El documento habla sobre la importancia del arte del storytelling para las marcas. Explica que las historias deben enfocarse en el público objetivo y resolver sus problemas de una manera relevante. También destaca la necesidad de incorporar el ADN de la marca en las narrativas y crear personajes con los que la audiencia pueda identificarse para generar un mayor compromiso.
2. El arte del relato
• Cuando se trata de la elaboración de una historia de la marca, su
estrategia de contenido requiere ambas técnicas creativas y
narrativas.
Los siguientes elementos deben ser tenidos en cuenta en el dominio
del arte de la narración:
• 1. Contar historias no es (Todo) sobre usted
Escuche lo que su público quiere hablar y crear su historia para
atender a su demanda y el pulso. Averigüe lo que piensan. Usted
puede ser sorprendido.
Buena narración implica una comprensión profunda de que su
público objetivo son:
- ¿Qué es lo que sus clientes realmente quieren o necesitan?
- ¿Cómo interactúan con su marca?
- ¿Qué están diciendo acerca de su marca?
- ¿Cómo es tu marca afectan sus vidas?
- ¿Cuánto es lo que saben acerca de usted?
Percepciones de los clientes se aseguran de que su historia no es
simplemente genial, pero también es relevante para su público.
3. • Incorporar el ADN de su marca en su
historia
Concéntrese en las ideas que inspirarían sus públicos
objetivo. Compare su marca con los principales
competidores y colocar el ADN de su marca en el núcleo de
cada narración.
- ¿Qué es el valor único de su marca?
- ¿Cómo sus clientes describen su marca?
- ¿Hay alguna historia auténtica detrás de la marca que
ninguna otra marca puede utilizar?
- ¿Cuál es la dirección clara y consistente para su marca?
- ¿Qué mensajes transmiten otras marcas y cómo puede ser
diferente el suyo?
- ¿A dónde vas, y de dónde quiere que su marca sea?
4. Resolver Problemas
El narrar permite a las marcas para mostrar cómo sus productos o servicios pueden resolver
los problemas. Storytelling no le abrume con beneficios o características sino sutilmente los
ilustra, permitiendo que cada uno saque sus propias conclusiones.
Todo el mundo ama a una Gran Historia
Crear una historia convincente mediante la fusión de sus ideas con las emociones y la
imaginación. Añadir un alma a ella con caracteres y ser de colores. Sin embargo, evite hacer
las cosas, que necesita para mantenerse fiel a su marca, productos o servicios y la industria.
¿Cómo puedes hacer tu historia distintivo? Este ejercicio puede ayudar se ensamblan su
mensaje:
- Traducir características de su marca en palabras clave
- Clasificar las palabras claves y escoger los que reflejan su marca más
- Clasificar las palabras clave seleccionadas
- Formular el mensaje para describir su marca
Concéntrese en las cosas que inspiran, entretienen y eventualmente participar con sus
audiencias.
5. 1.- Pida permiso antes de contar una historia.
Las audiencias son más receptivos si le preguntas si está bien para contar una historia. La respuesta es
siempre sí, pero la formalidad de pedir permiso pone a la audiencia en un estado de ánimo "escuchar". Hay
neurociencia detrás de esto, pero lo dejaremos para otra ocasión. Ejemplos:
Incorrecto: "Una vez trabajé para una empresa que ..."
Correcto: ¿Te importa si te cuento una pequeña historia (pausa para sí implícita) Gran Érase una vez,
trabajé para una empresa que ..."
2. Ancla la historia a un tiempo determinado.
Historias parecen fuera de contexto cuando no hay tiempo específico cuando la secuencia de eventos
comienza. Es por eso que los primeros 10 segundos de cada película o bien contiene imágenes visuales que
indican cuando la historia se lleva a cabo o algo por el estilo.
Incorrecto: "Una vez trabajé con una empresa ..."
correcto: "¿Te acuerdas de los años del boom de las puntocom Justo en el medio de toda esa locura, he
trabajado con una empresa ...”
3.- Ancla la historia un lugar determinado
Del mismo modo, las historias parecen sin forma a menos que haya un lugar donde la acción tiene lugar.
Una vez más, es por eso que los primeros 10 segundos de cada película establece la ubicación de inicio, así
como el tiempo. Ejemplo clásico: "Hace mucho tiempo, en una galaxia muy, muy lejana ..."
Incorrecto: "Yo estaba cenando con mi jefe y él empezó a decirme ...”
Correcto: "Imagínese esto: mi jefe y yo estábamos sentados en este elegante restaurante francés ...”
Del mismo modo, las historias parecen sin forma a menos que haya un lugar donde la acción tiene lugar.
Una vez más, es por eso que los primeros 10 segundos de cada película establece la ubicación de inicio, así
como el tiempo. Ejemplo clásico: "Hace mucho tiempo, en una galaxia muy, muy lejana ..."
6. 4. Característica un héroe a su público se identifica.
El error más común en la narración de negocio es hacer que la historia acerca de usted (o peor, su
empresa) en lugar de en su público. El héroe de la historia debe ser su público o personas similares a
su público.
Incorrecto: ". Corp XYZ fue fundada en Boston en 1979, donde pronto nos hicimos historia del
software por ..."
Correcto: "El equipo de gestión de esta empresa se parecía mucho a ustedes: un montón de
experiencia y conocimiento de la industria, pero escéptico de las nuevas tecnologías ..."
5. Utilice palabras concretas en lugar de abstracciones.
Por desgracia, muchos hombres de negocios están en el hábito de usar palabras vagas que suenan
impresionantes y de tipo empresarial, pero están divorciados de la experiencia y la emoción. Estas
abstracciones debilitan un relato de lo que es vago.
Incorrecto: "El software fue diseñado para permitir a los usuarios utilizar todas las funcionalidades
que necesitaban para empoderar a su base de clientes."
Correcto: "Nuestros clientes nos encantó el hecho de que ahora podían contar sus propios clientes
exactamente cuando su fin llegaría."
6. Poner fin a la historia con una victoria emocional.
En cada historia, que no es el propio logro que es importante; que es como el héroe (y el público que
ha estado en el viaje) se siente cuando se alcanza la meta. Centrándose en el logro es como la
comprobación príncipe azul "damisela rescate" de su lista de tareas pendientes.
Incorrecto: "Al final, se duplicaron su retorno de la inversión en tres meses."
Correcto: ". Duplicar el retorno de la inversión significa que, en lugar de la declaración de quiebra, que
eran capaces de convertir su sueño en realidad"
8. El Pixar Pitch: Encuentra tu Storyline
Emma Coats, artista de historia de Pixar, ha desglosado los elementos clave de una gran historia de una manera muy
elegante.
El Pixar Pitch, últimamente hizo muy popular por Dan Pink en su libro para vender es humano, es una gran manera para
que usted encuentre una narrativa, una historia, en su negocio.
Aquí está la secuencia de comandos para que usted intente:
• Habia una vez _________. Cada día _________. Un día _________. Debido
a eso _________. Debido a eso _________. Hasta que por fin _________.
• Jay Connor de Trabajo A diferencia da este ejemplo de una parcela de Buscando a Nemo:
1. Érase una vez un pez viudo, llamado Marlin, que era muy protector de su único hijo, Nemo.
2. Cada día Marlin advirtió Nemo de los peligros del océano y le imploró que no nadar lejos.
3. Un día, en un acto de desafío, Nemo ignora las advertencias de su padre y nada hacia el mar abierto.
4. Debido a que es capturado por un buzo y termina en la pecera de un dentista en Sydney.
5. Debido a que Marlin se embarca en un viaje para recuperar Nemo, contando con la ayuda de otras criaturas del
mar a lo largo del camino.
6. Hasta que finalmente Marlin y Nemo se encuentran, reunirse y aprender que el amor depende de la confianza.
9. La narración de la marca es un tipo específico de la comercialización de contenidos.
Mientras que la comercialización de contenidos intenta atraer al público con un contenido
valioso y consistente para solicitar una acción rentable, cuentacuentos marca va más allá
de que al contar una historia convincente para atraernos en emocionalmente.
Las historias pueden involucrar a la gente en formas mucho más potentes que los hechos
fríos y duros, características o eslóganes de marketing repetidas. Gran narración es sobre
la dirección de la mente y el corazón y la creación de experiencias significativas y
memorables pena regresar.
Narrador o
contador
de
historias
Audiencia
Narrativa
Historia
10. • El storytelling se puede aplicar a diferentes ámbitos: educativo, publicitario, corporativo, de personal
branding, etc; pero todos tienen en común los mismos elementos narrativos:
• Mensaje: El objetivo o moraleja de nuestra historia ¿qué queremos transmitir con ella?
• Conflicto: es el eje central de la historia. El que emociona y genera ‘engagement’. Toda buena historia
necesita un conflicto y una posterior resolución.
• Personajes: Son los protagonistas de la historia. Deben estar bien estructurados, reunir una serie de
valores y tener una misión que cumplir. El psiquiatra Carl Jung creo una serie de arquetipos universales
que aún se utilizan de base para la contrucción de marcas y personajes.
• Trama: El desarrollo de la historia, dividido en tres partes: exposición inicial, desarrollo con el climax como
punto álgido de la historia y final.
11. Arquetipos universales de C. Jung
una tendencia innata a generar imágenes con intensa carga emocional que expresan la primacía relacional de la vida humana
12. El poder de las emociones
• Incluso en la era digital, nos conectamos con historias en un nivel humano. Estamos buscando las conexiones que son verdaderas,
emocional y personal.
La creación de una sección de anécdotas de sus clientes o historias de éxito es una gran manera, personal a aumentar sus esfuerzos de
narración de marca.
13. Narración Visual
Además de tener narrativa clara en decir a su historia de la marca, el uso de
imágenes facultará a su enfoque como el cerebro procesa las imágenes 60
veces más rápido que el texto. Combina el poder de fotos, ilustraciones,
infografías, detrás de las escenas de instantáneas, texto, audio, videos y
animaciones para crear una experiencia multi-sensorial rica y ayudar a sus
audiencias digieren su mensaje.
14. La consistencia, coherencia, consistencia
•
No significa que sólo se puede publicar una historia
una y otra vez. Pero sus mensajes clave deben ser
coherentes con el posicionamiento de su marca en
general. La gente debería ser capaz de asociar
fácilmente su historia básica con su marca.
15. Prueba Viral
•
Haga su historia irresistiblemente compartible. Integrar los
medios sociales en su contenido creativo para obtener
respuestas en tiempo real a partir de su público objetivo:
botones sociales para compartir incrustar y proactiva publicar
su historia en sus canales de redes sociales para fomentar un
mayor intercambio y alcanzar a públicos más amplios.
16. Deje que su audiencia Cuenta tu historia
•
Dando un paso más las cosas, también puede atraer a su público en un
nivel más profundo en la historia.
Buen contenido generado por el usuario es conocido para crear
sorprendentes niveles de compromiso y puede convertirse en viral muy
rápidamente.
Invite a su audiencia a ser parte del proceso de producción de la historia:
pedir sus opiniones acerca de la historia, qué personaje les gustaría ver,
qué canción quieren escuchar, o hacerles votar cuál es el escenario que
prefieren, etc.
17. Dé a su Branded Content Un ROI
• Asegúrese de que su enfoque de la narración es estratégico y vinculado a bienes
KPIs. Seguimiento de tasa de rendimiento y el compromiso de su historia a través
de múltiples canales que se utilizan. Los datos serán una valiosa referencia para
mejorar su futuro plan de marketing de contenidos y su próxima historia más
poderosa.
Objetivos
de la
marca
Deseos
del
usuario
ROI