Taller de fotografía impartido en ceip Ágora de Brunete, autora Maricruz Moraga

1. TALLER DE FOTOGRAFÍA
CEIP ÁGORA BRUNETE
MARZO 2017
Mari Cruz Moraga
Todos los derechos reservados al autor
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2. PARTES DE LA CAMARA
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3. DIAL
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4. PARTES INTERIORES DE CAMARA Y
OBJETIVO
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5. EL DIAFRAGMA
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6. TIPOS DE OBJETIVOS
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7. PROFUNDIDAD DE CAMPO
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8. EXPOSICIÓN
• Apertura del diafragma: a mayor apertura (menor
número f) más cantidad de luz.
• Velocidad o tiempo de exposición: cuanto más rápida
es la velocidad menor es el tiempo de exposición y por
tanto menor cantidad de luz.
• ISO: la sensibilidad ISO es un parámetro que nos
permite indicar al sensor qué cantidad de luz debe
recoger.
Para conseguir una fotografía correctamente expuesta
jugaremos con la combinación de estos 3 factores. El
fotómetro de nuestra cámara nos servirá de guía.
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12. EFECTOS DE APERTURA, VELOCIDAD
DE OBTURACIÓN E ISO
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13. EL HISTOGRAMA
• Un histograma es un gráfico de barras que nos muestra la
frecuencia con la que se repiten determinados valores.
• En un histograma se combinan dos variables, una para cada
eje. En el caso de la fotografía, en el eje vertical
encontramos la “cantidad” de píxeles. En el eje horizontal,
encontramos los valores de luminosidad. Es decir, por cada
una de las columnas del gráfico obtenemos información
sobre su luminosidad (claro u oscuro) y sobre la cantidad de
píxeles que tienen esta cualidad.
• El histograma es la mejor ayuda que la misma cámara te
proporcionará para saber si tu exposición es correcta en el
mismo instante en el que tomes tu fotografía.
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14. • El eje horizontal nos muestra la luminosidad de la
imagen. Si nos centramos en el eje horizontal,
podemos dividirlo en tres zonas imaginarias. La
zona situada a la izquierda del histograma, nos
informa sobre las sombras de la imagen. La zona
central, nos informa sobre las zonas de luminosidad
media, y la zona derecha, sobre las zonas de luces.
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16. Imagen probablemente
sobreexpuesta
Imagen probablemente
subexpuesta
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17. ENCUADRE
Encuadrar es decidir qué es lo que debe incluirse en
la fotografía. Para ello deberá tomar la posición,
distancia, altura y ángulo, con respecto al motivo que
queremos fotografiar.
Debemos encuadrar lo estrictamente necesario. Si
algo no favorece a la fotografía debe cambiarse el
encuadre. Para ello tendremos en cuenta los fondos,
los colores, la luz, la posición del sol, la diferencia de
altura entre el motivo y la cámara.
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18. TIPOS DE ENCUADRE
• Horizontal
• Vertical
• Panorámico
• Cuadrado
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21. DESTACAR EL PUNTO DE INTERÉS
• Regla de los tercios: para que destaque un elemento suele resultar de
utilidad situarlo en uno de los puntos de corte resultantes al dividir una
imagen en tres partes horizontales y tres partes verticales.
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23. • Enfoque: la atención del espectador se dirige
en primer lugar a las zonas más enfocadas e
iluminadas.
• Profundidad de campo: podemos
desenfocar el fondo para resaltar al
elemento o punto de interés.
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25. • Fondo: buscar fondos lisos que no distraigan la
atención.
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26. • Contraste de color: por ejemplo cuando una
imagen tiene una misma tonalidad y el elemento
es de un color totalmente distinto. Uso de colores
opuestos o complementarios.
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27. • Contraste de luz: cuando nuestro elemento está
más o menos iluminado que el resto de la imagen.
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29. FOTOGRAFIA DE RETRATO
• Cortes permitidos en retratos
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32. • Regla de la mirada
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35. • Enfoque a los ojos
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