1. ARTE PALEOCRISTIANO Y
BIZANTINO

2. ARTE PALEOCRISTIANO
SIGLOS III-V

3. ARQUITECTURA PALEOCRISTIANA
(1)
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Las catacumbas son las primeras
manifestaciones artísticas de los
cristianos
En las catacumbas podemos distinguir
varias tipologías:
– Cubículo: ensanchamiento de una
galería donde se sepulta a un
mártir
– Loculi: nicho rectangular
– Arcosolia: nicho semicircular
El Edicto de Milán (313) de
Constantino hace legal la religión
cristiana
Se comienza a construir al aire libre, y
se necesita un espacio amplio para
reunir a los fieles
El templo griego y romano es el lugar
donde habita la estatua del Dios, no
sirve para la celebración cristiana
Se toma como modelo la basílica
romana

4. ARQUITECTURA PALEOCRISTIANA
(2)
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Hay dos modelos arquitectónicos:
– 1) La basílica. Consta de las siguientes
partes:
• 3 ó 5 naves.
• La nave central más ancha y alta
para permitir la iluminación del
interior
• Arco de triunfo que da acceso al
presbiterio
• Brazo transversal (crucero o
transepto)
• Presbiterio o cabecera
• Atrio y nártex
– 2)El martyrium (rotonda abovedada)
Se crea un espacio exclusivo para los
bautizos: el baptisterio
– Tiene planta centrada
– Su origen está en la imposibilidad de
los neófitos de pisar un espacio
consagrado

5. Catacumba de Priscila en Roma S. III

6. Cripta de Santa Cecilia S. III

7. Cripta de los Papas S. III

8. Cubículo de los Sacramentos S. III

9. Pintura de Catacumbas S. III
Adán y Eva

10. BASÍLICAS PALEOCRISTIANAS.
Santa Constanza de Roma S. IV

11. Basílica de Santa Constanza de Roma S. IV

12. Basílica de Santa Constanza de Roma S. IV

13. Basílica de Santa Constanza de Roma S. IV

14. Planta de Basílica S. IV

15. Alzado de Basílica S. IV

16. Alzado de Basílica S. IV

17. Planta Basílica del Santo Sepulcro. Jerusalén.
S. IV
• En Tierra Santa a veces se funde la estructura de
basílica y la del martyrium
• Se ora en las naves y se visita el lugar sagrado

18. Basílica de Santa Sabina (422-432)

19. Basílica de Santa Sabina 422-432

20. Basílica de San Pablo Extramuros S. V

21. Basílica de San Juan de Letrán S. V

22. Baptisterio de los Ortodoxos. Rávena S. V

23. Baptisterio de los Ortodoxos. Rávena S. V

24. Mausoleo de Gala Placidia. Rávena. S.V

25. Mausoleo Gala Placidia. Rávena S. V

26. Mausoleo de Gala Placidia. Rávena S. V

27. Mausoleo de Gala Placidia. Rávena S. V

28. ICONOGRAFÍA CRISTIANA
• Carece de calidad artística, su
interés estriba en su significado
• La iconografía está tomada al
principio del mundo
clásico, animal y vegetal, pero
dándole un nuevo significado
– El tema del moscóforo es
reinterpretado: Cristo como Buen
Pastor
– La recolección de la uva alude a
Baco en el mundo pagano y a la
eucaristía en el cristiano
• Aparecen tipologías nuevas:
– La Virgen como madre
– La Iglesia representada como una
orante

29. SARCÓFAGOS PALEOCRISTIANOS.
Sarcófago de Junio Basso S. IV

30. Sarcófago de Junio Basso S. IV

31. Sarcófago del Buen Pastor S. IV

32. Sarcófago con Escenas de la Pasión.
Catacumba de Domitila S. IV

33. PINTURAS DE LAS CATACUMBAS
Buen Pastor. Catacumba de Priscila S. III

34. Cubículo de los Sacramentos S. III

35. Pintura Catacumba San Marcelino.S.III

36. Pintura Catacumba de Priscila S. III

37. Pintura de Catacumbas S. III
Adán y Eva

38. Pintura de Catacumbas S. III
Daniel y los leones

39. Pinturas de las catacumbas S. III
La Hemorroísa

40. Pintura de Catacumba S. IV
Sansón con el león.

41. ARTE BIZANTINO
SIGLOS VI-XII

42. ARQUITECTURA BIZANTINA (1)
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•
•
•
Abarca un período de
aproximadamente 1000 años (siglo V
al siglo XV)
Nace como una prolongación del arte
clásico y termina siendo un arte
medieval
Sus obras más importantes se
concentran en la parte europea del
imperio (Bizancio, Grecia e Italia)
Se conserva básicamente la
arquitectura religiosa (iglesias y
monasterios) y nada de arquitectura
civil
La política y la religión determinan al
arte bizantino
– La magnificencia de una iglesia
beneficia al emperador
– Surge el cesaropapismo

43. ARQUITECTURA BIZANTINA (2)
• Los elementos arquitectónicos
más significativos de las iglesias
son:
– Enorme desarrollo de la
cúpula sobre un tambor
apoyado en pechinas
– Uso del ladrillo
– Uso profuso del mosaico
– Uso frecuente de la planta
centrada
– Colocación del cimacio sobre
el capitel
– Uso del nártex y del atrio
– Uso del iconostasio

44. Santa Sofía. Constantinopla 532-537 (1)
– Los arquitectos fueron Antemio de
Tralles e Isidoro de Mileto
– Crean un sistema nuevo: cúpula sobre
dos semicúpulas y éstas sobre dos o
tres semicúpulas más pequeñas
– Incorpora un atrio, un nártex y un
exonártex
– La cúpula alcanza los 51 metros de
alto y 31 de diámetro. Parece
suspendida en el aire por las ventanas
que iluminan el conjunto
– Es una cúpula gallonada con 40
nervios
– La cúpula se hunde en 558 y se
rehace en 563 con 56 metros de altura
– De la decoración interior con
mosaicos sólo quedan algunos restos
y debió ser espectacular
– Hay una gradación lumínica
ascendente desde las naves laterales a
la nave central

45. Santa Sofía. Constantinopla 532-537
– Encarna la idea imperial de poder
y el modelo de iglesia para el
culto
– Se considera que es la última
creación de la arquitectura
antigua
– Supera en grandiosidad al
Panteón de Roma
– Se realizaban cultos nocturnos:
iluminación con lámparas y velas
incidiendo sobre mosaicos
dorados
– Crea una tipología arquitectónica
con más de un milenio de
influencia en las mezquitas
otomanas: Iglesia de planta
centrada con una gran cúpula

46. Santa Sofía. Constantinopla 532-537

47. Planta de Santa Sofía de Constantinopla 532-537

48. Alzado de Santa Sofía de Constantinopla
532-537

49. Santa Sofía de Constantinopla 532-537

50. Santa Sofía. Constantinopla 532-537

51. ARQUITECTURA BIZANTINA.
Santa Sofía. Constantinopla 532-537

52. Santa Sofía. Constantinopla 532-537

53. Santa Sofía. Constantinopla 532-537

54. Santa Sofía de Constantinopla 532-537

55. Cúpula de Santa Sofía 532-537

56. Capitel de Santa Sofía 532.537

57. Capitel Santa Sofía. Constantinopla 532-537

58. Iglesias de Rávena (Italia)
• Durante el reinado de
Justiniano (siglo VI)
también hay que destacar en
la ciudad de Rávena las
siguientes iglesias:
– San Apolinar in classe y
San Apolinar nuevo
(siguen el modelo de
basílica paleocristiana)
– San Vital de Rávena de
planta centrada
octogonal

59. San Apolinar in Classe. Rávena 549

60. San Vital de Rávena 530-546

61. San Vital de Rávena 530-546

62. San Marcos de Venecia 1063-1073
• Sigue el modelo de la
iglesia de los Santos
Apóstoles: planta de
cruz griega con cinco
cúpulas

63. San Marcos de Venecia 1063-1073

64. San Marcos de Venecia 1063-1073

65. San Marcos de Venecia 1063-1073

66. San Marcos de Venecia 1063-1073

67. San Marcos de Venecia 1063-1073

68. ARTES FIGURATIVAS
MOSAICOS (1)
– El fundamento teórico de la
plástica bizantina procede de
Plotino.
• Para él la belleza tiene que
ver con conceptos eternos
más que con formas
materiales
• El objetivo no es reproducir
la naturaleza, sino la idea de
la que deriva la naturaleza
• La observación realista no
interesa, y si interesa la luz y
los colores
• El fondo dorado representa la
luz divina inmaterial
– La luz de los mosaicos expande
el espacio
– El oro representa la luz divina
inmaterial

69. ARTES FIGURATIVAS
MOSAICOS (2)
Modelos iconográficos
• Theotokos: Niño
sentado sobre
María
• Deesis:
Intersección de
María y el
Bautista ante
Cristo

70. ARTES FIGURATIVAS
MOSAICOS (3)
Modelos iconográficos
• Pantocrátor: Dios
Todopoderoso con
atuendo y ademanes
de monarca
• Anástasis: descenso
de Jesús al limbo

71. MOSAICOS (DECORACIÓN
MUSIVARIA) (4)
• Cosmocrátor: Cristo
en majestad sentado
sobre el globo del
universo
• Hodegetría: Virgen
de pie sonriendo con
el Niño en brazos

72. DECORACIÓN MUSIVARIA.
San Apolinar el Nuevo. Rávena 520

73. San Apolinar el Nuevo. Rávena 520.
Comitiva de Santos

74. San Apolinar el Nuevo. Rávena 520
Procesión de las Vírgenes

75. San Apolinar el Nuevo. Rávena 520.
Cortejo de los Reyes

76. San Vital de Rávena 546
Séquito de Justiniano
– El mosaico representa al
emperador Justiniano junto al
obispo Maximianus realizando
una ofrenda.
– No hay perspectiva, prefiriendo el
artista utilizar un fondo dorado
– Los distintos personajes aparecen
sin relación entre ellos, con una
postura hierática y recurriendo a la
frontalidad
– Hay un interés por lo
decorativo, (metales
preciosos, joyas...)
– El emperador y el obispo llevan
ofrendas a la iglesia reconociendo
el poder supremo de Dios
– A pesar de todo hay un
reconocimiento implícito del
poder civil del emperador que está
en el centro de la imagen
(propaganda política)

77. San Vital de Rávena 546
Séquito de Justiniano

78. San Vital de Rávena 546.
Séquito de Teodora
– Representa a la emperatriz Teodora
realizando una ofrenda en la iglesia
reconociendo el poder supremo de
Dios
– A pesar de todo hay un
reconocimiento implícito del poder
civil de la emperatriz (propaganda
política)
– El espacio queda reducido a la
insinuación de una habitación y a los
cortinajes, sin apenas perspectiva.
Como en el caso de Justiniano también
se usa el dorado para el fondo
– Los distintos personajes aparecen sin
relación entre ellos, con una postura
hierática y recurriendo a la frontalidad
– Hay un interés por lo
decorativo, (metales
preciosos, joyas...)

79. San Vital de Rávena 546.
Séquito de Teodora

80. San Vital de Rávena 546

81. San Apolinar in Classe. Rávena 549

82. San Apolinar in Classe. Rávena 549

83. San Apolinar in Classe. Rávena 549

84. Cristo rodeado de un emperador y una
emperatriz

85. Capilla Palatina
Siglo XI Palermo

86. MARFILES.
Cátedra de Maximiano 543-554

87. Cátedra de Maximiano 543-554

88. Cátedra de Maximiano 543-554