1. 1.0 PENGENALAN
Membentuk dan Membuat Binaan adalah satu bidang yang terdapat dalam
Sukatan Pelajaran Pendidikan Seni Visual KBSR. Bidang ini mengandungi
aktiviti untuk menghasilkan karya berbentuk tiga dimensi. Anda juga dapat
memilih alat dan bahan yang sesuai mengikut aktiviti yang dipilih. Daripada
aktiviti membentuk dan membuat binaan ini anda dapat menghasilkan pelbagai
jenis kraf.
JENIS AKTIVITI MEMBENTUK DAN MEMBUAT BINAAN
Terdapat beberapa aktiviti dan teknik untuk menghasilkan karya dalam bidang
Membentuk dan Membuat Binaan adalah seperti arca timbul, arca mobail, arca
stabail, asemblaj, model, diorama, boneka, topeng dan origami. Bidang kegiatan
membentuk dan membuat binaan tiga dimensi merangkumi aktiviti seperti:
a) Arca timbul
b) Asemblaj
c) Mobail
d) Stabail
e) Model
f) Diorama
g) Boneka
h) Topeng
i) Origami
Untuk setiap aktiviti, anda perlu menggunakan tema yang sesuai dengan
peringkat perkembangan murid. Sekiranya dirancang dengan rapi, murid dapat
melibatkan kemahiran berfikir dan kemahiran menyelesaikan masalah dalam
proses penghasilan. Selain daripada menggalakkan minat, imaginasi dan
kreativiti kanak-kanak, anda perlu fikirkan bagaimana tema tersebut dapat
dikaitkan dengan peringkat perkembangan kanak-kanak

2. 3.1 TEKNIK MEMBENTUK DAN MEMBUAT BINAAN
Terdapat pelbagai teknik yang boleh digunakan untuk menghasilkan bentuk atau
binaan. Antaranya ialah melalui teknik picitan, lipatan, potongan, cantuman,
pembungkusan, guntingan, luakan dan sebagainya. Biasanya teknik-teknik
tersebut dipilih berdasarkan kesesuaian bahan yang digunakan.
a) Teknik Picitan
b) Teknik Lipatan
c) Teknik Potongan
d) Teknik Cantuman
e) Teknik Pembungkusan
f) Teknik Guntingan
g) Teknik Luakan
3.2 ALAT DAN BAHAN
Penggunaan alat dan bahan yang sesuai diperlukan dalam proses penghasilan
karya Membentuk dan Membuat Binaan. Anda boleh menggunakan pelbagai alat
dan bahan seperti tanah liat, plastersin, kertas tumbuk, serbuk papan, kertas
yang sesuai untuk origami, kayu, tanah liat, sabun dan sebagainya. Pilihlah alat
dan bahan yang sesuai mengikut tajuk dan aktiviti.
a. Arca Timbu l
Bentuk tiga dimensi yang tersembul keluar dari permukaan dua
dimensi yang rata atau dipahat keluar yang akhirnya menonjolkan
objek ke permukaan. Ia boleh dihasilkan secara acuan, tampalan,
binaan atau asemblaj
b. Arca Mobai l
Bahagian-bahagian dicantum untuk membentuk satu kesatuan.
Digantung untuk menjadikan objek bergerak, berputar atau berombak.

3. Teknik yang biasa digunakan untuk menghasilkan arca mobail adalah
kimpalan, gam, skru dan lipatan.
c. Arca Stabai l
Bahan kutipan dicantumkan untuk membentuk satu kesatuan objek
dan dipasang tapak yang stabail. Teknik yang bersesuaian untuk
menghasilkan arca ini adalah kimpalan, skru, ikatan, acuan atau
binaan.
d. Assembla j
Bahagian atau komponen yang berlainan yang dicantumkan menjadi
satu kesatuan objek membentuk satu konsep yang bermakna. Teknik
penghasilannya adalah kimpalan, binaan, cantuman skru/paku atau
gam.
e. Model
Bentuk yang digubah untuk tujuan membuat sesuatu objek konkrit.
Contohnya model buah-buahan. Antara teknik yang digunakan
adalah gam, kimpalan, skru dan acuan
f. Diorama
Gubahan himpunan objek konkrit yang bertemakan sesuatu cerita,
maklumat, fenomena atau peristiwa. Teknik yang lazimnya
digunakan dalam penghasilan diorama adalah cantuman, gam dan
kimpalan.
g. Boneka

4. Model yang mewatakkan figura manusia, binatang, buah-buahan,
serangga dan lain-lain. Teknik untuk penghasilan boneka adalah
jalitan, gam, kimpalan dan skru.
h. Topeng
Mewatakkan semula imej manusia, binatang, atau unggas dalam
konteks menampilkan semula kerangka yang boleh dipakai atau
diserkup. Teknik yang digunakan adalah gam, cantuman atau
kimpalan.
Terdapat 3 jenis topeng iaitu:
1. Topeng muka
2. Topeng mata
3. Topeng serkup
i. Origami
Objek konkrit yang dibentuk melalui lipatan atau konsep topologi.
Teknik yang digunakan adalah teknik lipatan.

5. 2.0 Membuat Corak dan Rekaan
DEFINISI
Corak ialah susunan motif sama ada secara teratur, terancang atau secara
bebas. Oleh itu corak terdiri daripada Corak Terancang dan Corak Tidak
Terancang. Corak juga boleh terbentuk daripada bukan motif secara bebas atau
Corak Tidak Terancang.
Motif ialah sama ada rupa atau bentuk asas dalam satu-satu rekaan atau
daripada motif flora, fauna, geometrikal dan organik.
Corak tradisi ialah corak yang mempunyai motifnya tersendiri dan mempunyai
nama-nama tertentu yang berunsur tradisi.
PENGHASILAN CORAK
Terdapat dua cara untuk mendapatkan corak iaitu:
a) Corak Terancang
b) Corak Tidak Terancang
Corak terancang dibuat menggunakan motif yang disusun dengan teratur dan
dalam susunan tertentu. Motif ini menghasilkan corak yang mempunyai pelbagai
jenis susunan, termasuk penggunaan garisan grid dalam penghasilan corak.

6. Contoh corak terancang ialah:
1. Resis
2. Catan
3. Kolaj

7. 4. Kaligrafi
5. Cetakan
6. Lukisan

8. 7. Lipatan dan guntingan
8. Capan
Jenis susunan dalam corak terancang
Susunan Ulang Sekata

9. Motif yang diulang secara berurutan dalam baris dan lajur yang sama bagi
menghasilkan corak yang menarik. Susunan corak ini selalunya menggunakan garisan
grid sebagai panduan.
Susunan Berselang Seli
Motif yang disusun secara berselang seli di antara motif yang lain atau di antara
ruangan yang kosong. Penggunaan garisan grid dapat membantu menghasilkan corak
yang menarik dan teratur.
Susunan Batu Bata
Motif disusun secara berurutan pada baris atau lajur yang sama. Motif seterusnya
disusun di antara pertemuan dua motif yang sebelumnya.
Susunan Bertimbal
Motif ini diwujudkan secara cerminan. Motif akan kelihatan dalam posisi yang
bertentangan.
Susunan Bertindih
Motif yang sama disusun secara bertindih atau bertindan antara satu sama lain
sehingga membentuk corak yang menarik.
Susunan Beralun
Motif yang dihasilkan kelihatan berombak dalam bentuk garisan yang sekata atau tidak.
Motif yang digunakan boleh terdiri daripada motif yang sama atau berbeza.
Susunan Berpusat

10. Motif susunan berpusat berpunca daripada satu titik tengah yang dikembangkan. Motif
ini boleh dihasilkan dalam bentuk bulatan, segi empat, hexagon, oktagon dan
sebagainya.
Corak tidak terancang dihasilkan secara bebas tanpa mempunyai motif tertentu. Ia
boleh dihasilkan dengan cara seperti merenjis, meniup, mengayak, menggolek dan
sebagainya.
Contoh corak tidak terancang ialah:
1. Ikat dan celup
Teknik dalam ikat dan celup pula ada 4 iaitu:
- Simpulan
- Lipat dan ikat
- Ikat dengan objek
- Jahitan

11. 2. Pualaman
3. Titisan
4. Percikan atau renjisan

12. JENIS-JENIS MOTIF DALAM MEMBUAT CORAK DAN REKAAN
Motif di dalam membuat corak dan rekaan boleh didapati daripada:
1. Rupa atau bentuk daripada alam ciptaan Ilahi
2. Rupa atau bentuk asas seperti persegi, bulat, bujur, segitiga dan rupa geometri
yang lain.
3. Rupa atau bentuk dari bahan buatan manusia
4. Rupa atau bentuk angka dan huruf
5. Rupa atau bentuk kraf tradisional.
TUJUAN MEMBUAT CORAK DAN REKAAN
1. Perlakuan
a) Memilih serta menyesuaikan warna untuk tujuan tertentu.
b) Mengenal dan membezakan pelbagai bentuk asas.
c) Menyesuaikan jenis garisan dalam menghasilkan sesuatu ciptaan.
D) Memilih&mendapatkan benda-benda utk dijadikan bahan bagi menghasilkan
gubahan seni.
e) Melukis mengikut sifat semulajadi sesuatu benda.
f) Memilih jenis bahan yang diperlukan dalam sebarang kegiatan pendidikan seni.
G) Mengolah, mengubahsuai dan menggunakan bahan.
h) Mengenal unsur corak yang terdapat di persekitaran.
i) Membezakan jenis corak tertentu.
j) Menggunakan beraneka jenis bahan dan alat untuk membuat corak.
k) Mengatur corak.
l) Mencipta sesuatu karya seni yang digemari.
m) Membuat penerokaan dan eksperimentasi motif dan warna dalam mencorak.

13. n) Mempunyai pengamatan yang tajam dan meningkatkan daya koordinasi mata
dan tangan yang baik untuk menghasilkan karya seni.
o) Melatih kebiasaan untuk mencipta dengan teratur dan memberi perhatian secara
terperinci terhadap ciptaan tersebut.
2. Persepsi
a) Menyedari prinsip seni reka seperti imbangan, harmoni, kadar banding,
penegasan, kepelbagaian, kesatuan, dan kontras dalam penghasilan corak.
b) Meningkatkan daya kreativiti dalam aktiviti membuat corak dan rekaan.
c) Memahami dan menyedari corak di alam sekitar.
d) Memahami konsep penyusunan motif dalam mencorak.
e) Menyedari adanya corak dalam peralatan kegunaan harian.
f) Menyedari adanya perkaitan antara warna dan corak.
g) Memperkukuhkan cita rasa terhadap unsur-unsur seni dalam rekaan yang baik.
h) Menyedari adanya corak tertentu pada sesuatu bahan.
i) Menyedari adanya pelbagai jalinan dalam membuat corak.
j) Menyedari adanya perkaitan antara warna dan rekaan corak.
k) Merujuk alam semulajadi sebagai sumber idea.
l) Menyedari dan menghargai keadaan persekitaran dalam suasana seni dan
kaitannya dengan kehidupan mereka.
m) Menyedari pertalian ciri-ciri seni yang terdapat dalam alam sekitar dan
menghasilkan karya yang berharmoni dan bermakna.
n) Memberikan pertimbangan estetika terhadap karya seni.
3. Pengetahuan Budaya
a) Mengenal dan membuat corak-corak tradisional yang mudah.
b) Mengenal, mengolah, mengubahsuai dan menggunakan unsur-unsur corak kraf
tradisional.
c) Mengenal dan membuat corak-corak yang mempunyai unsur tradisional pada
alat kegunaan harian.

14. d) Mengenal dan membuat pelbagai corak yang berunsurkan pelbagai corak kraf
tradisional.
e) Menghargai, mengembangkan dan mengekalkan unsur-unsur kebudayaan
kebangsaan.
KEPENTINGAN MEMBUAT CORAK DAN REKAAN
a) Mencantikkan bahagian atau permukaan luar sesuatu objek
b) Corak sebagai elemen hiasan
c) Corak sebagai nilai estetik
Mengenal Kraf Tradisional
PENGENALAN
Kraf Tradisional merupakan warisan
bangsa,pusaka peninggalan nenek
moyang kita satu masa dahulu. Hasil
ciptaan kraf tradisional, kaya dengan
unsur-unsur budaya dan ini jelas terzahir
melalui bentuk, gaya, sifat, garis, gerak
dan warnanya. Kebiasaannya barang-barang
kraf ini dihasilkan adalah untuk

15. kegunaan harian atau untuk sesuatu
kerohanian.
Ni contoh-contoh seni kraf tradisional:
1. Batik
2. Ukiran

16. 3. Tenunan

17. 4. Anyaman

18. 5. Tembikar
6. Tekat

19. 7. Wau

20. 8.Gasing
9. Perhiasan Diri (Ornamen)

22. Menggambar
DEFINISI MENGGAMBAR
Menggambar adalah satu representasi
visual sesuatu objek atau imej yang
dihasilkan di atas permukaan rata. Ia
mengandungi komposisi artistik yang
dihasilkan melalui aplikasi warna di atas
permukaan rata. Ilustrasi yang digunakan

23. untuk menerangkan dengan lebih jelas
tentang sesuatu objek. Gambaran huruf
yang diterangkan dalam bentuk grafik.
Representasi visual yang dihasilkan
dalam bentuk 2 dimensi. Gambar sebagai
satu artifak yang menunjukkan satu
kecenderungan terhadap sesuatu imej
atau objek.(Lebih lanjut)
ALAT,MEDIA DAN TEKNIK
Murid minat menghasilkan kerja-kerja
seni menggunakan berbagai jenis kertas
yang berbagai tekstur, warna dan
berbagai saiz. Lain-lain kertas seperti
kertas surat khabar, majalah, kertas tisu,
kertas sampul surat, kertas pembungkus
hadiah dll.
Alat tulis samada yang berwarna atau
tidak berwarna, media kering atau basah
semuanya amat berguna untuk
melengkapkan kerja-kerja menggambar.
TUJUAN MENGGAMBAR

24. • Meneroka beberapa teknik yang
berbeza dalam melukis
dan membuat gambar
• Menggunakan Asas Senireka dalam
menggambar berdasarkan tema
imaginasi murid
• Menggambar berdasarkan tema,
pengalaman, imaginasi dan fantasi murid
secara manual dan berbantukan
komputer.
(a) Aras Pengetahuan dan Kefahaman
• Memahami konsep dan fungsi setiap
aktiviti yang dipelajari
• Menyatakan perasaan, idea dan
imaginasi diri melalui kegiatan
menggambar.
• Menguasai asas seni reka serta
menghasilkan hasil kerja seni visual yang
kreatif dan berfungsi
(b) Aras Aplikasi dan Analisa
• Merasa dan mengenalpasti pelbagai
kesan, benda, alat dan bahan dengan

25. meneroka dan mencuba secara spontan
• Mengambil bahagian dalam kegiatan
seni visual dengan
perasaan gembira
• Mengenal dan menggunakan elemen
asas seni reka dalam penghasilan karya
secara kreatif
(c) Aras Sintesis dan Penilaian
• Menghayati benda yang dilihat,
disentuh dan didengar erta menyatakan
aspek yang disukai dan yang tidak isukai
• Meningkatkan daya kreativiti dan
imaginasi dalam semua kegiatan seni
visual
• Menghargai alam persekitaran serta
menghayati unsur flora dan fauna
• Mengamalkan nilai-nilai murni seperti
bekerjasama, brkeyakinan diri,
kekemasan, kebersihan serta
mengutamakan keselamatan
• Menggabungjalin aktiviti seni visual
dengan subjek lain dalam usaha
mewujudkan idea yang kreatif

26. LUKISAN
(a) Definisi Lukisan
Lukisan merupakan hasil kerja seni yang
dibuat di atas sesuatu permukaan rata
untuk meluahkan perasaan berbentuk
imej dengan menggunakan media kering
atau menggunakan warna paling sedikit.
Lukisan adalah lanjutan beberapa lakaran
ringkas bagi merakamkan informasi
visual kepada sesuatu kegiatan lain
seperti catan, kolaj, montaj dan cetakan.
Penggunaan alat dalam sesebuah lukisan
terhad kepada media kering seperti
pensel, pensel warna, pastel, arang, pen
dan dakwat. Lukisan mengaplikasi
garisan, rupa, bentuk, saiz, warna dan
jalinan.
(b) Alat, Media dan Bahan
- Pensil H- Adalah sejenis pensel jenis
keras

27. - Pensil B (2B - 8B) - Adalah sejenis
pensel lembut
- Pensil warna- Terdiri daripada
berbagai jenis warna
- Arang- Dapat memberi kesan legap
dan mudah mendapat kesan
- Pen dan dakwat- Mempunyai kesan
garisan yang lebih halus
- Soft Pastel- Didapati dlm pelbagai
warna,mempunyai kesan lembut
- Krayon- Juga lembut dan mempunyai
kesan lilin
- Pen marker- Menghasilkan kesan
garisan tebal
- Marker pelukisan (rendering marker)
- Kapur -Kesan garisan yang tebal dan
mudah tanggal
(c) Jenis-jenis Kertas Lukisan
• Kertas lukisan biasa sesuai untuk
pensel, pen, arang dan krayon lembut.
• Kertas cat air - tebal dan bermutu
tinggi, mahal tetapi baik untuk
digunakan.
• Bod bristol - merupakan kertas bod

28. putih yang keras dan licin yang dicipta
untuk pen.
• Kertas Ingres - kertas ini mempunyai
permukaan yang halus dan berbulu. Ia
terdapat dalam pelbagai warna yang
cerah. Biasanya digunakan untuk lukisan
pastel
• Lain-lain kertas seperti ‘brown paper’,
kertas komputer, kertas arkitek, kertas
taip, kertas fotokopi, kertas suratkhabar.
(d) Teknik
i. Coreng / conteng
ii. Garisan kontur
iii. Titik
iv. Pangkah silang
v. Garisan selari.
Menentukan Tema atau Subjek
(i) Lukisan figura -imej yang berkaitan
dengan manusia atau haiwan
(ii) Lukisan alam benda - objek kaku atau
tidak bernyawa
(iii) Lukisan lanskap - pemandangan di

29. luar studio atau di dalam studio
Dalam menghasilkan lukisan yang
bermutu, kita perlu mengambil kira
beberapa aspek seperti berikut:
(i) Asas senireka (unsur-unsur seni dan
prinsip-prinsip rekaan)
(ii) Perspektif (1, 2, 3 titik lenyap)
(iii) Tetingkap fokus iaitu kaedah memilih
sudut pandangan
(iv) Kesan cahaya pada imej
(v) Pembentukan bayang-bayang
(vi) Teknik (garisan selari, conteng, titik,
teknik campuran dll)
(vii) Jenis alat, media dan bahan yang
hendak digunakan
(viii) Teknik mengukur objek mengikut
kadar banding
Contoh Lukisan
1. Lukisan menggunakan pensil

30. 2. Lukisan menggunakan pensil warna
3. Lukisan menggunakan krayon

31. CATAN
Catan adalah satu proses menyapu warna
atau cat ke atas sesuatu permukaan rata.
Dihasilkan melalui sapuan warna ke atas
permukaan rata dengan menggunakan
berus. Ia mewakili gambaran pemikiran
atau rekaan tertentu sama ada yang
nyata atau abstrak. (Wikepedia)
Jenis Warna
1. Warna Poster
2. Warna Air
3. Cat Akrilik
4. Cat Minyak
5. Cat Tempera

32. 6. Cat Gouache
7. Fresko - Kapur plaster
PROSES CATAN CAT AIR
1. Penyediaan Kertas Cat Air
Regangkan kertas cat air dengan
merendam kertas ke dalam air dan
lekatkan pada papan alas (drawing
board) dan lekatkan dengan pita pelekat
kertas (paper tape)
2. Penetapan Tajuk Catan
Pemilihan bahan kajian catan sama ada
dari alam benda atau alam semulajadi
3. Membuat Lakaran
Menghasilkan lakaran atau
lukisan dengan ringkas atau sekiranya
perlu. Elakkan daripada memadam
kerana permukaan kertas akan rosak jika
dipadam.
4. Proses Mewarna

33. Memulakan dengan mewarna dengan
lapisan warna yang nipis dan ditindih
berperingkat dengan ton yang semakin
gelap. Bahagian yang cerah atau
pantulan cahaya tidak perlu diwarnakan.
Gunakan teknik-teknik catan cat air yang
perlu bagai kawasan-kawasan tertentu.
contohnya jika melukis awan, langit atau
laut, teknik basah atas basah sesuai
digunakan dengan berus yang bersaiz
besar atau span.
5. Kemasan dan Persembahan
Catan yang telah siap dibiarkan kering
dalam keadaan rata. Catan perlu
dibingkaikan agar kelihatan menarik dan
elakkan terdedah pada pancaran
matahari.( Untuk maklumat lanjut
dantontonan video--> Klik Sini)
CIRI-CIRI CATAN CAT AIR
- Bersifat lutsinar
- Boleh menimbulkan kesan legap jika
disapu beberapa kali

34. - Membolehkan kerja-kerja dilakukan
dengan spontan.
TEKNIK CAT AIR
- basah atas kering
- basah atas basah
- kering atas kering
- kering atas basah
Teknik Basah Atas Kering
Ciri-ciri
Teknik ini melibatkan sapuan warna basah ke atas permukaan kertas yang
kering untuk menghasilkan kesan legap. Teknik ini banyak digunakan kerana
sesuai dengan beberapa jenis media dan agak senang dikawal sapuan
warnanya. Teknik ini juga boleh menggunakan warna yang basah dan
disapukan ke atas lapisan warna yang telah kering bagi mendapatkan kesan
lut sinar.
Campuran Warna
Campuran warna yang hendak digunakan haruslah tidak pekat dan tidak
terlalu cair. Kertas hendaklah kering. Sapuan berus yang spontan adalah
digalakkan.
Cara
Warna disapu ke atas kertas lukisan yang kering. Mulakan dengan lapisan
yan nipis dan ditindih berperingkat-peringkat dengan ton yang semakin
gelap. Untuk mendapatkan kesan transparensi, basahkan berus dan celup ke
dalam warna yang cair, sapu di atas kertas lukisan. Biarkannya kering dan
ulangi aktiviti yang sama.

35. Teknik Basah Atas Basah
Ciri-ciri
Teknik ini melibatkan sapuan warna cair ke atas permukaan kertas yang
basah. Ia menghasilkan kesan lut sinar. Teknik ini merupakan teknik yang
dramatik bagi media cat air dan yang paling sukar untuk dikawal sapuannya.
Pelukis harus membiarkan warna terdahulu yang masih lembap. Sapuan
warna berikutnya adalah lebih tinggi kandungan air dan pewarnanya. Jika
tidak, warna akan bercampur dan hasilnya nampak kotor.
Campuran warna
Campuran warna hendaklah tidak terlalu pekat atau terlalu cair. Sebaik-baiknya
ia harus mempunyai nilai warna yang cukup terang. Ini kerana
warna cat air akan nampak kurang cerah apabila kering. Gunakan sapuan
berus yang spontan.
Cara
Kertas dibasahkan dengan satu lapisan air atau warna yang cair.Warna
disapukan apabila permukaan masih basah. Jika menggunakan lakaran
pensel, elakkan daripada memadam garisan kerana ini akan menimbulkan
kesan berbulu. Seterusnya ia akan meninggalkan kesan kering berlegap.

36. Teknik berus kering (kering atas kering)
Ciri-ciri
Teknik yang melibatkan sapuan warna terus dari tiub ke atas permukaan
kertas. Teknik ini boleh juga melibatkan sapuan warna yang pekat ke atas
lapisan warna yang telah kering untuk menghasilkan kesan jalinan. Ia akan
memberi kesan kering berlegap.
Campuran warna
Gunakan warna terus dari tiub atau bancuhkan warna yang dikehendaki itu
dahulu dengan pekat. Kertas hendaklah kering. Sebaik-baiknya, asingkan
warna yang telah dibancuh.
Cara
Gunakan berus yang kering untuk mengambil warna yang telah dibancuh.
Warna disapukan dengan rata pada bahagian tertentu di atas permukaan
kertas yang kering. Sapukan pada bahagian tersebut satu demi satu supaya
warna pada setiap bahagian tidak bercampur. Gunakan berus yang halus
bagi menandakan jalinan yang halus. Jika ingin menimbulkan kesan
tindihan, biarkan warna kering dahulu. Kemudian, sapukan warna yang
pekat ke atas lapisan warna yang telah kering.
Teknik kering atas basah
Ciri-ciri
Teknik ini melibatkan sapuan warna terus dari tiub. Kertas sentiasa basah
sehingga catan selesai dibuat. Catan jenis ini memberi kesan jalinan dan
kekasaran. Melalui teknik ini, catan kelihatan bebas, semula jadi dan
spontan.

37. Campuran warna
Warna yang pekat dari tiub digunakan. Sapuan warna terus dari tiub atas
kertas. Jika hendak menggunakan air, hanya gunakan sedikit sahaja.
Cara
Ambil warna terus dari tiub dan sapukan pada permukaan kertas lukisan.
Campuran warna yang kedua ditindihkan di atas warna yang pertama tanpa
menunggu warna itu kering. Kertas sentiasa basah sehingga catan selesai
dibuat.
CAT MINYAK
Cat minyak merupakan sejenis pewarna
yang lambat kering yang mengandungi
sejumlah kecil partikel pigment terapung
dalam pelarut ringan selain daripada air.
Cat minyak telah digunakan di England
seawal abad ke 13 bagi hiasan mudah,
tetapi tidak digunak pakai secara meluas
bagi tujuan artistik sehingga abad ke 15.
Kegunaan moden paling meluas bagi cat

38. minyak adalah kegunaan harian, di mana
ciri-ciri tahan lasak dan warna terang
menjadikannya digemari bagi kegunaan
dalaman dan luaran.(Klik sini untuk
maklumat lanjut dan video proses)
Sifat cat minyak
- Pewarna cat minyak menggunakan
bahantaranya turpentine.
- Ia menggunakan linsid oil( minyak biji
rami) sebagai pengilat dalam lukisan.
- Dalam cat minyak ia boleh membuat
berbagai kesan, tetapi sesuai untuk
kesan tegap
- Cat minyak ini juga lambat untuk kering
- Menggunakan kain kanvas untuk
mencatan
- Berus jenis keras atau pisau palit
TEKNIK-TEKNIK CAT MINYAK
Teknik Titik (Pointilistic)
Titikan warna dikenakan pada permukaan
untuk membentuk tindanan titik-titik

39. warna. Jika dilihat dari jarak yang jauh,
titik-titik warna akan bergabung dan
menghasilkan warna baharu. Kesan ini
terhasil daripada campuran warna secara
optikal.
Teknik Glazing
Teknik ini menunjukkan kesan seolah-olah
kilauan berkaca yang lut sinar.
Teknik ini memberikan kesan warna pada
catan dengan cara menindih lapisan
warna gelap yang lut sinar ke atas warna
yang lebih cerah yang telah kering.
Teknik Scambling
Dalam teknik ini, warna disapu secara
opaque ke atas lapisan yang sebelumnya
yang mana boleh disapu secara rata, lut
sinar, atau impasto. Ciri penting dalam
teknik ini dapat dilihat mampu
ditonjolkan melalui cara yang berbeza.
Teknik Scumbling boleh diperoleh dengan
cara menyapu warna terang atas
permukaan gelap atau gelap atas

40. permukaan terang. Ia boleh dilapiskan
dengan menggunakan berus atau
tompokan dengan kain buruk atau jari. Ia
menggunakan berus yang terkawal,
menggunakan lapisan warna.
Teknik Alla Prima ( Direct painting)
Teknik ini merujuk cara di mana artis
perlu mewarna secara tepat dan spontan
dengan sapuan warna terus dari tiub.
Teknik ini sesuai untuk artis yang
menghasilkan catan di luar bangunan
kerana tekniknya terus dan spontan.
Setiap palitan warna perlu tepat kerana
dalam teknik ini, taida lapisan kedua.
Teknik Impasto
Teknik ini mengaplikasikan penggunaan
warna tebal dan banyak yang mana ia
kontra dengan teknik glazing atau teknik
scumbling. Warna yang tebal
mengekalkan kesan sapuan berus atau
palitan pisau palet (palette knife). Teknik
impasto sering digunakan dalam catan

41. alla prima apabila cat yang sapuan tebal
dan sapuan berus yang cepat
membenarkan catan itu disiapkan dengan
cepat.
Teknik Hard Edge
Ia merupakan teknik yang menggunakan
‘masking tape’ untuk memisahkan warna
yang mana hasilnya menampakkan catan
seperti dipotong-potong.
Contoh Karya Cat Minyak

42. KOLAJ
Kolaj dihasilkan dengan cara memotong,
mengoyak, menggunting, menampal,
menindih bahan-bahan di atas
permukaan rata.
Bahantara yang digunakan untuk
menghasilkan kolaj adalah dari
bahanbahan terbuang, jenis kekacang,
berbagai jenis kertas dan fabrik.
Sebelum mengaplikasikan alatan dan
media pada kolaj
perlu fikirkan tema terlebih dahulu.
Tema, alatan, bahan dan media perlu
disesuaikan dengan tahap umur murid.
Contoh karya ( Contoh lain )
1. Kolaj dari kertas warna

43. 2. Kolaj dari labuci
3. Kolaj dari daun-daun kering

44. MONTAJ
Montaj ialah satu aktiviti seni
menggambar menggunakan potongan
gambar dari berbagai sumber atau
sumber yang sama.
Aktiviti montaj menggunakan teknik
memotong, menampal dan mencantum.
Teknik tindihan (kolaj) dan teknik
susunan gambar (mozek) digunakan
dalam aktiviti montaj. Cantuman gambar-gambar
akan menghasilkan satu imej
baru.
Teknik super impose, image editing
photography digunakan dengan

45. menggunakan komputer dalam
menghasilkan montaj.
Tema bagi aktiviti menghasilkan montaj
boleh dikategorikan kepada tema
lanskap, alam benda, figura dan corak
huruf. Warna-warna harmoni dan warna-warna
kontra digunakan dalam montaj
untuk menarik perhatian pemerhati.
Contoh karya
1. Montaj perkahwinan
2. Montaj wanita

46. CETAKAN
Cetakan adalah satu proses penerapan
blok ke atas permukaan rata, diulang dan
dicipta dalam bentuk edisi dengan
menggunakan dakwat. Cetakan juga
boleh terjadi melalui proses menggambar
dan mencorak yang dilakukan dengan
cara memotong permukaan plat dengan
dakwat
Teknik cetakan mono, teknik cetakan
timbul, (blok kayu dan lino) boleh
diaplikasikan dalam pengajaran dan
pembelajaran di sekolah rendah.
Pemilihan dalam menggunakan teknik-

47. teknik cetakan yang sesuai perlu
diambilkira terhadap tahap kecerdasan
murid terlebih dahulu.( Maklumat lanjut
mengenai cetakan)
(a) Cetakan Timbulan (Relief)
• Merupakan proses membuat cetakan
dengan meletakkan dakwat atau warna
pada permukaan tapak cetakan yang
biasanya terdiri daripada blok kayu atau
lino.
• Hasil permukaan acuan merupakan imej
yang terhasil di permukaan kertas.
• Contoh cetakan jenis ini ialah:
(a) Cetakan Kayu
(b) Cetakan Lino
(c) Cetakan Kolograf
(d) Cetakan Kolaj
Contoh arca timbul (relief)

48. (b) Cetakan Stensil atau Skrin
• Cetakan ini memerlukan kain sutera
(organdi) yang direnggangkan di atas
pemidang kayu.
• Cetakan Sutera Saring / Stensil /
Sarigrafi.

49. • Terdapat beberapa kaedah yang boleh
digunakan dalam jenis cetakan ini iaitu:
(a) Kaedah Potongan Kertas Pendua
(b) Kaedah Filem Leker
(c) Kaedah Skrin Foto
(c) Cetakan Lithografi / Planograf /
Cetakan datar
• Juga dikenali sebagai cetakan
Plonografi.
• Cetakan datar menggunakan blok batu
kapur sebagai blok persembahan imej.
• Teknik yang digunakan ialah teknik
penolakan minyak dengan air.
• Kekalisan antara air dan minyak dapat
menghasilkan cetakan seakanakan
lukisan pensil.
• Cetakan dibuat menggunakan mesin
cetak.
Contoh arca Lithografi

50. (d) Cetakan Benaman (Intaglio)
• Berlawanan dengan cetakan timbulan.
Bagi cetakan timbulan, dakwat atau
pewarna di atas permukaan yang timbul
manakala cetakan benaman pula dakwat
atau warnanya di dalam ukiran turisan
yang akan menjadi imej.
• Merupakan proses membuat cetakan
melalui cara mengukir pada plat logam
atau kayu dan meletakkan dakwat atau
warna ke dalam hasil turisan.
Contoh cetakan jenis ini ialah:
(a) Kaedah Turisan (engraving)
(b) Kaedah Gurisan Asid (etching)
(c) Kaedah Akuantin (aquantint)
(d) Kaedah Mesotin (mezzotint)

51. Contoh cetakan benam
(e) Cetakan Gurisan Asid
• Cetakan asid pertama kali digunakan
pada awal kurun ke-16 selepas asid
diketahui boleh digunakan untuk
mengguris imej ke dalam kepingan
logam.
• Rembrandt Van Rijn, Francisco Goya
dan Pablo Picasso adalah antara artis
yang menggunakan tekni ini untuk
mencipta dan menghasilkan sebahagian
daripada karya utama mereka.

52. • Corak gurisan yang dihasilkan diatas
permukaan logam yang telah disapu
dengan sejenis bahan yang kalis asid.
• Gurisan dibuat dengan jarum etching di
atas permukaan logam.
• Mesin digunakan untuk menghasilkan
cetakan jenis ini.
(f) Cetakan Kayu
• Kaedah yang paling awal digunakan.
• Muncul di Negeri China pada kurun ke-
8.
• Berkembang ke Eropah sekitar tahun
1418 Masihi dan digunakan untuk
mencetak rekaan pada kain. Kemudian,
cetakan dikembangkan untuk kegunaan
pendidikan, keagamaan, propaganda dan
tekstil untuk pakaian.
• Cetakan berwarna diperkenalkan pada
kurun ke-15 Masihi. Manakala pada kurun
ke-16, cetakan muncul dan mencapai
status sebagai satu bentuk seni yang
penting dengan penghasilan karya
Albrecht Durer dan karyawan Eropah.

53. • Di Malaysia, cetakan bermula dengan
mencetak kain sarung.
• Kaedah yang mudah dan murah kerana
peralatan senang didapati.
• Cara dan teknik sama dengan cetakan
lino. Perbezaannya hanya cetakan kayu
menggunakan kayu yang kesan
cetakannya berira manakala cetakan lino
menggunakan lino kesannya yang licin.
• Permukaan kayu yang berira ini
membawa kesan yang tersendiri yang
amat menarik. Oleh itu seorang pencetak
dari Eropah, Edvard Munch amat suka
menggunakan teknik ini.
Contoh cetakan kayu

54. (g) Cetakan Lino
• Kaedah dan proses sama dengan
cetakan kayu iaitu kaedah cetakan
timbul.
• Bezanya hanya imej yang hendak di
cetak di ukir dengan pahat pengukir di
atas lino manakala kaedah cetakan kayu
ukiran dibuat di atas blok kayu.
Contoh cetakan lino
(h) Cetakan Lithografi
• Cetakan ini dicipta pada tahun 1798
oleh Aloys Senefelder.

55. • Pada tahun 1890-an, cetakan ini telah
muncul dalam karya yang penuh artistik,
iaitu dalam bentuk warna oleh Piere
Bonnard dan Henri de Toulouse-Leutrec.
• Juga dikenali sebagai cetakan
Plonografi.
• Cetakan datar menggunakan blok batu
kapur sebagai blok persembahan imej.
• Teknik yang digunakan ialah teknik
penolakan minyak dengan air.
• Kekalisan antara air dan minyak dapat
menghasilkan cetakan seakan akan
lukisan pensil.
• Cetakan dibuat menggunakan mesin
cetak.
(i) Cetakan Sutera Saring
• Pada sekitar tahun 1930-an, beberapa
artis Amerika Syarikat memulakan hasil
karya mereka dengan menggunakan
teknik cetakan ini.
• Juga dikenali sebagai cetakan stensil
dan sarigrafi.

56. • Cetakan ini memerlukan kain sutera
(organdi) yang diregangkan pada
pemidang.
• Imejnya dihasilkan melalui keratan
kertas pendua, filem leker atau skrin foto.
• Berbeza dengan cetakan lain, ia
menggunakan sekuji untuk menyapu
dakwat atau warna di atas permukaan
kertas.
• Terdapat pelbagai kaedah stensil. Di
antaranya ialah:
(a) Kaedah Potongan Kertas Pendua
(b) Kaedah Filem leker
(c) Kaedah Lilin
(d) Kaedah Sutera Saring
(j) Cetakan Stensil Kaedah Potongan
Kertas Pendua
Kaedah ini ialah kaedah yang paling
ringkas dan mudah. Sediakan sebuah
pemidang skrin. Lukis dan gunting imej
atas kertas pendua. Semasa mencetak,
letakkan imej yang telah dipotong di atas
kertas permukaan dasar yang hendak

57. dicetak. Pemidang skrin diletakkan di
atasnya sebelum dituangkan dakwat atau
warna. Gunakan sekuji untuk meratakan
warna di atas pemidang skrin. Angkat
perlahan-lahan pemidang skrin. Biasanya
imej yang dipotong itu akan terlekat pada
belakang pemidang skrin. Cetakan ini
tidak boleh menghasilkan edisi yang
banyak kerana kertas pendua yang
dipotong itu akan lembap dan
menyebabkan dakwat atau warna
terkeluar.
(k) Cetakan Stensil Kaedah Filem Laker
Langkah 1 : Sediakan lakaran imej.
Kemudian lukis imej pada muka belakang
filem leker.
Langkah 2 : Potong dan keluarkan
bahagian-bahagian yang hendak
didakwatkan atau diwarnakan dengan
pisau pemotong NT. Filem leker ini
mempunyai dua lapisan. Satu lapisan
berlilin dan satu lapisan kertas biasa.

58. Bahagian yang dipotong ialah bahagian
yang berlilin.
Langkah 3 : Setelah selesai
mengeluarkan bahagian yang ditembusi
dakwat atau warna, kertas filem leker itu
diletakkan di bawah pemidang yang telah
tersedia dengan kain sutera. Kemudian,
digosok dengan seterika elektrik yang
sederhana panas. Semasa menggosok,
bahagian yang berlilin (leker) akan
melekat pada pemidang, sementara
kertas biasa
Proses membuat cetakan---> Klik sini
GOSOKAN
Gosokan adalah satu proses pemindahan
reka bentuk atau corak dari sesuatu
permukaan ke permukaan yang lain
dengan cara menggosok di atas
permukaan yang hendak dipindahkan.
Aktiviti gosokan dapat

59. memperkembangkan deria lihat terhadap
alam sekitar, meluahkan berbagai
perasaan dan menghasilkan berbagai
jalinan.
Teknik gosokan
• Gosokan satu lapis dan satu arah
sahaja
• Gosokan beberapa lapisan di atas
tempat yang sama secara berulang kali
• Gosokan beberapa kali dari arah dan
sudut yang berlainan
• Gosokan secara pusingan
• Gosokan menggunakan berbagaibagai
warna
• Gosokan monokrom - menggunakan
warna putih dan hitam sahaja.
• Gosokan potongan kertas
Contoh karya

60. RESIS
Resis ialah satu aktiviti dalam kegiatan
menggambar yang menggunakan warna-warna
basah dan contengan lilin.
Lilin yang digunakan dalam aktiviti resis
menjadi pelindung kepada warna asal

61. atau terdahulu yang terdapat pada
permukaan kertas.
Lilin dalam aktiviti resis bertindak sebagai
alat untuk menghasilkan garisan di atas
permukaan kertas
Resis dari kertas lilin ialah satu
perpindahan lilin yang terdapat kertas
tersebut ke permukaan kertas dengan
menggunakan teknik tekanan garisan.
Resis dengan menggunakan kain
menggunakan canting untuk membuat
garisan lilin pada corak batik.
Sodium silikat digunakan dalam resis
batik kain untuk mengekalkan warna
yang terdapat pada kain tersebut.
Rendaman soda ash dalam air panas
bertindak untuk membuang lilin yang
terdapat pada permukaan kain tersebut.
Contoh karya

62. PERCIKAN
Percikan diistilahkan sebagai satu hasilan

63. titikan warna yang berselerakan ke sana
sini setelah warna tersebut jatuh ke atas
permukaan.
Percikan dihasilkan dengan cara
mendetik, merenjis, mengetuk,
menyembur dan memercik. Alatan
penting yang digunakan untuk
menghasilkan percikan ialah berus dari
berbagai jenis, warna-warna basah dan
kertas.
Percikan akan menghasilkan satu
permukaan seperti batu granit atau
marble yang menarik.
Tema yang boleh dijalankan dalam
aktiviti percikan termasuklah lanskap,
tumbuh-tumbuhan, corak, kad ucapan,
setem dan catan.
Contoh karya

64. MOZEK
Satu hasil kerja seni menggambar yang
dihasilkan dengan menyusun bahan-bahan
tertentu di atas permukaan rata.
Teknik mozek dihasilkan dengan
menyusun bahan secara bersebelahan
dan rapat tetapi masih meninggalkan
ruang latar.
Bahan-bahan yang digunakan adalah dari
bahan semulajadi atau buatan manusia
mengikut kesesuaian tahap murid dan
jenis kelas yang hendak diajar.
Aktiviti mozek boleh dijalankan sebagai
aktiviti dalam seni menggambar di dalam

65. sekolah dan pada bangunan- bangunan di
luar sekolah.
Contoh karya
CAPAN

66. Ia boleh digolongkan dalam kategori
cetakan
Ia menggunakan bahan yang disapukan
warna (cat air atau cat poster) dan dicat
ke atas sesuatu permukaan.
Ia boleh menggunakan berbagai jenis
bahan seperti sayuran,
cengkerang.Namun jalinan yang wujud
mestilah secara semulajadi yakni tidak
dibentuk menjadi jalinan tersebut.
(Contoh jalinan bunga daripada kentang
ialah cetakan bukan capan)
Contoh karya
1. Capan tumbuh-tumbuhan

67. 2. Capan putik kapas

68. GURISAN
Ia dilakukan menggunakan sesuatu alat
yang tajam untuk mengguris keluar
sesuatu bahan yang lembut dari sesuatu
permukaan.
Cara melakukannya, permukaan kertas
disapu dengan krayon secara berlapis
supaya bahan krayon yang tebal berlekat
di atas kertas.(Lapisan pertama
menggunakan warna yang pelbagai.
Lapisan kedua menggunakan warna yang
gelap atau hitam) Gurisan dilakukan
dengan alat yang keras atau tajam
seperti kayu, paku atau plastik supaya
gambar terhasil.
Kesan yang berlainan terhasil apabila
menggunakan bahan yang berlainan.
Contoh karya

69. STENSILAN
Menggunakan rupa bentuk gambar yang dikeluarkan dari alat stensil dengan
sesuatu cara supaya meninggalkan ruang kosong di atas alat stensil
tersebut.
Apabila bahan warna disapu di atas stensil yang diletakkan atas kertas,
bahan warna akan melalui ruang kosong atau lubang di atas stensil dan
diserap oleh kertas.
Garis luar pada lubang itu memberi kesan kepada sifat garis luar rupa
bentuk yang dihasilkan

70. Contoh karya
RUMUSAN
• Bidang menggambar adalah satu
bidang yang menegaskan perkembangan
persepsi dan kemahiran murid.
• Bidang menggambar memperlihatkan
sejauh mana kemampuan murid terhadap
aspek melukis dan membuatgambar
dengan menggunakan pelbagai media
dan teknik.
• Bidang ini menekankan perkembangan
imaginasi, kreativiti dan ekspresi diri
murid
• Aspek apresiasi seni perlu diadakan
sebagai satu proses pembelajaran murid.

71. • Menggambar adalah satu gambaran
mental yang jelas dan pemberitahuan
imej mental seseorang.
• Alatan, media dan teknik yang
digunakan dalam bidang menggambar
menghasilkan hasil kerja seni bermutu
dan menarik perhatian ramai.
• Aras pengetahuan murid dalam aktiviti
seni boleh dikategorikan mengikut aras
pengetahuan, kefahaman, aplikasi,
analisa, sintesis dan penilaian.
• Perbincangan mengenai hasil kerja seni
dilihat melalui 4 cara iaitu peringkat
penerangan, analisis, intepritasi dan
penilaian.
• Aktiviti menggambar adalah satu cara
bagaimana seseorang boleh
berkomunikasi dengan orang lain, dapat
meluahkan perasaan dan menilai sesuatu
hasil seni dari aspek estetik.
Email This BlogThis! Share to Twitter Share to
Facebook Share to Pinterest

72. 1 comment:
1.
mami sufi9 May 2013 06:33
info yg berguna ttg arts..tQ
Reply
Membuat Corak dan Rekaan
DEFINISI
Corak ialah susunan motif sama ada
secara teratur, terancang atau secara
bebas. Oleh itu corak terdiri daripada
Corak Terancang dan Corak Tidak
Terancang. Corak juga boleh terbentuk

73. daripada bukan motif secara bebas atau
Corak Tidak Terancang.
Motif ialah sama ada rupa atau bentuk
asas dalam satu-satu rekaan atau
gubahan. Ia terdiri daripada motif flora,
fauna, geometrikal dan organik.
Corak tradisi ialah corak yang
mempunyai motifnya tersendiri dan
mempunyai nama-nama tertentu yang
berunsur tradisi.
PENGHASILAN CORAK
Terdapat dua cara untuk mendapatkan
corak iaitu:
a) Corak Terancang
b) Corak Tidak Terancang
Corak terancang dibuat menggunakan
motif yang disusun dengan teratur dan

74. dalam susunan tertentu. Motif ini
menghasilkan corak yang mempunyai
pelbagai jenis susunan, termasuk
penggunaan garisan grid dalam
penghasilan corak.
Contoh corak terancang ialah:
1. Resis
2. Catan

75. 3. Kolaj
4. Kaligrafi

76. 5. Cetakan
6. Lukisan

77. 7. Lipatan dan guntingan
8. Capan

78. Untuk melihat lebih lanjut tentang karya-karya
bidang Membuat Corak dan
Rekaan, sila klik sini
Jenis susunan dalam corak terancang
Susunan Ulang Sekata
Motif yang diulang secara berurutan
dalam baris dan lajur yang sama bagi
menghasilkan corak yang menarik.
Susunan corak ini selalunya
menggunakan garisan grid sebagai
panduan.
Susunan Berselang Seli

79. Motif yang disusun secara berselang seli
di antara motif yang lain atau di antara
ruangan yang kosong. Penggunaan
garisan grid dapat membantu
menghasilkan corak yang menarik dan
teratur.
Susunan Batu Bata
Motif disusun secara berurutan pada baris
atau lajur yang sama. Motif seterusnya
disusun di antara pertemuan dua motif
yang sebelumnya.
Susunan Bertimbal
Motif ini diwujudkan secara cerminan.
Motif akan kelihatan dalam posisi yang
bertentangan.
Susunan Bertindih
Motif yang sama disusun secara bertindih
atau bertindan antara satu sama lain
sehingga membentuk corak yang
menarik.

80. Susunan Beralun
Motif yang dihasilkan kelihatan berombak
dalam bentuk garisan yang sekata atau
tidak. Motif yang digunakan boleh terdiri
daripada motif yang sama atau berbeza.
Susunan Berpusat
Motif susunan berpusat berpunca
daripada satu titik tengah yang
dikembangkan. Motif ini boleh dihasilkan
dalam bentuk bulatan, segi empat,
hexagon, oktagon dan sebagainya.
Corak tidak terancang dihasilkan
secara bebas tanpa mempunyai motif
tertentu. Ia boleh dihasilkan dengan cara
seperti merenjis, meniup, mengayak,
menggolek dan sebagainya.
Contoh corak tidak terancang ialah:
1. Ikat dan celup

81. Teknik dalam ikat dan celup pula ada 4
iaitu:
- Simpulan
- Lipat dan ikat
- Ikat dengan objek
- Jahitan
2. Pualaman

82. 3. Titisan
4. Percikan atau renjisan

83. JENIS-JENIS MOTIF DALAM
MEMBUAT CORAK DAN REKAAN
Motif di dalam membuat corak dan
rekaan boleh didapati daripada:
1. Rupa atau bentuk daripada alam
ciptaan Ilahi
2. Rupa atau bentuk asas seperti persegi,
bulat, bujur, segitiga dan rupa geometri
yang lain.
3. Rupa atau bentuk dari bahan buatan
manusia
4. Rupa atau bentuk angka dan huruf
5. Rupa atau bentuk kraf tradisional.

84. TUJUAN MEMBUAT CORAK DAN
REKAAN
1. Perlakuan
a) Memilih serta menyesuaikan warna
untuk tujuan tertentu.
b) Mengenal dan membezakan pelbagai
bentuk asas.
c) Menyesuaikan jenis garisan dalam
menghasilkan sesuatu ciptaan.
d) Memilih&mendapatkan benda-benda
utk dijadikan bahan bagi menghasilkan
gubahan seni.
e) Melukis mengikut sifat semulajadi
sesuatu benda.
f) Memilih jenis bahan yang diperlukan
dalam sebarang kegiatan pendidikan
seni.
g) Mengolah, mengubahsuai dan
menggunakan bahan.
h) Mengenal unsur corak yang terdapat di
persekitaran.
i) Membezakan jenis corak tertentu.
j) Menggunakan beraneka jenis bahan
dan alat untuk membuat corak.

85. k) Mengatur corak.
l) Mencipta sesuatu karya seni yang
digemari.
m) Membuat penerokaan dan
eksperimentasi motif dan warna dalam
mencorak.
n) Mempunyai pengamatan yang tajam
dan meningkatkan daya koordinasi mata
dan tangan yang baik untuk
menghasilkan karya seni.
o) Melatih kebiasaan untuk mencipta
dengan teratur dan memberi perhatian
secara terperinci terhadap ciptaan
tersebut.
2. Persepsi
a) Menyedari prinsip seni reka seperti
imbangan, harmoni, kadar banding,
penegasan, kepelbagaian, kesatuan, dan
kontras dalam penghasilan corak.
b) Meningkatkan daya kreativiti dalam
aktiviti membuat corak dan rekaan.
c) Memahami dan menyedari corak di
alam sekitar.

86. d) Memahami konsep penyusunan motif
dalam mencorak.
e) Menyedari adanya corak dalam
peralatan kegunaan harian.
f) Menyedari adanya perkaitan antara
warna dan corak.
g) Memperkukuhkan cita rasa terhadap
unsur-unsur seni dalam rekaan yang
baik.
h) Menyedari adanya corak tertentu pada
sesuatu bahan.
i) Menyedari adanya pelbagai jalinan
dalam membuat corak.
j) Menyedari adanya perkaitan antara
warna dan rekaan corak.
k) Merujuk alam semulajadi sebagai
sumber idea.
l) Menyedari dan menghargai keadaan
persekitaran dalam suasana seni dan
kaitannya dengan kehidupan mereka.
m) Menyedari pertalian ciri-ciri seni yang
terdapat dalam alam sekitar dan
menghasilkan karya yang berharmoni dan
bermakna.

87. n) Memberikan pertimbangan estetika
terhadap karya seni.
3. Pengetahuan Budaya
a) Mengenal dan membuat corak-corak
tradisional yang mudah.
b) Mengenal, mengolah, mengubahsuai
dan menggunakan unsur-unsur corak kraf
tradisional.
c) Mengenal dan membuat corak-corak
yang mempunyai unsur tradisional pada
alat kegunaan harian.
d) Mengenal dan membuat pelbagai corak
yang berunsurkan pelbagai corak kraf
tradisional.
e) Menghargai, mengembangkan dan
mengekalkan unsur-unsur kebudayaan
kebangsaan.
KEPENTINGAN MEMBUAT CORAK DAN
REKAAN
a) Mencantikkan bahagian atau
permukaan luar sesuatu objek
b) Corak sebagai elemen hiasan

88. c) Corak sebagai nilai estetik
Email This BlogThis! Share to Twitter Share to
Facebook Share to Pinterest
No comments:
Post a Comment
Membentuk dan Membuat Binaan
PENGENALAN
Membentuk dan Membuat Binaan adalah
satu bidang yang terdapat dalam Sukatan
Pelajaran Pendidikan Seni Visual KBSR.
Bidang ini mengandungi aktiviti untuk
menghasilkan karya berbentuk tiga
dimensi. Anda juga dapat memilih alat
dan bahan yang sesuai mengikut aktiviti
yang dipilih. Daripada aktiviti membentuk
dan membuat binaan ini anda dapat
menghasilkan pelbagai jenis kraf.
JENIS AKTIVITI MEMBENTUK DAN
MEMBUAT BINAAN
Terdapat beberapa aktiviti dan teknik
untuk menghasilkan karya dalam bidang

89. Membentuk dan Membuat Binaan adalah
seperti arca timbul, arca mobail, arca
stabail, asemblaj, model, diorama,
boneka, topeng dan origami.
Bidang kegiatan membentuk dan
membuat binaan tiga dimensi
merangkumi aktiviti seperti:
1. Arca timbul
2. Asemblaj
3. Mobail
4. Stabail
5. Model
6. Diorama
7. Boneka
8. Topeng
9. Origami
Untuk setiap aktiviti, anda perlu
menggunakan tema yang sesuai dengan
peringkat perkembangan murid.
Sekiranya dirancang dengan rapi, murid
dapat melibatkan kemahiran berfikir dan
kemahiran menyelesaikan masalah dalam
proses penghasilan. Selain daripada

90. menggalakkan minat, imaginasi dan
kreativiti kanak-kanak, anda perlu
fikirkan bagaimana tema tersebut dapat
dikaitkan dengan peringkat
perkembangan kanak-kanak
TEKNIK MEMBENTUK DAN MEMBUAT
BINAAN
Terdapat pelbagai teknik yang boleh
digunakan untuk menghasilkan bentuk
atau membuat binaan. Antaranya ialah
melalui teknik picitan, lipatan, potongan,
cantuman, pembungkusan, guntingan,
luakan dan sebagainya. Biasanya teknik-teknik
tersebut dipilih berdasarkan
kesesuaian bahan yang digunakan.
- Teknik Picitan
- Teknik Lipatan
- Teknik Potongan
- Teknik Cantuman
- Teknik Pembungkusan
- Teknik Guntingan
- Teknik Luakan

91. ALAT DAN BAHAN
Penggunaan alat dan bahan yang sesuai
diperlukan dalam proses penghasilan
karya Membentuk dan Membuat Binaan.
Anda boleh menggunakan pelbagai alat
dan bahan seperti tanah liat, plastersin,
kertas tumbuk, serbuk papan, kertas
yang sesuai untuk origami, kayu, tanah
liat, sabun dan sebagainya. Pilihlah alat
dan bahan yang sesuai mengikut tajuk
dan aktiviti.
Arca Timbul
Bentuk tiga dimensi yang tersembul
keluar dari permukaan dua dimensi yang
rata atau dipahat keluar yang akhirnya
menonjolkan objek ke permukaan. Ia
boleh dihasilkan secara acuan, tampalan,
binaan atau asemblaj.

92. Arca Mobail
Bahagian-bahagian dicantum untuk
membentuk satu kesatuan. Digantung
untuk menjadikan objek bergerak,
berputar atau berombak. Teknik yang
biasa digunakan untuk menghasilkan arca
mobail adalah kimpalan, gam, skru dan
lipatan.

93. Arca Stabail
Bahan kutipan dicantumkan untuk
membentuk satu kesatuan objek dan
dipasang tapak yang stabail. Teknik yang
bersesuaian untuk menghasilkan arca ini
adalah kimpalan, skru, ikatan, acuan atau
binaan.

94. Assemblaj
Bahagian atau komponen yang berlainan
yang dicantumkan menjadi satu kesatuan
objek membentuk satu konsep yang
bermakna. Teknik penghasilannya adalah
kimpalan, binaan, cantuman skru/paku
atau gam.

95. Model
Bentuk yang digubah untuk tujuan
membuat sesuatu objek konkrit.
Contohnya model buah-buahan. Antara
teknik yang digunakan adalah gam,
kimpalan, skru dan acuan

96. Diorama
Gubahan himpunan objek konkrit yang
bertemakan sesuatu cerita, maklumat,
fenomena atau peristiwa. Teknik yang
lazimnya digunakan dalam penghasilan
diorama adalah cantuman, gam dan
kimpalan.
.
Boneka
Model yang mewatakkan figura manusia,
binatang, buah-buahan, serangga dan
lain-lain. Teknik untuk penghasilan
boneka adalah jalitan, gam, kimpalan dan
skru.

97. Topeng
Mewatakkan semula imej manusia,
binatang, atau unggas dalam konteks
menampilkan semula kerangka yang
boleh dipakai atau diserkup. Teknik yang
digunakan adalah gam, cantuman atau
kimpalan.
Terdapat 3 jenis topeng iaitu:
1. Topeng muka

98. 2. Topeng mata
3. Topeng serkup

99. Origami
Objek konkrit yang dibentuk melalui
lipatan atau konsep topologi. Teknik yang
digunakan adalah teknik lipatan.
Email This BlogThis! Share to Twitter Share to Facebook Share to Pinterest
2 comments:
1.
Anonymous15 February 2014 06:25
Amat menarik...info yg sgt berguna..
Reply
2.
durga panneer 9 June 2014 04:22

100. Ta