2. Znam wszystkie etapy wpatrywania się w
białą kartkę.
Wszelkie przejawy prokrastynacji.
I jej odczyniania…
Kilka lat temu stworzyłem warsztaty.
Do tej pory odbyło się kilkanaście edycji.
Ku mojemu zdziwieniu…i radości.
Wiele razy słyszałem, że „pisania,
twórczości nie da się nauczyć”.
I nikt tu nawet nie myśli o uczeniu!
Można jednak wskazać pewien sposób myślenia. Podpowiedzieć.
Zainicjować początek projektu, a swobodna atmosfera zabawy toczy ten proces już dalej.
Dzięki temu uczestnicy warsztatów nie wpatrują się bezmyślnie w białą kartkę…
3. Praktyka pokazuje, że dzięki temu, zajęcia te doskonale
służą i zawodowym artystom i osobom początkującym –
każdy odbiera je na swoim, indywidualnym poziomie.
Warsztaty nie koncentrują się na obiektywnej wiedzy o
pisaniu - tę akurat można znaleźć w podręcznikach.
Pracujemy nad zmianą myślenia i postrzegania
uczestników. Nad patrzeniem z całkiem innej
perspektywy, nad wyrobieniem sobie całkiem nowych
nawyków myślenia.
Warsztaty pomagają zrozumieć logikę opowieści, którą
następnie uczestnik sukcesywnie sam wprowadza sobie w
życie…
4. ”Warsztaty Marcina były dla mnie pewnego rodzaju olśnieniem.
Otwarciem drzwi do innego wymiaru nie tylko w myśleniu o scenariuszu,
ale też o typach osobowości, które spotykamy na co dzień. Łatwiej sobie
układać relacje z ludźmi jeśli wiesz jakimi szablonami działają.
Marcin świetnie zbiera wiedze na temat archetypów osobowości i
przenosi ją na grunt filmu. Całość inspiruje do własnego kombinowania,
nie dziwię sie że uczestnicy tak łatwo układają w trakcie zajęć własne
historie.
Powinni to wprowadzić do szkół…
Bartek Konopka reżyser
5. Gdy następnie zderzymy charakter postaci z logiką procesu
przemiany otrzymamy punkty zwrotne opowieści.
Nie mechaniczne, lecz zdroworozsądkowe.
Proces ten zostaje omówiony na podstawie procesu
indywiduacji C.G. Junga i jest przedstawiony na tyle klarownie,
że rozumie go każdy uczestnik kursu.
Powyższa metoda działa nie tylko podczas konstruowania
scenariusza. Lecz także przy pracy nad filmem
dokumentalnym, serialem, czy książką.
Jest taką bazą, na której buduje się opowieść.
Logika opowieści:
Punktem wyjścia jest założenie, że jeżeli uda się dobrze skonstruować bohatera, to opowieść
niejako „opowie się sama”.
Przy tworzeniu bohatera korzystam z metody pracy na archetypach osobowości. Jesteśmy jedyni,
którzy uczą tej metody w Polsce – metoda polega na ukazaniu charakterów w akcji – posiłkujemy się
przy tym prezentacją, która posiada ponad tysiąc zdjęć wraz z krótkimi filmami.
6. :: jest kilka powodów, dla których szczególnie zapraszam na moje warsztaty:
:: bo uczę pracy wykorzystując dynamikę archetypów
To jest akurat moje wieloletnie hobby.
Dynamika archetypów została opracowana na potrzeby scenarzystów i
aktorów z Hollywood.
Jest to zestaw praktycznych narzędzi pogłębiający wiedzę na temat
osobowości człowieka ,opisujący pierwotne, głębokie ludzkie motywacje.
W przeciwieństwie do wszelkich teoretycznych systemów jest praktycznym
narzędziem - prostym i użytecznym.
Za granicą używanym np. w reklamie do wpisywania brandu w archetyp
marki. Lub do tworzenia postaci w kultowych serialach.
Odwiedź stronę na fb, którą prowadzę z żoną: Achetypy w praktyce
:: bo od blisko dwudziestu lat:
interesuję się psychologią narracji – studiując wszystko i wszystkich, którzy mieli na ten temat coś do powiedzenia
(m.in. C.G. Jung, J. Campbell, W. Propp, C. Pearson, psychologia transakcyjna, teoria skryptów życiowych itp.) I
staram się tę wiedzę zawsze przełożyć na praktykę.
:: jestem rzemieślnikiem – uczę najkrótszej praktycznej i
sprawdzonej drogi
7. :: kilka powodów, dla których szczególnie zapraszam na moje warsztaty:
::bo od ponad piętnastu lat:
pasjonuję się technikami kreatywnego myślenia –poszukując ich nie
tylko w pracach teoretycznych, lecz również w technikach aktorskich,
czy dramy stosowanej .
Następnie skutecznie adoptuję te techniki do pracy scenarzysty.
:: bo zajmuję się także
zastosowaniem storytellingu w marketingu oraz wprowadzaniem
archetypów do zarządzania
I jeszcze trzy dobre powody:
: z każdą edycją udoskonalałem niniejsze warsztaty. Prowadzę je kilka lat. Otrzymuje po nich
bardzo pozytywne recenzje. A przewinęło się przez nie kilkaset uczestników.
: od lat z powodzeniem pracuję i utrzymuję się w zawodzie scenarzysty. Napisałem kilkaset
odcinków do różnych form telewizyjnych, a kilkaset odcinków nadzorowałem jako główny
scenarzysta.
: a na moich zajęciach się nie usztywniam i nie napinam - co sprzyja miłej, twórczej atmosferze ;)
8. ”Więcej wyniosłem przydatnych rzeczy z warsztatów Marcina
Cząby, niż z tych wszystkich wspaniałych, acz nudnych do bólu
fachowych podręczników...
BODO KOX reżyser
”Dzięki autorskiej metodzie Marcina Cząby w zaledwie trzy miesiące
napisałam swój pierwszy scenariusz!!!
W pół roku po ukończeniu kursu, miałam już dla swojej fabuły
producenta, dystrybutora, całą obsadę i ekipę realizatorów.
Mój scenariusz został rekomendowany przez Agnieszkę Holland do
drugiego etapu w PISF.
Gorąco polecam kurs pisania scenariuszy - Marcin Cząba jest
nieocenionym nauczycielem dla każdego, kto marzy o zawodzie
scenarzysty.
Katarzyna Łęcka reżyserka
9. Opowieści przedstawiają losy Bohaterów – czyli
kogoś, kto przejmuje sprawczość za swoje życie w
swoje ręce. Jeżeli więc uda się nam nas samych
potraktować jako bohatera jesteśmy w stanie
zobaczyć jaką opowieść tworzymy swoim życiem.
Natomiast konstrukcja opowieści podpowiada w
jaki sposób mogę zmienić swoje dotychczasowe
centrum, wokół którego kręci się moje życie.
Z czasem okazało się, ze na warsztatach pojawiają się trzy grupy uczestników –
tacy, którzy pragną zastosować tę wiedzę:
- do tworzenia i pisania
- do komunikacji w marketingu, w biznesie, PR
- oraz osoby, którzy szukają narzędzi samorozwoju; ci, którzy zdecydowali coś zmienić w swoim
życiu, ale jeszcze nie znają kierunku; niektórzy w zaawansowanej fazie syndromu wypalenia
zawodowego
O ile dwie pierwsze kategorie są zrozumiałe, to chciałbym powiedzieć słowo o tej trzeciej.
10. : kilkudziesięciu początkujących i zaawansowanych scenarzystów;
pisarzy; szesnastu reżyserów, osiemnastu aktorów i piętnastu
producentów; całą grupę twórców gier komputerowych...
: kilkudziesięciu speców od reklamy, marketerów; menagerów i
dziewiętnastu właścicieli firm zgłębiających temat storytellingu
: dziewięciu polityków zainteresowanych zaprzęgnięcia opowieści do Personal Brandingu;
dwudziestu dwóch PR-owców oraz siedmiu HR-owców
: kilkunastu coachów, trenerów; trzech psychologów zgłębiających
pracę na jungowskich archetypach oraz grupę psychologów zorientowanych
na proces
: osoby, które pragnęły poddać się pisanioterapii, autoterapii, kreatoterapii itp.
:a także:
dwie projektantki ubioru, geodetę, przyszłego autora picture book’a,
kilku blogerów, pracownika platformy wiertniczej z Morza Północnego, oficera marynarki
wojennej, cztery mamy (i dwie babcie) piszące bajki dla swoich dzieci i dwunastu dziennikarzy;
cztery nauczycielki polonistyki
…oraz wielu, wielu innych wspaniałych uczestników...
:: do pewnego czasu prowadziłem statystyki – dzięki którym dowiedziałem się,
że na swoich warsztatach zdążyłem już gościć:
11. ” Warsztaty Marcina są znakomite nie tylko dla osób z branży.
Jestem przekonana, ze świetnie otwierają również takie osoby,
które nigdy wcześniej nie ośmieliły się napisać czegokolwiek.
Atmosfera na zajęciach jest doskonała i jestem przekonana, że to
zasługa prowadzącego. Formuła zabawy, współpracy i
nietypowych zadań odblokowuje głowę i otwiera dziecięcą
kreatywność.
Po tych warsztatach po prostu chce się robić fajne projekty.
Polecam!
Agnieszka Mazanek reżyserka, autorka programów telewizyjnych
12. Gdzie & KIEDY & za
ile?
terminy:
6 dni po 6 godzin:
:: spotkanie pierwsze i drugie
13 i 14 maja 17’
:: spotkanie trzecie i czwarte
20 i 21 maja 17’
:: spotkanie piąte i szóste
27 i 28 maja 17’
Warszawa:
Klubokawiarnia na warszawskiej Pradze
Cena: 1450 zł
13. Zainteresowany?
zapoznaj się ze szczegółowym
programem:
Chętnie odpowiem na wszystkie pytania:
Napisz:
warsztaty.czaba@gmail.com
14. :: zajęcia pierwsze:
To nie biała kartka papieru jest winna, że tak trudno ją zapełnić,
To już raczej pruski system edukacji, który każdy z nas odebrał w szkole, a który w większości
odpowiada za naszego wewnętrznego krytyka.
Pierwsze zajęcia skupiają się na objaśnieniu logiki kreatywnego myślenia i technikach oszukiwania
wewnętrznego krytyka – cenzora. A także na budowie - anatomii konfliktu.
Między innymi poruszamy tematy:
Jak praktycznie szukać pomysłów na swoją opowieść? - ćwiczenia
Jak poradzić sobie z blokami twórczymi? – ćwiczenia
techniki kreatywnego myślenia które działają
logika kreatywnego myślenia – myślenie analityczne vs. myślenie projektowe
Opowieść jest strukturą. I co z tego wynika?
początek opowieści - cztery płaszczyzny budowania postaci
analiza fragmentów filmu pod kątem wyżej wymienionych tematów
Jak budowa postaci przekłada się na konflikt? Anatomia konfliktu - percepcja postaci.
Jeżeli nasze życie jest opowieścią – to jak wygląda scenariusz naszego życia?
Dwie perspektywy: asocjacja vs dysocjacja czyli kiedy historię opowiadamy, a kiedy doświadczamy?
Zakładamy Zeszyt Pisarza oraz Zeszyt Podróży
15. :: zajęcia drugie:
”Opowieść to nie wymyślanie zdarzeń, lecz zbudowanie głównego protagonisty. Jeżeli dobrze skonstruujemy
tę postać – a przy tym dobrze rozumiemy anatomię konfliktu, to stworzenie antybohatera nie będzie stanowiło
żadnego problemu. Konstrukcja postaci również wpływa na wszelkie napięcia w opowieści.
Budowanie postaci metodą dynamiki archetypów –
opis wszystkich typów osobowości razem z praktycznymi przykładami
Przy okazji - każdy z uczestników rozpoznaje swój typ osobowości i swoje życiowe strategie
Między innymi poruszamy tematy:
Kiedy bohater jest bohaterem?
Mechanizm podmiotowość/przedmiotowość bohatera
Postacie pierwszoplanowe i drugoplanowe
Antybohater
Cztery filary budowania postaci:
- maska - persona
- cztery funkcje psychologiczne – konflikt wewnętrzny
- cztery funkcje psychologiczne – konflikt między bohaterami
- cel i motywacja bohatera
Ćwiczenia praktyczne + ćwiczenia domowe
16. :: zajęcia trzecie:
Co się kryje za tajemniczymi nazwami „struktura opowieści” i „punkty zwrotne”? Zwykłe etapy procesu przemiany
bohatera. U C.G. Junga nazywany „procesem indywiduacji”, a alchemicy nazywali to „Opus magnum”.
Świadomość jak wygląda proces przemiany jest podstawą każdej opowieści.
Na tych zajęciach objaśniamy – na podstawie analizy filmu - budowę dwóch wielkich struktur narracji:
: Struktura Podróż Bohatera (konfrontacyjna)
Zbudowanie tożsamości – jak zbudować trójwymiarowość postaci
Początek opowieści – konflikt pomiędzy maską, a samorealizacją
Wyjście poza sferę komfortu – próg i inicjacja
Rola kompleksu Wielkiego Ojca i Wielkiej Matki
bohater za progiem świata - czyli co nas nie zabije, to nas wzmocni – w poszukiwaniu swojego cienia
Zejście do Nadiru – śmierć Ego
punkt drżenia - czyli co punkt kulminacyjny ma wspólnego z katharsis?
I jak to się przekłada na nasze życie?
Wielki powrót bohatera- czyli to wszystko ma (jednak) jakiś sens
:Struktura Bohater w społeczeństwie (hierarchiczna):
rola intrygi i tajemnicy
Praktyczna umiejętność pracy ze strukturą
Analiza filmu pod kątem wyżej wymienionych tematów
17. :: zajęcia czwarte:
Najmniejszą częścią scenariusza jest scena. Która również ma swoją specyficzną budowę. A
ponieważ pomiędzy zapisanymi słowami, a wypowiadaną przez aktorów intencją jest wielka
przepaść, najłatwiej tutaj o kłopoty.
scena, dialog
: Praktyczna nauka dialogu
Intymność vs. oddalenie
Intencje, a słowa
Zdarzenie vs. proces
Drabinka wartości - różne perspektywy świadomości w opowiadaniu
Konstrukcja sceny
Nośnik sceny
Tempo sceny
Sztuka kreślenia i poprawiania
Konstruowanie dialogów
Ćwiczenia praktyczne
Najczęstsze błędy popełniane przy scenach dialogowych
Rozwijanie pomysłów uczestników
Ćwiczenia domowe
18. :: zajęcia piąte:
Na trzecich zajęciach nauczyliśmy się struktury tworzenia opowieści – jak ma się ona do tworzenia cykli?
– Serialu? Telenoweli? Jak praktycznie zabrać się do pisania tv form scenariuszowych?
specyfika pisania poszczególnych gatunków TV
: Część pierwsza spotkania:
specyfika prac scenariuszowych:
serialu,
projekt dokumentalnego,
programów typu "live",
reality show,
: Opowiadanie długofalowe:
specyfika montażu wątków w serialu
Treatment, a drabinka
Analizujemy konkretne przykłady scenariuszy
Nauka poruszania się w danych gatunkach scenariuszowych
: Część druga spotkania:
praca nad konkretnymi, indywidualnymi projektami uczestników
Ćwiczenia praktyczne
19. :: zajęcia szóste:
Każdy projekt jest indywidualny, podobnie jak każdy z uczestników warsztatów. Praktyka pokazała, że prezentacja
swoich projektów na forum i wspólna praca nad nimi otwiera nowe źródła inspiracji.
Nowe perspektywy spojrzenia.
praca nad indywidualnymi projektami uczestników
: Umiejętność praca w grupie projektowej
Umiejętność krytycznego spojrzenia na projekt
Czym różnią się poprawki od zmian?
Kolejne wersje scenariusza
Prezentacja swojego projektu lub dalsza praca nad projektem
Realia pracy scenarzysty - co zrobić ze stworzonym projektem?
Uwaga: ze względu na dynamikę poszczególnych grup zastrzegam sobie nieznacznych zmian
w przedstawionym programie
20. :: WARSZTATY PROWADZI
Marcin Cząba od kilkunastu lat wykonuje zawód scenarzysty i storylinera.
Od lat piastuje funkcje headwritera budując i koordynując pracę zespołu
scenarzystów - reality show, programach TV i telenowelach.
Tworzył i formatował nowe formaty TV.
Od ponad piętnastu lat jego pasją jest psychologia narracyjna, storytelling
i techniki kreatywnego myślenia
Na przestrzeni kilku lat przeprowadził kilkadziesiąt branżowych
warsztatów
m.in. z pisania scenariuszy, zastosowania archetypów w
scenariopisarstwie.
Członek koła scenarzystów SFP