Este documento presenta una introducción a la música y bailes tradicionales catalanes. Resume algunas canciones típicas como "A Betlem me'n vull anar", "El cant dels ocells", "Els tres tambors", "La masovera", "El meu avi" y "Plou i fa sol", describiendo brevemente sus orígenes, letras y estilos musicales. También describe bailes populares como la sardana, la moixiganga y la jota fogueada, incluyendo detalles sobre sus orígenes, movimientos, indument
1. MUSICA TRADICIONAL CATALANA:
Algunas canciones típicas son: A Betlem me'n vull anar, Cant dels Ocells, Els tres
tambora, La masovera, El meu avi i Plou i fa sol.
A Betlem me'n vull anar (en castellano, A Belén quiero ir) es una canción
tradicional catalana de origen desconocido y típica de Navidad. La letra de la
canción hace referencia a distintos animales como las gallinas, pollitos, cerdos,
gatos y perros. También se añaden onomatopeyas de los animales citados junto a
varios instrumentos tradicionales de la cultura catalana.
La canción tiene un compás binario y la tonalidad de la partitura está en re mayor.
La letra consta de cuatro frases (A A' B C).
El cant dels ocells (El canto de los pájaros, en castellano) es una canción popular
catalana, de origen desconocido y tradicional de Navidad. La letra gira alrededor del
nacimiento del niño Jesús.
Aun cuando se desconoce el nombre del autor original, es común que se asocie con
la figura del ilustre violonchelista catalán Pau Casals principalmente después de que
la adaptara y tocara en numerosas ocasiones, entre las cuales destaca la
interpretación de la misma en la sede de las Naciones Unidas, donde también
estaba invitado como conferenciante.
En Cataluña es típico honrar a los difuntos ilustres con una despedida silenciosa
mientras se escucha el violonchelo de Pau Casals, ya sea en el ámbito político
como en los campos de fútbol.
Durante la guerra de sucesión española, se usó una versión del mismo como himno
por parte de los partidarios del archiduque Carlos de Austria
Els tres tambors (en castellano Los tres tamborileros) es una canción tradicional
catalana de origen desconocido muy popular y extendida en dicha comunidad
autónoma. Según las investigaciones del pedagogo e historiador Oriol Martorell,
puede que el origen sea provenzal. La letra explica, irónicamente, la historia
amorosa entre el más pequeño de los tamborileros y la hija del rey.
La masovera es una canción tradicional catalana de origen desconocido muy
conocida, principalmente, en las zonas del interior. La letra de la canción gira
2. alrededor de las tareas del campo, dedicando cada estrofa a un día de la semana,
rica en vocabulario y estudiada con frecuencia en los centros de educación primaria.
La canción tiene un compás 2/4 y un ritmo compuesto por negras y corcheas.
El meu avi (literalmente, Mi abuelo) es una de las habaneras catalanas más
conocidas y cantadas. La canción fue compuesta por Josep Lluís Ortega Monasterio
en 1968 con el fin de homenajear a los soldados muertos en la Guerra Hispano-
Estadounidense. La letra de la canción hace referencia a un barco de guerra
conocido como «El Català», que la marina norteamericana habría hundido en el año
1898, muriendo «nostramo» (patrón), el timonel y catorce marineros, todos de la
localidad costera de Calella de Palafrugell. Aunque la letra es una creación literaria,
el contenido se basa en los recuerdos reales del abuelo del autor, un coronel
retirado que vivió la guerra. La obra se inspira en el capitán Manuel Deschamps
Martínez (Sigras (La Coruña) 1853 - Canet de Mar 1923), que comandaba el
«Montserrat» y que forzó varias veces el bloqueo de Cuba; por este hecho, en 1998
el gobierno español hizo depositar los despojos en el Panteón de Marinos Ilustres.
Entre el 1883 y el 1923, la Compañía Trasatlántica, propietaria de la embarcación
«Montserrat», tuvo también un barco denominado «Catalunya», pero no consta que
tomara parte en la guerra. El meu avi ha sido adaptada para coral y aparece a la
película Pasión de hombre (1989) del director español José Antonio de la Loma.
Plou i fa sol (en castellano Llueve y hace sol) es una canción tradicional en lengua
catalana de origen desconocido muy popular y extendida en Cataluña y en otras
zonas de habla catalana (Comunidad Valenciana e Islas Baleares), especialmente,
entre los más pequeños al ser enseñada y cantada en los centros de educación
infantil. La letra ha servido de inspiración para varios poetas, destacando
especialmente la obra "Quinze poemes: Porto la tarda recolzada al braç" de Miquel
Martí i Pol.
Se trata de una composición con compás binario. Su estructura es muy sencilla:
frases (A y A') de cuatro compases cada una.
BAILES TRADICIONALES CATALANES:
Dicen los especialistas que todo el folklore catalán tiene un denominador común: su
origen cortesano, culto. Y el instrumental: la cobla, conjunto musical con sus tenoras
3. y su flaviol. Hay en las danzas catalanas un tono general de galanteria y una belleza
suave y luminosa, que se acrecienta con el bello colorido de la indumentaria,
especialmente la femenina.
LA SARDANA
Es uno de los grandes bailes españoles, oriundo del Ampurdán y extendido por toda
Cataluña. Se baila en círculo por hembras y varones. Todos los tratadistas coinciden
en que se trata de un baile antiquisimo, tal vez de origen griego, como casi todos los
bailes catalanes. Algunos se remontan hasta los tiempos megaliticos, y creen que la
sardana es reminiscencia de antiquisimas danzas de un culto al Sol, propio de los
hombres prehistoricos de aquellas tierras. No todas las sardanas que se bailan en la
actualidad son identicas, variando, aunque no en lo fundamental, de una a otra
comarca. Antiguamente habia una denominada corta o ampurdanesa, que ahora
esta casi olvidada. Su ejecución es muy dificil, porque el bailarin a de moverse y
medir sus pasos, teniendo en la memoria la melodia que antes de comenzar el baile
le ha facilitado el acompañamiento musical. El comienzo lo anuncia el caramillo, que
recuerda el canto del gallo anunciador del nuevo día; a continución, los tiempos
cortos simbolizan las horas de la noche; toda la melodia tiene un aire nostalgico,
casi triste a veces; y los tiempos largos finales recuerdan la alegria y la luz del
amanecer.
LA MOIXIGANGA (Sitges)
Es una danza ritual, sin duda. Más que una danza propiamente dicha, es una serie
de cuadros plasticos, representativos de diversos misterios de la Pasión del Señor,
fundamentalmente cuatro dolorosos: la Coronación de Espinas, el Calvario, el
Descendimiento (Mare de Deu) y el Sepulcro (Sant Sepulcre). Los danzantes figuran
cuando bailan y cuando componen los cuadros plasticos a los personajes de la
Pasión: sayones, ladrones crucificados junto a Jesús, la Virgen, San Juan.
Antiguamente esta representación tenía lugar en la Fiesta Mayor, y como en todo el
folklore catalán, a sus peculiares caracteristicas de sabor religioso une las
tradicionales de la elegancia y la dulzura en los movimientos. La indumentaria es
muy singular, y en algunos cuadros y movimientos vuelven a aparecer la agilidad
lindante con la acrobacia, que tanto se halla en el folklore catalán.
JOTA FOGUEADA (Tarragona)
Baile típico en las fiestas de San Antón, San Jaime y la que llaman Mayor. Varones
y hembras entran en la plaza por parejas. Lo de fogueada tiene su razón y su
explicación: los muchachos llevan en la faja cohetes, que llaman truenos, y
encendiéndoles la mecha los dejan escapar por el suelo, con el consiguiente susto
de las muchachas, que llevan las faldas mojadas para que no se les quemen. Como
en todas las manifestaciones folklóricas en que la pólvora tiene papel importante,
hay que pensar en el origen árabe de esta jota. Antiguamente, en el centro de la
plaza se colocaba un tronco de árbol y en él ardian las antorchas que iluminaban la
fiesta. Lo del árbol, alrededor del cual se baila, sugiere un primer origen fálico, ritual
y campesino. La indumentaria es sencilla, pero muy vistosa y muy sugestiva. El
acompañamiento se hace con gaita y tamboril, y los bailarines necesitan poseer
unas excepcionales condiciones físicas, que, en algunos virtuosos de la jota
4. fogueada, linda con lo acrobatico, como un alarde de posibilidades y de ingenio
coreografico, especialmente en los varones.
El traje. La labradoras catalanas usaban sayas, desde el paño burdo en las
montañas de Lérida hasta rasos, fajas y sedas labradas en las zonas templadas y
ricas. El jubón llegaba al codo, dando así lugar a una de las prendas más
características: el mangot, mitones de encaje. En la zona alta, gran mantón de lana,
que se sustituye en las templadas por uno de algodón estampado o sedas bordadas
con lentejuelas o de blonda, a juego con el delantal. Prenda de cabeza es la
gandaya o bolsa de seda de malla o de punto, usadas por los dos sexos, con más
empleo en las mujeres; es muy semejante a la graciosa redecilla madrileña usada
por manolas y chisperos. Prenda de cabeza sólo de hombres, pero de uso muy
general, es la barretina, bolsa larga de punto o de paño, en colores rojo o morado,
colocado en forma de cresta o en doble pliegue inclinado sobre la cara; en realidad
es el gorro mediterráneo o gorro frigio, que también se encuentra en puntos aislados
del Atlántico, llevado por los hombres de mar. El calzado más corriente es la
alpargata de cáñamo con cintas de algodón; en las zonas altas se emplea el zueco
de madera. La barretina, y sobre todo las alpargatas, siguen en uso por ser muy
prácticas.