2. Expressionisme alemany
DIE BRÜCKE DER BLAUE REITER
(El pont) (El genet blau)
Format l’any 1905 a Dresden Format l’any 1911 a München
3. Die Brücke En tot moment mostren una actitud crítica vers
la societat burgesa.
L’art per ells és un mitjà per posicionar-se
davant del món que els envolta.
Ernst Ludwig Kirchner Erich Heckel
Otto Mueller Karl Schmidt-Rottluf
Els unia l’intent de destruir les velles
normes, el rebuig als convencions socials i
reivindicaven viure d’una manera més
autèntica.
4. Kirchner
Banyistes en Moritzburgm. 1909
Pintaven de manera tosca i grollera, emprant
forts contrastos de colors per crear gran
tensió.
Utilitzaven pinzellades gruixudes i ràpides, de
factura molt descuidada, com si no tinguessin
tècnica. L’objectiu era crear un gran impacte
visual.
Traçaven contorns molt angulosos.
El motius de les seves obres no tenien cap
transcendència: el taller del pintor, sortides al
camp i escenes de bany en la natura.
Rottluf
Paisaje en Dangast. 1910
Kirchner Heckel
Fränzi davant d’una cadira tallada. 1910 Banyistes prop dels joncs. 1909
5. Kirchner
Dues noies. 1910
Kirchner
Nu estirat davant d’un mirall. 1910
Ernst Ludwig Kirchner
Dos nus amb gibrell i estufa
1911
6. La xilografia
gravat sobre fusta fou
una tècnica molt
emprada pels membres
del grup.
La gran expansió de la
xilografia es produeix en
el segle XV, sobre tot a
Alemanya, on destaca la
figura de Albrecht Dürer.
7. Der Blaue Reiter
L’any 1911 Wassily Kandinsky
conjuntament amb el seu amic
Franz Marc fundà el grup
d’artistes anomenat "Der Blaue
Reiter" " El Genet Blau “.
Franz Marc L’Almanac, sota el títol de Der Balue Reiter,
era una mena de llibre o anuari publicat l’any
1912. Estava format per articles, cròniques,
reproduccions pictòriques i assaigs de art,
teatre i musica.
Wassily Kandinsky
8. Guineu
1911
La vaca groga Cavalls blaus
1911 1911
Franz Marc
(1880-1916)
9. Wassily Kandinsky Estudià dret i economia
i molt aviat s’interessà
(1866-1944) pels estudis artístics, en
especial per les icones
medievals i l’art popular
rus
Inici de l’abstracció
als voltants de 1908, en
Inicialment llenguatge fauviste entrar al seu taller, descobrí
viure un any a París i la bellesa d’un quadre en
s’impregnà del color i del que els colors destacaven
llenguatge fauvista per un raig de sol...............
Carreró de Grün a Murnau 1909
Genet blau. 1903 Lyrisches 1911
La montanya blava 1908
10. L’any 1907 inicia un
gran canvi pictòric i
coneix els membres
del Die Brücke
Ernst Ludwig Kirchner
11. Kandinsky, Primera aquarel·la abstracta (1910???) Llapis, tinta xinesa i aquarel·la sobre paper.
Musée National d’Art Moderne, Centre Georges Pompidou, París
12. A partir de 1909 realitza tres
extenses sèries de quadres
Impressions
que anomena:
Impressions, Improvisacions i
Composicions. IMPRESSIÓ= Impressió
directa a partir de la natura.
Impressió -parc- (1911)
13. IMPROVISACIÓ = Impressió inconscient
Improvisacions
que sorgeix espontàniament del món
interior de l’artista.
Improvisació XIV (1910)
14. Composicions
Llenguatge calculat i precís com la música i les matemàtiques
Composició VIII
(1923)
COMPOSICIONS= resultat d’una elaboració lenta a
partir d’impressions i improvisacions prèvies
15. COMPOSICIÓ IV . 1911.
Kunstammlung Nordrhein-Westfalen,
Düsseldorf.
Tate Gallery. Londres
Dibuix per a
Composició IV, 1911,
Musée Centre
Georges Pompidou,
París
16. clara consciència compositiva
senyals pictogràfiques
Costa dret Centre de la composició Costa esquerra
entortolligament de línies dues línies negres, verticals i tranquil·litat que ve
esmolades i dentades gruixudes que travessen de dalt donada per la suavitat de
que expressen amb els a baix les formes i per una més
colors un violent harmònica gamma de
moviment color
17. Una simfonia de color
domini de les tonalitats
groguenques amb disputa amb els
blaus, vermells i verds El predomini del color és total i absolut i ens
obliga a mirar d’un costat a l’altre del quadre
«el color és el mitjà per
exercir una influència
directa sobre l’ànima»
«el color és la tecla»
«l’ull, el martellet»
«l’ànima és el piano amb
moltes cordes»
«l’artista és la mà que fa
vibrar l’ànima humana»
crear acords cromàtics que produïssin
en l’espectador sentiments d’equilibri i
dissonància
18. clar dinamisme
Tot sura en un espai carent de gravetat
Harmonia de colors, formes i línies
Cada color, un so
Mirar el quadre és igual que escoltar una simfonia musical.
Cada nota aquí es converteix en un to, una línia, una forma.
19. L’obra d’art no ha de ser bella sinó vertadera
La intenció de Kandinsky era la de provocar en l’espectador un impacte emocional a
partir de la contemplació de les taques de colors i les formes
20. castell damunt d’un turó de color blau dues
figures
dos cosacs vestides
a cavall
lluiten amb
els seus
sables
muntanya
de perfil
dentat
barques
amb
remers
parella
d’amants
arc de Sant Martí entre dues llances
tres cosacs amb
unes muntanyes barrets vermells
una llegenda medieval ? – una batalla apocalíptica ?
Kandinsky afirmà que no pretenia donar al seu quadre un caràcter narratiu
21. Sobre l’espiritualitat en l’art (1908)
És una anàlisi dels efectes expressius del color i la seva correspondència amb
les formes abstractes. Els colors s’agrupen en grups oposats que
corresponen als contrastos de complementaris.
Punt i Línia sobre el plano (1924)
És el resultat de les seves reflexions teòriques i dels apunts de classe dels
anys de treball com a professor. Analitza la correspondència entre els
elements del dibuix i els seus efectes: una línia vertical és càlida i l’horitzontal
és freda, la diagonal expressa moviment; si és ascendent és vitalitat; si és
descendent, decadència. L’ horitzontal és la mort, el principi passiu; la
vertical, la vida, el principi actiu.
