EL ARTE DESPUÉS DE LA SEGUNDA GUERRA MUNDIAL TENDENCIAS ABSTRACTAS

1. TENDENCIAS ARTÍSTICAS DE LA SEGUNDA MITAD DEL SIGLO XX
I . Expresionismo abstracto, informalismo europeo ( art brut, grupo
CoBrA, España) y tendencias neoconcretas con recuperación de las
formas geométricas( abstracción potspictórica, arte cinético, minimal
art,

2. EXPRESIONISMO ABSTRACTO
Surge en Nueva York que desplaza a Paris en un momento de
crisis de la II guerra mundial.
Estuvo favorecido por la apertura del Museo de Arte Moderno
de N. YORK y la Galería de Peggy Guggenhem
En 1942 un grupo favorable al arte de la vanguardia se
aglutina en torno a la ESCULELA DE NUEVA YORK destacando
entre sus características : cuadros de gran formato y sobre todo
el AUTOMATISMO, utilizando como recurso la pincelada
visceral o gestual, reflejando la expresividad del propio pintor
de forma instantánea ( acción painting: bien mediante driping
o goteo o splashing o chorreado)
SOBRESALEN : ARCHILLE GORKI, WILLEN DE KOONING,
MARCK ROTKO Y JAKSON POLLOCK

3. JACKSON POLLOCK. « ACTIÓN PAINTING»

4. MARC ROTHKO (1903-
1970) Cuadros de gran
formato con una vaga
composición geométrica
con manchas de color (
TACHISMO) , parece
influenciado por Matisse y
a la vez influye en Antonio
Saura
M ROTHKO. ORANGE AND
YELLOW , 1956 Albright-
Knox Art Gallery, Buffalo,
New York

5. MARCK ROTHKO Nº 10, 1940
Galería Nacional de Arte de
Washington

6. ARCHILE GORKI Cascada,
1943
Tate Gallery , LONDRES

7. ARCHILE GORKI
Organización 1933-
1936 National
Gallery of Art ,
WASHINGTON

8. Jackson POLLOCK (1912-
1956) considerado como el
ejemplo más destacado del
movimiento , aplicó el «
ACTIÓN PAINTING» , y
utilizó nuevos materiales como
esmaltes, barniz de
aluminio….. Durante el
proceso de elaboración
danzaba alrededor, busca lo
instantáneo y espontáneo y
rompe con la elaboración
meditada de la obra de arte
POLLOCK, OJOS EN EL COLOR 1946 óleo y esmalte sobre lienzo, Fundación Solomon
R. Guggenhein. N. YORK

9. Jackson POLLOCK , BLUE POLES 1952 , esmalte y aluminio sobre lienzo
Galeria Nacional de Australia . CAMBERRA

10. POLLOCK, MUJER-LUNA,
MUSEO DE DALLAS
J. POLLOCK , Masculino y femenino 1942 .
MUSEO DE FILADELFIA

11. . POLLOCK, Guardianes de secreto 1943. MUSEO DE
ARTE MODERNO DE SAN FRANCISCO

12. J. POLLOCKT The
Moon-Woman Cuts the
Circle, Hacia 1943

13. WiLem de KOONING
(1904-1997)
WOMEN II 1950-52
MOMA

14. WILLEN DE KOONING , WOMEN V
1952-53 y MUJER Y BICICLETA 1953

15. Willen DE KOONIING. MUJER, 1963 De KOONIN Clan Digers. 1963

16. Philip GUSTON , EL RELOJ
1956-1957

17. MARK TOBEY, Sin título, 1957 Témpera sobre papel
Museo: Willard Gallery. Nueva York

18. MARK TOBEY. PLANO ILUMINADO 1958 Museo: Galerie Jeanne Bucher. París

19. EL INFOFRMALISMO EUROPEO
Surge en el contexto de la postguearra y se va a caracterizar por un a
aproximación a las corrientes noteamericanas , no existe uniformidad aunque
coinciden. eS en la ruptura de la forma y reivindican el aspecto informe de la
matereia
SOBRESALAEN
- ART BRUT ( DUBUFFET)
- EL GRUPO CoBrA A partir de las experiencias de FAUTRIER Y DUBUFFET se
desarrollan en Europa experiencias como las de este grupo Estas iniciales
hacen referencia a las ciudades COPENHAGUE, BRUSELAS , ANSTERDAN.
Vuelven la mirada a lo primitivo y se caracterizan por la exaltación del color
de tradición expresionista y formas extrañas: Asger JORN; Pierre
ALECHINSKI ; Karel APPEL Trabaja en solitario HANS HARTUNG muy
próximo al informalismo americano
- LA PINTURA INFORMALISTA EN ESPAÑA Los dos grandes grupos son DAU
AL SET de Barcelona y Grupo EL PASO en Madrid, Por lo general es una
pintura basada en la materia ( informalismo matérico), utilizando arenas ,
serrín, chapas cristales y todo tipo de materiales. En el grupo catalán destaca
ANTONIO TAPIES y en grupo madrileño ANTONIO SAURA Y MANUEL
MILLARES

20. JEAN DUBUFFET ( 1901-1985),
Inventor del término ART BRUT
Muy interesado por explorar el arte
infantil, sin contaminar , se le
considera el precursor de los
graffiti .Es también una de sus
características la textura de los
materiales: arenas , paja, grava, ,
además sobre los materiales a
veces araña con violencia. In
Jean DUFUFFET Señorita cólera
1946. Óleo, arena, guijarros y paja
sobre lienzo. Solomon R. Guggenheim
Museum. Nueva York.

21. Jean DUBUFFET
Cuadro con inscripciones y La llave
está bajo la ventana
1944, MoMA

22. J. DUBUFFET. THE DESER THEATER 1948. Gouache on paper. 31 x 40,5 cm. Union
Centrale des Arts Décoratifs, Paris. Fra

23. J. DUBUFFET Pequeños personajes
y perros 1953. MUSEO DE ARTES
DECORATIVAS DE PARIS

24. Jean DUBUFFET, Mnemotécnica III, 1977

25. JEAN FAUTRIER (1901-
1985) es junto con
DUBUFFET un ejemplo de
la pintura matérica,
destacando su serie «
REHENES» como esta
cabeza de 1944 basa en
la observación del paso de
los camiones alemanes
que llevaban prisioneros
franceses

26. Jean FAUTRIER Puerta
con grama. 1957
Oleo sobre lienzo y
ensamblaje Museo:
Guggenheim Nueva York

27. LUCIO FONTANA(1899-11996688))
Realiza también una pintura
matérica en la que a veces
realiza incisiones con cuchillos
y objetos punzantes
AMBIENTE ESPACIAL Y LUZ
NEGRA realizado entre
1948-49 con pasta de papel,
hilo de hierro y luz
fosforescente

28. LUCIO FONTANA
Concepto espacial
1952
Óleo, lentejuelas
sobre papel
entelado

29. LUCIO FONTANA
Concepto espacial 1962
Óleo, incisiones y grafito

30. GRUPO
CoBrA
Asger JORN
AUTORRETRATO
1954. Terracota
esmaltada
policroma.
Colección Enrico
Baj. Milàn. Italia.

31. Asger JORN. LA LUNA Y LOS ANIMALES 1950. Oleo sobre plafon de
aglomerado Colección P. et M. Alechinsky. Bougival.

32. ASGER JORN (Dinamarca, 1914-1973)) Tu etais tal 1956
Silkeborg Kunstmuseum.

33. GRUPO
CoBrA
PIERRE ALECHINSKY
La muerte y mujer
joven 1966-1967
Pintura acrílica sobre
papel encolado sobre
lienzo con remarques
marginales a tinta china.
. Colección Marion
Lefebre. Los Ángeles.
USA

34. `PIERRE
ALECHINSKY
Astre desastre
1968
Pintura
acrílica sobre
papel
encolado
sobre lienzo
con un pie a
tinta china
sobre papel
de plata. .

35. PIERRE
ALECHINSKY
CENTRAL
PARK 1965
COLECCIÓN
PARTICULAR

36. GRUPO CoBrA
KARL APPEL (HOLANDA 1921-2006). ANIMAL
1952 ; GATO 1953 Y CABALLOS SALVAJES
1954 MUSEO THYSSEN, MADRID

37. Questioning Children 1948
KAREL APPEL Sin título 1964. Color lithograph..
Museo de Bellas Artes de San Francisco.

38. ESCULTURA DE KAREL
APPEL EN LA HAYA
KAREL APPEL. Personaje, 1970

39. INFORMALISMO EN ESPAÑA

40. ANTONIO TAPIES. (1923-2012) Perteneciente al grupo de vanguardia catalán
Dau al Set ( dado al siete) del que se desliga en 1951 es un pintor ubicado
dentro del informalismo matérico utilizando diferente procedimientos:
- En el collage mezcla elementos heterogéneos con la pasta pictórica aplicada
directamente del tubo en grandes empastes sobre los que realiza incisiones,
grietas… Hace uso del GRATTAGE, rasgado o raspado de superficies como
el cartón. El objeto final es una pintura con relieve con texturas rugosas
- A partir de 1953 comienza a utilizar una técnica conocida como» mixtura»
que mezcla pintura al óleo con polvo de mármol
- A PARTIR DE 1962 se integran como materia en el cuadro: objetos cotidianos:
cuerdas, paja, arena, telas
JUNTO CON la materia otra constante son los símbolos y signos como : figuras
geométricas ( óvalo; , círculo, triángulo…) signos como la cruz, números , letras,
manos , pies
LA gama cromática ha oscilado entre el monocromatismo y colorido neutro con
predominio de grises, negros, blancos y ocres y la inclusión de un colorido más vivo,
con rojos, naranjas, rosas, amarillos y azules. A partir de la década de 1970 su
obra presenta heterogeneidad estilística
Su obra está influida por la filosofía zen y el existencialismo

41. A, TAPIES GRATAGE SOBRE CARTÓN
1947. Colección particular Collage de arroz y cuerdas sobre
cartón 1947

42. ANTONIO TAPIES Blanco con mancha roja 1954. Técnica mixta sobre tela
Fundación ANTONI TAPIES, Barcelona Y ÓVALO BLANCO 1957, técnica mixta Museum.
Krefeld. Alemania

43. Gran equis 1962 Fundación Juan March y Construcción con línea diagonal 1966 , óleo,
arena, resina sobre lienzo adosado a un tablero de contrachapado M. REINA SOFÍA

44. ANTONIO TAPIES Gran pintura con linea de puntos
1958. Técnica mixta sobre tela. 195 x 260 cm. Colección Lauro Accorsi.

45. ANTONIO TAPIES, Materia en forma de pie
1965. Técnica mixta sobre tela.. Colección Fundació Antoni Tàpies. Barcelona.

46. ANTONI TAPIES . Barniz con formas negras 1982
VEBA AG. Düsseldorf

47. ANTONIO SAURA. (1930-1998)
Grito nº 7 óleo sobre lienzo 1959
MUSEO REINA SOFÍA Su pintura es
sobre todo gestual

48. ANTONIO SAURA , Crucifixión
1979, Museo Reina Sofía

49. ANTONIO SAURA Retrato 1961

50. ANTONIO SAURA, El perro de Goya, 1985 . Colección particular

51. MANOLO MILLARES
Homúnculo
1960 Collage
realizado con
arpilleras
desgarradas
MANOLO MILLARES
(1926-1972) , pintor
canario y como Tapies
de tendencia
informalismo matéico,
recoge en sus cuadros
la tradición guanche ,
utilizando además una
economía de colores :
negro, ocres, marrones
y rojos, blanco a los
que añade garabatos,
En sus homúnculos
transmite una visión
dramática del ser
humano

52. MANOLO MILLARES , Aborigen nº 1 1951

53. MANOLO MILLARES CUADRO 12
1957 Arpillera
Pinacoteca Gobierno de Canarias

54. MANOLO MILLARES
Mutilados de paz con textos de Rafael
Alberti 1965

55. RAFAEL CANOGAR , La rueda M .Reina Sofia Mata-mata- 1960

56. FERNANDO ZOBEL , PINTOR DE ORIGEN FILIPINO QUE ACABA ASÉNTANDOSE EN
CUENCA DONDE PATROCINA EL MUSEO DE ARTE CONTEMPORÁNEO. Título JUCAR
XII 1971

57. TENDENCIAS NEOCONCRETAS. RECUPERACIÓN DE LAS
FORMAS GEOMÉTRICAS
Son también abstractas pero recuperando formas geométricas simples , combinando
colores planos y tendencia a la racionalización de la obra de arte frente a la espontaneidad
y automatismo del informalismo
1. ABSTRACCIÓN POSTPICTÓRICA , Supone una vuelta al arte más racional por medio de los
elementos de la pintura: el bastidor, la tela, el color, el formato. Destacan FRANK STELLA,
KENET NOLAND, AD REINHARDT, MORRIS LOUIS
2. ARTE ÓPTICO Y CINÉTICO. trata de conseguir la sensación de movimiento mediante la
interacción de líneas y de colores , incrementando la sensación de movimiento el propio
desplazamiento del espectador. VICTOR VASALERY
3. OBJETOS TRANSFORMABLES bien por el propio desplazamiento del espectador o por la
alteración del objeto de manera que cuando el espectador se mueve o y cambia de
posición resulta que va a observar otras formas y colores y así mismo cuando intervienen
manipulando el objeto ( el espectador es protagonista). En esta corriente se encuentra
EUSEBIO SEMPERE
4. DINAMISMO REAL , movimiento real , ya sea por causas naturales como el viento o
mediante motores a pilas. Ejemplo las esculturas de ALESANDER CALDER
5 MINIMAL ART Reducción de las formas a volúmenes geométricos mínimos y elementales
que se suelen repetir Algunos de los artistas de este movimiento son:L
Donald JUDD, ROBERT MORRIS, DAN FLAVIN

58. GRAN CAIRO 1962 GUR I 1968
FRANK STELLA, estructuras geométricas y color
ABSTRACCIÓN POSTPICTÓRICA

59. KENNET NOLAND, Bosque bajo el sol 1967. MUSEO DE ARTE
CONTEMPORÁNEO DE TOKIO

60. AD REINHARDT, Sus cuadros están realizados con mínimas variaciones de color
como se observa en BANDERA de 1961 y BANDAS AMARILLAS DE 1978

61. MORRIS LOUIS, COLUMNAS DE HÉRCULES 1960 , MUSEO THYSSEN
MADRID

62. MORRIS LOUIS, ALFA. 1960 Acrylic resin paint on
canvas..

63. ARTE CINÉTICO
VICTOR VASARELY
Esfera con cuadrados
Movimiento producido
por efectos ópticos al
desplazarse el
espectador

64. VASARELY
Vega-nor
1969

65. VICTOR VASARELY Mata fem y Kaaba II

66. EUSEBIO SEMKPERE Arco iris 1973
GUACHE SOBRE TABLA
SEMPERE . A TERESA DE ÁVILA 1977
GUACHE SOBRE TABLA

67. EUSEBIO SEMPERE . Arte cinético o de
objetos transsformabels por sí mismo o
desplazamiento del espectador
Sin título 1974 y Composición I 1975

68. OBJETOS
TRASFORMABLES POR
DESPLAZAMIENTO DEL
ESPECTADOR
EUSEBIO SEMPERE
Móvil, 1972
MUSEO DE
ESCULTURA AL AIRE
LIBRE DE MADRID

69. ALEXANDER CALDER. Seis puntos sobre una montaña 1956
Hirshhorn Museum.

70. ALEXANDER CALDER, Carmen 1974 Chapa de aluminio, chapa de hierro y
pintura MUSEO REINA SOFIA

71. MINIMALISMO
DONALD JUDD. Sin título 1991, MUSEO DE ISRAEL. Es el artista central de este
movimiento , siendo además un teórico del arte con planteamientos racionales y
matemáticos. Sus obras suelen ser cajas o estructuas de aluminio, bien pintadas o solo
pulidas. Despiertan en el espectador el interés por tocaz y se siente intrigado sobre el
significado

72. DONALD JUDD, Sin título Series de de “apilamientos”, que consisten en diez cajas
rectangulares montadas sobre la pared, y de sus “progresiones”, en las que una progresión
matemática determina la anchura de los elementos en una configuración horizontal. Muchas de
ellas están realizadas con aluminio

73. DONALD JUDD, Sin título, 1985

74. RICHARD SERRA. LA MATERIA DEL TIEMPO ,MUSEO GUGGENHEIM DE
BILBAO

75. ROBERT MORRIS. El laberinto de Pontevedra en la isla de las escullturas está
inspirada en los laberintos prehistóricos

76. ROBERT MORRIS Morris,
SIN TÍTULO o LANDSCAPE
, 1964

77. ROBERT MORRIS, Puerta de Bronce en los jardines de diálisis del Hospital Pistoia Italia

78. DAN FLAVIN obra realizada en 1996

79. DONALD FLAVIN , SIN TÍTULO 1972–73. luz fluorescentea
amarillo y verde Solomon R. Guggenheim Museum, New
York,