2. Breve introducción
Los gestos de la mano, como lenguaje no
verbal común al hombre, pueden expresar
los diversos afectos del ánimo y
evidencian la estrecha relación entre la
mano y la mente, pues la mano expresa lo
que la mente piensa y lo que el hombre
siente, siendo capaz de reflejar la
interioridad psíquica.
3. Por otro lado
la mano es un miembro corporal
altamente comunicativo que aparece en el
arte de diferentes culturas para mostrar
rituales, ceremonias, danzas y diversas
actividades que se realizaban entonces, y
que quedaban reflejados mediante la
escultura y la pintura para la posteridad.
4. De importancia
La iconografía cristiana incluye gestos ligados
a significados religiosos. En el arte del siglo
XX el fragmento adquiere mucha importancia
y la mano escindida representa al todo. La
huella es un signo de identidad humana, que
puede remitir al propio artista. Las prótesis de
mano o brazo y la ausencia de estos órganos
pueden expresar limitación e incomunicación.
7. Características
Medida aproximada: 60cm x 50cm, es un
fresco en el techo de la capilla Sixtina.
Pintado : Miguel Ángel, alrededor del año 1511
Significado: Ilustra el episodio bíblico del
Génesis en el cual Dios le da vida a Adán, el
primer hombre
8. composición
Dios es representado como un hombre
anciano y con barba envuelto en una
alborotada túnica color púrpura, la cual
comparte con unos querubines. Su brazo
izquierdo está alrededor de una figura
femenina, normalmente interpretada como
Eva, quien no ha sido creada aún y, en sentido
figurado, espera en los cielos a que le sea
dado un lugar en la Tierra.
9. Las manos ; Simbología.
Las manos, tienen muchas posiciones
manuales con variados significados casi
siempre ligados a la religión. Los gestos
de la mano en el arte de la antigüedad
clásica son muy narrativos y, en
ocasiones, están influidos por la
afectación propia del teatro griego.
10. en síntesis
El brazo derecho de Dios se encuentra estirado,
para impartir la chispa de vida de su propio
dedo al de Adán, cuyo brazo izquierdo se
encuentra en idéntica posición al de Dios. Es
famoso el hecho de que ambos dedos están
separados por una mínima distancia.
La inspiración de Ángel pudo haber venido del
himno medieval Veni Creator Spiritus, en el que
se pide que el dedo de la mano paterna
derecha (digitus paternae dexterae) de a los
fieles amor y corazón.
11. Algunas interpretaciones
1990, un doctor llamado Frank Lynn
Meshberger: Las figuras y sombras
representadas tras la figura de Dios aparecían
como una acertada representación del cerebro
humano incluyendo el lóbulo frontal, el
quiasma óptico el tronco del encéfalo, la
hipófisis (o glándula pituitaria) y el cerebelo.
Alternativamente, ha sido observado que el
manto rojo alrededor de Dios tiene la forma
del útero humano y que la bufanda verde que
cuelga de él, podría ser un cordón umbilical
recién cortado.
12. Mi punto de vista
las manos tienen una función clave al representar una obra
de arte, sea pintura o escultura, inclusive en las danzas,
pues las manos son en si el factor impulsor de la creatividad,
a través de ellas podemos comunicar cosas, y son tan
entendidas como el lengua verbal. En la obra de Miguel
Ángel, la mano de Dios casi puede rozar la mano de Adán,
prácticamente las manos casi juntas simbolizan el aire de
vida, el primer suspiro de Adán y la conexión que tenemos
con Dios, al apreciar la pintura, imaginamos si las manos
llegaran a juntarse y se produciría un efecto especial, un
estello de luz, una conexión difícil de descifrar, pero clara en
todo aspecto, ésta es la impresión que tengo al ver la obra,
magnifica en todos su puntos de vista, y si , pensamos a
detalle, una obra de arte, escultura o danza, sin la
escenificación de las manos, sería prácticamente simple, sin
expresión o no da mucha claridad de lo que se quiera
trasmitir.
