1. HISTORIA DE LOS ESTILOS
DECORATIVOS Y CONSTRUCTIVOS
EN EL URUGUAY:
APROXIMACIÓN A UN CONCEPTO
Una primera aproximación a los
conceptos que serán trabajados y
profundizados durante todo el curso.
2. LOS ESTILOS EN LA HISTORIA
ESTILO viene del griego “stylos”: punzón para
escribir. Por lo tanto, significa un modo de escritura o
de expresión de un artista, artesano o grupo.
Una época se puede caracterizar por un estilo, pero
sólo se logra esa identificación si se realiza una
selección crítica, desde la Historia.
El concepto de “estilo” como lo entendemos hoy,
surge en el siglo XIX, cuando los investigadores se
preocuparon por ordenar y clasificar las obras de arte.
3. en conclusión…
El estilo es un conjunto de normas referidas al color,
la luz, la forma, las ideas, etc., que caracterizan a una
corriente cultural. Los elementos conceptuales y
formales que caracterizan los diversos estilos, pueden
conocerse y recrearse. Para eso es necesario un
recorrido histórico a través de los estilos más
influyentes.
4. Los estilos decorativos se
manifiestan en:
EL ARTE, especialmente en el lenguaje
arquitectónico.
LA ARTESANÍA.
EL DISEÑO.
5. ARTE:
-Es necesario considerar al arte como un concepto
abierto.
-La única imposición en el arte es la pretensión de
serlo.
-Es el contexto social el que le otorga legitimidad
simbólica al reconocerlo como tal.
-El arte es consustancial al ser humano.
ARTISTA:
Es un creador, expresa sus sentimientos e ideas, en
un contexto. A veces este contexto social, político y
cultural condiciona fuertemente al artista.
7. “El arte es un punto de encuentro de los espíritus”
8.
9. ARTISTA (emisor)
LENGUAJE ARTÍSTICO (mensaje: código de signos).
OBRA ARTÍSTICA (soporte: aspectos formales y técnicos)
PÚBLICO (Receptor que completa el hecho artístico.
Recibe el mensaje y da una respuesta emocional y
cognitiva).
10. Los lenguajes artísticos
ARQUITECTURA
ESCULTURA
PINTURA
ARTES DECORATIVAS
CONTEMPORÁNEOS: FOTOGRAFÍA, CINE,
TELEVISIÓN, ARTE DIGITAL.
Estos son lenguajes artísticos porque utilizan un
medio específico para expresar y representar ideas y
sentimientos: la obra de arte implica aspectos
simbólicos, formales y técnicos.
11. ARQUITECTURA
Es la forma de concebir los espacios que se construyen para ser
habitados y apropiados por los humanos.
Reúne aspectos funcionales y estéticos.
La arquitectura contemporánea no considera sólo a la obra
arquitectónica aislada, sino también a la planificación urbana.
“El siglo XIX se caracterizará por la heterogeneidad en las artes
plásticas, y, lógicamente, la arquitectura no iba a ser una excepción.
En esta se comenzó recurriendo a los ejemplos del pasado para
finalizar con una exaltación de los nuevos materiales sin tener en
cuenta las referencias historicistas. De esta manera se pondrían las
bases para lo que habría de ser la arquitectura del siglo XX… Además,
el hombre del siglo XIX tomó conciencia de que había heredado un
importante patrimonio artístico que debía preservar.” (Gallego
García. “Historia del Arte.”)
Desde principios del siglo XX, la arquitectura moderna unió la
producción industrial al objetivo de una ciudad mejor y más justa.
Especialmente desde los CIAM, congresos celebrados entre 1928-1959.
12. ASPECTOS A ANALIZAR EN UNA
OBRA ARQUITECTÓNICA:
Planta, alzado y sección.
Elementos sustentantes y sostenidos.
Materiales constructivos.
Luz, color, volúmenes.
Proporción y armonía.
DECORACIÓN Y ESTILO.
27. Edificio Lapido. Arquitectos J.
Aubriot y R. Valabrega . 1933.
Estilo Moderno.
Diario El Popular en su segunda sede del Edificio
Lapido. Avenida 18 de Julio y Río Branco. Extraído de
“Fotografías de El Popular.” CMDF. 2006.
33. DISEÑO
El diseño trasciende la mera conformación y creación
de los objetos.
El diseño permite controlar las formas.
Incluye aspectos técnicos, estructurales, funcionales.
Permite ordenar, percibir, actuar, valorar,
intercambiar, manipular y transformar el contexto
físico, cultural y social a través de los objetos.
34. ARTESANÍA
Este vocablo aparece en el Diccionario de la Real
Academia recientemente, en 1956.
Características de la artesanía:
Técnicas de producción tradicionales.
Atributos estéticos.
Producción predominantemente manual e individual.
Anonimato.
36. U
N
ARTESANO (emisor) I
V
E
R
LENGUAJE PLÁSTICO (mensaje)
S
O
O
OBJETO ARTESANAL (aspectos
formales y simbólicos) C
O
N
T
PÚBLICO (receptor) E
X
T
O
37. Algunos ejemplos que veremos durante el curso…
Muebles del taller de mueblería de Cándido Bernal. Escuela de
Artes y Oficios. Año 1916, durante la dirección de Pedro Figari.
