Le catalogue de fin d'année des Libraires Ensemble 2018
Artmajeur Magazine N°9
1.
Achetez et vendez de l’art sur artmajeur.com
N°9 Printemps 2019 - 4,50 €
magazine
Artmajeur
2. Informations et invitations sur : www.artshopping-expo.com
PEINTURE
SCULPTURE
PHOTOGRAPHIE
ART NUMÉRIQUE
STREET ART
S
A
L
O
N
INTERNATIONAL
D’
CONTEMPORAIN
ART
PARIS
DEAUVILLE
LA BAULE
BIARRITZ
2019
3. Artmajeur 3
06
Le Mo.Co.
Un nouveau centre d’art
01 02 03
Tout en béton Tomber le masque
Page 6
La ville mondiale Le masque sous toutes ses
formes
SOMMAIRE
Hong Kong
Artmajeur
04
L’atelier photo inspiré de la
peinture
Mathilde Oscar
05
Mais où est Mario ?
Il inspire les artistes
Matière première
Page 10 Page 15
Page 20 Page 24 Page 28
En couverture :
Mathilde Oscar
« La nouvelle laitière »
2018
60x90cm
À partir de 700€
(suivant finitions).
Limitée à 15 exemp-
laires
5. Artmajeur 5
07
Art Shopping Natures mortes
Un grand classique
Focus Lucile Callegari
ÉDITORIAL
08
Page 32 Page 34
Artmajeur met en avant les talents
artistiques, quelque soit le medium
employé: peinture, sculpture, dessin,
photo. Mais évidemment, quand une
artiste utilise une technique (en l’occu-
rence, la photo) tout en trempant ses
œuvres dans l’histoire d’un autre
technique (la peinture), cela devient
passionnant. Voilà pourquoi nous n’avons
pas hésité à mettre à la Une le travail
photographique pétri d’histoire de l’art
de Mathilde Oscar.
Un travail en phase avec notre épo-
que où le dialogue entre les techniques
et/ou entre les époques est devenu une
évidence. Les masques en bidon ressor-
tent également de cette mixité entre
tradition et modernité, tout comme,
dans un autre genre, le font les artistes
qui arrivent à renouveler l’approche d’un
genre parmi les plus anciens et académi-
ques, la nature morte.
Les arts se croisent, les siècles se
répondent, pour engendrer de nouvelles
oeuvres qui renouvellent le regard, à la
fois sur l’époque contemporaine qui les a
engendrées et le passé où elles puisent
leurs racines.
Nicolas Sarazin
09
Au cœur du violet
Une couleur sans
compromis
Page 39 10
Enrique Etievan
Le dessin réaliste fait
illusion
Page 42
7. 2
4
Artmajeur 7
3
2.VALERIE BILLET
représentée par :
ARTOTHEQUE
MONTPELLIER
blocs-beton (2018)
Sculpture (30x15 cm)
Prix : 2 400 €
artmajeur.com
3. Hervé Lhoste
TIME (2017)
Sculpture
(48x39x21 cm)
Prix : 380 €
artmajeur.com
4. Caetano Marques
lovnpeace (2017)
Sculpture
(39x25x5 cm)
Prix : sur demande
artmajeur.com
8. Artmajeur
5
6. gil 2 lérins
tank - Installation
Prix : Sur demande
artmajeur.com
5. olivier JOURJON
Vase sculpture (2018)
Sculpture (25x30x1 cm)
Prix : Sur demande
artmajeur.com
7. KESMO
VAGUE DE BETON
(2018) Photographie
Impressions d’art à partir
de 28 €
8. dominique dupont
dartevelle
Incarcéré
Sculpture
Impressions d’art à partir
de 19 €
9. Jacques Jégo
Fer d’encre(2015)
Photographie
Prix : Sur demande
artmajeur.com
13. Artmajeur 13
13
12
12. Serge Horta
H-H Series - Signed Limited
Edition 2 of 12 (2014)
Photographie (80x120 cm)
Prix : 1103 €
artmajeur.com
13. J.Jokko
Hong-kong
Arts numériques
Impressions d’art à partir de
18 €
artmajeur.com
16. Artmajeur
16
19
20
18
18. spasp Danion
Masque à la plume (2018)
Sculpture (85x70x30 cm)
Prix : 975 €
artmajeur.com
19. spasp Danion
Masque noir et blanc à la canette
de Perrier (2018)
Sculpture (90x60x14 cm)
Prix : 920 €
artmajeur.com
20. Patrick Jannin
Du bonheur conjugal (2018)
Photographie (16x24 cm)
Prix : 120 €
artmajeur.com
21. Eliza Tsitsimeaua-Badoiu
Statuesque self (2016)
Photographie
Impressions d’art à partir de 31 €
artmajeur.com
21
19. Artmajeur 19
23. Art-bracadabrac
Mariage épicé (2018)
Peinture (70x50x1,8 cm)
Prix : 350 €
artmajeur.com
24. Pascal Renard
Hidden Heads #Camille (2016)
Peinture (140x90 cm)
Prix : 1 100 €
artmajeur.com
25. christelle zacchero
Atari (2017)
Peinture (120x80 cm)
Prix : sur demande
artmajeur.com
26. Lionel Tarchala
Toi et Moi.jpg (2016)
Dessin (50x40 cm)
Prix 400 €
artmajeur.com
27. christelle zacchero
The Red dress (2017)
Peinture (80x80 cm)
Prix : sur demande
artmajeur.com
28. bruno antony
Green mask
Sculpture (40x20x20 cm)
Impressions d’art à partir de 19 €
artmajeur.com
27
28
20. Artmajeur
20
MATHILDE
OSCAR
Les photos sont extrêmement raffinées,
mises en scène, baignées dans une lumière
qui laisse voir le moindre détail. La fem-
me qui est au coeur de la scène porte des
vêtements qui renvoient à des uni-
vers connus: souvent des ambian-
ces qui évoquent des peintures (Veer-
mer, Frida Kahlo, Manet, les mangas, ...).
Dans tous les cas, les vêtements, le maqui-
llage, les objets éventuels, le décor ont tous
été soigneusement pensés et réalisés par
l’artiste pour donner une cohérence globale
à la scène.
Cette approche complète, Mathilde Oscar l’a
doit à son parcours, qui lui a permis à la fois
d’approfondir l’histoire de l’art et de pratiquer
la technique de la peinture avant d’aborder la
photo. Elle va y trouver un nouveau souffle
qui lui permet d’apporter un nouveau regard
sur les apports de l’histoire de l’art.
Depuis, elle a ouvert son studio photo à
Cannes, le Tiny Studio, où elle accueille des
particuliers et des professionnels pour des
04
MO1
L’atelier photo inspiré de la peinture
portraits à sa manière, d’inspiration très
picturale.
“De par mon passé de peintre, et par
mon amour pour l’histoire de l’Art, il est
presqueviscéralpourmoidetravaillerlaphoto
comme une peinture, et mon inspiration
d’oeuvres connues est un processus de
langage, pour parler à la mémoire collective
du public.
De plus cela me permet de rendre hommage
à mes peintres préférés”.
Le détail est d’importance: dans tous les cas
également, ses oeuvres sont des recréations
respectueuses des modèles de base et en
aucun cas de parodie.
Sa première source d’inspiration tourne
autour de la figure féminine, si présente dans
la peinture classique. Mais très vite, l’aspect
contemporain du travail saute aux yeux: la
technique photo elle-même signe une œuvre
actuelle, mais au-delà, des détails montrent
Mathilde Oscar
21. Mathilde Oscar
La vierge impure - le sein de lait (2018)
40x60cm
Edition limitée à 15 exemplaires
À partir de 400€ (suivant finitions)
22. Artmajeur
que l’artiste s’inspire d’univers connus pour
aller vers des choses plus déroutantes: la je-
une fille devant une vieille machine à coudre,
dans un intérieur qui renvoie à la peinture fla-
mande du XVIIè, s’est recousu le bras et l’oeu-
vre s’appelle “la dentelière, la beauté factice”,
une autre s’intitule “Cyber Vermeer” et con-
fronte l’attitude pensive d’une jeune femme
de l’époque de Vermeer qui lisait une lettre
devant sa fenêtre et l’attitude pensive d’une
jeune femme actuelle, devant ses écrans… Fi-
nalement, les outils changent mais les univers
intérieurs demeurent.
Toutes ces oeuvres sont évidemment mûre-
ment réfléchies: “Mon processus de création
débute longtemps avant les ‘shooting’. La
photographie ne vient qu’en dernier. Je ne
travaille que par série, et avant de commen-
cer une série, je tiens à planifier la totalité en
amont, qui se tiendra en plusieurs volets pour
illustrer le thème que j’aurais choisi.
Il n’y a donc pas réellement de spontanéité,
mais tout est étudié en amont dans les moin-
dres détails”. Une fois qu’elle a tout planifié,
Mathilde Oscar réalise elle-même les décors,
les costumes, et les accessoires.
Cette façon de faire très rigoureuse confère à
l’ensemble du travail une véritable harmonie:
les oeuvres sont “signées” d’une même artis-
te, c’est une évidence. Et comme cette artiste
est elle-même une femme, prendre la femme
pour sujet principal, “c’est aussi comme une
multitude d’autoportraits où je me dissimu-
lerais pour montrer le monde sous différents
angles”. A.D
MO2
MO1. Mathilde Oscar
La beauté factice
La dentelière (2018)
60X90cm, à partir de 700€
(suivant finitions), édition
limitée à 15 exemplaires
MO2. Mathilde Oscar
La brutalité candide
l’exécution (2018)
60X90cm, à partir de 700€
(suivant finitions), édition
limitée à 15 exemplaires
MO3. Mathilde Oscar
Sex-symbol (2017)
30X45cm (autres formats sur
demande), à partir de 300€
(suivant finitions), édition
limitées à 15 exemplaires
MO4. Mathilde Oscar
Russia (2015)
30X45cm (autres formats sur
demande), à partir de 300€
(suivant finitions), édition
limitées à 15 exemplaire
MO5. Mathilde Oscar
La bouchère vegan (2018)
60X90cm, à partir de 700€
(suivant finitions), édition
limitée à 15 exemplaires
Mathilde Oscar est née en 1980 à Paris, et a étudié
l’histoire de l’Art à Nantes.
Elle pratique la peinture avant de bifurquer vers la
photo à l’âge de 32 ans.
Elle est installée aujourd’hui à Cannes où elle a
ouvert un studio photo, le “Tiny Studio”.
Biographie
25. Artmajeur 25
32
31
29. Nicolas Joly
Mario Cubisme
(2018)
Sculpture
(75x67x12 cm)
Prix : 500 €
artmajeur.com
30. Arpe
Mario LV (2018)
Peinture
(65x40x1 cm)
Prix : 550 €
artmajeur.com
31. VHE
MARIO
INTERROGA-
TION POINT
Peinture
(70x50 cm)
Prix 50 €
artmajeur.com
32. molk
mario-13 (2015)
Arts numériques
Prix 32,31€
artmajeur.com
30
26. 34
33
33. SnikTwo
One Mario (2017)
Peinture (81x116 cm)
Impressions d’art à partir
de 19€
artmajeur.com
34. Frédéric Durieu &
Nathalie Erin
Mister Moustache (2018)
Arts numériques
(60x40 cm)
Prix : 700 €
artmajeur.com
35. DAVID KARSENTY
Spray Mario
Média mixtes (70x50 cm)
Prix : sur demande
artmajeur.com
36. Sexy Rabbit
Staline Mario
( You Lose #1 ) (2017)
Dessin
Impressions d’art à partir
de 19€
artmajeur.com
35 36
Artmajeur
26
28. 28 Artmajeur
Montpellier s’apprête à ouvrir un centre d’art dédié
aux collections
06
Le Mo.Co.
Avec le Mo.Co, Montpellier inaugure un lieu
d’une conception nouvelle: ce ne sera ni un
musée cherchant à acquérir des oeuvres, ni
un centre d’art cherchant à concevoir des
expositions inédites.
Entre les deux, le Mo.Co, pour Montpellier
Contemporain sera un lieu dédié principale-
ment à l’accueil et la présentation de grandes
collections, qu’elles soient d’origine privée
ou publique. C’est a priori le seul centre d’art
public qui va être inauguré en Europe en
2019.
Le lieu va ouvrir le 28 juin en accueillant les
chefs d’oeuvre d’une grande collection pri-
vée japonaise, la collection d’oeuvres qui
vont des années 60 à nos jours, rassemblée
par un industriel, Yasuharu Ishikawa. L’expo-
sition suivante viendra de Russie et sera au
contraire une collection publique. Dans
tous les cas, Nicolas Bourriaud cherche des
collections qui présentent un point de vue
sur l’art et qui permettent de montrer des
oeuvres inédites jusqu’ici en France, voire en
Europe.
A l’origine de cette initiative, le maire Philippe
Saurel qui a fait venir à Montpellier Nicolas
Bourriaud, co-fondateur du Palais de Tokyo
et ancien directeur des Beaux-Arts de Paris.
Nicolas Bourriaud est arrivé à Montpellier
en 2016 avec pour mission de refonder un
peu la sphère art contemporain dans la ville.
Il chapeaute désormais trois institutions, ce
Crédit
photo
:
PCA-STREAM
29. Artmajeur 29
futur musée-centre d’art qui va s’installer
dans un hôtel ancien du centre ville, à deux
pas de la gare, mais également un autre
centre dédié à des expositions, la Panacée, et
il dirige en parallèle l’école des Beaux-Arts.
C’est en fait l’ensemble des trois qui est re-
groupé sous l’intitulé du Mo.Co, mais le vais-
seau amiral est clairement le centre d’art.
Avant l’arrivée de Philippe Saurel à la mairie
de Montpellier, le bâtiment qui va héberger
le Mo.Co-centre d’art devait accueillir tout
autre chose: un musée de la présence
française en Algérie, voulu par l’ancien maire
George Frêche, dans une ville qui compte de
très nombreux Français d’Algérie.
Changement de cap, et changement d’ambi-
tion avec le Mo.Co.
Les travaux avaient déjà commencé pour
aménager les lieux et la ville avait même fait
des premières acquisitions pour doter les
lieux de documents. Mais le nouveau maire
a donné un coup d’arrêt à un projet qui res-
tait délicat, pour le réorienter sur quelque
chose de plus inédit et plus contemporain: les
collections ont été revendues au Mucem et
un nouveau cabinet d’architecte a réorienté
les travaux. Coût total: 22 millions €, dont 6
millions qui ont dû être ajoutés pour réorien-
ter le bâtiment. Le coût de fonctionnement
annuel, lui, sera de 6 millions par an pour les
trois sites.
L’hôtel qui accueille le centre d’art possède
une cour et un jardin qui vont eux aussi faire
l’objet d’une rénovation. Nicolas Bourriaud a
eu l’idée de faire appel pour cela à Bertrand
Lavier, artiste conceptuel connu mais qui
a aussi pour caractéristique d’avoir fait ses
premières études à l’école d’horticulture
de Versailles. C’est donc davantage en tant
que paysagiste qu’il a été sollicité. Bertrand
Lavier a choisi des plantes de tous les
continents pour un jardin qui proposera
une carte géographique, avec cinq plages
matérialisant les cinq continents. Et au
milieu, la fontaine classique avec son bassin
rond assez large accueillera une sculpture à la
De gauche à droite : Sébastien Truchot (Chiambaretta Architecte), Nicolas Bourriaud (Directeur Général du
Mo.Co.), Philippe Saurel (Maire de Montpellier, Président de Montpellier Méditerranée Métropole),
Vanessa Bruno (Présidente de l’ EPCC Mo.Co.), B. Lavier (artiste)
30. fois paysagère puisqu’elle sera constituée d’un
empilement d’arrosoirs, et ludique, puisqu’elle
pourra évoquer malicieusement l’arroseur arro-
sé des frères Lumière. Et, petit plus auquel sem-
ble beaucoup tenir l’artiste, “il y aura aussi deux
petites mascottes dans ce jardin, deux tortues”.
Pour inaugurer comme il se doit ce nouveau lieu,
la ville a décidé d’accompagner cette ouverture
d’un parcours d’oeuvres d’art, qui sera visible du
8 juin au 28 juillet, et qui permettra de relier les
trois lieux, le Moco-Centre d’art, la Panacée et
l’Ecole des Beaux-arts: 100 artistes, régionaux,
nationaux et internationaux, présenteront des
oeuvres sur ce parcours, soit dans la rue, soit
dans des vitrines. “Nous avons reçu des projets,
nous en avons commandé d’autres”, explique
pour l’instant Nicolas Bourriaud.
Avec cette configuration nouvelle et inédi-
te, Montpellier compte bien se faire une
place en matière d’art contemporain au niveau
méditerranéen et mondial. A.D
“Le Mo.Co. permet une organisation efficace”
Vous gérez trois organismes. N’est-ce pas une complexité supplémentaire?
Au contraire. L’organisation du Mo.Co, qui regroupe trois lieux aux objectifs
différents, permet de relier l’ensemble de la chaîne de l’art contemporain dans
la ville, de la formation (l’école des Beaux-Arts) à la conception d’exposition et la
présentation de collections. Le Mo.Co, avec l’Hôtel Montcalm, va devenir le lieu des
collections du monde entier.
Plus important encore, il permet une synergie efficace et des économies d’échelle
importante. Cela nous a par exemple permis de recruter récemment plusieurs
curateurs de dimension internationale, qui vont à la fois s’occuper du programme
d’exposition des deux lieux et intervenir à l’école des Beaux-Arts. Vous savez, avec
trois cycles d’expo annuelles à la Panacée, avec trois expositions par an au Mo.Co,
plus quelques projets hors les murs, il y a de quoi faire!
Vous êtes en parallèle cette année le commissaire de la Biennale d’Istanbul 2019.
Comment gérez-vous cela depuis Montpellier?
Je vais là aussi essayer de créer des synergies, puisque six étudiants des Beaux-Arts
de Montpellier vont aider à l’organisation sur place de l’événement. Et on devrait
récupérer pour une exposition à la Panacée certaines oeuvres produites pour la
Biennale d’Istanbul.
Deux questions à Nicolas Bourriaud
crédit
photo
:
Ville
et
Métropole
de
Montpellier
30 Artmajeur
31. Artmajeur 31
Artmajeur
31Artmajeur
31
PUBLI ACTUALITÉS
Stéphane Favre
Un peu de toi à jamais
en moi Un peu de moi
à jamais en toi
Acrylique et sable sur
toile 2018
100 x 100 cm
Mon travail s’articule
sur trois bases que
sont la structure, la
lumière et l’écriture.
www.stephanefavre.com
Pascaline WAGNER
Triptyque Voyage
Triptyque qui fait place
au voyage, à la rêverie,
à l’évasion... Pascaline
WAGNER
artmajeur.com/wagnerpascaline
“Coucher de soleil sur
la lagune aux joncs” de
Dominique BERTRAND.
Acrylique et huile sur
toile. 100 X 100 cm.
Dominique BERTRAND
est une artiste
plasticienne et
animatrice, Le Boulou,
France. Elle fait de
nombreuses expositions
en France et à l’étranger.
Site :
http:/
/www.dominiquebertrand.com.
Mobile : 06 79 90 93 10.
(+0033 679909310)
The flight
Nadine Bach-Jockers
Artiste peintre,
photographe et
auteure, Nadine
apprécie le mélange
des techniques, les
couleurs et la nature.
Un univers à découvrir
artmajeur.com/nbjockers
Sangie
Born in Paris, San-
gie lived in Australia
and has now esta-
blished her artistic
studio in French
Provence. Here,
she harnesses that
famous light in her
abstract paintings.
She leans on her
modern dancer’s
sensations and
applies colored
layers to highlight
emotions and em-
bark us on different
levels of reality.
Over the years, she
tirelessly studies
the way in which
abstraction and the
energies conveyed
naturally take
precedence over
reality, in order to
transcend the limits
of the physical
world.
Sangie uses her art
to spread mes-
sages of optimism
and caring. Her
artworks lead us to
see life with more
perspective and
help to strengthen
the positive part of
our brain.
She extensively
exhibited in France
and overseas and
is now represented
in London, Los
Angeles, New York
& Lisbon. Her pain-
tings are included in
private collections
all over the world
and were presented
in Miami Art Basel
in December 2018
by Aqua Art Miami.
Follow her on
Instagram
@sangie.artist and
check her website
www.sangie-artist.
com
“Law of attraction” Acrylic on canvas, 116x81 cm
www.sangie-artist.com
32. Les quatre rendez-vous Art Shopping du printemps
07
ART SHOPPING
Créé il y a onze ans à Paris, le salon
Art Shopping propose maintenant aux
amateurs d’art quatre rendez-vous annuels:
après Paris, le salon a pris ses quartiers à
Deauville, la Baule et Biarritz, avec toujours
la même optique: permettre des rencontres
simples et décomplexées avec les créateurs.
Premier de la saison, le salon de Deauville se
tiendra en avril, avec une sélection de près
de 80 artistes et galeries français et interna-
tionaux.
Aujourd’hui, les salons ArtShopping creu-
sent toujours plus certaines tendances fortes
de l’art contemporain, la photo et le street-
art, mais aussi, nouvelle tendance 2019, la
thématique du portrait, présente de manière
transversale sur les quatre rendez-vous, aussi
bien par la peinture que la sculpture.
crédit
photo
:
Art
Shopping
au
Carrousel
du
Louvre
-
Photo
David
Law
crédit
photo
:
Art
Shopping
au
CID
Deauville
-
Photo
David
Law
32 Artmajeur
33. Lucile Callegari
Lucile Callegari présente ses visages plus grands que
nature,quiattirentl’oeilduvisiteurduboutd’uneallée.
L’artiste peintre a longtemps partagé son temps
de vie et de travail entre Bordeaux, Paris et
Aix-en-Provence, où elle s’est installée récemment.
Cette artiste autodidacte, mais qui a baigné
dans un univers artistique toute son enfance a
choisi depuis une petite dizaine d’années de se
concentrer sur un thème unique, le visage de la
femme, à travers un médium unique, la peinture.
Son style, fait de spontanéité qui se voit sur la toile,
(geste rapide, voire brut, du pinceau, coulures, etc)
montre à la fois une proximité avec le sujet et une
volonté d’aller au-delà des détails de l’apparence.
Ces femmes en disent autant sur elles que sur celle
qui les a peintes.
Retrouvez Lucile Callegari à Art Shopping Deauville,
La Baule et Biarritz
CALLEGARI,
Lucile,
Sense
of
self,
Acrylique
et
fusain150x150cm,
(2016)
• Art Shopping
Deauville C.I.D
du 20 au 22 avril 2019
• Art Shopping Paris
Carrousel du Louvre
du 24 au 26 mai 2019
• Art Shopping La Baule
Palais des congrès
du 31 mai au 2 juin
2019
• Art Shopping Biarritz
Casino
du 8 au 10 juin 2019
• Art Shopping Paris
Carrousel du Louvre
du 18 au 20 octobre
2019
artshopping-expo.com
INFORMATIONS
PRATIQUES
37. Artmajeur 37
40. Albert Filatov
Rusks (Artist Alexan-
der and Svetlana
Roshchenko) (2017)
Peinture (50x43 cm)
Prix : 2 000 €
artmajeur.com
41. Jean-Pierre
Walter
Un café avec Tamara
de Lempicka (2014)
Peinture (40x40 cm)
Prix : 560 €
artmajeur.com
42. Christian Arnould
Les doudous
Peinture (50x50 cm)
Impressions d’art à
partir de 19 €
artmajeur.com
43. Alexandre N.
Osipov
Freier fall (2013)
Peinture (100x80 cm)
Prix : 1 500 €
artmajeur.com
44. André Méhu
“Bon appétit”
Peinture (30x30 cm)
Impressions d’art à
partir de 18 €
artmajeur.com
45. Anne Malvy
img-0242.jpg (2019)
Peinture (28x36 cm)
Prix :sur demande
artmajeur.com
46. Jo San-Liliane
Bordes
blues (2018)
Peinture (55x38x2,5
cm)
Prix :220€
artmajeur.com
44
45
46
38. PUBLI ACTUALITÉS
Katie Guittard
« LE CRI » revisite de Munch
La série
« Les pleureurs » sont
des revisites
d’œuvres célèbres. Ce
sont des créations,
j’utilise l’acrylique et la
résine. Mon interpré-
tation interroge, rend
curieux, incite à
découvrir l’original
artmajeur.com/gkatie
Catwalk Lady with
feathers by P. Joosten.
150 x 100 cm.
Catwalk Lady with feathers
est une oeuvre inspirée
par la haute couture et les
défilés Parisiens. La robe
en plumes par son ampleur
et ses couleurs reflètent
la créativité débridée des
créateurs.
artmajeur.com/patrick-joosten
Frantz DALLEMAND
La Porteuse d’eau
Tableau 70 x 50 Acrylique
et pastel Femme univer-
selle. Symbole de la lutte
pour la survie face aux
épreuves du quotidien.
Celle qui lutte, c’est celle
qui vit
artmajeur.com/frantz-dallemand
Aerien
MichAile
Peinture acrylique sur
toile, fond bleu,
mouvement léger,
dans le ciel, presque
la forme d’un avion,
mais qui virevolte dans
les airs. C’est ce que je
ressens en regardant
ce tableau.
michaile.com
Philippe Roussel
‘ Upper Manhattan ‘ - Toile
89x116cm
Philippe ROUSSEL,
artiste Nîmois pro, présente
actuellement, une nouvelle
série intitulée
« Manhattan », photos
peintes, acrylique sur toi-
le,inspirés de son voyage à
New-York.
artmajeur.com/atelier-roussel-30
Véronique Bustsky
Dali mon chéri
Certains y verront un
portrait de Dali ; d’autres
une ressemblance avec
Michael Jackson. Il s’agit
en fait de la juxtaposition
de visages connus dans un
même tableau.”
veroniquedestampa.com
Goodÿ
L’Espace Goodÿ’Art
L’Espace Goodÿ’Art est
un lieu d’échange, de
partage et d’art où vous
pouvez profiter de tout
l’art de
l’Artiste Guadeloupéen
Goodÿ.
téléphone
+590690953931
27 lotissement
les moulins
Desvarieux
97118 Saint-François
GUADELOUPE
goodyart.gp@gmail.com
artmajeur.com/gilles-eugene
Veronique Bourdon
019-Stitre N°123,
Acrylique, Technique
Mixte sur toile, 65x50cm /
25.59x19.68 inches
Adepte de la technique
mixte Véronique Bourdon
nous convie à pénétrer et à
arpenter les architectures
intérieures dépeintes dans
ses toiles. Ses œuvres se
situent entre l’abstraction
et le figuratif.
artmajeur.com/bourdon-vr
39. Artmajeur 39
AU CŒUR DU
VIOLET
09
47. Harold Aupetit
melbourne (2018)
Peinture (100x100 cm)
Prix : 8 500 €
40. Artmajeur
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48. Valérie Marty - Artiste repré-
sentée par Galerie Bouillon d’Art
Piaf
Sculpture (17x10x13 cm)
Prix : 280 €
artmajeur.com
49. Gugi Goo
Abstarct V (2017)
Peinture (200x150 cm)
Prix : 1 700 €
artmajeur.com
50. Anne Zablot
2-MIKATOYA
Peinture (100x100 cm)
Prix : 1 500 €
51. Antoine Rault
Contraste (2015)
Sculpture
Prix : 1 300 €
52. Samuel De Cruz
CUBISME Violet
Arts numériques
artmajeur.com
54. Sumit Mehndiratta
Primordial geometrics 8 (2018)
Peinture (30x22 in)
Prix : 250 €
artmajeur.com
54. Cosmina Lefanto
Buddha in you (2019)
Arts numériques
Impressions d’art à partir de 30 €
artmajeur.com
50
42. ENRIQUE ETIEVAN
Le dessin réaliste fait illusion
Il y a à la fois du Magritte et du Vasarely chez
Enrique Etievan: du premier, surréaliste belge,
il retient une vision du monde parfois absur-
de mais souvent douce et poétique. Comme
cet hôtel XVIIè, tout droit sorti de la place
des Vosges qui se retrouve construit sur un
rocher tout juste suffisant pour l’accueillir au
milieu de l’océan. Ou ce bocal de poivrons en
apesanteur dans le ciel parisien.
Mais il y a aussi un côté Vasarely, ce maître
des figures géométriques, avec une même
virtuosité dans ses rosaces ou ses quadrilla-
ges, une recherche évidente de la perfection
des formes.
Dans tous les cas, une technique hors pair
au service d’oeuvres pleines d’imagination.
L’artiste sait dessiner, mais aime confron-
ter des détails réalistes figuratifs avec des
éléments géométriques: la main sort d’une
rosace, les sphères énigmatiques surplombent
les vagues hyperréalistes de l’océan.
Né en 1972, cet artiste vénézuélien travai-
lle sur des thèmes qu’il puisent à la fois dans
son environnement, dans l’histoire de la
peinture et dans un jeu avec les ouvertures
qu’apporte la science contemporaine. Issu
d’une famille d’artistes (père musicien, mère
peintre naïve), il n’a aucun complexe à aborder
des sujets en ayant recours à des techniques
académiques extrêmement maîtrisées, mais
10
Artmajeur
42
EE 01
44. au service d’une oeuvre où domine non le sens
profond d’une scène, mais la confrontation de
plusieurs univers.
Depuis deux ou trois ans, il s’est lancé dans
une série intitulée “The book of love project”:
“C’est une série de dessins dont l’objectif prin-
cipal est de montrer un moment dans la vie
d’un sentiment. Pour ce faire, je m’appuie sur
la comparaison entre un sentiment et une ce-
llule. C’est comme la plus petite unité d’un or-
ganisme. Ils existent mais nous ne les voyons
pas à l’œil nu, de la même manière que cela
se produit avec des sentiments. En ce sens,
chaque travail est fait pour que nous voyions
un sentiment à travers un microscope”.
La série comprend de nombreuses oeuvres,
certaines où l’infiniment petit et l’infiniment
grand se rejoignent: la sphère se fait tantôt
EE 03
EE 02
Artmajeur
44
45. cellule, tantôt planète surplombant l’océan.
La série se continue par un travail spécifique
pour lequel il a fait un appel à participations au
grand public. “Bonjour à tous. Je vous invite à
participer à la série de dessins The book of love
project. Si vous êtes intéressé, envoyez-moi
une photo de vos lèvres. Avec une particulari-
té, quand vous prenez la photo: vous pensez à
un être cher. Ceci est essentiel pour participer
car la recherche est basée sur cela”.
L’artiste redessine alors ces lèvres de
manière extrêmement rigoureuses, en les
intégrant ensuite dans des motifs géo-
métriques, qui apportent une rigueur qui
contrebalance la douceur du motif. Là
encore,lajuxtapositiondesdeuxélémentscrée
une perplexité évidente chez celui qui regar-
de. Même le plus intime des sentiments peut
répondre à des grilles d’analyse qui nous
dépassent. A.D
EE05
EE 01. Enrique Etievan
orangina1 (2014)
Peinture (73x60 cm)
Prix : 1 800 €
artmajeur.com
EE 02. Enrique Etievan
The Book of Love “Diferen-
vias y Complementos”
Dessin (76x112 cm)
Prix : 4 800 €
artmajeur.com
EE 03. Enrique Etievan
The book of love: sin título 1
Dessin (14,8x21 cm)
Prix : 500 €
artmajeur.com
EE 04. Enrique Etievan
The book of love: projec
Sabine (2018)
Dessin (70x150 cm)
Prix : sur demande
artmajeur.com
EE 05. Enrique Etievan
The secret world of D.
Dessin (76x56 cm)
Prix : 3 500 €
artmajeur.com
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Artmajeur
EE 04
Formé aux Beaux-arts et se partageant entre
le Vénézuela et la France, l’artiste a exposé en
Amérique latine, aux Etats-Unis, en Chine, en
France et en Espagne.
Biographie
46. Fondée en 2000, Artmajeur a été le premier site
communautaire dédié à l’art et aux artistes. En 19
ans Artmajeur est devenu la plus grande place de
marché d’art online au monde.
149 000
Artistes
193 Pays
+ 2,3 millions
d’œuvres d’art
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Directeur de la publication et Responsable de
la publication : Nicolas Sarazin
A participé à ce numéro : Anne Devailly
ISSN : 2556-6946
Dépôt légal : mars 2019
Création : mars 2019
Impression : Onlineprinters GmbH
D-91413 Neustadt a. d. Aisch (DE)
Date de parution : 5 avril 2019
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