las aportaciones del arte en la educacion

1. • Benemérito Instituto Normal del Estado
• «Gral. Juan Crisóstomo Bonilla»
• Licenciatura en educación preescolar
Curso: Educación Artísticas
Ariadna Itzel Albavera Trejo
Ana Patricia Castañeda Becerra
Lucero Pérez Catillo
Isaura Nayeli Hernández Rosas
Jaqueline Rojas Huerta
Jocelyn Terreros Robles

2. aportaciones del arte a la
educación

3. EDUCACIÓN ARTÍSTICAS
Disciplina histórica que estudia las leyes
del desarrollo del arte.
Desarrollo de un individuo artísticamente
apreciar - comprender -crear
Formación de una actitud ética y
artística hacia lo que lo rodea.

4. TEORÍAS DE
LA
EDUCACION
ARTISTICA
Desarrollo de
la percepción
estética, los
sentimientos
y las ideas
Desarrollo de
las
capacidades
artístico-
creadoras
La formación
del fusto
estético

5. Se expresa a
través de sus
medios
expresivos
plástica
danza
Teatro
Literatura
música

6. Tareasdelaeducación
artísticas:
Desarrollar la percepción auditiva,
los sentimientos, la sensibilidad y el
amor por la música.
Desarrollar las capacidades
artístico-musicales.
Desarrollar el gusto musical.

7. propicia en los niños
alegría, eleva su
estado emocional y
desarrolla las
capacidades
artístico-musicales.

8. Objetivos generales de la Educación
Musical en la edad preescolar.
Escuchar con agrado distintos tipos
de obras musicales.
Mostrar un desarrollo del oído
musical que le permite entonar
melodías y reproducir diversos
ritmos.
Manifestar desarrollo de
sentimientos y gusto estético al ser
capaz de:

9. Según Chalmers (2003), desde que el arte
ingresó, hace 125 años, a las escuelas
públicas, en Europa se dio una gran
transformación de las ideas sobre las artes y
su enseñanza
una gran diversidad de posturas y
preferencias artísticas que unas veces se
complementan y otras se oponen
Ávila (2004) afirma
que en la vida
cotidiana del campo
de las artes se
observan múltiples
concepciones
artístico-culturales
que suelen
responder a
intereses de los
investigadores y
agentes del campo,
y/o a posturas
ideológicas,
sociológicas o
económicas de los
países.

10. En la actualidad se pueden observar tres
tendencias en la enseñanza de las artes en la
educación básica:
a) la
educación
por el
arte.
b) la
educación
a través
de las
artes.
c) la
educación
en las
artes.

11. Herbert Read (1991) hace referencia a la educación que
pretende acercar a los individuos al lenguaje de la disciplinas
artísticas para permitirles nuevas formas de comunicación
y expresión:
Todas las facultades del pensamiento,
lógica, memoria, sensibilidad e intelecto
intervienen en tales procesos
El objetivo de la educación es,
por consiguiente, la creación de
artistas, de personas eficientes
en los diversos modos de
expresión (Read, 1991, en Calvo,
2006:287-288).

12. El arte en la educación
Puede definirse como un aprendizaje sistemático,
y prolongado en el tiempo, de habilidades y de
formas de pensar y presentar las diferentes
disciplinas artísticas (danza, artes visuales,
música, interpretación) Genera la mejora de
la actitud respecto a
la escuela y al
aprendizaje, un
mayor
conocimiento de la
identidad cultural y
una sensación de
satisfacción
personal y bienestar
la educación que recurre a sistemas
pedagógicos
creativos y artísticos para impartir todas las
materias mejora el conjunto de los resultados,
reduce la desafección escolar e incentiva la
transferencia cognitiva positiva.

13. Hace
aportaciones
en la actitud
de los
alumnos.
Potencia la
cooperación, el
respeto, la
responsabilidad, la
tolerancia y la
valoración.
Tiene efectos
positivos en el
desarrollo de la
conciencia social y
cultural.

14. Una educación artística
de calidad se traduce en
beneficios tangibles en la
salud y el bienestar
sociocultural de los niños
y las niñas.
Se caracteriza por la existencia
de fuertes vínculos entre los
centros escolares y las
organizaciones
artísticas y comunitarias
externas. Comparten de forma
conjunta la responsabilidad
del éxito de los programas
(Bamford, 2009:14).

15. tiene el
potencial de
enriquecer la
mente y los
sentimientos
sociales
Genera el
funcionamiento de la
inteligencia, la
creatividad y la
imaginación.
De acuerdo con
Vigotsky el arte
es a la vida lo
que el vino es a
la uva.

16. La enseñanza de las artes permite
desarrollar
Existen cuatro indicadores
propuestos por Torrente
La originalidad
La flexibilidad
La productividad
La elaboración (que
implica un análisis,
síntesis, comunicación
y sensibilidad)
Las competencias artísticas
tienen como implicación,
en el ámbito de la escuela,
lo siguiente:
Motivación del alumno
Despertar la
creatividad
Investigación
Autodidactismo
Trabajo en equipo
((Gómez Arcos, 2005).

17. La educación por el arte
generó, y sigue aportando,
conservación de la percepción,
los diversos modos de
sensación entre los seres
humanos y con la naturaleza, la
expresión de sentimientos y la
comunicación de experiencias
mentales. Y la comunicación de
experiencias mentales.

18. FUNCIONES DE LAS ARTES EN LA
Educación

19. Experiencias significativas
Cultura
escolar
Contextos
educativos

20. la educación artística debe
estar implicada en la
construcción y organización del
conocimiento, los deseos, los
valores y las prácticas sociales

21. situar las experiencias de los propios
protagonistas del aprendizaje
experiencia e interpretar sus significados
las aplicaciones y características que las artes
poseen como medio de intervención para
atender a las necesidades de las personas y
colectividades.

22. "comprender para transformar"
Construcción social y multicultural a
través de todas sus representaciones
posibles, preparando actualmente para el
cambio social y promoviendo objetivos
encaminados a una comprensión
significativa de la diversidad social y
cultural del mundo contemporáneo

23. Aportaciones
Sensibilidad
Iniciativa
curiosidad

24. Imaginación
Creatividad
Espontaneidad