arquitectura barroca, características importantes, arquitectos precursores, elementos, obras mas resaltantes

1. Republica Bolivariana de Venezuela
Ministerio del Poder Popular para la Educación Universitaria
Instituto Politécnico Universitario Santiago Mariño
Extensión Mérida
Estudiante:
Orleny Guillen
C.I: 29.520.244
Historia de la Arquitectura II

2. Se genero en Roma, en el año 1.605 de allí se extendió a
toda Europa. Es un periodo de la arquitectura que vino
precedida del renacimiento y del manierismo. Se
caracterizo por la utilización de composiciones basadas en
puntos, curvas elipses y espirales
 Búsqueda de lo nuevo y extraordinario para excitar la sensibilidad y provocar
admiración.
 El capricho personal individual sustituye las normas clásicas.
 Tendencia de superar todo limite: gusto por lo monstruoso y desmesurado.
 Desequilibrio, juego de luces y sombras: tenebrismo.
 Dinamismo y contorsión de los gestos, rapidez y retorcimiento en el estilo.
 Subordinación del conjunto a un motivo central: contraposición de extremos.

3. Italia fue el origen y centro de irradiación del barroco.
Fue especialmente relevante en materia de arquitectura
religiosa, influida por la necesidad de reafirmación de la
Iglesia católica frente al impacto de la Reforma
protestante. Su arquitectura se caracterizó por el uso de
plantas y muros sumamente complejos.
Gean lorenzo Bernini
(1.598-1.680)
Carlo Maderno (1.556-
1.629)
Baltasar Longhena (1597-
1682)

4. Gean lorenzo Bernini
(1.598-1.680)
Arquitecto, escultor y
pintor italiano. Entre sus
trabajos arquitectónicos
más emblemáticos están
el baldaquino de la
Basílica de San Pedro y la
Plaza de San Pedro.
Carlo Maderno (1.556-
1.629)
Se le considera el padre
del barroco italiano. Sus
trabajos más
emblemáticos son:
fachada de la Basílica de
San Pedro, fachada de la
iglesia de Santa Susana
Baltasar Longhena (1.597-
1.682)
Arquitecto y escultor
veneciano. Entre sus
construcciones destacan
la iglesia de San Salvador
y la iglesia Santa María
de la Salud, Venecia

5.  El movimiento será una de sus búsquedas principales. Esto se
aplicará, por ejemplo, en el uso de ondulaciones para muros
interiores y fachadas, así como también en las columnas.
 Las edificaciones barrocas poseen diversos centros o ejes constructivos según la
complejidad del diseño. En lugar de restringirse a figuras con un único eje
central, como el círculo, el cuadrado y la cruz ciega.
 El barroco se prefiere el uso de plantas elípticas, aunque
también formas complejas mixtilíneas, es decir, que
combinan líneas curvas y rectas.
 El propósito del dinamismo fue diluir los límites espaciales y crear un efecto de
continuidad e infinitud mediante la forma abierta, que implica el suavizado de
líneas y volúmenes segmentados. También pretendió lograr este efecto por medio de
la decoración

6.  Los soportes decorativos como la columna salomónica y el
estípite.
 Cubiertas en forma de bóveda.
 El uso de molduras y frontones.
 Entradas y salidas que permitía el juego del espacio y del
volumen.
 Interiores que se enfocaban en mostrar lo misterioso y
infinito.
 El uso de materiales como la piedra, el ladrillo y el estuco.
 Aletas o aletones: elemento decorativo en forma de ala,
usado para ocultar las cubiertas o como solución
estructural a los contrafuertes medievales.
 El barroco admitió la riqueza ornamental de gran
exuberancia, una decoración que recargaba todo el espacio.

7. (en la ciudad de
Roma, 1.716-1.737). Diseñada por
Franccesco Brromini. Es considerada
una obra maestra del barroco. En este
edificio se desarrolla la faceta del
Barroco que se enfrentó a la escasez de
recursos económicos centrándose más en
el diseño que en los materiales
empleados; el interior de la iglesia no
tiene tanta riqueza decorativa como era
habitual en la época.
(en el Baticano-
ciudad de Roma, 1.567). Proyectada por
Jian Lorenzo Bernini. Se considera esta
obra la explosión del gran teatro barroco
de la época como sistematización del
poder de la iglesia católica. La plaza es
una gran explanada trapezoidal que se
ensancha lateralmente mediante dos
pasajes, con forma elíptica de
columnatas, espacio que se aprecia como
cerrado y abierto al mismo tiempo.​

8. (en Austria-
Viena, 1.742). Diseñado por Johann
Bernhard Fischer von Erlach, ha sido
una de las principales atracciones
turísticas de la ciudad . El interior del
palacio se puede ver algunas salas del
palacio, como son la oficina del rey, sus
aposentos, el salón de fiestas, el comedor,
y otras salas más peculiares como la
decorada con estilos orientales o los
baños con puerta camuflada.
(en Londres,
1.675). Diseñada por Christopher Wren.
Es uno de los más famosos y más
reconocibles. Su cúpula, enmarcada por
las dos torres de la fachada principal,
domina el horizonte de la ciudad desde
hace 300 años. El diseño de San Pablo es
inusual entre las catedrales ya que tiene
una cripta, la más grande en Europa,
bajo el edificio entero en lugar de tenerla
solo en el final del lado oriental.

9. (en España, 1.075-1.211). Diseñada por
Fernando de Casas. La Catedral tiene
planta de cruz latina con tres naves que
se prolongan en los brazos de la cruz.
Sobre las naves laterales se coloca
tribuna amplia cubierta por bóvedas de
medio cañón, que se prolonga sobre la
girola, y que es el lugar de acogida de los
peregrinos. La tribuna se abre a la nave
central mediante arcos pareados.
(en San Petersburgo-
Rusia, 1.754). Diseñado por Francesco
Bartolomeo Rastrelli. Es una imponente
construcción de estilo barroco que
refleja el poder y la grandeza la Rusia
Imperial. Para hacerse una idea de la
magnitud de las instalaciones, el palacio
presenta una fachada de 150 metros de
longitud y cuenta con más de 1.700
puertas, cerca de 2.000 ventanas, 1.500
habitaciones y más de 100 escaleras.