HISTORIA DE LA ARQUITECTURA II BARROCO INSTITUTO POLITÉCNICO SANTIAGO MARIÑO - PORLAMAR

1. ARQUITECTURA
BARROCA.
REALIZADO POR :
*LÉVANY LUGO.
C.I: 26.344.894
República Bolivariana de Venezuela.
Ministerio del Poder Popular para la Educación Universitaria.
Instituto Politécnico Santiago Mariño.
Asignatura : HISTORIA DE LA ARQUITECTURA II.

2. ARQUITECTURA BARROCA.
DEFINICIÓN
 La Arquitectura barroca es un período de la historia de la arquitectura que vino precedida del
Renacimiento y del manierismo; se generó en Roma durante el siglo XVII y se extendió hasta
mediados del siglo XVIII por los estados absolutistas Europeos.
 Fue un estilo artístico bastante despreciado por los historiadores modernos por considerarse
anteclásico, igual que había ocurrido con el gótico. Sin embargo ha sido revalorizado a lo largo del
siglo XX, por los artistas de vanguardia

3. MOTIVACIÓN DE LA ARQUITECTURA BARROCA
 El Barroco como movimiento artístico consistió en que este fue el resultado y la expresión de
una profunda crisis espiritual y moral que se desencadenó debido a la descomposición de los
valores renacentistas.
 La importancia del Barroco fue de tal magnitud que en nuestros días todavía se hallan poetas,
pintores y otros artistas que intentan copiar y plasmar este estilo que marcó por completo no
solo a una época determinada, sino a varias generaciones pertenecientes a períodos
posteriores que buscaban manifestaciones artísticas muy diferentes.
 Motivo y aporto un toque de extravagancia y jerarquía en la arquitectura con sus colosales
estructuras con acabados a mano perfectos.

4. Origen
 El origen del barroco comenzó alrededor de 1600 en Roma, Italia y se extendió a la
mayor parte del continente Europeo.
 Generalmente, se le sitúa entre el Renacimiento y el Neoclásico. Ha sido
considerado por muchos autores como el arte de la contrarreforma o del
absolutismo europeo, pero también se afirma que es un conjunto de tendencias
desarrolladas en la época, sin estar necesariamente vinculadas a ningún gobierno o
religión. A pesar de haber sido, en algún momento, un término peyorativo, el estilo
Barroco hoy se admira por haber producido grandes obras en pintura, escultura,
arquitectura, música y literatura.
ARQUITECTOS:
Pietro Berrettini da Cortona (1596-1669)
Iglesia de Santa Maria
in Via Lata

5. Bernini (1598-1680)
Palazzo Barberini
Francesco Borromini (1599-1667)
El rival de toda la vida de Bernini
Iglesia de San Agnese en Roma
Louis Le Vau (1612-70
Marble Court, el centro del Palacio de Versalles
Johann Balthasar Neumann (1687-1753)
Arquitecto barroco real de la familia Schonborn
Staircase en Alemania

6. CARACTERÍSTICAS
 Arte que expone el gusto por lo elegante, lo extravagante y el exceso de ornamento.
 Valorización del detalle. Exceso de ornamento
 Búsqueda de la espiritualidad, de las sensaciones y las pasiones internas.
 Dualismo y contradicción.
 Contraste entre luces y sombras.
 Sentido del movimiento.
 Oscuridad, complejidad y sensualismo.
 En literatura, cultismo y conceptismo.
 Estructuras colosales.
 Arquitrabes a mano.
 Confecciones del capitel y el fuste adaptados al concepto

7. ELEMENTOS
 Arquitectura Barroca contiene Abundancia de elementos decorativos :
 los frontones (tanto triangulares como semicirculares), se parten y adquieren formas curvas o
mixtilíneas, abundancia de hornacinas, ventanales con forma ovoide (oculi),
Utiliza todo tipo de arcos para producir sorpresa, belleza,...
Utiliza varios tipos de bóvedas
Utiliza la columna Salomónica, cuyo creador fue Bernini, y la crea en el Badaquiro de la Basílica de
San Pedro
Utiliza la columna clásica en los tres órdenes
Utilizó el Estípite, que es una columna muy estilizada, en forma de cono invertido.
Es muy rico en elementos decorativos, motivos vegetales, medallones con bustos, escudos
heráldicos, los frontones partidos, abiertos, cóncavos, convexos, y combinación de todos a la vez.

8. OBRAS:
 Baldaquino de San Pedro - Creación 1623-1634.
El baldaquino de San Pedro es un ciborio o baldaquino monumental, obra del italiano Gian
Lorenzo Bernini, en cuatro columnas culminadas en dosel; forjado en bronce macizo negro y
sobredorado, de estilo barroco, se emplaza en el centro del crucero de la Basílica de San Pedro
de la Ciudad del Vaticano, directamente bajo la cúpula. El colosal elemento diseñado y
ejecutado por Bernini, combina elementos escultóricos y arquitectónicos y cubre el altar mayor
de la basílica, que a su vez se sitúa sobre la cripta en que se halla la tumba del apóstol San
Pedro.
La obra de Bernini, de 28'5 m de altura, se apoya en cuatro gigantescas columnas salomónicas
de 20 m de altura. Para su montaje se fabricaron separadamente las basas -construidas en
mármol blanco-, los capiteles y el fuste, que a su vez se fabricó en tres segmentos. Aparecen
revestidas con denso ornamento de volutas, hojas de laurel y racimos naturalistas. El laurel,
que sustituye a hojas de parra que ocuparon la misma posición, puede ser una alegoría del
reconocido talento poético de Urbano VIII en lengua latina, ya que con él se coronaba a los
poetas clásicos.

9. Fuente de Los Cuatro Ríos
 Artista: Gian Lorenzo Bernini
 Ubicado en: Plaza Navona- ITALIA.
 La escultura de la Fuente de los Cuatro Ríos, se encuentra en la Piazza Navona de Roma (Italia) y fue
ideada y cincelada por el escultor, arquitecto y pintor Gian Lorenzo Bernini en 1651 bajo el papado
de Inocencio X, en plena época barroca, durante el periodo más prolífico del genial artista y cerca de
la que en otro tiempo fue la iglesia de Santiago de los Españoles.
 La fuente se compone de una base formada de una gran piscina elíptica, coronada en su centro de
una gran mole de mármol, sobre la cual se eleva un obelisco egipcio de época romana, el obelisco
de Domiciano.
 La fuente está decorada con especies variadas de animales. Basta con dar una vuelta alrededor de
ésta. Las figuras son: un caballo, una serpiente de tierra (en la parte más alta, cerca del obelisco), una
serpiente de mar, un delfín (que funciona también como desagüe), un cocodrilo, un león y un
dragón. Notar también la vegetación esculpida que parece real.

10. Transparente de la catedral de Toledo.
 El Transparente de la catedral de Toledo es una obra viva del arte barroco construida entre 1721 y
1732 por el escultor del período barroco Narciso Tomé (ayudado por sus hijos), nombrado arquitecto
suplente en 1721 en esta catedral.
 El transparente se encuentra en el muro absidial de la catedral, en el trasaltar mayor. La obra es de
estilo churrigueresco, un estilo estético iniciado por José de Churriguera (1665 - 1725). Tomé y sus
hijos realizaron el Transparente de la catedral de Toledo en tiempos del arzobispo Diego de Astorga y
Céspedes (1720 a 1734) y cuya tumba se halla a los pies del altar del transparente.
 En el ángulo inferior de la derecha puede verse una inscripción grabada en latín donde se da a
conocer al autor.

11. Galería de los Espejos
 Ubicado en: Palacio de Versalles
 Arquitecto: Jules Hardouin-Mansart
 La Galería de los Espejos del Palacio de Versalles (Francia) es una suntuosa galería construida con
el objetivo de deslumbrar a los visitantes de Luis XIV. Concebida por el arquitecto Jules Hardouin
Mansart, se construyó entre 1678 y 1684, reemplazando una terraza de Luis Le Vau que unía las
dos alas del palacio (norte y sur) con la fachada del oeste.
 De estilo barroco tiene una longitud de 73 metros por 10,50 metros de ancho. Diecisiete ventanas
proporcionan la luz que se refleja en 357 espejos puestos frente a frente. Semejante galería fue un
acontecimiento en el siglo XVII porque, por primera vez, las personas se podían contemplar de
cuerpo entero. La galería representó, asimismo, un lujo impresionante teniendo en cuenta que, en
aquel tiempo, un espejo resultaba muy caro.