O Projeto Estúdio Broadway existe há 5 anos e oferece cursos gratuitos de dança, canto e teatro musical para crianças, adolescentes e adultos. Ele promove espetáculos, festivais de dança e workshops com grandes nomes do teatro musical brasileiro. Seu objetivo é formar novos talentos e democratizar o acesso à arte e cultura.

2. Com conceito e proposta inovadores, o Projeto Estúdio
Broadway existe a 5 anos , atendendo as exigências
atuais do mercado cultural nacional, atuando na
formação e profissionalização de jovens talentos,
produzindo espetáculos, promovendo Festivais de
Dança, e, ações ligadas a arte do entretenimento.
Iniciou suas atividades em 2010, desenvolvendo aulas
gratuitas de canto e dança para alunos, entre crianças e
adolescentes. Ao longo destes 5 anos, conseguiu
ampliar suas atividades sócio culturais, crescendo em
número de alunos, proporcionando o intercâmbio entre
diversos importantes espetáculos de teatro musical do
país, Festivais de Dança, Galas Internacionais,
workshops e oficinas gratuitas com grandes nomes do
teatro musical nacional; produz e viaja por todo o
Estado de São Paulo com o espetáculo “Broadway in
Concert”, produto cultural gratuito, envolvendo jovens
talentos do Projeto e solistas famosos.
SOBRE O PROJETO

3. OBJETIVOS
.Formar e capacitar bailarinos, cantores e
atores de diversas idades, encaminhando-os
para o mercado de trabalho cultural
nacional.
.Promover eventos culturais e, ações de
entretenimento, por todo Estado de São
Paulo.
.Empregar profissionais entre professores,
coreógrafos, técnicos, costureiras,
camareiras e artistas que estejam
trabalhando com o gênero de teatro musical.
.Formar plateias e divulgar o gênero teatro
musical gratuitamente, com espetáculos de
qualidade, ficha técnica totalmente nacional,
e, parcerias sócio educacionais.
.Proporcionar para o cidadãos de diferentes
idades e classes sociais, oportunidades de
participações culturais diversas.

4. A Escola de musicais do Projeto ESTÚDIO BROADWAY, vem desenvolvendo o
ensino de teatro musical para toda a cidade e região. Com aulas regulares de
canto, ballet clássico, jazz, musical, sapateado, hip hop e interpretação,
promove o intercâmbio entre alunos, professores e profissionais renomados do
gênero.
Durante todo o ano, também são realizados workshops e oficinas exclusivas,
de maquiagem para palco, história do teatro musical pelo mundo, espetáculos
consagrados, entre outros.
A escola promove audições para participação de alunos em espetáculos,
Festivais e Mostras de Dança por todo o Estado de São Paulo, desenvolve
trabalhos coreográficos com profissionais convidados, atividades
profissionalizantes, entre outras ações diferenciadas.
Todas as atividades são gratuitas.

5. AULAS, AUDIÇÕES E WORKSHOPS

9. ESTÚDIO BROADWAY
PROGRAMA- PÚBLICO ALVO
- Programa I: Atividade Cultural e Seleção de Talentos – Dança Geral
• ( de 7 a 16 anos) – crianças e jovens avaliados de acordo com
idade e nível técnico para formação das classes
- Programa II: Formação e Capacitação
• (talentos selecionados, de 8 a 16 anos)- formação completa
direcionada ao mercado de teatro musical. Aulas semanais de canto,
dança, sapateado, estilo, entre outras, participação em espetáculos e
ações culturais.
- Programa III: Profissionais
• Jovens talentos que se destacam no programa II)- aulas semanais,
workshops, oficinas, trabalho coreográfico, participação em
espetáculos e ações culturais remuneradas, e ou, profissionalizantes.

10. GRADE CURRICULAR
Os alunos receberão anualmente,
trabalho técnico de:
• Ballet Clássico
• Dança Livre / Jazz Dance
• Musical Theatre
• Sapateado
• Técnica Vocal
• Interpretação
• Técnica de Movimento
• Alongamento
• Ritmo e Coordenação
• Musicalidade
• Correção Postural

11. Técnica Clássica:
• Aquisição de técnica , acabamento
de movimentos, giros e saltos .
Metodologia : Royal Ballet .
Sapateado:
• Estilos Tap Dance:
• Americano Acadêmico / Repertório
• . Moderno Ritmado
Musical Theatre:
• Estilo Bob Fosse e Jerome Robbins
• Linha moderna: Movin Out (mistura
linhas de Teatro Musical com Ballet
Moderno)
Interpretação:
• Personagens junto ao movimento /
coreografia / acessórios

12. Técnica Vocal:
Aquecimento e trabalho das cordas vocais.
Desenvolvimento da técnica e Preparação
do elenco para coro e ou solistas.
Alongamento e Condicionamento Físico

13. Classes com até 25 alunos:
Básico I – 7 a 9 anos
Básico II – 8 a 10 anos
Intermediário I – 8 a 10 anos
Intermediário II – 11 a 13 anos
Intermediário Avançado I -
11 a 13 anos
Intermediário Avançado II -
14 a 16 anos
Adulto – acima de 17 anos
Nível Técnico e Carga Horária Semanal
Carga horária de 2 horas/semanais:
Básico I
Carga horária de 4 horas/semanais
(aulas e ensaios) :
Basico II
Intermediário I
Intermediário II
Intermed.Avançado
Avançado

14. EQUIPE DE TRABALHO
Professores especializados, coreógrafos e profissionais da área
convidados, com vasta experiência em teatro musical, dança e
produção artística no país.
Fernanda Chamma, diretora artística e coreógrafa de musicais como
Hairspray, Gaiola das Loucas, Aladdin, Cocoricó, Alô Dolly, A Família
Addams no Brasil, Argentina, Mudança de Habito.
Katia Barros, professora e coreógrafa de musicais como Cabaret, Miss
saigon, Chicago.
Ronie Kneswisk, professor, diretor e preparador do Higth Scholl Musical
no Brasil e de, diversos importantes espetáculos.
Carina Angélica, professora, coreógrafa e sapateadora de musicais
como Gaiola das Loucas, Alô Dolly e A Galinha Pintadinha.
Alessandra Régis, bailarina, professora e ensaiadora de espetáculos
como De Pernas para o Ar e Cabaret.
Entre outros.

17. ESPETÁCULOS PRODUZIDOS PELO
PROJETO
Compondo a trupe, destaques
do Projeto serão selecionados
para compor o elenco de
Espetáculos em formato Pocket
Broadway. Esses serão
apresentados em diversos
espaços culturais, teatros e ou,
ações que contenham cunho
socio cultural pela cidade de São
Paulo, capital. Essa ação abrirá
campo para futuros trabalhos,
audições e contratações dos
envolvidos.

18. Fazendo parte da equipe técnica do
espetáculo, 4 estagiários de back stage
também terão oportunidade de participar
da ação cultural. Na fase de pré produção
e ensaios da obra, receberão treinamentos
teóricos e práticos por profissionais da
área.
Estes avaliarão os
estagiários e
distribuirão suas tarefas
durante a temporada
de apresentações
pelas cidades.
Oportunidade por
trás da Cortina

19. INFORMAÇÕES ADICIONAIS
• O período de execução do Projeto - 12 meses de atividade.
• Duração dos espetáculos Pocket Broadway produzidos pelo Projeto
: 60 minutos ou de acordo com a proposta da ação.
• As ações e apresentações envolvidas no Projeto poderão
acontecer em espaços diversos.

20. FICHA TÉCNICA / ESPETÁCULOS POCKET
BROADWAY E APRESENTAÇÕES
DIVERSAS
Direção Artística: Fernanda Chamma
Direção Musical: Ronnie Kneblewski,
Direção e Coordenação de Projeto: Roselita Beraldo
Preparação de Atores: Dani Calicchio
Coreógrafia: Fernanda Chamma, Carina Angélica , Alessandra Regis,
Maria Paula Ortolan e Roselita Beraldo entre outros
Cenografia: Albert Moreira
Figurino: Fernanda Chamma
Iluminação: Maristela Mota
Técnico de Som: Adriano Colado

21. DIREÇÃO ARTÍSTICA – FERNANDA CHAMMA
Atualmente, é diretora Artística da Only Broadway, onde produz shows e
espetáculos musicais para empresas nacionais e multinacionais e do Projeto
Estúdio Broadway, projeto este, de formação gratuita de novos professores,
bailarinos e coreógrafos de musical theatre, inédito no país. Faz parte do
quadro de Diretores do Sindicato Nacional de Dança do Estado de São
Paulo, do Conselho Artístico do Festival de Dança de Joinville. Junto a Rede
Globo , é jurada da Dança dos Famosos do Domingão do Faustão e,
coreógrafa de novelas, shows e seriados da casa.
Últimos espetáculos como diretora e ou coreógrafa : ”Sitio do Pica Pau
Amarelo – o musical” direção de Roberto Talma; “Hairspray” direção de
Miguel Falabella; “A Gaiola das Loucas” direção de Miguel Falabella e
Cininha de Paula; “Aladdin_ O musical” direção de Paulo Ribeiro; “Cocoricó_
O Show” parceria com a TV Cultura; “Alô Dolly” direção de Miguel Falabella;
“Looney Tunes” parceria com a Waner Bross. Foi diretora residente do
musical “A Família Addams” no Brasil e Argentina. Atualmente dirige o
musical “Mudança de Habito” no Brasil.

22. CONTRAPARTIDAS
• Assessoria de imprensa ao longo da realização do projeto.
• Perfil nas principais redes sociais, sites, jornais e revistas
especializadas.
• Projeção de filme institucional da empresa antes das apresentações.
• Flyer e cartazes impressos nas cidades de circulação.
• Menção do patrocinador em todos os meios de comunicação,
uniformes da equipe, alunos e outros.
• Participação em eventos e ou, atividades promovidas pelo
patrocinador, a combinar.

23. Ricardo Maia
(11) 2667-9428, 99206-4038
ricardo@ricardomaiaproducoes.com.br
www.ricardomaiaproducoes.com.br