Este documento proporciona una lista de los 40 principales pintores divididos por movimientos artísticos como el gótico, renacimiento, manierismo, barroco, impresionismo, postimpresionismo y modernismo. Brevemente describe la vida y obras más importantes de pintores como Jan Van Eyck, Miguel Ángel, Botticelli, Da Vinci, Rafael, El Greco, Velázquez, Goya, Renoir, Van Gogh, Picasso, Warhol, Dalí y Miró.
2. • Gótico: Jan Van Eyck
•Renacimiento: Miguel Ángel, Sandro Botticelli,
Leonardo Da Vinci, Rafael Sanzio
•Manierismo: “El Greco”
•Barroco: Velázquez, Caravaggio, Zurbarán, Goya,
Murillo
•Impresionismo: Renoir, Monet
•Postimpresionismo: Vang Gogh
•Cubismo: Picasso
•Pop Art: Andy Warhol
•Fauvismo: Matisse
•Surrealismo: Dalí y Miró
•Abstracción: Kandisky
3. Jan Van Eyck
Jan van Eyck (Maaseik, 1390 –
Brujas, 1441) fue un pintor
flamenco que trabajó en Brujas
junto a Robert Campin. Fue
fundador del Ars Nova, estilo
pictórico del gótico tardío en el
siglo XV, que anuncia el
Renacimiento Nórdico de Europa.
En tal sentido Van Eyck es el más
célebre del conjunto de pintores
llamado los Primitivos Flamencos.
La asombrosa habilidad técnica de
Van Eyck y la precisión en los
detalles, reproducidos
cuidadosamente, fueron muy
admiradas por sus
contemporáneos. Sus compatriotas
todavía le seguían considerando el
rey de los pintores en el siglo XXI.
De este modo ejerció enorme
influencia en el arte flamenco y
europeo en general.
4. Políptico de Gante
El Hombre del Turbante Rojo (1433)
Virgen del Canciller Rolin (1435)
5. Miguel Ángel
Michelangelo di Lodovico
Buonarroti Simoni (1475 –
1564), conocido en español
como Miguel Ángel, fue un
escultor, arquitecto y pintor
italiano renacentista,
considerado uno de los más
grandes artistas de la historia
tanto por sus esculturas como
por sus pinturas y obra
arquitectónica.
Desarrolló su labor artística a
lo largo de más de setenta
años entre Florencia y Roma,
que era donde vivían sus
grandes mecenas, la familia
Médicis de Florencia, y los
diferentes papas romanos.
6. Bóveda de la Capilla Sixtina (1508-1512) David (1501-1504)
La piedad (1496)
7. Botticelli
Alessandro di Mariano di Vanni
Filipepi, mejor conocido como
Sandro Botticelli (1445 - 1510).
Uno de los pintores más
destacados del renacimiento
florentino. Desarrolló un estilo
personalísimo, caracterizado por
la elegancia de su trazo, su
carácter melancólico y la fuerza
expresiva de sus líneas. Nació en
Florencia, hijo de un curtidor, y su
verdadero nombre era Alessandro
di Mariano Filipepi. El apelativo
por el que se le conoce
(diminutivo italiano de la palabra
botijo) era probablemente el
apodo de su hermano mayor o el
nombre del orfebre del que fuera
aprendiz.
8. Alegoría de la Primavera (1478)
El Retorno de Judith (1472)El Nacimiento de Venus (1486)
9. Leonardo Da
Vinci
Célebre renacentista italiano,
arquitecto, escultor, pintor,
inventor e ingeniero, el hombre
del renacimiento por excelencia.
Leonardo (1452-1519) nació en
Vinci, Italia antes de que se
adoptaran las convenciones de
nombres actualmente vigentes en
Europa, por lo que a su nombre de
pila se añadió el de su padre (Ser
Piero) y la localidad de
nacimiento. Sin embargo,
Leonardo acostumbraba firmar
sus trabajos como Leonardo o Io,
Leonardo (yo Leonardo), es decir,
sin emplear el nombre de su
padre, lo que induce a pensar que
era hijo ilegítimo.
10. Hombre de Vitruvio (1490)
Adoración de los Magos
(1482)
Mona Lisa (La Gioconda),1506
11. Rafael Sanzio
Rafael (Roma,1483 - 1520), también
conocido como Rafael de Urbino,
fue un pintor y arquitecto italiano
del Alto Renacimiento. Realizó
importantes aportes en la
arquitectura y, como inspector de
antigüedades, se interesó en el
estudio y conservación de los
vestigios grecorromanos.
Hijo de un pintor y criado entre
artistas, a los 25 años obtuvo su
primer encargo oficial, la
decoración de las Estancias
Vaticanas, donde pintó algunos
frescos como La escuela de Atenas,
considerado una de sus obras
cumbres. Es célebre por la
perfección y gracia de sus artes
visuales, destacando en trabajos de
pintura y dibujo artístico. Junto con
Miguel Ángel y Leonardo da Vinci
forma el trío de los grandes
maestros del periodo.
12. El entierro de Cristo (1507) Transfiguración (1520)
La escuela de Atenas (1511)
13. El Greco
El Greco es el apodo o alias por
el que popularmente se conoce a
Doménikos Theotokópoulos,
pintor y escultor que trabajó
principalmente en España. Nació
en la localidad de Candía en
1541 y falleció en Toledo en
1614). Hasta los 26 años vivió en
Creta, donde fue un apreciado
maestro de iconos en el estilo
posbizantino vigente en la isla.
Después residió diez años en
Italia, donde se transformó en un
pintor renacentista,
En 1577 emigró a Toledo,
España, donde realizó sus obras
más maduras. Su obra cumbre
fue "El entierro del Conde
Orgaz". Muchas de las obras de
El Greco se exponen en el Museo
del Prado.
14. Agonía en el Jardín (1595)
La Trinidad (1577)
Detalle de San Andrés y San Francisco (1595)
15. Esteban Murillo
Bartolomé Esteban Murillo (Sevilla,
1617 - Cádiz, 1682) Pintor español.
Quedó huérfano de padre a los nueve
años y perdió a su madre apenas seis
meses después. Una de sus hermanas
mayores, Ana, se hizo cargo de él y le
permitió frecuentar el taller de un
pariente pintor, Juan del Castillo. De
gran realismo, aunque con un estilo
que se estaba forjando a lo que sería
después, su pintura recogió asuntos
de sentido social y de estética
naturalista en sus grandes temas,
como los niños mendigos o las
escenas de la infancia de Cristo.
También cultivó una pintura suave de
gusto burgués y aristocrático, como
demuestran sus obras religiosas.
16. Dos Mujeres en la
Ventana (1670)
Inmaculada
Concepción (1678)
Niño
Espulgándose(1650)
17. Francisco de
Zurbarán
Pintor español (1598-1664).En 1627
pintó su primera gran obra
importante firmada y datada: la
Crucifixión del oratorio de la
sacristía del convento dominico
sevillano de San Pablo el Real.
Entre 1628 y 1629 llevó a cabo un
ciclo de pinturas para el colegio
franciscano de San Buenaventura.
El arte de Zurbarán aparece ya
perfectamente definido, y se
aprecian en su pintura la fuerza
realista propia de los mejores
pintores españoles de la época, su
sentido de la ordenación y de la
monumentalidad, el fondo oscuro
de sus cuadros subraya ya entonces
la presencia volumétrica de las
figuras.
18. Aparición del apóstol San Pedro a
San Pedro Nolasco(1629)
Inmaculada Concepción (1635)
San Hugo en el Refectorio(1633)
19. Caravaggio
Pintor barroco italiano. Fue uno de
los exponentes más destacados de la
pintura del naturalismo barroco de
comienzos del siglo XVII. Su
utilización de modelos populares
para pintar sus primeras obras
profanas y posteriores
composiciones religiosas atrajo la
atención de la Contrarreforma por
su realismo directo y por su carácter
devocional. Fue asimismo muy
importante su utilización del
claroscuro para imprimir
dramatismo en sus obras. Su
nombre verdadero era Michelangelo
Merisi y nació el 28 de septiembre
de 1573 en la ciudad de Caravaggio,
en Lombardía, de donde tomó su
sobrenombre.
20. El martirio de San
Mateo (1610)
Muerte de la Virgen (1606)El amor victorioso
(1603)
21. Diego Velázquez
Diego Rodríguez de Silva y
Velázquez (Sevilla,1599 –
Madrid,1660) conocido como Diego
Velázquez, fue un pintor barroco,
considerado uno de los máximos
exponentes de la pintura española y
figura indiscutible de la pintura
universal.
Pasó sus primeros años en Sevilla
donde desarrolló un estilo
naturalista de iluminación tenebrista
por influencia de Caravaggio y sus
seguidores. Se trasladó a Madrid y a
los 24 años fue nombrado pintor del
rey, y cuatro años después fue
ascendido a pintor de cámara, el
cargo más importante entre los
pintores del rey. A esta labor dedicó
el resto de su vida.
23. Francisco de
Goya
Francisco de Goya y
Lucientes (Fuendetodos,
Zaragoza, 30 de marzo de
1746 – Burdeos, Francia, 15
de abril de 1828) fue un
pintor y grabador español.
Su obra abarca la pintura de
caballete y mural, el
grabado y el dibujo. En
todas estas facetas
desarrolló un estilo que
inaugura el Romanticismo.
El arte goyesco supone,
asimismo, el comienzo de la
Pintura contemporánea, y se
considera precursor de las
vanguardias pictóricas del
siglo XX.
24. La maja desnuda (1795)
Los fusilamientos del 3 de mayo (1814)
Saturno devorando un hijo (1823)
25. Renoir
Pierre Auguste Renoir (1841 -
1919), es uno de los más célebres
pintores franceses. No es fácil
clasificarlo: perteneció a la escuela
impresionista, pero se separó de
ella rápidamente por su interés por
la pintura de cuerpos femeninos
sobre los paisajes. El pintor Rafael
tuvo una gran influencia en él.
El objetivo de los impresionistas
era conseguir una representación
del mundo espontánea y directa, en
pinturas creadas directamente "in
situ", no elaboradas en el taller tal y
como se estilaba hasta entonces. En
parte por la necesidad de abreviar
la ejecución, se recurre a una
pincelada rápida y suelta, y a
formatos manejables frente a los
formatos monumentales típicos de
la pintura académica
27. Van Gogh
Van Gogh (Países Bajos 1853 -
Francia, 1890) fue uno de los
principales exponentes del
postimpresionismo. La figura
central en su vida fue su
hermano menor Theo, quien
continua y
desinteresadamente le prestó
apoyo financiero. Tuvo una
gran influencia en el arte del
siglo XX, especialmente entre
los expresionistas alemanes y
los fauvistas como Derain,
Vlaminck y Kees Van Dongen.
Por medio de numerosas
reproducciones muchas de sus
obras son muy conocidas y se
encuentran profundamente
enraizadas en la consciencia
artística general y mantienen
su actualidad en todo el
mundo.
29. Pablo Ruiz
Picasso
Pablo Ruiz Picasso ( Málaga, 25
de octubre de 1881 -
Mougins, Francia, 8 de
abril de 1973), conocido
como Pablo Picasso, fue
un pintor y escultor español,
creador, junto con Georges
Braque y Juan Gris, del
movimiento cubista.
Considerado uno de los
mayores artistas del siglo XX,
participó desde la génesis de
muchos
movimientos artísticos que se
propagaron por el mundo y
ejercieron una gran influencia
en otros grandes artistas de su
tiempo.
31. Andy Warhol
Andrew Warhola (Pittsburg, 1928 -
Nueva York,1987), más
comúnmente conocido como Andy
Warhol, fue un artista plástico y
cineasta estadounidense que
desempeñó un papel crucial en el
nacimiento y desarrollo del pop art.
Tras una exitosa carrera como
ilustrador profesional, adquirió
notoriedad mundial por su trabajo
en pintura, cine de vanguardia y
literatura, notoriedad que vino
respaldada por una hábil relación
con los medios y por su rol como
gurú de la modernidad. Warhol
actuó como enlace entre artistas e
intelectuales, pero también entre
aristócratas, homosexuales,
celebridades de Hollywood…
32. Las dos Marilyns (1962) Latas de sopa Campbell (Campbell´s
Soun Caps), 1962
Bellevue II (1963)
33. Salvador Dalí
Salvador Domingo Felipe
Jacinto Dalí i Domènech, más
conocido como Salvador Dalí,
primer marqués de Púbol
(Figueras 1904 – ibídem,1989),
fue un pintor español
considerado uno de los
máximos representantes del
surrealismo.
Dalí es conocido por sus
impactantes y oníricas
imágenes surrealistas. Sus
habilidades pictóricas se suelen
atribuir a la influencia y
admiración por el arte
renacentista. También fue un
experto dibujante.
34. Muchacha en la ventana (1925)Crucifixión (1954)
El gran masturbador (1929)
35. Joan Miró
Joan Miró (Barcelona, 1893 —
Palma de Mallorca, 1983)
pintor, escultor, grabador y
ceramista español, considerado
uno de los máximos
representantes del surrealismo.
En su obra reflejó su interés en
el subconsciente, en lo "infantil"
y en su país. En un principio
mostró fuertes influencias
fauves, cubistas y
expresionistas, pasando a una
pintura plana con cierto aire
naïf. A partir de su estancia en
París, su obra se vuelve más
onírica, coincidiendo con los
puntos del surrealismo e
incorporándose a éste.
37. Wassily Kandiski
Pintor ruso cuya
investigación sobre las
posibilidades de la
abstracción le sitúan entre
los innovadores más
importantes del arte
moderno. Desempeñó un
papel fundamental, como
artista y como teórico, en el
desarrollo del arte abstracto.
Nacido en Moscú el 4 de
diciembre de 1866 y falleció
en 1944 en Neuilly-sur-Seine.
Estudió pintura y dibujo en
Odessa, y derecho y
economía en la Universidad
de Moscú.
39. Henri Matisse
Henri Émile Benoît Matisse (1869
- 1954) fue un pintor francés
conocido por su uso del color y
por su uso original y fluido del
dibujo. Como dibujante,
grabador, escultor, pero
principalmente como pintor,
Matisse es reconocido
ampliamente como uno de los
grandes artistas del siglo XX. Al
inicio de su carrera se le
identificó con el fauvismo y para
los años 20s ya se había
destacado por su maestría en el
lenguaje expresivo del color y
del dibujo, la cual desplegó en
una inmensa producción que se
extendió por más de medio siglo.
40. La música (1911)
La habitación roja (1908)
La raya verde (Madame Matisse) (1905)
41. Claude Monet
Claude Monet (1840 en Paris -
1926 en Giverny, fue un pintor
francés a quien a partir de la
mitad de su carrera artística se
le adjudica el estilo
impresionista. Sus primeras
obras, hasta la mitad de la
década de 1860, son de un
estilo realista. Monet logró
exponer algunas de estas obras
en el Salón de París. A partir
del final de la década de 1860
comenzó a pintar obras
impresionistas. Un ejemplo de
este período creativo es la vista
del puerto de El Havre titulada
Impresión, sol naciente, que le
dio nombre al movimiento.
42. El Bar del Folies Bergeres (1881)Desayuno en la Hierba (1863)
Música en las Tullerías (1862)