Clase 3 UNAC 2 de la idea al guion literario

1. De la Idea al Guion
Objetivo: Que los participen
configurar su idea en el
formato usado para
producciones audiovisuales.

2.  Las mejores historias son las puedes ver una y otra
vez y no te cansan; son historias humanas, de lo
que sucede a diario.
 Para hacer una buena producción es necesario
hacer un buen guión.

3. LA IDEA
 Para describir una buena se debe tener:
 Motivación: Algo que a la gente le interese ver, cosas que leo,
que pienso, que reflexiono y sobre todo algo que atraiga.
 Experiencia: Algo que ya has vivido, el detalle de las
sensaciones de algo personal.

4. 1.-Convertir una idea inicial en un guión
• Construye la historia con cosas, lugares
y personas que tengas cerca.
• Una idea sencilla basta
• Escribe sobre lo que sabes.
• Elige decisiones arriesgadas.
• Combina opuestos y busca cosas
originales,
• Da la vuelta a convenciones y no te
olvides del humor.

5. BOSQUEJO DETALLE RODAJE

6. COMPONENTES DEL GUION LITERARIO
 Para presentar un guión
literario necesitamos :
 La idea,
 Las escenas y
 Las secuencias.
 A todo es lo llamamos script

7. PARA REFORZAR LA IDEA NECESITAMOS:
 Investigación: Una previa documentación del tema.
 Personajes: Una cantidad mínima de ellos.
 Situaciones: Cuantas tramas y conflictos se puedan desarrollar.
 Temporalidad: En que tiempo se desarrolla
la historia (vestimenta y
ambientes necesarios).
Diálogos: Frases y emociones claves
que dirán los personajes.

8. EL STORY LINE
El Storyline no tiene más 3 líneas, es el resumen que le
sirve al mismo guionista para no perder el hilo, aquí no
hay detalles.
• Es la película completa contada muy
resumidamente con inicio, medio y final.

9. • Esta síntesis o story-line es la brújula que
nos guiará en todo momento y hará que
no perdamos nunca el norte, que no nos
despistemos del lugar a donde queremos
llegar.

10. EL STORY LINE - Ejemplos
"LA CHICA LIGHT" Es una prostituta porteña que salva del
pecado a un pastor evangélico.
“NO JUEGUES CON LOS SUEÑOS”-, Una adolescente tiene la
capacidad de visualizar su propia muerte por medio de sus
sueños".
El Story Line no tiene más de 1 a 3 líneas, es el resumen que le
sirve al mismo guionista para no perder el hilo de lo que
quiere contar, sin caer en detalles. Los detalles vienen
después.
• Tiene inicio, medio y final.

11. LA SINOPSIS
 Es un pequeño resumen más detallado con inicio,
medio y final, donde se agrega el perfil de los
personajes principales.
Las sinopsis tiene hasta 10 líneas; abarca la mitad
de una pagina.

12. EJEMPLO DE SINOPSIS
 “DIRIGIDO A DIOS " - Un grave accidente afecta la unión de una familia. Bony,
la hermana atea de la víctima, se somete a una conversación con Dios, pese a
su escepticismo, con tal de que su familia siga siendo lo que siempre ha sido.
Bony no es cualquier persona, sino que es la hermana de alguien que tuvo un
accidente grave, que ha provocado un shock en una familia y que es atea, pero
que rezó para que su hermano se recupere y la familia vuelva a ser como era.
 “CELINDA” - Es una fiel gatita acostumbrada al humo de marihuana y a la
cerveza que consume junto a su ama Vicky, una ejecutiva sin carrete que vive
sola con ella, pero el humo y el alcohol le hace más efecto a la felina que a ella
misma."
La idea es clara. La protagonista es la gata; endurecida a la marihuana que
fuma su loca ama. La producción esta basada desde el punto e vista del animal
y sus efectos alucinógenos.

13. LOS PERSONAJES
 Son creados, con un objetivo; sus actos y diálogos
desarrollen la historia. Aquí algunos perfiles:
( genero Drama)

14. “Celinda” ( genero Comedia)
 VICKY: Ejecutiva de 30 años. Vive sola con su mascota, tiene una
vida loca, es soltera y solitaria.
 CELINDA : Gata de 3 años, operada para no tener crías es una felina
de mal carácter, droga y borracha.

15. EL ARGUMENTO
 Es toda la historia; lo que pasará en toda la
producción. Se escribe como una novela.

17. Para videos polimedia se
usa la sinopsis argumental
• Debe contener suficiente información sobre
los personajes, la acción y la estructura.
• Debe tener buena redacción y un texto claro
y fluido.
• Es un resumen de entre 3 y 10 paginas en
donde se cuenta la historia.

19. El Clímax time
• Una polimedia de 6 minutos tienes:
• 1 minuto y medio para la presentación y planteamiento ;
• 2 minutos para el conflicto que enfrenta el protagonista;
• 1 minuto para la solución y
• 1.5 para el desenlace y final (moraleja)

20. 2.- El tiempo
• El argumento debe desarrollarse en
un máximo de 7 minutos:
• Eso equivale a 7 hojas en el guion.
• Recuerda el ct y los actos

21. EL SCRIPT
• Es el documento completo escrito de la historia, en él se
plantean las bases sobre las que luego trabajará el equipo de
producción.
• Están los siguientes elementos:
1) – EL STORY LINE
2) – LA SINOPSIS
3) – LOS PERSONAJES
4) – EL TEXTO DEL PROMPTER
5) – EL GUION E STORYBOARD

22. ESTRUCTURA DE UN GUION LITERARIO
Se divide en Planteamiento, nudo y desenlace
Curva de atención
Presentación
Conflicto
Final
Climax
Planteamiento Nudo
Acto 1 Acto2 Acto 3 Acto 4
Climax

23. TRAMA DE UN GUION LITERARIO
Planteamiento: Presenta a los personajes, ubica la
historia en situaciones concretas de tiempo y espacio.
Se definen los perfiles de los personajes, se pone de
manifiesto el genero narrativo.
 En un documental se
denomina presentación.

24. TRAMA DE UN GUION LITERARIO
Nudo: Comienza con el primer conflicto del
protagonista; situaciones que debe enfrentar para
lograr su objetivo. Termina antes de llegar al
Climax de la historia.

25. TRAMA DE UN GUION LITERARIO
 Desenlace: Comienza en el Climax (momento
más álgido de la trama) y nos ha de llevar a la
solución del conflicto para bien o para mal, da
paso al final de la historia.

28. El Guion Literario

29.  Se escribe en “Courier New” (máquina de escribir) y en negritas la siguiente
información:
FORMATO DE UN GUION LITERARIO
Secuencia que
se va filmar.
Día / Noche /
Tarde /
Amanecer
En donde se
desarrolla.
Exteriores/
Interiores
Antecedentes de la situación
Para el editor
en letras
Atención para el actor. Va al
costado del
nombre
Líneas que dice el actor que
representa el personaje.

30. LA ESCENA
 Es una unidad de acción – situación; sucede en un mismo espacio y
tiempo, explica o modifica un aspecto de la trama o evolución de los
personajes.
 Esta formada por un ángulo, plano, y movimiento en continuidad.

32. Ángulos de Plano

33. TIPOS DE PLANO

34. MOVIMIENTOS DE CAMARA PAN LEFT PAN RIGHT
TILT UP
TILT DOWN

35. MOVIMIENTOS DE ZOOM
ZOOM IN
ZOOM OUTAtención del Espectador

37. EL GUION GRÁFICO / STORYBOARD
Representa gráficamente la historia; sirve para que el
productor puede precisar detalles y escoger el orden que
crea conveniente.

38. Debemos preguntarnos ¿tengo escenas que las cámaras no
pueden mostrar?, como las células humanas o el interior de
un átomo.
¿Se necesita un
mapa? para ubicar
lugares.
¿Una referencia?
Puede ser tiempo o
sitio, en este caso
debo describir los
detalles.
STORYBOARD

39. DISPOSICION DEL STORYBOARD
No hay un estándar de cuadros por pliego, pero existe una
tendencia a dibujar 16 escenas por pliego y que representa
aproximadamente un minuto de producción.
Un pliego de 40cms. x
60cms está dividido
en 4 filas y 4
columnas, su
interpretación es
idéntica como las
historietas de arriba a
abajo y de izquierda a
derecha.

41. EL GUION TÉCNICO
Contiene la información necesaria para ejecutar
cada uno de los planos, ángulos y movimientos que
la obra audiovisual requiere.
Con él confirmamos si
tenemos todos los
elementos necesarios
para rodar, incluyendo la
generación de sonidos,
maquetas y efectos
especiales están
contemplados.

42. Contiene el troceo por secuencias, planos encuadre,
posición de cámara, decoración, sonido, vestuario,
efectos especiales, iluminación, etc.
Contiene:
1.- Número de Escena
2.- Tipo de Plano
3.- Movimiento / ángulo
4.- Descripción de la acción
5.- Diálogos
5.- Sonido y
6.- Tiempo
7.- Observaciones

43. Objetivo:
• Comprobar si los adolecentes de nuestra realidad se
encuentran preparado para entrara al conectivismo.
Procedimiento:
• Escoger a un colegio nacional y desarrollar una
actividad relacionada con una asignatura y comprobar
que pueden ser prosumidores.
Proyecto Conectivismo Escolar 2011

44. Proyecto Conectivismo en el aula - http://epapro.com/hijosdelsol/

46. Informe:
• Se pudo comprobar que el conectivismo
educativo es aplicable en nuestro medio.
• Que los alumnos pueden desarrollar un tema
del currículo escolar en un video usando las
herramientas del Internet.
• Que todo el proceso puede llevar hasta un
mes de producción.
• Tiene 10 fases de realización y estas son:

47. 1.- Exposición del proyecto
• Se expone el proyecto a profesores, alumnos
y padres de familia.

48. 2.- Elección del Tema
• Para nuestro caso el profesor Wilson
Gallirgos de historia del Perú
• Tema: Origen del Imperio Incaico

49. 3.- Lecciones sobre lenguaje audiovisual a los
alumnos interesados
• Fueron 12 jóvenes, instruidos 4 sábados 2
horas cada vez.

50. 4.- Creación de la historia no mayor de 5
minutos.
• Elaboración de los guiones literario y
gráfico por parte de los alumnos.

51. 5.- Selección de actores (casting)
• Fueron seleccionados 5 actores. Cada uno
elaboro su vestimenta, fueron ayudado por el
profesor de arte en cuanto a la actuación.
-Carlos (Manco Capac)
-Grecia (Mama Ocllo)
-Lucero (Curaca)
-Amanda (Pobladora 1)
-Sarai (Poblador 2)

52. 6.- Desarrollo del Guion Técnico
En TVI (Tecnología Visual integradora). Se elaboró
el cetro, la nave y las coronas.

53. 7.- Rodaje
• En las oficinas de Tecnología Visual
integradora. Se habilito una sala croma.

54. 8.- Edición de video
Contamos con la colaboración de una
especialista en animación digital.

55. 9.- Efectos especiales
Postproducción con: Particle illusion, sonidos
y musicalización.

56. 10.- Presentación de Video Final
Diseño de estuche y etiqueta del CD

57. Guion Literario

58. Storyboard

62. 1.-Pasar de la idea al guion
• Temporalidad
• Locación
• Perfil de protagonista
• Genero.

63. 2.- En base al guion, procesar:
• Elaborar la carpeta del proyecto
• Crear el texto de Teleprompter
• Grabar en set polimedia
• Edición de Video
• Subida y subtitulado youtube

65. http://cueprompter.com/
• Aquí se pone todo el contenido de la sinopsis
para que el personaje pueda medir la velocidad
de pronunciación, vocalización y gestos a
desarrollar durante su producción audiovisual