plan

1. PLANEACION DE ESPAÑOL SEGUNDO TRIMESTRE
ESCUELATELESECUNDARIA CLAVE ZONA SECTOR LOCALIDAD MUNICIPIO
CICLO ESCOLAR TRIMESTRE GRADO GRUPO ALUMNOS
2020-2021 II 1° “”
DOCENTE DIRECTOR
ESPACIO CURRICULAR AMBITO CAMPO DE FORMACIÓN ACADÉMICA PRÁCTICA SOCIAL DE LENGUAJE
ESPAÑOL
LITERATURA LENGUAJE Y COMUNICACIÓN
Lectura, escritura y escenificación de
obras teatrales.
BLOQUE
II
PROPÓSITOS GENERALES PROPÓSITOS PARALAEDUCACIÓN SECUNDARIA
SEAN CAPACES DE LEER, COMPRENDER, EMPLEAR, REFLEXIONAR E
INTERESARSE EN DIVERSOS TIPOS DE TEXTO, CON EL FIN DE
AMPLIAR SUS CONOCIMIENTOS Y LOGRAR SUS OBJETIVOS
PERSONALES.
CONSOLIDAR LAS PRACTICAS SOCIALES DEL LENGUAJE PARA
PARTICIPAR COMO SUJETOS SOCIALES, AUTÓNOMOS Y CREATIVOS EN
SUS DISTINTOS AMBITOS, Y REFLEXIONEN SOBRE LA DIVERSIDAS Y
COMPLEJIDAD DE LOS DIVERSOS USOS DEL LENGUAJE.
SECUENCIA9 ADAPTAR UNA NARRACIÓN A UN GUION DE TEATRO
Tiempo de realización 10 sesiones
Tema GUION DE TEATRO
Aprendizaje esperado Selecciona un texto narrativo para transformarlo en una obra de teatro y representar.
Intención didáctica Analizar un cuento con el doble fin de interpretarlo y establecer sus elementos estructurales (personajes, trama,
etcétera) para adaptarlo al teatro (guion de teatro) y que el grupo entero colabore para su presentación frente al
público.
Materiales - Libro de texto
- Narraciones impresas
Audiovisuales e
informáticos para el
alumno
Audiovisual
● ¿Qué es el teatro?
● Un teatro visto por dentro
● Uso correcto de los dos puntos
● Montando una obra de teatro: los recursos teatrales
● El ensayo de una obra de teatro
Informático
● Usar un procesador de palabras para escribir un guion de teatro
● Grabar un audio para preparar la obra de teatro
Evaluación Diagnóstica:
Formativa: Participación activa en las actividades realizadas durante la secuencia.
Sumativa: Análisiscríticosobre laobra, mediante el instrumentode evaluaciónde lapág.173.
Logro del aprendizaje esperado
¿Qué aprendimos?
¿Cómolo aprendimos?
¿Qué faltopor aprender?
¿Cómopuedoseguiraprendiendo?
Producto o evidencia
final de la secuencia Adaptación de una narración a guion de teatro y presentación de la obra.

3. Desarrollo de la secuencia Producciones
Sesión 1
 Dar a conocer a los alumnos la práctica social del lenguaje, el aprendizaje esperado, el número de
sesiones, ámbito, producto y evaluación)
 Rescatar conocimientos previos mediante la siguiente actividad: los alumnos escriben una pequeña
narración (un chiste) y luego la adaptan para que tenga las características de un guion de teatro, con
el propósito de que se den cuenta que no cualquier texto puede ser adaptado para estos fines: los
chistes deberán tener al menos un diálogo y personajes para darle un formato de guion dramático.
 Solicitar la realización la actividad 1 del apartado, donde observarán imágenes de obras artísticas y
las unirán con su adaptación. (pág. 160) y contestarán el cuestionamiento.
 Explicar el trabajo que se realizará durante la secuencia tomando como guía la información.
 Comentar de forma grupal sobre las obras de teatro que han visto; pueden ser pastorelas, teatro
escolar, comedias musicales, etc.
 Preguntar a los alumnos ¿Cuál ha sido su experiencia como espectador en esas representaciones?
Cuestionario
Conclusiones
Sesión 2
 Activar conocimientos previos mediante preguntas acerca de lo visto la sesión anterior ¿Qué vamos
trabajar en esta secuencia?, ¿Qué es un texto narrativo?, ¿Cómo haremos la adaptación y la
representación?
 Analizar de manera grupal el proceso para adaptar un texto narrativo a una obra de teatro, analizando
las fases y las actividades correspondientes a cada.
 Leer grupalmente el texto “El país donde nunca se muere”. Se trabajará de forma grupal y se realizará
la lectura dramatizada.
 Comentar la actividad realizada.
Preguntas
Análisis de las fases
Sesión 3
 Solicitar a los alumnos realizar las actividades de las pág. 164-165, donde identificarán el espacio, el
tiempo y los personajes del texto leído la sesión anterior
Espacio ¿Dónde sucede la historia?
¿Cómo cambia el espacio a medida que cambia la historia?
Tiempo ¿Cuándo suceden los hechos?
¿Cuánto tiempo transcurre desde que empezó la historia hasta que
terminó?
Personajes ¿Quién es el protagonista?
¿Quién es el oponente o adversario del protagonista?
¿Quiénes son los personajes que motivan al protagonista a enfrentar el
problema o situación de conflicto que la aqueja?
 Identificar la trama por medio de la realización de las siguientes preguntas:
¿Cuál es el planteamiento del cuento?
¿Qué conflicto o situación problemática se presenta?
¿Cuál es el desenlace de la historia?
Identificación de
espacio, tiempo y
personajes
Trama de la narración

4.  Socializar la actividad.
Sesión 4
 Discutir con el grupo sobre ¿Qué diferencias hay entre uno y otro texto?
 Solicitar a los alumnos que realizarán un análisis de un fragmento de la narración original y su
correspondiente adaptación (pág. 166 y 167)
 Comenzar a planificar la adaptación de la obra.
 Revisión del guion de forma grupal.
Análisis de una
narración a una
adaptación
Planificación de la
adaptación,
Sesión 5
 Retroalimentar lo visto en sesiones anteriores
 Solicitar que hagan la estructuración de actos y escenas de la narración a guion teatral. ¿Cuántos
actos habrá en el guion teatral que prepararán del cuento “El país donde nunca se muere? ¿Cuál es el
criterio para decidirlo? ¿Cuántas escenas habrá? ¿Cuál es el criterio para decidirlo?
 Dividir la narración en escenas y escribirán algunos de los parlamentos y acotaciones para la
adaptación.
 Revisar el proceso que han seguido en la adaptación del guion de teatro, se trabajará en equipos para
analizar cada una de las fases, para que discutan si están de acuerdo o no y por qué
Estructuración de actos
y escenas de la
narración a guion teatral.
Sesión 6
 Socializar la actividad de la sesión anterior, en este momento los alumnos comienzan a preparar la
presentación de la obra, toman decisiones para la ambientación y prevén los materiales necesarios.
 Realizar de forma grupal un plan general de montaje, reunidos en equipos los alumnos se harán cargo
de lo siguiente:
El espacio escénico
La escenografía
La utilería
Iluminación y sonido
El vestuario
El maquillaje
 Repartir los papeles e iniciarán con el trabajo de ensayo de sus parlamentos: entonación, gestos y
actitudes corporales en relación a su personaje.
 Para finalizar la sesión los alumnos determinarán a quién invitarán a la presentación de la obra y se
organizarán para realizar carteles e invitaciones.
Trabajo en equipo
Plan general de montaje
Sesión 7
 Integrar todos los elementos durante los ensayos: el escenario, la utilería, el vestuario, el maquillaje, la
iluminación y el sonido.
 Pedir a los actores que digan sus parlamentos y realizarán sus movimientos en el espacio escénico.
 Hacer las aportaciones del todo el grupo se harán los ajustes requeridos.
Ajustes necesarios
durante los ensayos y
comunicación del
equipo.
Sesión 8
Presentar la obra
Después de la actuación los alumnos realizarán un análisis crítico del proceso, del producto final y de sus
aprendizajes. (pág. 173)
Ejecución de la obra
(interpretación de
diálogos, vestuario,

5. maquillaje y
escenografía).
Sesión 9
y 10
Circulo de lectura (pág. 174-175) Realizar un organizado
gráfico con las ideas
principales de la lectura.