteturas
abertas, existindo alguma variedade de propostas. (CANAVILHAS, 2014, p.10)
Ainda, é importante colocar que a hipertextualidade pode ser encontrada não apenas em
suportes digitais, inclusive aqueles mais antigos, como o CD-ROM, mas igualmente em um objeto
impresso e antigo como uma enciclopédia (PALACIOS, 2002). Ela pode ser caracterizada como
uma continuidade, um recurso que foi potencializado pelos meios digitais.

17. 16
1.3.2 Multimedialidade
A narrativa multimídia, um formato unitário e polifônico, emerge como um dos formatos
mais inovadores do século XXI (BECKER; CASTRO, 2014). Para além de uma definição
simplista, de que multimídia é uma combinação de texto, som, imagem e vídeo, aqui utilizaremos,
considerando o viés desta análise, especialmente o terceiro dos três sentidos que Salaverría (2014,
p. 26) aponta como principais deste conceito. São eles: 1) como multiplataforma, 2) como
polivalência e 3) como combinação de linguagens. Esta terceira acepção do termo está muito
presente no âmbito jornalístico, especialmente no jornalismo desenvolvido para a web, que
multiplicou as possibilidades para o crescimento da narrativa multimídia. A convergência é
possível devido ao processo de digitalização da informação e sua circulação e disponibilização
subsequente em diversas plataformas e suportes, “numa situação de agregação e
complementaridade” (PALACIOS, 2002). No entanto, é importante frisar que para uma
transmissão de informação ser multimídia, basta que coincidam duas linguagens, sejam elas quais
forem (SALAVERRÍA, 2014). Assim, fica claro que, apesar de potencializar a característica, a
multimedialidade não é um patrimônio exclusivo da internet. Diante disso, qualquer reportagem
em quadrinhos, com desenhos e textos é, por si só, uma reportagem multimídia. No entanto, ao
empregar as potencialidades que a convergência oferece, como sons, referências fotográficas,
hiperlinks, etc., o jornalismo em quadrinhos ganha outra dimensão de profundidade.
Para Savazoni e Deak (2007), a reportagem multimídia é uma obra aberta, em que
caminhos “aparentemente desconexos se integram num todo multiforme” e cabe ao repórter
encontrar as narrativas, as diferentes camadas da história que vão direcionar cada um desses
caminhos.
(1) A narrativa principal deve ter começo, meio e fim. O usuário que caminhar apenas
por essa infovia tem o direito de abandoná-la sentindo-se informado. (...) (Apenas aqui
é preciso lembrar que a mesma história pode ser contada de maneiras diferentes, portanto
a narrativa é, em última análise, uma escolha, uma opção e não necessariamente uma
obrigação decorrente da história. Evidentemente que a história pode sugerir uma
narrativa específica, mas ela pode ser adotada ou subvertida, conforme a necessidade ou
vontade). O essencial – não o fundamental – deve ser trabalhado nesta camada da
história. O fundamental é tudo que faz parte da reportagem. Se não for, deve ser jogado
fora.
(2) O repórter pode usar a narrativa secundária para o aprofundamento da narrativa
principal. (...) O repórter entrevista um líder quilombola. O repórter oferece além de
trechos da fala desse líder a íntegra de sua conversa com o líder. Cenas que não estariam
à disposição do usuário. (...) A narrativa secundária pode servir também para
(des)construir a narrativa principal. Serve a qualquer interesse do repórter. A narrativa
secundária deve existir, porque é por meio dela que estabelece o jogo de interação da
rede. Sem ela, temos nas mãos apenas uma história linear (...).
(3) A narrativa terciária pode ser tudo o que a secundária é. Pode e não pode existir.

18. 17
Quando existe, qualifica o trabalho. (...). É o espaço ideal para pendurar textos
explicativos, links internos e externos, informações adicionais (...). Não há fim da linha.
Não há regras. (SAVAZONI e DEAK, 2007)
Segundo Becker e Castro (2014, p.347), há interesse do mercado e da academia nessas
experimentações com a narrativa jornalística, mas essas produções pedem o pleno aproveitamento
dos potenciais da hipertextualidade e da interatividade e demandam muito mais trabalho do que
a simples, rápida e fácil transposição de conteúdos produzidos por outros suportes - mais
condizente com a realidade do cotidiano das redações. Em vista disso, “a construção de
reportagens mais contextualizadas e inventivas é uma ação de resistência ao imediatismo e à
velocidade dos fluxos de informação que tendem a esvaziar os valores simbólicos das notícias”.
Salaverría (2014, p. 33) identifica oito elementos que podem integrar um conteúdo
multimídia: 1) texto; 2) fotografia; 3) gráficos, iconografia e ilustrações estáticas; 4) vídeo; 5)
animação digital; 6) discurso oral; 7) música e efeitos sonoros; 8) vibração. Nesse sentido, vale
apontar que “apesar da comunicação multimédia ter dado especial realce aos formatos gráficos e
audiovisuais, na era da internet o conteúdo textual continua a ser um elemento chave”. Isso
acontece principalmente em detrimento do caráter mais racional e interpretativo que o conteúdo
textual apresenta. Mas o impulso que a internet deu à imagem como elemento constituinte em
todas as modalidades da narrativa multimídia também é inegável.
1.3.3 Interatividade
A interatividade é um dos pilares da linguagem web. Ela é a ponte entre os leitores
usuários da rede e os jornalistas, e possibilita uma certa transferência de poder do meio para os
utilizadores, que se sentem mais diretamente como parte do processo jornalístico. É o potencial
para responder ao feedback do leitor (JENKINS, 2008, p. 382). Rost (2014, p. 55) define
interatividade como “a capacidade gradual que um meio de comunicação tem para dar maior
poder aos utilizadores tanto na seleção de conteúdos (‘interatividade seletiva’) como em
possibilidades de expressão e comunicação (‘interatividade comunicativa’)”.

19. 18
1.3.4 Memória
Técnica e economicamente, o acúmulo de informações é mais viável na internet que em
outras mídias (PALACIOS, 2002). Nesse sentido, o lugar do jornalismo pode ser entendido como
“espaço vivo de produção da atualidade, lugar de agendamento imediato, e igualmente lugar de
testemunhos, produtor de repositórios de registros sistemáticos do cotidiano, para posterior
apropriação e (re)construção histórica” (PALACIOS, 2014, p. 90). Como consequência desse
potencial, os textos jornalísticos ganharam uma nova estrutura:
Não somente tornou-se mais fácil para os jornalistas incorporarem elementos de
memória na produção do texto (comparações, analogias, nostalgia, desconstrução etc.),
mas igualmente tornou-se praxe uma forma de edição que remete à memória. Textos
relacionados passam a ser indexados hipertextualmente (Leia mais; Veja também;
Notícias relacionadas etc.), seja através de um trabalho de edição humana, seja por um
processo (nem sempre bem-sucedido!) de associação algorítmica, através de tags e
palavras-chave dos textos estocados nos arquivos e bases de dados dos veículos
(PALACIOS, 2014, p. 97).
Ou seja, a memória e sua preservação estão presentes na produção dos textos
jornalísticos, informando o contexto, permitindo o aprofundamento e possibilitando formas de
narrativas diferenciadas, com modos de incorporação desse recurso em diferentes formatos.
1.3.5 Instantaneidade
Conforme aponta Bradshaw (2014, p. 115), historicamente, as limitações físicas dos
processos de produção de notícias impunham restrições, pois cada etapa dependia da anterior para
ser desenvolvida. Na cibercultura, a instantaneidade em publicar um conteúdo jornalístico não
depende mais de impressoras ou da grade de programação da TV ou do rádio. Hoje em dia, essa
característica não está mais restrita à publicação, que combinada à rapidez do acesso e à facilidade
de produção e de distribuição, se tornou extremamente ágil: ela também está presente no consumir
e no distribuir.

20. 19
O desafio fundamental é que agora as notícias estão a ser produzidas sem as limitações
do espaço físico que sustentava a organização das redações. A captação de notícias, a
produção e distribuição podem, agora, ocorrer simultaneamente – e serem
potencializadas. (...) Neste contexto, não é suficiente falar apenas em “velocidade”.
Imediaticidade seria uma melhor palavra a ser empregada. Esta é uma qualidade que se
faz sentir em todas as notícias, em que os usuários podem agora ultrapassar o jornalista
e a estória, chegar à testemunha, à cena; ao que está ocorrendo no momento.
Isso cria uma pressão para simplificar o processo editorial e o número de estágios que o
repórter precisa passar até a publicação/distribuição. O fato de que o jornalista pode
publicar sem o filtro editorial é tão significativo quanto o de que qualquer um possa fazê-
lo (BRADSHAW, 20014, p. 116).
No que diz respeito à realidade de produção do jornalismo em quadrinhos, a
instantaneidade acaba por ser uma limitação do gênero. Afinal, fazer uma reportagem em
quadrinhos é um trabalho que pode levar meses, ou até mesmo anos para ser finalizado.
1.3.6 Personalização
A personalização é a característica do webjornalismo que permite atender às diferentes
necessidades dos usuários, com base em preferências. Ainda pouco explorada pelos media, essa
potencialidade consiste em oferecer ao leitor um produto jornalístico configurado de acordo com
seus interesses individuais. Um dos motivos, segundo Lorenz (2014), é o uso de métricas em
detrimento do estabelecimento de uma relação de confiança com o usuário. Ele sugere que os
meios pensem seus conteúdos para audiências que podem ser pequenas, talvez composta por uma
só pessoa, mas que estejam altamente envolvidas. Para o autor, passar a pensar na personalização
com abordagens novas pode trazer a renovação (e a rentabilização) que os meios de comunicação
vêm buscando na web:
Poderíamos desenvolver estratégias que são precisamente o oposto ao que vemos hoje?
Poderíamos encontrar formas de tornar o tempo de utilização do conteúdo
consideravelmente mais longo, não sem atenção, mas fora das necessidades de contexto
mais profundo, respostas claras e ajuda real com decisões difíceis? Poderíamos
prolongar o uso de notícias e informação de segundos a minutos ou mesmo horas,
semanas, meses ou anos? Para os produtores de notícias que estão acostumados a
produzir um produto perecível de atualização diária, isso seria algo novo. O produto
notícia iria transformar-se em algo mais parecido com um livro − um conjunto de
informações, talvez sobre um só tema ou sobre um interesse particular do utilizador. Tais
serviços e produtos poderiam ser vendidos se atingissem o nível de qualidade e interesse
necessário para convencer os utilizadores de todo o mundo. (LORENZ, 2014, p. 138).

21. 20
Os livros-reportagem de Gay Talese, Tom Wolfe e Joe Saco4
, para citar apenas alguns
exemplos, cumprem um papel semelhante ao que Lorenz se refere. São obras sobre um ou mais
temas que, mesmo tendo sido produzidas há décadas, ainda são referenciais indispensáveis para
a abordagem de alguns temas e como registro histórico. Um exemplo é a obra Hiroshima, do
norte-americano John Hersey. O artigo, que descreve como os bombardeios de Hiroshima e
Nagasaki afetaram a vida de seis indivíduos, foi publicado em 31 de agosto de 1946 na revista
The New Yorker, sendo a única matéria da revista naquela edição - que esgotou-se em poucas
horas. Pouco depois, o relato foi publicado em livro, tamanha sua relevância e atualidade.
Questionar, pensar e repensar o jornalismo online é necessário, mas as respostas só podem vir
com a aplicação prática dessas potencialidades, e cabe aos executivos, editores e jornalistas se
disporem a essas experimentações.
1.3.7 Ubiquidade
A ubiquidade é sinônimo de onipresença, ou seja, a capacidade de estar, de ser
encontrado em todo lugar - inclusive simultaneamente. Isso significa que, no contexto da mídia,
“qualquer um, em qualquer lugar, tem acesso potencial a uma rede de comunicação interativa em
tempo real” (PAVLIK, 2014, p. 160). Assim, qualquer usuário pode acessar conteúdos e ainda
contribuir com eles e com seu compartilhamento. Neste cenário, o autor observa que as fontes
também estão cada vez mais ubíquas, e incluem câmeras de vigilância e segurança, por exemplo.
A internet móvel com tecnologia ubíqua está, em muitos sentidos, alimentando a
concretização da aldeia global de Marshall McLuhan (1964). O jornalismo tem a
oportunidade de se juntar a esta aldeia global de forma significativa. Notícias acontecem
em toda a parte. No entanto, na era da mídia analógica, parecia ser impossível e
certamente impraticável para os jornalistas ou para as organizações de mídia estarem em
todo lugar o tempo todo para cobrir os acontecimentos. Na era digital, esta situação está
mudando. Com a banda larga ubíqua, especialmente com a tecnologia wireless, a
conectividade móvel está redefinindo os preceitos básicos do jornalismo e da mídia.
(PAVLIK, 2014, p. 164)
Essa potencialidade do webjornalismo aponta, segundo Pavlik (2014, p. 164 - 179), para
quatro consequências para o jornalismo no século XXI: a emergência do jornalismo cidadão ao
redor do mundo; o crescimento de novas formas narrativas geolocalizadas e imersivas; o
crescimento do Big Data e do jornalismo orientado por dados (que estão transformando o
4 Jornalista e quadrinista maltês radicado nos Estados Unidos.

22. 21
jornalismo, provendo os meios para fornecer contexto a reportagens que possuem poucos
fundamentos); e o declínio da privacidade e sua substituição por uma sociedade da vigilância
global. Assim, ao permitir a contribuição e a participação ativa dos cidadãos no fluxo
informacional, no mundo conectado, o valor do jornalismo na sociedade se expande.
Todas essas sete características, que aqui são vistas como continuidades e
potencializações, e não necessariamente rupturas, representam mudanças profundas no modo de
fazer e de consumir jornalismo. Como visto, essas transformações são provocadas não só por
experimentações, mas também por necessidades sociais, e são intrínsecas à característica
vanguardista do jornalismo. É uma articulação complexa e dinâmica de diversos formatos
jornalísticos, em diversos suportes, convivendo e se complementando no espaço midiático
(PALACIOS, 2002). A combinação dessas características potencializadas tem a capacidade de
gerar novos efeitos – alguns, conforme visto, já são “velhos” conhecidos. Outros, ainda estamos
por apreender e experimentar.
De posse dessas informações, teremos condições de, no segundo capítulo, adentrar o
universo dos quadrinhos, especificamente do jornalismo em quadrinhos, e compreender suas
possibilidades gráfico-narrativas no âmbito da convergência das mídias, bem como analisar
algumas reportagens no terceiro capítulo.

23. 22
2 JORNALISMO E QUADRINHOS
2.1 Breve reflexão sobre mídia, linguagem e um mundo de possibilidades
Em meio à demanda de inovações e renovações no jornalismo, as formas, técnicas e
gêneros inflexíveis já não se sustentam mais. Novos paradigmas são indispensáveis e é preciso
repensar as linguagens e as plataformas empregadas. Texto e imagem sobrepõem-se, confundem-
se, entrecruzam-se, completam-se, juntam-se, separam-se. Essas hibridizações produzem
experiências ricas tanto nos processos de criação quanto de recepção do conteúdo, facilitando a
compreensão da mensagem e promovendo uma reflexão diferenciada, pressupondo uma nova
leitura e uma nova produção de significado (MOURA, 2014).
Nesse cenário, se destacam as histórias em quadrinhos. Will Eisner (1917 - 2005) foi um
renomado quadrinista americano, que conferiu aos quadrinhos uma nova perspectiva e o status de
arte. Para Eisner (2001), ler uma obra em quadrinhos é um exercício de percepção, pois a absorção
das linguagens sobrepostas não ocorre de forma isolada, o que abre espaço para significações.
Nesse sentido, há um grupo de teóricos franceses, o OuBaPo – Ouvroir de Bande Dessinée
Potencielle, que pesquisa o “‘quadrinho potencial’, ou novas possibilidades quadrinísticas ainda
inexploradas ou pouco utilizadas” (DUTRA, 2003, p. 5). No livro OuBaPo OuPus 1, lançado em
1997, esses pensadores propuseram “histórias em quadrinhos com múltipla direção de leitura,
quadrinhos aleatórios e palimpsestos quadrinísticos (com texto reescrito, aproveitando-se apenas
os desenhos de outra história), entre outros jogos formais” (DUTRA, 2003, p. 5). Na obra, os
autores questionam se o quadrinho deve ser necessariamente impresso, se precisa apresentar
personagens em ação ou apresentar uma narrativa, por exemplo.
Todas essas possibilidades se apresentam porque as histórias em quadrinhos são tanto
uma linguagem quanto uma mídia, completas e independentes. Como linguagem, os quadrinhos
são híbridos e plurais e sempre abertos a renovações gráfico-narrativas. A linguagem da nona arte
conta com um arsenal de recursos e possibilidades técnicas, narrativas e estilísticas. É orientado
por essas escolhas que o artista expressa o tom que a obra terá. Ao analisar os quadrinhos como
uma mídia, os conceitos de Marshal McLuhan de meios quentes e frios podem ser aplicados:

24. 23
(...) segundo Marshall McLuhan, quentes são os meios de comunicação de alta resolução
ou densidade de informação enquanto frios são os meios de baixa resolução. Assim, o
cinema é quente, a televisão é fria. A literatura é quente, o quadrinho é frio. Devido à
sua baixa resolução ou incompletude, os meios frios demandam uma maior participação
e envolvimento do público. (DUTRA, 2009, p. 45).
As grandes possibilidades dos quadrinhos como mídia e como linguagem envolventes e
sintéticas também podem ser atribuídas às temáticas. Da mesma forma como o cinema, a literatura
ou a fotografia podem tratar de qualquer assunto, os quadrinhos também não apresentam nenhuma
restrição.
Histórias em quadrinhos são fenômenos universais, geralmente associados à adolescência:
fáceis de ler, de trocar, de guardar e de descartar. Um sentido mais universal é conquistado por
meio de símbolos, onomatopeias, códigos especiais e elementos pictóricos. Elas são um conjunto
e uma sequência, em que cada quadro ganha sentido depois de visto o anterior. Para Klawa e
Cohen (apud RABAÇA; BARBOSA, 2002, p. 365), na história em quadrinhos, há cortes de
espaço e de tempo, mas os quadros estão conectados a uma rede coerente e de ações lógicas.
Desde o seu surgimento, a narrativa em quadrinhos experimenta permanente evolução. São novas
concepções de montagem, de planos e de enquadramentos, que permitem romper com os
esquemas tradicionais dos quadros regulares, dispostos em sequência linear, da esquerda para a
direita (considerando o sentido de leitura ocidental).
The Yellow Kid, de Outcault5
, é considerada a primeira história em quadrinhos. O
pioneirismo é reconhecido pelo uso de vários recursos que caracterizaram os quadrinhos como os
conhecemos hoje, como a narração sequencial com imagens, a continuidade dos personagens, a
inclusão do texto dentro dos quadros e o balão, uma característica única das HQs.
Com o aparecimento do balão, os personagens passam a falar e a narrativa ganha um
novo dinamismo, libertando-se, ao mesmo tempo, da figura do narrador e do texto de
rodapé que acompanhava cada imagem. Com essa autonomia, cada quadrinho ganhou
uma incrível agilidade, porque passou a contar em seu interior, integradas à imagem,
com todas as informações necessárias para o seu entendimento. Os personagens passam
a expressar-se com suas próprias palavras, e surgem as onomatopeias acrescentando
sonoridade às imagens. (LUYTEN, 1987, p. 19)
Além disso, The Yellow Kid foi “a primeira obra amplamente difundida por um meio de
comunicação de massa, alcançando assim um grande público” (MELO, 2009, p.10). Nesse
sentido, vale destacar que, por décadas, a maior parte da produção quadrinística era voltada para
um público formado por crianças e adolescentes. A abordagem era, de acordo com Dutra (2003,
p.1), “fortemente escapista e descolada da realidade”. As obras com profundidade, provocações
5
Richard Felton Outcault (1863-1928) foi um quadrinista americano.

25. 24
e de relevância social eram uma minoria ignorada, negligenciada ou apenas desconhecida.
2.2 O quadrinho mostra e o jornalismo conta
Até hoje, para muitos adultos, histórias em quadrinhos são consideradas superficiais,
inúteis e pouco relevantes, sem muito fundamento. Mas as grandes reportagens sobre conflitos
étnicos internacionais de Joe Sacco, como Palestina, que retrata a guerra entre palestinos e
israelenses na Faixa de Gaza e Área de Segurança: Gorazde, sobre o massacre de muçulmanos
na Bósnia, por exemplo, fogem desses estereótipos. Vencedor de vários prêmios, como o
American Book Award, a linguagem escolhida para seus relatos de não-ficção - que constituem o
veio central de sua produção e não apenas uma experimentação eventual - consagrou o jornalista
e o gênero, batizado de Jornalismo em Quadrinhos. A criação deste termo contribuiu para a
ampliação do espaço que as HQs tinham na mídia, aumentando a visibilidade para possíveis
leitores. De acordo com Dutra, no entanto, o termo “jornalismo em quadrinhos”’ deve ser bem
delimitado:
‘Jornalismo’ é uma denominação genérica aplicada a diversas atividades afins. Ela é
utilizada como um conjunto de categorias. Peças jornalísticas específicas são
classificadas em subcategorias específicas. Assim, se perguntarmos a uma pessoa diante
de um jornal ou de uma revista aberta o que está fazendo, ela certamente dirá que está
lendo uma reportagem, uma entrevista, uma resenha, uma crítica, uma crônica, um
ensaio, um editorial, um cartum ou alguma outra coisa. Mas ela jamais dirá que está
lendo um jornalismo.
Da mesma forma, também devemos considerar inespecífico e inadequado o termo
‘jornalismo em quadrinhos’ quando aplicado a uma determinada peça jornalística. Em
sua especificidade, os livros de Sacco são, mais exatamente, reportagens em quadrinhos.
Sua escolha de tema, sua pesquisa, sua abordagem e sua escrita são as da reportagem. E
se seus procedimentos o situam como repórter, seu suporte, o livro, o insere em uma
outra categoria: a do livro-reportagem. (...) Assim, ao invés de dizer que Sacco faz
jornalismo em quadrinhos, é mais correto dizer que ele faz reportagens em quadrinhos
ou, para sermos mais específicos, faz livros-reportagem em quadrinhos. O termo
‘jornalismo em quadrinhos’ será aqui utilizado no mesmo sentido amplo que a palavra
‘jornalismo’ tem em relação a ‘reportagem’. (DUTRA, 2003, p. 14)
No JQ, utiliza-se uma plataforma alternativa e artística, que é o quadrinho, com
argumentos construídos por meio de práticas jornalísticas, como as entrevistas, as técnicas de
apuração e o caráter informativo e interpretativo do texto. O resultado é uma reportagem gráfico-
narrativa contada de forma mais subjetiva e, por vezes, mais ampla. Essa subjetividade é inerente
aos quadrinhos, afinal, semelhante ao olhar de um fotógrafo através da câmera fotográfica, o HQ-
repórter - termo utilizado para designar os profissionais que se aventuram pelo JQ - nos apresenta

26. 25
a realidade que seus olhos presenciaram.
Definir o que é jornalismo em quadrinhos não é tarefa simples, já que existem muitas
definições de quadrinhos e mais definições ainda de o que é jornalismo. Aqui, utiliza-se o conceito
cunhado por Scott McCloud (1995, p. 9) combinada com a importância de se atender critérios
jornalísticos no resultado final. Assim, jornalismo em quadrinhos consiste em “imagens pictóricas
e outras justapostas em sequência deliberada destinadas a transmitir informações e/ou a produzir
uma resposta no espectador” que devem, pelo menos parcialmente, atender os critérios de
qualidade jornalística academicamente convencionados.
Para um repórter se aventurar no gênero, além conhecer a teoria e ter o hábito de
consumo de quadrinhos, é preciso, inicialmente, se familiarizar com questões técnicas da
linguagem e conhecê-la no nível de um criador na área. Aprofundar-se no jornalismo literário
também pode ser um diferencial no envolvimento do HQ-repórter com o tema tratado. Não há
qualquer ressalva quanto às temáticas que podem ou não serem tratadas no gênero. No entanto,
os principais trabalhos publicados até hoje têm se concentrado em dramas humanos, como
conflitos étnicos e injustiças sociais, do presente e do passado, o que de forma alguma significa
uma restrição, apenas aponta para interesses comuns de uma geração de autores, incluindo, nesse
rol, Will Eisner, Joe Sacco e Art Spiegelman6
.
No fazer do JQ, é necessário que o desenhista esteja presente durante a apuração, no caso
de duplas. Afinal, nem todo repórter precisa trabalhar sozinho e dominar a arte do desenho. Em
outros termos, essa pessoa tem a mesma função de um fotorrepórter ou de um cinegrafista, que
precisa apurar através das imagens. Só assim seus desenhos podem ser igualmente informativos,
não apenas ilustrativos. Além disso, há a questão da perspectiva: enquanto muitos jornalistas
mantêm a pretensão de “observador neutro”, Joe Sacco, por exemplo, é um personagem de suas
histórias, participando ativamente das situações retratadas, conversando com o leitor e
constantemente observando o que ocorre ao seu redor.
Alguns críticos consideram as reportagens em quadrinhos de Sacco até mesmo
superiores às reportagens tradicionais sobre o mesmo tema. Marcelo Starobinas (Op.
cit.) lembra que “Área de segurança Gorazde (...) tem sido apontado por acadêmicos e
pela imprensa americana como uma das melhores reportagens de guerra já publicadas”.
Celso Fonseca (Op. cit.) também relata que “pode ser exagero, mas Joe Sacco vem sendo
comparado a nomes de peso como Truman Capote e Tom Wolfe”. (...) Margo Jefferson
(Op. cit.) confessa: “Eu achava que tinha lido atentamente sobre a guerra sérvia na
Bósnia e sobre palestinos em acampamentos nos territórios ocupados de Gaza e West
Bank. Mas eu não havia percebido os fatos como percebi desta vez [lendo Sacco]”. E
David Rieff (Op. cit.) pergunta-se, surpreso: “Quem teria imaginado que a melhor
6 Quadrinista americano que se destacou no movimento underground dos quadrinhos nos anos 1960 e
1970. Em 1992, Spiegelman ganhou um prêmio Pulitzer especial (o prêmio não prevê a categoria
quadrinho) pela publicação da obra gráfico-narrativa Maus, que narra a luta de seu pai, um judeu polonês,
para sobreviver ao Holocausto.

27. 26
evocação dramática da catástrofe bósnia viria a ser uma história em quadrinhos do
tamanho de um livro?” Encerro este apanhado de citações com as palavras de Teddy
Jamieson (Op. cit.): “Qualquer pessoa que comece a ler Palestina perguntando-se por
que alguém pensaria que o quadrinho poderia ser um suporte adequado para jornalismo
terminará perguntando-se por que ele não é utilizado ainda mais”. (DUTRA, 2003, p.
32-33)
Apesar de não serem conhecidos pelo termo “jornalismo em quadrinhos”, que só passou
a ser utilizado depois de Joe Sacco, a partir de 1992, há registros de narrativas que se aproximam
desse formato que datam do século XVIII7
, como mostram as charges dos jornais ingleses da
época e as reportagens ilustradas do século XIX, como algumas produções de Angelo Agostini,
desenhista italiano que firmou carreira no Brasil, que já publicava quadrinhos e periódicos desde
1864. Em suas obras de humor gráfico, fazia críticas ao governo monarquista no Brasil e às
normas eclesiásticas. No entanto, o título de primeiro HQ-repórter é, provavelmente, do pintor
Constantin Guys, que cobriu a Guerra da Crimeia (1853-1856) para o jornal inglês Illustrated
London News8
. Ele produzia os desenhos e os enviava para a capital inglesa, onde eram
transformados em xilogravuras e impressos no jornal. Inclusive, Herbert Ingram, fundador do
veículo, já dizia, há mais de um século e meio, que “‘apelo visual é a essência do drama’”
(DUTRA, 2003, p.43). No entanto, o campo teórico só se definiu a partir da nomeação do
conceito, impulsionada pelas publicações de Joe Sacco - que também acredita que o apelo dos
quadrinhos existe em detrimento das imagens e, assim, é possível contar para os leitores histórias
difíceis e transmitir informações relevantes.
Dessa forma, o jornalismo em quadrinhos se relaciona com o new journalism e suas
técnicas narrativas pelos vieses da reportagem em profundidade e do uso de experiências estéticas
com a finalidade de provocar empatia no leitor e levá-lo ao tempo e ao lugar que o autor descreve.
Usar desenhos em reportagens em quadrinhos com fins meramente ilustrativos é algo que precisa
ser criticado, pois aproxima o jornalismo do entretenimento e o desenho acaba tendo a função
única de facilitador e simplificador. O autor de uma reportagem assim faz, no máximo, jornalismo
ilustrado, e não jornalismo em quadrinhos. As opções narrativas precisam ser usadas de forma
7 Na verdade, é possível questionar essas datas, pois a arte sequencial acolhe uma variedade ilimitada
de estilos, conteúdos e meios físicos, o que faz retroceder o nascimento dos quadrinhos em, pelo menos,
3 mil anos. Desde as cavernas, antes da palavra escrita, esse registro é feito com o uso de imagens.
Monumentos, paredes e papiros egípcios, 70 metros de tecido bordado (conhecida como Tapeçaria de
Bayeux, do século XI), esculturas em baixo-relevo em uma coluna de pedra (coluna de Trajano, do ano
113 d.C.) ou desenhos ziguezagueando uma pele pintada sanfonada (o Códice Nutall, do México pré-
colombiano) contavam a vida e os feitos de pessoas importantes por meio de sequências gráfico-
narrativas que apresentavam todas as características fundamentais da técnica quadrinística. Narrativas
históricas e biográficas como essas também são encontradas na Mesopotâmia, na antiguidade
mediterrânea, no Oriente e na América Pré-Colombiana (MCCLOUD, 2006, p. 200 - 201).
8 Um dos primeiros periódicos a utilizar desenhos para reproduzir visualmente os acontecimentos como
parte da informação jornalística (DUTRA, 2003, p. 43).

28. 27
coerente e consciente. É muito difícil informar por meio do desenho, mas será que a função do
desenho em uma reportagem seria realmente informar? Com o desenho, é possível alcançar outro
nível de profundidade, que passa longe do jornalismo tradicional.
O JQ é uma linguagem que possui algumas características técnicas, como a subjetividade
e o anonimato, que o tornam uma das melhores formas de se contar algumas histórias. A
subjetividade opera através dos desenhos, permitindo uma abordagem mais pessoal de um tema
em relação ao uso de fotografias. O anonimato, conseguido com o apoio das ilustrações, permite
proteger a identidade das fontes. É possível, muitas vezes, saber os nomes, idades, profissões,
mas suas feições estão reinterpretadas em um desenho, e assim não se pode reconhecê-las da
mesma forma como uma fotografia viabilizaria. Esse fator é importante nos casos em que se lida
com histórias difíceis e há a intenção de proteger a identidade de alguém.
No gênero, a intenção não é ser "objetivo", mas gerar experiências estéticas e estimular
a empatia, de modo a gerar melhorias sociais - o que, a propósito, conecta o JQ com a tradição da
reportagem social. Histórias podem provocar diversos efeitos sobre os leitores, especialmente se
contadas com profundidade, apresentando diferentes aspectos da vida e a complexidade de um
personagem. É possível sentir empatia por personagens assim como por pessoas de carne e osso,
e ler sobre eles pode até fazer um indivíduo mudar suas opiniões e se mobilizar por alguma causa
(SILLESEN; IP; UBERTI, 2015). E é isso o que se buscava com o novo jornalismo: a
humanização do relato, a identificação do leitor com os personagens e as mudanças de
perspectivas, que só podem ser feitas por meio de técnicas narrativas. Não é pensar como o
jornalismo em quadrinhos pode se adaptar à antiga e desgastada forma de se fazer jornalismo,
mas sim, descobrir novas funções para ele.
Um dos fatores limitadores da produção de JQ é a inexistência de um veículo que seja,
de fato, adequado. “Afinal, até há alguns anos, quem buscava informações sobre a realidade dos
fatos jamais imaginaria encontrá-las em um gibi, conhecidos que são como terreno de aventuras
e fantasias mirabolantes” (DUTRA, 2003, p. 136). Com as práticas heterodoxas do new
journalism, se iniciou um (lento) processo de descompartimentação de formatos, resultando, entre
outras coisas, em uma aproximação mais intensa do jornalismo com os quadrinhos. “As
premiações de Spiegelman e de Sacco devem ser entendidas como uma indicação de que a
associação entre o suporte quadrinístico e os procedimentos jornalísticos tem grandes potenciais
que devem continuar sendo explorados” (DUTRA, 2003, p. 136). Afinal, em uma reportagem,
veículos, formas e suportes diferentes permitem abordagens e conclusões diferentes sobre um
mesmo tema. Um site, um telejornal, uma revista semanal, um documentário ou uma história em
quadrinhos não usam o mesmo conteúdo, a mesma quantidade de informação e a forma como o
público recebe tudo isso também muda diante de um ou outro formato. Mesmo com suas

29. 28
limitações, as histórias em quadrinhos têm vantagens interessantes e que devem ser consideradas.
Para Dutra (2003, p. 141-142), a portabilidade, o hibridismo, a profundidade, o apelo aos jovens
e o parentesco com a charge são algumas delas. Diante disso, a questão pertinente é: “o que pode
acontecer numa reportagem-HQ que normalmente não acontece ou que acontece em menor escala
em outras formas de jornalismo?”.
2.3 Quadrinhos na internet: ainda há muito o que explorar
A mudança de suporte técnico do impresso para o digital começou a se desenrolar no
início dos anos 1980, quando uma série de experimentações começaram a ser feitas, incentivadas
pela popularização do computador pessoal e da interface gráfica, que atingiu todo o mundo
civilizado e modificou drasticamente muitas profissões. Tanto que, em 1985, nos Estados Unidos,
é publicada a primeira história em quadrinhos produzida em um computador: Shatter, de Mike
Saenz e Peter Gillis, pela editora First Comics:
Shatter é considerada por muitos um trabalho visionário, pois na época as ferramentas
digitais disponíveis para a criação de uma HQ daquela envergadura eram poucas. Saenz
e seu parceiro criaram toda a arte em preto-e-branco no monitor de um computador
AppleMacintosh de 128 Kbytes, usando apenas um disk drive. O trabalho foi gerado em
computador mas impresso em papel no formato revista, mantendo o suporte tradicional
de veiculação das HQs (FRANCO, 2008, p. 55).
Apesar de o grande domínio dos quadrinhos estar, até hoje, no meio impresso9
, o
9 Na visão de Dutra, o veículo mais adequado para as reportagens em quadrinhos é o livro-reportagem,
em função deste formato buscar relações diferentes com o leitor do que as que o jornalismo tradicional
estabelece nos jornais e nas revistas semanais e mensais e até mesmo no jornalismo eletrônico. “Duas
características do livro-reportagem serão especialmente importantes para as reportagens em quadrinhos.
A primeira refere-se ao fato de o livro-reportagem buscar uma permanência maior que a do jornalismo
mais ligeiro (e descartável) das mídias tradicionais e almejar tocar o leitor mais pela razão (e pela
argumentação) que pela emoção instantânea e barata. Com sua elaboração mais lenta e cuidadosa, os
livros-reportagem podem – e devem – ser mais profundos, abrangentes e detalhados que as matérias
para jornais e revistas, tanto em seus recursos dissertativos e descritivos quanto em seus aspectos
reflexivos e interpretativos. Histórias em quadrinhos, quando bem elaboradas, geralmente também são
lentas para serem produzidas e não se prestam muito bem para uma cobertura jornalística diária, por
exemplo. (...) A segunda característica do livro-reportagem importante para as reportagens em quadrinhos
é a sua abertura para experimentações com outros procedimentos não jornalísticos. As origens da atual
popularização do livro como suporte jornalístico estão intimamente ligadas ao new journalism e à
heterodoxia de suas reportagens regadas com muitos recursos advindos de outras expressões,
especialmente da ficção literária. O livro-reportagem tem, portanto, sedimentadas as bases para a
incorporação do jornalismo em quadrinhos como uma de suas tantas possibilidades. Quando inserido no
âmbito do new journalism, o livro-reportagem em quadrinhos deixa de ser um objeto único e esdrúxulo e
acaba funcionando como uma das tantas outras possibilidades dentro da gama de recursos à disposição
do jornalista” (2003, p. 55-56).

30. 29
computador trouxe inegáveis melhorias, especialmente em termos de softwares e nos recursos
gráficos disponíveis. Quando a ferramenta começou a ser aplicada aos quadrinhos, constatou-se
que a mão e o olho humanos não davam conta de alcançar a qualidade e as cores e tonalidades
apropriadamente para a impressão na mesma medida que um computador (MELO, 2009, p. 19).
Com isso e com o aperfeiçoamento dos artistas nas novas técnicas, o aparelho passou a ser
utilizado em todos os processos, da criação à produção das histórias em quadrinhos, tanto as
pensadas para meios impressos, quanto as concebidas para serem consumidas exclusivamente no
meio digital, as quais Franco (2008) chama de “HQtrônicas10
”. Sobre o uso do computador na
criação de HQs, Dutra (2003, p. 46) pondera: “os computadores funcionam de forma cada vez
mais impressionante no desenho animado, mas no quadrinho eles quase que só se destacam em
funções acessórias, como a colorização e o letreiramento”. Assim, o potencial que a inserção de
outras mídias nos quadrinhos traz em si ainda é uma área pouco explorada, já que os recursos à
disposição dos autores estão apenas começando a ser experimentados.
Com a introdução da tecnologia do CD-ROM como suporte para as HQs digitais, a partir
da década de 1990, elas puderam adquirir novas características, que eram inviáveis no meio
impresso. A principal inovação foi a interatividade proporcionada pelo meio, mas também a
capacidade da utilização de recursos multimídia, como animação e som, e o uso de cores sem a
preocupação do resultado após a impressão. Segundo Melo (2009, p.26), o uso do computador
para criar HQs e as primeiras experiências delas com o CD-ROM aconteceram quase ao mesmo
tempo, “no entanto, foi preciso aguardar o melhor domínio da tecnologia e a popularização do
computador”. Por meio dessa nova mídia, o papel do leitor na obra passou a ter a possibilidade
de ser ampliado: pela primeira vez o leitor poderia escolher caminhos alternativos em uma obra
sem que ela perdesse seu sentido. “Ainda que numericamente limitados, os possíveis caminhos
alternativos encontrados em uma HQ digital proporcionam uma experiência única de intervenção
e alteração na história, algo impraticável nas versões impressas das HQs” (MELO, 2009, p. 27-
28). Sobre isso, Franco exemplifica:
O CD-ROM de Sinkha foi lançado na Europa em 1995 e posteriormente, devido ao seu
grande sucesso nos Estados Unidos, como uma edição especial em CD-ROM da notória
revista de HQs de fantasia e FC Heavy Metal. O trabalho foi um marco pelo uso criativo
que fazia das cenas animadas, textos intercalados à narrativa que guiavam o usuário
pelos caminhos da história e ainda pela climática trilha sonora inspirada no rock
progressivo com base eletrônica de bandas como Krafwerk e Tangerine Dream. Essa
fusão de texto escrito, trilha sonora e partes animadas era algo novo para a época
(FRANCO, 2008, p. 83).
10
Também referidas neste trabalho como webcomics ou quadrinhos online.

31. 30
Então, a internet se populariza e, com isso, novos patamares de transformações e
reinvenções são atingidos. Apesar de ter sido desenvolvida ainda nos anos 1960, o uso e o alcance
só se estenderam a partir da criação da World Wide Web, possibilitada pela invenção da linguagem
HTML em 1991. A difusão dos quadrinhos na web aconteceu de forma gradativa, mas é
permanente e está em constante expansão. Com o ambiente virtual, surgiram também novas
características que, pelo menos potencialmente, trazem múltiplas vantagens sobre as formas
convencionais de publicação. Obstáculos foram superados, facilitando o processo de publicação.
O quadrinista americano e teórico dos quadrinhos Scott McCloud, em 1998, começou a
produzir quadrinhos online, sendo considerado um dos pioneiros nessa prática. Segundo Franco
(2008, p. 158), “McCloud é um dos primeiros artistas das HQs a perceber as possibilidades
narrativas dessa nova tela infinita e dedica boa parte do espaço de criação de seu site a desenvolver
HQs eletrônicas que explorem esses recursos”. Esse tipo de publicação independente se tornou
popular, mas a maioria dos trabalhos são considerados de qualidade inconsistente ou ainda,
seguem o padrão dos quadrinhos impressos ou o tradicional formato e modo de leitura.
Conforme observa Dutra (2003, p. 58), se McLuhan viu na máquina de reproduzir
palavras de Guttenberg uma galáxia de possibilidades, então a internet é um multiverso, formado
por incontáveis universos paralelos - e estamos no seu limiar. Para Melo (2009, p. 37), “a maioria
das HQs parece mesmo ter encontrado um tipo de fronteira na internet” - justamente nela,
caracterizada por não ter fronteiras. Apesar disso, a tendência é que os autores passem a
desenvolver, cada vez mais, obras específicas para o ambiente virtual, aproveitando ao máximo
suas potencialidades.
Com isso, estamos prontos para, no próximo capítulo, analisar algumas webcomics e,
assim, verificar como os autores estão utilizando os recursos da web para contar sus histórias.

32. 31
3 JORNALISMO EM QUADRINHOS E CONVERGÊNCIA MIDIÁTICA
3.1 Análise do uso dos recursos do webjornalismo nas reportagens do site Cartoon
Movement
Para analisar as reportagens selecionadas, cada uma foi estudada individualmente, para
identificar os usos ou o não uso de cinco caraterísticas do ciberjornalismo: hipertextualidade,
multimedialidade, instantaneidade, personalização, memória. Consideramos aqui que a
instantaneidade não se aplica ao JQ de modo geral, já que a produção de reportagens de qualidade
no formato quadrinístico é um trabalho que precisa de tempo para ser concluído. Além disso, a
ubiquidade é intrínseca a todo conteúdo publicado na web, seja ele jornalístico, em quadrinhos,
ou não.
Apesar de “perder” na rapidez de publicação, o gênero costuma ganhar muito no
aprofundamento dos temas, indo além da mera informação, proporcionando uma análise do
contexto e dando voz a diversos “personagens” importantes para a compreensão do tema.
Inclusive, o jornalista americano Peter Laufer incentiva o movimento “slow news”, com o intuito
de promover uma apuração e reflexão mais rigorosas no processo noticioso. Segundo ele, um
veterano na profissão, “não há problema em ler amanhã a notícia de ontem.” (apud PAVLIK
2014, p. 166-167). Tanto que, uma peça exemplar de JQ precisa, ao mesmo tempo, ser uma boa
história em quadrinhos e ainda trazer os elementos necessários para uma boa reportagem, como
rigorosos processos de pesquisa, apuração, entrevista e checagem das informações - no entanto,
isso não é regra, já que na realidade basta uma história em quadrinho pretender ser jornalística
para que seja aceita como tal.
Após esse levantamento, foi feita uma análise exploratória acerca do uso dessas
potencialidades na produção de jornalismo no formato gráfico-narrativo. A seleção do corpus se
deu no site Cartoon Movement, dentre as reportagens mais acessadas que não fossem apenas uma
transposição do meio impresso, sem o uso de recursos do online. O Cartoon Movement é um
website baseado na Holanda que serve como plataforma global para divulgação de charges e
reportagens de jornalismo em quadrinhos. A plataforma foi idealizada pelo cartunista holandês
Tjeerd Royaards e pelo norte-americano Matt Bors, em parceria com os jornalistas holandeses
Thomas Loudon e Arend Jan van den Beld. No ar desde 2010, ele surgiu com a intenção de
promover charges políticas como uma forma de expressão jornalística fundamental e legítima e

33. 32
também para apoiar a liberdade de imprensa e os direitos editoriais dos artistas. Segundo o próprio
site, ele é a principal plataforma de publicação de charges políticas e de reportagens-HQ da
internet. Em números, o website recebe entre 60 e 100 contribuições por dia, de mais de 300
colaboradores independentes de cerca de 80 países diferentes, que fornecem suas perspectivas
sobre diversas questões internacionais.
Sobre a característica da personalização, o Cartoon Movement não traz nenhum filtro de
configuração de preferências do usuário e o conteúdo é apresentado da mesma forma a todos que
o acessam. Se o site passasse a aplicar alguns filtros, a página inicial poderia destacar as últimas
charges, reportagens em quadrinhos e/ou webcomics, por exemplo, conforme a preferência do
leitor. Atualmente, o mesmo material de publicação mais recente é exibido para todos os usuários.
Uma possibilidade para implementar essa característica no site é a agregação. Ela é uma resposta
às novas necessidades das audiências. De acordo com Lorenz (2014, p. 138), “a ideia principal é
reunir, classificar e filtrar o conteúdo disponível, incluindo as notícias mais interessantes. Ou,
como dizem os críticos, os itens que recebem mais cliques. Apesar de ser criticado por muitos
jornalistas e editores, a agregação é muito popular entre os leitores”. Já em relação à ubiquidade,
no site estudado vemos que essa potencialidade traz à tona elementos do jornalismo cidadão,
dando voz à HQ-repórteres do mundo todo para apresentarem as situações enfrentadas em seus
países, expandindo o valor do jornalismo na sociedade. No Cartoon Movement, o
compartilhamento de uma publicação está a um clique de distância, o que aproxima a audiência
e representa uma capacidade de interação com o leitor, assim como a possibilidade de comentar
individualmente cada reportagem.
3.1.1 Down in Smoke11
A primeira reportagem analisada se chama Down in Smoke, e foi produzida pela
americana Susie Cagle e publicada em 8 de agosto de 2012. O tema tratado por ela é a luta pelo
uso medicinal da maconha travada entre os estados e o governo federal americanos. Ela investiga
o impacto, na época, das operações do DEA12
, o órgão para controle e combate de narcóticos nos
Estados Unidos. Por meio do uso de gravações de áudio de ativistas, a HQ-repórter retrata uma
"guerra de classes" entre os produtores locais, os pacientes e os funcionários municipais, que
11
<http://www.cartoonmovement.com/icomic/44>
12
Abreviação, em inglês, de Drug Enforcement Administration.

34. 33
lutam contra a perda de seus empregos, remédios e arrecadações fiscais.
Os recursos multimídia utilizados são gravações de áudio, de vídeo, o uso de links que
redirecionam para outros sites e, no nono quadro, a ilustração tem características de infográfico,
ou seja, uma imagem que une textos breves com representações figurativas e esquemáticas, com
o objetivo de explicar para o leitor, nesse caso, o crescimento do apoio ao uso medicinal da
maconha no mundo. Naturalmente, o JQ online já é uma reportagem multimídia, por combinar
duas linguagens - desenho e texto. No caso desta reportagem, observa-se uma clara
potencialização dessa característica, com a agregação de sons e vídeos que só é possibilitada pelo
ambiente digital. Esses recursos não são meros acessórios: eles contribuem para a compreensão,
aprofundamento e legitimidade da matéria.
A reportagem possui um “roteiro”: são 18 passos que o leitor deve seguir, onde estão o
começo, meio e fim da história contada - esta é a narrativa principal e é composta pelos desenhos
e textos. A narrativa secundária apresenta-se por meio dos áudios e vídeos incorporados aos
desenhos - ao passar o mouse em cima das ilustrações ou por determinados ícones, o leitor acessa
as informações complementares, como trechos de entrevistas, falas e interações, em áudio e em
vídeo, com pacientes, ativistas e com policiais, além de sonoras das palavras de ordem dos
protestos. Por links externos, na camada terciária da reportagem, é possível ao leitor se aprofundar
em alguns aspectos relacionados por meio de páginas de organizações, acessando informações
complementares que fundamentam a narrativa principal.
Os hiperlinks, representando a característica da hipertextualidade, estão em quase todos
os quadros, redirecionando para os elementos descritos acima, tanto incorporados quanto
externos. Com eles, o leitor escolhe sobre o que quer (ou não quer) se aprofundar. Eles
complementam a história principal, que é narrada em uma sequência definida de quadros, e
permite que ele, por vezes, desvie de seu caminho na leitura da reportagem. Esse poder também
está relacionado à interatividade, outra potencialidade do webjornalismo. As reportagens do site
Cartoon Movement costumam apresentar os dois tipos de interatividade: a seletiva, em que o leitor
pode selecionar conteúdos, intrínseca à reportagem; e a comunicativa, por meio de comentários
na página da publicação e de botões de redes sociais incorporados, presentes no site, mas não
diretamente na reportagem em si. Já como memória, a reportagem é um registro histórico da
realidade do cenário da luta pelo uso medicinal da maconha nos anos 2010. Não há a indexação
hipertextual de recursos de memória e nem um aprofundamento histórico relacionado ao tema,
sendo a matéria, nesse sentido, nada mais que um recorte do que acontecia no país naquele ano.
De modo geral, a reportagem faz um bom uso das potencialidades do webjornalismo,
incrementando a reportagem em quadrinhos em níveis de profundidade e informação. As demais

35. 34
mídias não estão ali por acaso: ajudam a mostrar a situação dos protestos, a dar uma voz com
discurso mais complexo - que não caberia nos balões de uma HQ - a personagens e à própria
autora, além de links para páginas que servem para validar o que é retratado e proporcionar um
espectro mais amplo para aqueles que desejarem saber mais. Não é uma reportagem ambiciosa,
mas cumpriu seu papel de webcomic de forma satisfatória.
3.1.2 So Close, Faraway13
A segunda reportagem selecionada tem o título So Close, Faraway. Ela foi feita a seis
mãos pelo jornalista Augusto Paim, pelo historiador Bruno Ortiz, encarregado da arte, e pelo
desenvolvedor Maurício Piccini - todos brasileiros. A obra foi disponibilizada pelo Cartoon
Movement em 13 de novembro de 2013. A história acompanha um dia na vida de um morador de
rua de 43 anos, chamado Jorge, na cidade de Porto Alegre, traçando um paralelo com a realidade
das ruas em nível nacional.
O primeiro destaque dessa reportagem-HQ online é que, ao clicar na capa, que contém
uma ilustração de Jorge, o título, o nome e a função dos autores - sendo o clique a única
possibilidade para começar a ler matéria - o leitor é levado a uma página com instruções para
navegar na reportagem, autodenominada interativa. A orientação é que se siga as “páginas” um a
11 primeiro, sem clicar em mais nada. Nesses quadros, a história é contada apenas por imagens.
Após, indica-se que o leitor volte ao início e comece a experiência interativa por meio de alguns
ícones presentes nos quadros, que escondem o texto da reportagem. Na primeira “leitura”, feita
sem o apoio dos textos, ocorre uma aproximação com o jornalismo literário e há uma inversão de
foco em relação ao que ocorre na vida real: o destaque é o morador de rua e os demais passantes
são aqueles invisíveis nas ruas. Por meio da segunda leitura, agora com o suporte dos textos
escondidos, o leitor tem a chance de aprender o quanto quiser sobre a situação de vida na rua no
país. Segundo Paim (2013), esta escolha permitiu que os autores mostrem e contem e que os
leitores aprendam e sintam.
Os elementos multimídia, como fotos, áudios, textos e para um arquivo de extensão .pdf
de uma revista mencionada na obra, proporcionam informações adicionais e legitimam a realidade
retratada pelos autores e adicionam a segunda camada de profundidade à narrativa. O acesso a
13 <http://www.cartoonmovement.com/icomic/54>

36. 35
esses elementos está escondido na reportagem, o que é dito na página de instruções, instigando o
leitor a interagir mais ainda com a reportagem em busca desses elementos. Também têm a função
de dar veracidade e trazer um terceiro nível de conhecimento sobre o tema e envolvimento na
narrativa os links externos, presentes no corpo dos textos. Por ter um “passo a passo” (que pode
ou não ser seguido), há uma ordem para a leitura principal, com início, meio e fim e indicada nos
quadros, que vão de 1 a 11. Essa leitura pode ser interrompida para o acesso de alguma página
linkada, por exemplo, e deve ser retomada do ponto onde se parou.
O hipertexto está presente em todos os quadros, mais voltado para referência internas do
que externas - o que não desqualifica a obra e, como objetivavam os autores, trazem à tona as
possibilidades de interação para o leitor. Registro da situação de vida dos que moram na rua no
país, essa reportagem é um retrato das ruas das grandes cidades brasileiras.
A reportagem se destaca, também, pela proposta de gamificação, que é a técnica que
utiliza mecanismos e pensamentos orientados a jogos para enriquecer outros contextos. Isso é
visível na escolha dos autores de esconderem alguns ícones que dão acesso a outras mídias e
incentivar o leitor a procurá-las nos quadros, com o objetivo de proporcionar mais interação e
diversão na leitura. Os recursos do webjornalismo foram empregados com funções claras pelos
autores, sem ser uma mera escolha técnica, mas pensados para despertar diferentes níveis de
sensações no leitor por meio do jogo de esconder e mostrar as informações para aprofundamento
e visão geral sobre o tema em nível nacional.
3.1.3 Chicago is My Kind of Town14
Próxima reportagem a ser analisada, Chicago is My Kind of Town é de autoria do
americano Luke Radl. Ela retrata os protestos que aconteceram em maio de 2012, em detrimento
de uma conferência da Organização do Tratado do Atlântico Norte (Otan) na cidade de Chicago.
Além de confrontos com a polícia, os protestos contaram com uma cerimônia contra a guerra
liderada por veteranos da Guerra do Iraque. Na ocasião, cerca de 50 veteranos discursaram e
descartaram suas medalhas de honra. O trabalho foi publicado em 2 de julho de 2012. Essa foi a
primeira webcomic a ser publicada no site Cartoon Movement e serviu de inspiração para Augusto
Paim escolher esse mesmo formato para contar sua história So Close, Faraway (PAIM, 2013).
14
<http://www.cartoonmovement.com/icomic/38>

37. 36
Com uma apuração feita no local, no meio dos protestos, o autor incorporou fotos, vídeos
e sonoras de personagens que participaram como ativistas nos eventos relatados. O material
multimídia serve como uma espécie de documentação de que aquilo tudo de fato ocorreu
conforme os desenhos mostram. Não há exageros na quantidade de policiais presentes e na forma
como eles repreenderam (e prenderam) os participantes dos protestos. Links para sites de notícias
que reportaram o ocorrido e outros sites também ilustram e embasam a história, proporcionando
mais informações sobre os eventos. Essa indexação manual de links relacionados ao tema também
faz parte da característica de memória do webjornalismo, além de a própria reportagem registrar
um momento importante que os Estados Unidos viviam no início da década, com a efervescência
do movimento Occupy15
.
Chama a atenção nesta reportagem a incorporação de posts do Twitter16
, uma rede social
para microblogging17
. As atualizações são exibidas em tempo real no perfil de um usuário e
também aparecem para outros usuários que assinaram para recebê-las. A plataforma acabou se
tornando muito utilizada para divulgar e comentar eventos importantes que acontecem em nível
local e mundial. As postagens utilizadas na reportagem reportam e mostram, por meio de texto e
fotos, manifestantes feridos durante os protestos. Aqui, a ubiquidade está presente também na
forma de jornalismo colaborativo, em que cidadãos comuns, sem formação jornalística,
participam ativamente da coleta, da reportagem, da análise e/ou da disseminação de informação
de interesse público.
A narrativa é contada em uma ordem única, seguindo 12 telas que apresentam, em ordem
cronológica, a essência do que ocorreu em Chicago naquele maio de 2012. Os quadros trazem o
texto principal, e ícones levam o leitor para as demais mídias ou para mais blocos de texto com
informações explicativas e/ou complementares a esse texto principal. Tanto o texto fixo quanto o
texto opcional trazem os links mencionados acima. Por meio desses cliques, o leitor pode interagir
ou não com o texto e, assim, escolhe o tipo de leitura que fará.
Como primeira publicação do tipo no site, o uso das potencialidades do ciberjornalismo
não deixa nada a desejar em relação a outras reportagens posteriores. A incorporação das
características vem para somar e tornar a narrativa mais completa e complexa, agregando
informação e conhecimento sobre o tema.
15
O movimento Occupy foram protestos que ocorreram pelo mundo contra a desigualdade social e
econômica. O primeiro protesto a ganhar destaque foi o Occupy Wall Street, na cidade de Nova York
em 17 de setembro de 2011. Em 9 de outubro daquele mesmo ano, o movimento se espalhou por 951
cidades de 82 países.
16 <http://www.twitter.com>
17
Meio de informação que permite aos usuários publicarem breves atualizações de imagem e texto com
um número reduzido de caracteres (até 200, em geral).

38. 37
3.1.4 International Criminal Court: Global Deterrent or Paper Tiger?18
De autoria de autoria do britânico Dan Archer, essa reportagem-HQ online aborda, sob
as perspectivas histórica e política, o Tribunal Penal Internacional (TPI). A pergunta central da
reportagem é se o TPI é um impedimento global ou apenas um órgão aparentemente imponente,
mas que não representa perigo algum? Publicada em 21 de janeiro de 2013, essa webcomic foi
pensada como uma linha do tempo horizontal que conta a história da corte e as questões que ela
enfrentava na época.
Para navegar pela reportagem, é preciso utilizar o teclado. Pressionando as setas viradas
para a direita, o leitor vai adiante na leitura. Para a esquerda, ele pode voltar para o texto anterior.
Ao pressionar a seta voltada para baixo, é possível acessar informações suplementares, o que
permite que o leitor escolha o quanto quer se aprofundar na história. O formato é semelhante a
um grande infográfico. Percebe-se, neste caso, a exploração da tela infinita, uma oportunidade de
design para quadrinhos online apontada por McCloud (2006, p. 222 – 223). Segundo ele, não há
razão para que, num ambiente digital, uma história de 500 quadrinhos não seja contada
verticalmente ou horizontalmente. Desse modo, na internet, elas podem assumir praticamente
qualquer tamanho e forma, conforme o crescimento do mapa temporal do que está sendo relatado.
Essa reportagem pode ser classificada como documental, pois é expositiva e aproxima-
se de uma revisão histórica baseada em pesquisas, até com certo cunho pedagógico. Apresenta os
elementos de forma objetiva, com o uso de texto, desenho e citações que apresentam, ilustram e
complementam o assunto tratado. Não há o uso de recursos hipertextuais nem o de outras mídias
além do texto e do desenho. O aprofundamento da narrativa se dá por meio da navegação pelas
setas, que mostram e escondem a segunda camada de informação. Essa escolha é responsável pela
interatividade do leitor no contato com essa webcomic. São 22 quadros dispostos horizontalmente,
e alguns deles possuem quadros adicionais acessados pela seta direcionada para baixo. A
navegação só pode ser feita na ordem quadro a quadro, seja horizontalmente ou verticalmente.
Assim, não é possível deixar de navegar pelos quadros do sentido horizontal, onde está o texto
principal. Como o próprio conceito de reportagem documental já imbui, International Criminal
Court: Global Deterrent or Paper Tiger? é uma recapitulação do desenvolvimento do TPI, com
análises complementares feitas pelo autor, sendo um recurso de memória importante a respeito
do desenvolvimento do Direito Internacional, com uma jurisdição universal e permanente.
Essa reportagem-HQ online aproveita muito pouco as tantas possibilidades que os
18
<http://www.cartoonmovement.com/icomic/32>

39. 38
recursos do ciberjornalismo podem proporcionar. Nesse caso específico, o uso de hiperlinks
enriqueceria a narrativa, bem como o uso de fotos, mapas e vídeos, por exemplo, que poderiam
resgatar a história e a localização visual dos conflitos, linkar imagens e documentos relacionados,
etc. Isso não a invalida como webcomic, apenas a empobrece diante das potencialidades que o
meio oferece.
3.1.5 Meet the Somalis19
Produzida pelos britânicos Benjamin Dix e Lindsay Pollock, por meio da Open Society
Foundations20
, essa webcomic ilustra a vida de 14 somalianos em sete cidades europeias:
Amsterdam, Copenhague, Helsinque, Leicester, Londres, Malmö e Oslo. Para ter uma visão
singular sobre o dia a dia dessas pessoas - parte de um diversificado grupo minoritário, que inclui
refugiados, somalianos nascidos na Europa e pessoas que migraram entre diversos países
europeus -, os autores realizaram entrevistas por seis meses durante o ano de 2013. As conversas
abordaram questões como educação, representação na mídia, moradia, emprego, participação
política e identidade. A reportagem foi publicada em 8 de janeiro de 2014.
O trabalho é composto por uma tela inicial dividida em 15 quadros: um com o título e
outros 14 com cada um dos personagens da matéria, cujo conteúdo pode ser acessado por um
clique. Essa webcomic integra ao todo 14 histórias em quadrinhos independentes, unidas pelo fato
de retratarem protagonistas de uma das maiores comunidades estrangeiras no continente europeu.
Cada uma das histórias contém desenho e texto e a navegação é feita com o auxílio do mouse,
que leva o leitor para o próximo quadro. Não é possível escolher um quadro para visualização, é
preciso seguir a ordem predisposta. No entanto, o leitor tem total autonomia para escolher sobre
quem e em que ordem lerá cada história, proporcionando uma interação entre reportagem e leitor.
Não chega a ser um caso de personalização da leitura, pois a única informação dada para a escolha
de por onde começar ou por onde seguir a leitura é o nome do personagem e a cidade em que
reside. Assim, sem muitos subsídios, a definição sobre a ordem não é, necessariamente, objetiva.
Talvez, um morador de Londres, por exemplo, tenha interesse em conhecer as histórias dos
somalianos que residem na mesma cidade que ele. Mas para aqueles que não têm nenhuma
referência de ponto de partida, escolher qualquer uma delas permite o contato com as mais
19
<http://www.cartoonmovement.com/icomic/57>
20
The Open Society Foundations é uma organização que trabalha para construir democracias tolerantes
e com governos responsáveis e abertos à participação de todos.

40. 39
diversas histórias de vida, muitas delas retratando uma realidade muito distante da vivida pelo
leitor comum, como a fuga de uma zona de guerra ou o fato de ter de deixar a família para trás
em busca de melhores oportunidades; outras, falam sobre valores universais, como a importância
da família e da identidade.
Da mesma forma que em International Criminal Court: Global Deterrent or Paper
Tiger?, não há o uso de hipertexto com ligações externas, apenas os links internos que dão acesso
a cada uma das histórias, que descentralizam a leitura, e nem de outros elementos multimídia.
Nesse caso, mesmo sendo histórias pessoais em que, talvez, preservar o anonimato seja a intenção,
o uso de links, imagens, sonoras, etc. poderia ter sido feito, agregando qualidade e profundidade
ao conteúdo. Como está, a reportagem só tem uma camada de história. Qualquer dado oficial,
notícias sobre a imigração somali na Europa, etc. precisa ser buscada fora da webcomic. Uma
aproximação parecida com a feita em So Close, Faraway - que também centra em uma história
pessoal, mas sem deixar de lado a visão global da situação retratada -, ainda que pensada com
mais simplicidade, teria enriquecido o trabalho dos autores. Também não há o uso de recursos de
memória, sendo apenas a própria reportagem parte do registro da situação da Somália e do
histórico europeu de abrigar imigrantes, especialmente de suas ex-colônias e refugiados de zonas
de conflito.
3.2 As possibilidades da convergência
Feitas as análises, é possível afirmar que, apesar da consagração do computador como
ferramenta de produção e, em partes, de disseminação de HQs, ainda não houve uma mudança de
paradigma em relação à produção de histórias em quadrinhos e o novo suporte em termos de
exploração das potencialidades do meio online. Existem, sim, produções louváveis, mas elas
ainda são isoladas e, se comparadas ao avanço tecnológico das últimas décadas, o que vem sendo
feito ainda é bastante sutil. Das 73 reportagens em quadrinhos do site Cartoon Movement, 29 são
classificadas como webcomics, sendo que destas, cinco são partes de uma mesma reportagem
separada em capítulos, que foi publicada, também, em holandês, somando dez publicações. Nesse
meio, 11 reportagens não incorporam outros elementos além do texto e dos desenhos, inovando
apenas em um design diferente da estrutura padrão de publicação no site. Ou seja, das 24
publicações originais, menos da metade (45,8%) usam, de fato, características como
hipertextualidade e a incorporação de outras mídias para contar suas histórias.