2.  1) ELEMENTOS EXTERNOS:TAMAÑO Y FORMATO
-FORMATO:
 El formato es la proporción entre su ancho y su altura
 El formato puede ser:
-Clásico: Es de 4/3 y se utiliza para la televisión
-Panorámico: Es de 5/3 y se utiliza en el cine
-Palpus: Es de 16/9 y se utiliza para la televisión
-Scope: Es de 7/3 y se utiliza para el cine.
-TAMAÑO
Dependiendo del encuadre en el que se realice, el tamaño puede variar.

3.  2) ELEMENTOS INTERNOS: ESCALA, ANGULACION Y OPTICA
-ESCALA:
1) ESCALA Y TIEMPO DEDICADO A CADA ESCALA:
Las primeras tomas cinematográficas fueron pequeñas escenas en que el
movimiento era el tema principal, como la llegada de un tren a una
estación la salida de los obreros de una fábrica. En estas películas se
producía un movimiento dentro del plano, que evidentemente no podía
conseguirse mediante las imágenes fotográficas. Estas películas se
caracterizaron, durante un tiempo, por su interés en una acción que se
desarrollaba, dentro de un encuadre único e inmóvil, donde
evolucionaban los personajes. Con el paso del tiempo, también la cámara
empezó a moverse y los planos fijos comenzaron a alternarse con planos
en movimiento.

4.  2) ELEMENTOS INTERNOS: ESCALA, ANGULACION Y OPTICA
-ANGULACION:
-Ángulo medio o normal: Se da cuando la cámara se sitúa a la altura de
los ojos del personaje y proporciona naturalidad a la escena.
-Ángulo contrapicado absoluto: La imagen se toma totalmente desde
abajo.
-Ángulo picado: La cámara se sitúa por encima, produce un efecto de
Inferioridad
-Ángulo contrapicado: La cámara se sitúa por debajo, lo que produce
un efecto de grandiosidad o superioridad.

5.  2) ELEMENTOS INTERNOS: ESCALA, ANGULACION Y
OPTICA
-ANGULACION:
-Ángulo cenital: La cámara se sitúa justo encima de la acción, a
180º. Este plano no es muy utilizado
-Ángulo aberrante: La cámara graba inclinada
-Ángulo imposible: Se da cuando la cámara graba desde un lugar
en el que sería imposible grabar. Por ejemplo, dentro de un
frigorífico.
-Ángulo gusano: Se da cuando la cámara graba o enfoca al ras del
suelo.

6. El objetivo es el dispositivo que controla la luz que llega a la cámara y por consiguiente a la
emulsión. Se compone de una serie de cristales curvos de distinto tamaño colocados en
una estructura cilíndrica. Los rayos de luz convergen en un punto situado tras el objetivo
que se establece como el plano de la película. La longitud focal es la distancia que existe
desde el objetivo de la cámara al punto a fotografiar, que se denomina foco, en el que
convergen los rayos de luz. La longitud focal está determinada por una serie de variables
como el ángulo de toma de los objetivos o la cantidad de luz que llega a la cámara. Los
objetivos de longitud focal corta se denominan angulares. Son ópticas que abarcan un
amplio ángulo de visión; muy luminosas aumentan las líneas de fuga, la perspectiva y la
sensación de distancia. Los objetivos de longitud focal larga se llaman teleobjetivos. Son
ópticas que comprenden un reducido ángulo de visión; poco luminosas, achatan la
perspectiva y la distancia entre los objetos. Por otro lado, al estar más alejadas del
plano de la película dan gran calidad de definición de imagen. Con objetivos normales nos
referimos a aquellos que se aproximan a la características de la visión del ojo humano; se
mueven, dependiendo del formato de película, entre los 32 Mm. y los 50 mm. Este tipo de
óptica recibe el nombre de objetivo de focal fija pero también existe un tipo de objetivo de
focal variable popularmente conocido como zoom. Las ópticas pueden ser esféricas o
anamórficas. Las esféricas obtienen una imagen en el negativo proporcional a la escena
real. Las anamórficas comprimen la imagen, utilizando el mismo ancho de emulsión, 35
mm, produciendo un estrechamiento de las imágenes que al ser proyectadas han de pasar
nuevamente por este tipo de lentes para restaurar las proporciones.

7.  PLANO GENERAL: Introduce al espectador en la situación, le ofrece una vista
general y le informa acerca del lugar y de las condiciones en que se desarrolla la
acción. Suele colocarse al comienzo de una secuencia narrativa. En un plano
general se suelen incluir muchos elementos, por lo que su duración en pantalla
deberá ser mayor que la de un primer plano para que el espectador pueda
orientarse y hacerse cargo de la situación. Puede realizarse de varios modos,
según su grado de generalidad.
 PLANO PANORAMICO GENERAL: Es una filmación que abarca muchos
elementos muy lejanos. En él los personajes tendrán menos importancia que el
paisaje. Por ejemplo, una cabaña en el bosque vista de lejos. Las personas se
verán pequeñas.
 GRAN PLANO GENERAL: Es una panorámica general con mayor
acercamiento de objetos o personas.
 PLANO GENERAL CORTO: Abarca la figura humana entera con espacio por
arriba y por abajo

8.  PLANO AMERICANO: Toma a las personas de la rodilla hacia arriba. Su línea
inferior se encuentra por debajo de las rodillas.
 PRIMER PLANO: Encuadre de una figura humana por debajo de la clavícula.
El rostro del actor llena la pantalla. Tiene la facultad de introducirnos en la
psicología del personaje. Con este encuadre se llega a uno de los extremos del
lenguaje visual: los objetos crecen hasta alcanzar proporciones desmesuradas y
se muestran los detalles (ojos, boca, etc.).
 GRAN PRIMER PLANO: cuando la cabeza llena el encuadre.
 PLANO CORTO: encuadre de una persona desde encima de las cejas hasta la
mitad de la barbilla.
 PLANO DETALLE: Primerísimo plano de objetos o sujetos, flores, una nariz,
un ojo, un anillo, etc.

9.  1) MOVIMIENTO DENTRO DEL ENCUADRE:
En el movimiento dentro del encuadre la cámara queda
fija, inmóvil, mientras los personajes se mueven dentro
del cuadro (cuando se actúa se llama "puesta en
escena").También se puede obtener por fragmentos,
por medio del montaje y la edición –se hacen tomas de
la acción desde ángulos distintos y después se montan
creando continuidad dramática a la acción

10.  2) MOVIMIENTO DEL MOTOR DE LA CÁMARA
En vez de que vaya a 24 fotogramas por segundo, puede
ir o más rápido o más lento, con lo cual se hace una
aceleración.

11.  1) PANORÁMICAS: TIPOS Y SU FINALIDAD
La panorámica es un movimiento sobre el eje horizontal (el más habitual),
vertical o diagonal. Las panorámicas se suelen hacer apoyada la cámara sobre
la cabeza del trípode pero en ocasiones se ven algunas hechas a mano, mucho
más inestables. Pueden ser de carácter descriptivo, una panorámica sobre un
espacio o personaje; de acompañamiento, siguiendo a un elemento en
movimiento; o de relación, asociando a más de un personaje. La panorámica
realizada tan rápida como para emborronar la imagen se denomina barrido y
se utiliza como recurso estilístico.

12.  2) TRANSLACIÓN O TRAVELLING:
En los ‘travelling’ la cámara se desplaza en relación al
escenario; se realizan colocando la cámara en unos raíles para
facilitar su Movimiento. Lógicamente, pueden ser de avance,
de retroceso o de acompañamiento. Los travelling dotan a la
imagen de dinamicidad al variar la perspectiva con el
movimiento de la cámara. Con mucha frecuencia se dice que
el travelling es el movimiento más hermoso, "una cuestión de
moral“.

13.  3) MOVIMIENTOS COMPLEJOS:
- Con grúa: Para efectuar movimientos complejos, la cámara
cinematográfica se sitúa sobre un aparato denominado grúa.
Gracias a él, la cámara puede moverse en las tres coordenadas
del espacio. Los planos grúa tienen la característica de dotar a
la imagen de una belleza sin igual. Son majestuosos, ya que
tienen la capacidad de situar al espectador en situaciones del
espacio, digamos, preferentes, al tiempo que le transportan
por el escenario con movimientos largos o cortos y se adoptan
sugerentes perspectivas.

14.  3)MOVIMIENTOS COMPLEJOS:
-Con dolly: Sobre ruedas (dolly) permite el
movimiento simultáneo en vertical y en
horizontal. Dotada de brazo telescópico, permite
una extensión importante.

15.  3)MOVIMIENTOS COMPEJOS:
- Con steadycam: Se utiliza por primera vez en las
películas Bound for Glory,Marathon Man y Rocky.
Permite movimientos semejantes a los corporales,
creando una sensación de cámara flotante.

16. La diferencia que hay entre el zoom y el travelling hacia
delante y atrás, es que el zoom distorsiona la perspectiva
y comprime distancias, mientras que el travelling no.

17.  1) ADECUACIÓN: Es la conformidad entre el tiempo de acción y el
tiempo de transmisión. Lograrlo resulta difícil y por eso no es muy frecuente. Por
ejemplo: la duración del programa de dos horas debe corresponder a dos horas de
tiempo real.
 2) ALARGAMIENTO: La proyección se ralentiza mediante la cámara lenta.
 3) CONDESACION: Es el más frecuente y por él resulta que en poco tiempo se
realice mucha acción. El tiempo en condensación se logra por el montaje y la elipsis,
que es la supresión de elementos narrativos y descriptivos de una historia, de manera
que se conserven los datos suficientes para que el espectador pueda captarla y
entender lo no presentado.
 4) CONTINUIDAD: El tiempo va en la misma dirección que la realidad.
 5) PARALELISMO: Se alternan dos tiempos, que suceden a la vez pero en lugares
distintos.
 6) SALTO ATRÁS: Es el retroceso en el tiempo.
 7) SALTO HACIA DELANTE: Es lo que está por venir.

18.  DEFINIR:
1) ARRANQUE: Es preciso que contenga tensión emotiva, carácter
visual, dinamismo, para que capte la atención. Debe presentar el
conflicto, los personajes que intervienen, sus problemas y lo que
constituirá el núcleo de atención de todo el desarrollo argumental.
2) NUDO: Para que una idea esté bien desarrollada es preciso que
contenga calidad emotiva, diversas líneas de fuerza convergentes y unidad
narrativa.
3) DESENLACE: El ``climax´´es el momento culminante de la
narración y el desenlace la consecuencia lógica de todo lo anterior.

19. 1)QUE CONFORMA EL SONIDO EN UNA PELICULA:
Para el cine son esenciales los efectos de sonido,
la banda sonora, los diálogos y hasta el silencio.

20. 1)DEFINIR:
 TOMA: Grabación obtenida en el tiempo transcurrido desde el
momento en el que la cámara empieza a funcionar hasta que se
detiene.
 PLANO: Es el contenido de la imagen.
 ESCENA: Relata la acción que transcurre en un mismo tiempo y
lugar, manteniendo una continuidad en la narración.
 SECUENCIA: Narración completa de una acción concreta dentro de
una historia.
 PLANO SECUENCIA: Es un plano que no tiene cortes.

21. Las funciones del montaje son las siguientes:
 Crear nuevos espacios y dar un sentido narrativo a unas imágenes en relación a
otras. Recuerda los efectos que pretendía conseguir el “efecto Kuleshov” y las
prácticas que realizamos en el patio.
 Manipular el tiempo usando los recursos comentados previamente en clase:
elipsis temporal o saltos en el tiempo.
 Crear relaciones ideológicas entre imágenes:
1) Relaciones de analogía: un rebaño de ovejas y un montón de gente entrando a un
centro comercial.
2) Relaciones de contraste: un millonario y un niño del tercer mundo muriendo de
hambre.
3) Relaciones de causa-efecto: un hombre bebiendo alcohol y un accidente de
circulación.
 Crear un ritmo en la sucesión de los planos jugando con:
1) La duración de los planos.
2) El tiempo que se tarda en leer su contenido.
3) Las diferentes escalas utilizadas en los encuadres.

22. TRABAJO REALIZADO POR:
MIRIAM QUINTAS VENTURA