la comedia musical

1. SECRETARIA DE EDUCAION PUBLICA
BENEMERITO CONSERVATORIO DE MÚSICA
DEL ESTADO DE PUEBLA
UNIDAD ADMINISTRATIVA AUXILIAR HUAUCHINANGO
CLAVE: 21EBT0096X
CICLO ESCOLAR 2019-2020
Asignatura: HISTORIADE LA MUSICA 4
ALUMNO: MARIANOVERGARAORTIZ
La

2. El musical es un género teatral o cinematográfico en el que la
acción se desenvuelve con secciones cantadas y bailadas. Es
una forma de teatro que combina música, canción, diálogo y
baile, y que se representa en grandes escenarios, como los
teatros de West End (Londres) o en Broadway (Nueva York).

3.  Su origen se encuentra en varias fuentes teatrales
europeas del siglo XIX, conocidas como opereta,
ópera cómica, comedia musical o vaudeville francés.
Eran espectáculos de variedades sin unidad
dramática que incluía canciones populares,
bailarines, acróbatas y números cómicos. Este tipo
de espectáculos siguió con vigencia durante el siglo
XX, especialmente en Estados Unidos.
 Es un género
teatral que
combina :
música,
canciones ,
danza, piezas
cómicas.
 El teatro musical aparece
desde que el teatro mismo
surgió. Antigua Babilonia,
Grecia y Roma.
 En el año 1700 dos formas
teatrales eran populares
en Gran Bretaña, Francia y
Alemania:

4. Las operas
de balada:
con
canciones
populares
y letras
nuevas ej.:
The Beggar
Opera
(1728) de
John Gay.
Operas
cómicas:
con música
y letras
originales

5.  Además de
estas fuentes,
el teatro
musical
remonta su
linaje al
vaudeville, al
music hall
británico, al
melodrama y al
burlesque.
 Estas dos corrientes de teatro musical fueron
evolucionando y dieron lugar a otras combinaciones que
surgieron de ellas mismas y tuvieron su desarrollo en
Inglaterra, Francia, Alemania y luego en Estados Unidos.

6. El musical en el teatro:
Adquiere su forma definitiva en la década de los años
veinte, con una acción muy rápida y con canciones y otros
números musicales perfectamente integrados en la trama.
1. Décadas de 1930 y 1940: fueron las mejores para el género, con
obras de George Gershwin o Kurt Weil
2. Década de 1950: destacan musicales como My fair lady.
3. Décadas de 1960 y 1970: Grease , Jesucristo Superstar o
Chicago.
4. Desde 1980 hasta nuestros días: Los Miserables, Fama o
Mamma Mia.
El musical en el cine:
La comedia musical cinematográfica es un género
cinematográfico específico que presenta dos rasgos
fundamentales en relación con la música que utiliza:
• Invierte los términos entre música e imagen.
• Procede, en casi todos los casos, del teatro.
Su evolución, puede resumirse en tres etapas fundamentales:

7.  Una comedia musical esta constituida por
diez canciones en el primer acto y cinco
en el segundo, además de tres o cuatro
repeticiones.

8.  Existen estilos
preestablecidos
utilizados para producir
una emoción:
-La balada romántica:
produce ardor.
-La copla cómica: risa.
-El número rápido: agitación.
-El ritmo lento:
expansabilidad.
-Número final: da lugar al
regocijo

9.  La danza: Puede expresar un lenguaje
literal, narrar una historia.
 Todos estos elementos mas :
-La iluminación, el vestuario, la
escenografía, y el espectáculo, hacen que la
comedia musical sea deleite.

10.  Se piensa que la primera obra de teatro que se sujeta a la concepción
moderna de un musical fue The Black Crook, que se estrenó en Nueva
York el 12 de septiembre de 1866.
 Edward Harrigan y Tony Hart produjeron musicales en Broadway entre
1878 y 1884 con caracteres y situaciones tomadas de la vida diaria de las
clases inferiores de Nueva York.

11.  Se piensa que la primera obra de teatro que se sujeta a la
concepción moderna de un musical fue The Black Crook, que
se estrenó en Nueva York el 12 de septiembre de 1866.
 Edward Harrigan y Tony Hart produjeron musicales en
Broadway entre 1878 y 1884 con caracteres y situaciones
tomadas de la vida diaria de las clases inferiores de Nueva
York.

12.  Cientos de comedias musicales fueron llevadas al escenario en
Broadway en los años 1890 y a principios de los años 1900 pero,
entre 1875 y la Primera Guerra Mundial, los musicales de más
larga duración fueron predominantemente británicos: obras de
Gilbert y Sullivan, Alfred Cellier y B. C. Stephenson, George
Edwardes, Paul Rubens, George Dance junto al compositor
americano Howard Talbot, Seymour Hicks (junto al productor
americano Charles Forman) con el compositor Charles Taylor y
otros.

14. AÑOS 30: LA EDAD DE ORO.
La comedia musical puramente cinematográfica nace en 1933 gracias Busby
Berkeley y Fred Astaire con La calle 42, del primero y Volando a Río de Janeiro
del segundo.
Durante los años que trabajó para la Warner (1932-1939), Berkeley creó los
más deslumbrantes números musicales de la historia del cine. Sus
aportaciones fueron:
Fred Astaire creó un estilo visual también
ajeno al teatral, pero basado en sus
cualidades como bailarín.
• Pensar la coreografía y el aparato escenográfico en
función del punto de vista de la cámara, rompiendo con
la frontalidad y unidad de lo teatral.
• Desarrollar un montaje capaz de resumir una larga
historia en pocos minutos.
Suyo es el primer
esfuerzo serio por
integrar los
números
musicales en la
trama argumental
de la película.

15. Los años 40 y 50:
La edad de plata.
La productora que dominará el género será la MGM a partir de 1939 con El
mago de Oz y la incorporación al estudio de Berkeley.
Minelli debuta en 1943 con Cabin in the Sky y presidirá la producción de
musicales en la MGM durante los 50.
También destaca en esta
época Stanley Donen, con
musicales como Cantando
bajo la lluvia (1952) o Siete
novias para siete
hermanos (1954).
Gene Kelly, bailarín y
coreógrafo, colaboró con
Minelli en Un americano
en París (1951) o
Brigadoon (1954).

16. • West Side Story (1961) de L.
Bernstein ejemplo de un
musical vivo y dramático,
abierto a la realidad y la calle,
moderno en sus
planteamientos coreográficos y
musicales.
• My Fair Lady (1964) con la
realización cinematográfica de
George Cukor.
La edad de plomo.
Los 60 proporcionan dos obras maestras, que son dos
versiones cinematográficas de obras teatrales:
Tras estas producciones el musical comenzará a decaer. Habrá éxitos artísticos
y de público como “Mary Poppins” (1964), Sonrisas y lágrimas (1965) o Funny
Girl (1968).
Los años 60 y 70

17. Ni el fenómeno
rock-pop fue
aprovechado, ni
algunas
excepciones como
¿Víctor o Victoria?
(1982 con música
de Henry Mancini)
o Todos dicen I
Love You (1997) de
Woody Allen.
Otros musicales cinematográficos: Evita (1996), El fantasma de la
Ópera (2004), High School Musical(2006) o La
Desde 1980 hasta la actualidad

18. HTTP://WWW.YOUTUBE.COM/WATCH?V=SRDL1-PL3IW
http://catarina.udlap.mx/u_dl_a/tales/documentos/
lte/garza_m_j/capitulo1.pdf
http://es.encydia.com/ca/Teatro_musical
http://teatro-
comediamusical.blogspot.com/2009/01/historia-
del-teatro-musical-primera.html