1. Instituto Superior de Formación Artística.
Escuela de Cerámica de Chascomús
Localidad: Chascomús
Jurisdicción: Provincia de Buenos Aires
Año de la convocatoria: 2010-2011
PLAN DE MEJORA INSTITUCIONAL: Las trayectorias del arte: un camino para
fortalecer la formación.
Reseña:
En el año 2010 de se elaboró y fue aprobado el proyecto. En el año 2011 se desarrollaron las
siguientes acciones:
1° Paseo por el barrio de La Boca: Recorrido por Caminito, entrevista a artistas callejeros,
Visita guiada al Museo Quinquela Martín, Visita guiada Fundación Proa (Exposición Louise
Burgeois)
2° Visita al Centro Cultural del Hospital Borda: Visita guiada por el Centro Cultural con el
Director de la institución, Intercambio con internos, voluntarios y artista (almuerzo,
guitarreada). Actividad con arcilla a cargo de estudiantes y profesores de la escuela,
destinada a internos.
3° Paseo Barrio Recoleta: Visita al Museo Nacional de Bellas Artes (exposición permanente).
Visita al Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (Muestra permanentes, Carlos
Cruz Diez y 10 años del Malba). Visita a Palais de Glace (Salón anual de Artes Visuales 2011).
Estas acciones han permitido fortalecer la trayectoria formativa de los estudiantes como
futuros trabajadores del campo de la cultura, inmersos en un contexto diverso y complejo,
siendo espectadores de propuestas artísticas heterogéneas, y participando de experiencias
diversas de realización de prácticas de enseñanza artística, donde visualizar el valor del arte
y sus posibilidades en situaciones complejas, con diferentes destinatarios.

2. PROYECTO DE MEJORA INSTITUCIONAL
2010-2011
Las trayectorias del arte. Un camino para fortalecer la formación
RELATO DE LA EXPERIENCIA
“[…] a diferencia de las necesidades “primarias”,
la “necesidad cultural” como necesidad cultivada
se incrementa a medida que se sacia[…]”
P. Bourdieu
En el año 2010 se recibió la convocatoria de Plan de Mejora, en el marco de la línea de
fortalecimiento de las trayectorias formativas. A partir de dicha convocatoria se elaboró, y
fue aprobado el presente proyecto. Durante el año 2011 se desarrollaron las siguientes
acciones:
1° Paseo por el barrio de La Boca: Recorrido por Caminito, entrevista a artistas callejeros,
Visita guiada al Museo Quinquela Martín, Visita guiada Fundación Proa (Exposición Louise
Burgeois)
2° Visita al Centro Cultural del Hospital Borda: Visita guiada por el Centro Cultural con el
Director de la institución, Intercambio con internos, voluntarios y artista (almuerzo,
guitarreada). Actividad con arcilla a cargo de estudiantes y profesores de la escuela,
destinada a internos.
3° Paseo Barrio Recoleta: Visita al Museo Nacional de Bellas Artes (exposición permanente).
Visita al Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (Muestra permanentes, Carlos
Cruz Diez y 10 años del Malba). Visita a Palais de Glace (Salón anual de Artes Visuales 2011).
Organización y preparación:
Cada una de las acciones requirió una preparación previa, se organizaron reuniones con los
estudiantes y docentes involucrados. En ellas se fijaron los objetivos de la acción, se
plantearon las consignas de trabajo y se acordaron cuestiones organizativas. Esta instancia
fue importante para el reconocimiento, por parte de los estudiantes de los fines del
proyecto del plan de mejora, enmarcando todo el proceso de trabajo planteado para el año
en la propuesta de fortalecimiento de las trayectorias formativas como trabajadores de la
cultura.
Cada una de las propuestas contó con una consigna para la presentación de un trabajo
individual, que posibilitara el análisis y evaluación de lo vivenciado, con el formato de
Crónica de viaje.
Acciones:
1. Recorrido por el Paseo de La Boca. Visita a Museo Quinquela Martín y Fundación Proa.
Esta actividad se concreto el día viernes 3 de junio.

3. Se estableció un contacto previo entre la escuela y las organizaciones involucradas para
solicitar las turnos de visitas, guías, y presentar los objetivos institucionales del proyecto.
El recorrido por el Museo Quinquela se realizó con una guía del lugar, en una sala del 2º piso,
luego se pudieron recorrer todas las instalaciones libremente, incluida la casa del artista, el
patio terraza con muestra de
esculturas y todo el segundo
piso, apreciando las obras
pictóricas de diferentes artistas
nacionales. La guía del museo
repasó la vida y obra de
Quinquela en la sala de los
Mascarones de Proa,
acompañando el relato con
pasajes musicales ejecutados
en violín por la misma guía.
Paseo Caminito. La Boca
En la fundación Proa asistimos a la muestra de Louise Bourgeois: El retorno de lo reprimido.
Contamos con una guía del lugar que posibilitó el abordaje de cada una de las obras
atendiendo a las intensiones de la artista, con permanente reseña a su mundo psicológico,
orientación claramente definida por la
obra. También realizó una reseña sobre
el edificio de la fundación como obra en
sí misma, rescatando los materiales
propios de la zona del puerto y su
vinculación con el entorno.
El recorrido por el Paseo de Caminito, la
vinculación con los artistas callejeros y
los lugares históricos se efectuaron en
pequeños grupos, libremente, durante la
tarde.
Fundación PROA
La jornada posibilitó el enriquecimiento de estudiantes y docentes, pudiendo contar con dos
propuestas diferentes. Una con fuerte anclaje en la cultura e identidad nacional, que
permite el reconocimiento histórico de una parte del proceso de conformación de la
argentina (inmigración) y el valor de un artista con características particulares y un fuerte
compromiso social con su pueblo y su lugar La Boca. La segunda, una artista reconocida
internacionalmente, con un despliegue de obras impactante, donde la puesta o montaje de

4. la exposición ha sido reseñada como de extraordinario nivel por especialistas y críticos. A
decir de una estudiante:
“Cuando llegamos a la fundación Proa, fue espectacular, teníamos frente a nosotras lo que
veníamos viendo por el diario!!! Una monumental araña convocó la muestra de Luis
Bourgeois, estar allí parada fue fantástico!!!”
Acompañada esta muestra por una sala de exposición moderna, los estudiantes pudieron
valorar una arquitectura donde se concibe el espacio y todas sus posibilidades en función del
destino que este edificio tiene.
En las evaluaciones realizadas por los estudiantes pudimos detectar que sólo un 2 por ciento
de ellos conocía el Museo Quinquela Martín, y ninguno de los estudiantes conocía la
Fundación Proa. En sus relatos se expresa la valoración por la diversidad de las propuestas a
las que tuvieron acceso, la posibilidad de estar ahí, transitar esos lugares y acercarse a las
obras como algo “irremplazable”. También se desprende de sus relatos una marcada
inclinación hacia el artista Quinquela Martín, al que pudieron “conocer más
profundamente”, señalando el impacto causado por su obra, no sólo artística, sino también
social y comunitaria.
Palabras de estudiantes:
“Luego nos dirigimos al museo
Quinquela Martin, impresionante!!!
Para mí fue increíble ya que aunque
estemos a un paso de Bs. As. nunca
había tenido la posibilidad de estar
parada frente a obras originales,
aquellas que tantas veces hemos visto
estudiado en los libros”.
(estudiante de 4°año PAV)
Exposición Louise Bourgeois (PROA)
“El viaje nos sirve desde el punto de vista artístico, para tener una visión de las diversas
maneras que tiene el arte de expresarse y hacerse ver, y para aprender de ellas.”
(estudiante de 1º año del PAV)
“como experiencia personal este viaje me permitió ampliar el reconocimiento del universo
artístico de nuestra provincia” …..“observar obras de arte en forma concreta, sus texturas, su
carga de materia, sus colores”…
(estudiante de 3º año del PAV)

5. 2. Visita al Centro Cultural Borda
“Este es un paseo distinto, donde hay muchas expectativas, muchas preguntas que uno se
hace a la hora de estar dentro de un lugar como este, un neuropsiquiátrico”.
(estudiante 4°año de PAV)
La visita se realizó el día jueves 7 de julio.
Se estableció un contacto previo a la visita con una referente voluntaria del Centro Cultural
Lic. Cecilia Zelay, con la que se acordó fecha, modalidad de la visita y recursos necesarios
para el desarrollo de la misma. También se explicitaron los objetivos del proyecto del Plan de
Mejora.
Durante el proceso de organización de la actividad se detectó una dificultad, los estudiantes
expresaron dudas con respecto a la realización de la visita, vinculadas al desconocimiento y
la valoración social sobre la “locura” y las instituciones que tratan dicha enfermedad. Ante
esta dificultad se convocó a la profesora de Psicología para que participe en la reunión previa
al viaje. Contando con su apoyo y asesoramiento profesional se trabajó sobre las dudas,
inquietudes, miedos y posibilidades que
generaba la propuesta. En el mismo
sentido, empleando la tecnología con la
que cuenta la institución (cañón y
notebook) se proyectaron videos y
fotografías disponibles en el Facebook
del Centro Cultural. Esto posibilitó que
los estudiantes conozcan el perfil del
centro, los pacientes, y puedan pensarse
actuando en ese contexto.
Centro Cultural Borda
La visita se fijó para un día jueves por ser este el día en que trabajan con artes visuales. Al
llegar al lugar el Director General del Centro Dr. Camarero nos hizo una visita guiada por el
mismo y una breve introducción en la que caracterizó a los pacientes internados, la situación
del centro y su historia. Pudimos observar las producciones visuales que “invaden” todo el
lugar, a algunos artistas trabajando y dialogar con pacientes y voluntarios.
Compartimos un almuerzo todos juntos y luego realizamos una actividad con arcilla
preparada por estudiantes y docentes de la escuela, una especie de práctica con los internos
que tuvieran deseos de participar. Este se convirtió en el momento de mayor intercambio
con los pacientes, a partir del interés de cada uno, docentes, estudiantes y pacientes, nos
fuimos acercando, vinculando, comunicando de distintas formas, para trabajar con la arcilla,
material no trabajado habitualmente por los internos y que resultó altamente motivador
para ellos. Como lo expresan los propios estudiantes: “Sin lugar a dudas me quedo con esta

6. fotografía, donde a traves de la arcilla que es tan noble nos comunicamos todos de la misma
manera”.
Como actividad de integración e
intercambio los referentes del centro
propusieron la participación en el “Árbol
de los deseos” expresando cada uno el
propio por escrito para ser puesto en el
árbol. Señala una estudiante: “En un
momento nos encontramos todos
escribiendo papelitos para colgar en el
árbol de los deseos, ahí sentí que todos
estábamos unidos a través de estas
ramitas donde cada una de ellas
guardaba nuestros pedidos”. Clase de cerámica con los internos
El día culminó con la participación en una guitarreada con un cantor de tango y bailarines y
un sentir distinto en cada uno de nosotros.
Palabras de estudiantes:
“Sin palabras, esto que vimos nos excedió en todo sentido, no solo en lo artístico sino en el
trato que recibíamos de los pacientes, nos dimos cuenta que no es todo tan así como lo
pintan y hablan los que no conocen este lugar, que vale la pena compartir un día con ellos,
cada uno con su personalidad logró tener un lugarcito en nuestro corazón. Es muy
importante poder trabajar con el arte como herramienta para gente con enfermedad
mental.”
(estudiante de 3° año de PAV)
“Fue una experiencia única, distinta a lo que me había imaginado, superó ampliamente mis
expectativas. Creo, mejor dicho estoy segura que uno llega de una manera y se va de otra.
Fue muy especial este paseo, muchas gracias a las docentes por crear espacios fuera de la
educación formal”.
(estudiante de 4°año de PAV)
Fue muy importante para los estudiantes el conocer este espacio y en él valorar también el
trabajo desinteresado por el otro, que en este lugar expresan los voluntarios del centro.
La evaluación de lo que significó esta jornada para todos los que participamos de ella quedó
expresada con claridad en los comentarios que estudiantes y docentes hicieron en el
Facebook de Centro Cultural Borda.
Se realizó un importante registro fotográfico, incluyendo la posibilidad de seleccionar alguna
de las fotos tomadas para su resignificación en la propuesta de evaluación planteada por el
equipo que dirige el proyecto.

7. 3° Paseo Barrio Recoleta: MALBA, MNBA, Palais de Glace
Esta última acción se desarrolló el día 12 de octubre.
Se establecieron los contactos previos con cada institución para gestionar la visita del
contingente y compartir los objetivos del proyecto. La primera visita fue al MALBA, que
actualmente cuenta con una muestra por el cumplimiento de los 10 años (subsuelo), la
muestra permanente y una transitoria del artista venezolano Carlos Cruz Diez. Pudimos
recorrer todas las instalaciones libremente y acceder a la colección estable con la que cuenta
el Museo. Este momento fue muy significativo porque los estudiantes se mostraron
impactados ante la presencia de las obras originales a las que tantas veces habían accedido
por otros medios. La calidad y diversidad de producciones contemporáneas, cuadros,
esculturas, instalaciones y los artistas latinoamericanos de la talla de Berni, Frida Kalo, Xul
Solar, Diego Rivera, Torres García, entre otros, supero sus expectativas. Es importante
señalar que de todo el grupo de estudiantes que viajó, sólo uno conocía previamente este
museo.
También resultó interesante la propuesta del artista Carlos Cruz Diez, el juego con el color y
los sorprendentes ambientes cromosaturados generaron en los estudiantes como
espectadores diversas respuestas. Cada piso del lugar con una propuesta diferente sobre el
arte latinoamericano contemporáneo, rupturas conceptuales y formales y artistas buscando
nuevos materiales que, a su juicio, les
permitan vehiculizar nuevas expresiones.
Los materiales como expresión de un
contexto histórico y social, los materiales
en relación con la construcción de la
mirada. Como señala Mariana Spravkin
(1998):”Porque cuando el mundo cambia y
se transforma el arte, no sólo cambian sus
manifestaciones sino además la forma
como se lo mira, comprende e interpreta”.
MALBA
La segunda actividad fue en Palais de
Glace, espacio desconocido por la
totalidad de los estudiantes. Pudimos
recorrer el Salón Anual de Artes Visuales
donde se presentaban en los diferentes
lenguajes (pintura, cerámica, escultura,
instalaciones, multimedia, dibujo,
grabado, etc.) todas las producciones
que participaron en la convocatoria y
aquellas que fueron premiadas.
Esta opción nos aportó a los asistentes
Salón Nacional de Artes Visuales, Palais de Glace

8. una visión completa de la producción nacional en artes visuales, más allá de los artistas
consagrados, pudiendo apreciar producciones de arte cerámico (orientación de este
instituto), que no es habitual encontrar en los salones de exposición.
Por último hicimos un recorrido por el Museo Nacional de Bellas Artes. En este caso varios
estudiantes habían tenido acceso en años anteriores, en visitas escolares.
Pudimos acceder a la planta baja, la muestra estable de arte europeo y argentino del siglo
XVIII y XIX. Como también a una pequeña muestra de arte latinoamericano contemporáneo
en el segundo piso.
De esta manera completamos una perspectiva amplia y diversa con respecto a las artes
visuales, que enriquece la mirada sobre la cultura y el arte de los futuros docentes.
Sin lugar a dudas se han logrado los objetivos propuestos, fortaleciendo la trayectoria
formativa de los alumnos como trabajadores del campo de la cultura, ampliando y
enriqueciendo su capital cultural, participando en experiencias artísticas heterogéneas,
como también en contextos diversos de realización de prácticas artísticas.
El nuevo paradigma del arte, en el que se enmarca la reforma curricular de los Profesorados
de Artes Visuales que actualmente como institución atravesamos, contrasta con la tradición
académica que concibe las producciones artísticas como obras, fijando sus significados,
ordenándolas en discursos conclusos. Por el contrario contempla la concepción de las
producciones visuales como relatos abiertos, generadores de múltiples sentidos e
interpretaciones. Esto requiere repensar los roles de productor y receptor de arte,
entendiendo que éstos se encuentran condicionados por el contexto cultural, las
circunstancias sociales y las experiencias de cada sujeto. En tal sentido la concreción de este
proyecto y la posibilidad de ampliar las experiencias de nuestros estudiantes, vinculadas con
las producciones artísticas visuales y su enseñanza se inscribe en esta dirección, abriendo un
camino, siguiendo las trayectorias del arte en la vida comunitaria y social.
Algunas reflexiones finales:
Históricamente el paseo ha sido una actividad propia del tiempo de ocio, del tiempo libre,
del tiempo muerto, generalmente inútil. Este proyecto plantea como actividad principal el
paseo, poniéndolo en valor, como derecho, y resignificándolo. Paseos por museos, centros
culturales, viajes, salidas. Esto no resultó poca cosa, sobre todo en un contexto donde los
estudiantes, a pesar de la cercanía que existe con la Capital Federal (y todo lo que puede
ofrecer vinculado al arte y la cultura), en su mayoría han ido contadas veces, o nunca. La
idea de salida, de salir del instituto, de nuestra ciudad, de las actividades cotidianas y
ponernos en contacto con otros lugares, sujetos, producciones ha sido altamente productivo
en más de un sentido. Abrir puertas, ampliar visiones, multiplicar experiencias, ampliar las
posibilidades de nuestra condición humana.
Por otro lado, ha resultado muy importante para el fortalecimiento de la identidad
institucional, la construcción de este espacio que se da en torno al proyecto. Compartir e
intercambiar momentos, estudiantes de diferentes años de la carrera y docentes,

9. encontrarnos en una tarea distinta al trabajo cotidiano en las aulas, en espacios diferentes,
que nos colocan a cada uno de nosotros en otro lugar, ha provocado otro tipo de diálogo,
generando una apertura de la mirada en torno al arte, sus posibilidades y la profesión
docente en el ámbito de la cultura.
El video del proyecto en los sitios de la institución www.isfa.com.ar
http://ecch.bue.infd.edu.ar/sitio/index.cgi?wid_seccion=8
Bibliografía:
Akoschky, J. y otros (1998) Artes y escuela. Aspectos curriculares y didácticos de la educación
artística. Buenos Aires. Paidós.
Dirección General de Cultura y Educación. Dirección de Educación Artística (2010) Diseño
Curricular: Profesorados de Educación Artística. Profesorado en Artes Visuales (Orientación
Cerámica)
Eisner, E. (2002) La Escuela que necesitamos. Buenos Aires, Amorrortu.
Belinche, D. (2011) Arte, poética y educación. Buenos Aires, Secretaría de Publicaciones y
Posgrados. Facultad de Bellas Artes UNLP.