Le mythe de la fleur au fusil article médias et histoire
Le cinéma en France
1. << Le cinéma substitue à notre regard un monde qui
s'accorde à nos désirs >>
- André Bazin
Le cinéma en France
2. Chronologie
1896
L’enfance
La Belle Époque
1910
Le cinéma muet
Première Guerre Mondiale
1929
L’occupation des Nazis
Le cinéma parlant
1959
La Nouvelle Vague
Mai 68
1973
Le cinéma postmoderne
Mondialisation
2013
3. L’enfance
• Auguste et Pierre Lumière ont inventé l’appareil de la projection du film
en 1896.
• Leurs premiers films ont était composés de scènes de la vie quotidienne,
sans récit.
• L'Arrivée d'un train en gare de La Ciotat (1896) est généralement
consideré comme le premièr film dans l’histoire du cinéma.
• Magicien et réalisateur Georges Méliès, dont les films presentaient des
histoires fantastiques, est consideré comme le premièr réalisateur du
cinéma narratif.
• L’íntention de tournage des films était principalament à faire de l’argent
Les réalisateurs importants de cette periode:
Les Frères Lumières, Georges Méliès, Alice Guy Blanché, Emile Cohl
1896
1910
4. Le cinéma muet
• Le cinéma avait commencé à être consideré comme l’un des beaux-arts
pendant la periode après la Première Guerre Mondiale.
• On peut voir l’influence d’autres arts sur le cinéma – Le Surrealisme,
L’impressionisme.
• C’était une periode d’expérimentation – Abel Gance à tourné Napoléon
(1927) avec 3 caméras synchronisés.
• Naissance de la théorie du film – Abel Gance, Germaine Dulac et
Antonin Artaud ont exposé sur la théorie du cinéma.
Les réalisateurs importants de cette periode:
Louis Feuillade, Abel Gance, Jean Epstein, Marcel L’herbier, Germaine
Dulac
1910
1929
5. Le cinéma parlant
• L’introduction du son a révolutionné la façon dont des films ont été
réalisés partout dans le monde.
• L’expérimentation avec du son en France a ouvert la voie à une nouvelle
forme du Réalisme – Naissance du Realisme Poétique.
• Le Realisme Poétique a presenté les gens aux marges de la société. Ces
films étaient principalement humanistes et ils avaient une vision fataliste
de la vie.
• L’influence du théâtre sur le cinéma était significative – <<La qualité
française>>
• La Grande Illusion (1937), La Règle du Jeu (1939) et Les Enfants du
Paradis (1945) sont considerés parmi les meilleurs films jamais réalisés.
Les réalisateurs importants de cette periode:
Jean Renoir, Jean Vigo, Réné Clair, Marcel Carné, Pierre Chenal, Julien
Duvivier
1929
1959
6. La Nouvelle Vague
• Un group de critiques au journal Cahiers du Cinéma étaient mécontents
de la nature litteraire du cinéma en France.
• Ils voulaient un cinéma où le réalisateur était l’auteur principal
• Leurs sentiments ont mené à la naissance d’un cinema plus
expérimental, réaliste, moderne et personnel.
• Les films de La Nouvelle Vague ont incarné l’ésprit de rébellion des
jeunes en France.
• Ces films sont caractérisés par des techniques du cinéma radical, une
préoccupation avec la politique contemporaine, des films Hollywood et
des interactions quotidiennes.
1959
1973
Les réalisateurs importants de cette periode:
Jean-Luc Godard, François Truffaut, Jacques Rivette, Eric Rohmer,
Claude Chabrol, Chris Marker, Alain Resnais, Agnes Varda
7. Le cinéma postmoderne
• L’apogée de la culture pop, des videos musicales et l’influence des
‘blockbusters’ Americains ont donné naissance au ‘Cinéma du Look’
• Le Cinéma du Look est caracterisé par un extrême stylisation de la mise
en scène et de la musique.
• Ces films mélangent des cultures haute et pop.
• Les personnages vivent au marge de la société.
• Le cinéma français pendant les années 1990 et 2000 est devenu plus
global et a traité les thèmes de la racisme (La Haine, 1995),
l’immigration (Entre les Murs, 2008) et la mondialisation (Le Couperet,
2005)
1973
Les réalisateurs importants de cette periode:
Léos Carax, Luc Besson, Jean-Jacques Beineix, Jean-Pierre Jeunet
2013