TALLER DE DEMOCRACIA Y GOBIERNO ESCOLAR-COMPETENCIAS N°3.docx
Documento para leer y analizar para la prueba ICFES DE ARTISTICA PRIMER PERIODO.pdf
1. INSTITUCIÓN EDUCATIVA JOSÉ MARÍA CÓRDOBA
TAURAMENA CASANARE
NIT 832000634-8
PRUEBA TÉCNICA ICFES DE ARTÌSTICA
GRADO: SÈPTIMO AÑO 2022
NO VALIDO Versión: 03 Página: 1 de 1
¿Qué es un bodegón artístico?
El bodegón, también conocido como naturaleza muerta o Vànitas, es una técnica de dibujo a lápiz o
pintura al óleo en la que se representan frutas, animales, flores u objetos inanimados como libros,
joyas y monedas, entre otros, en un espacio determinado. Usualmente, el escenario son entornos
caseros como la cocina.
En base al uso de un estilo realista, se produce un efecto de serenidad, bienestar y armonía,
característica esencial de lo que es un bodegón artístico.
Historia del bodegón artístico
Para entender qué es un bodegón artístico, es necesario conocer cuándo se originó este tipo de
obras de arte sobre la naturaleza.
A través del portal Siamgodh.com, podemos encontrar los primeros ejemplares de este género
pictórico en las tumbas del antiguo Egipto, que contienen pinturas de bodegones en los que se
representan alimentos y utensilios propios de la vida doméstica, como jarrones llenos de fruta.
Por ese entonces, se creía que dichos alimentos y objetos cobrarían vida cuando los muertos
despertarán en el más allá. Esa es la razón por la que había un gran interés en que las pinturas
tuvieran un estilo realista.
A partir de 1300, el concepto de lo que es un bodegón artístico va variando un poco, ya que adquiere
un tinte religioso y simbólico. Los objetos de la vida cotidiana son representados como elementos
decorativos del espacio que ocupaban los protagonistas de las pinturas de bodegones. En muchos
casos, dichos personajes, eran figuras religiosas.
En el siglo XVI, retornan los bodegones de frutas y animales de la mano de artistas como Leonardo
da Vinci y Alberto Durero. Sin embargo, aunque tienen sus orígenes en la antigüedad clásica y
siguieron desarrollándose durante la Edad Media, fue en el siglo XVII cuando las pinturas de
bodegones ganaron popularidad en el arte occidental.
Características de un bodegón artístico
Una de las mejores maneras de comprender qué es un bodegón artístico es describiendo las
características de este género pictórico.
2. INSTITUCIÓN EDUCATIVA JOSÉ MARÍA CÓRDOBA
TAURAMENA CASANARE
NIT 832000634-8
PRUEBA TÉCNICA ICFES DE ARTÌSTICA
GRADO: SÈPTIMO AÑO 2022
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Entre las más importantes características de un bodegón artístico podemos encontrar las siguientes:
Por regla general, cuando hablamos de lo que es un bodegón artístico nos referimos a pinturas en
las que no se incluyen escenas, paisajes ni personajes.
El escenario más común de los bodegones son las habitaciones de una casa como la cocina, el
alféizar de una ventana o la mesa del comedor. Los protagonistas son alimentos o plantas, por eso
encontramos bodegones con un cesto con frutas en el centro, bodegón con cebollas, bodegón con
membrillos y también bodegones en los que aparece un jarrón de flores.
Los alimentos u objetos representados en las pinturas de bodegones resaltan sobre un fondo
usualmente negro, pardo o gris. Se emplean esos colores porque no les quitan protagonismo a los
elementos centrales de lo que es un bodegón artístico.
En las pinturas de bodegones encontramos un estilo realista que se destaca en los detalles. En
algunos cuadros podemos observar la textura y el color de la piel de las frutas dibujadas con gran
minuciosidad y detalle.
Diseñadas esencialmente mediante técnicas de pintura al óleo o de dibujos a lápiz de carboncillo o
lápices de colores, en la actualidad se pueden hacer a través de otras técnicas de pintura, así que no
te limites ¡y comienza a dibujar!
En el bodegón el artista plasma su expresión armónica a través de los trazos y propone a la imagen
como centro de comunica y las formas pueden jugar el papel de metáfora para expresar
armoniosidad y elegancia visual.
La técnica del bodegón a través del dibujo y el uso del lápiz hacen de esta técnica un buen ejercicio
para comprender una composición artística, ayuda a ver en detalle las cosas, evaluando luces,
sombras y volúmenes, se ha mantenido vigente a lo largo de la historia y se actualiza en nuestros
tiempos.