Programme des Rencontres Méditerranéennes de l’Art et de la Culture Vivante

Hammamet
Ville de lumières
Rencontres
Méditerranéennes de
l’Art et de la Culture
Vivante
Hammamet avril 2018
• Peinture
• Sculpture
• Musique
«J’ai compris en découvrant
cette petite bourgade de
pêcheurs que l’art ne rend
pas le visible mais qu’il rend
visible.»
Paul Klee, lors de son passage
à Hammamet en 1914
Association
Chemins Croisés
des Civilisations
SOUS L’ÉGIDE DE L’AMBASSADE DE TUNISIE EN FRANCE
LE CONSULAT GÉNÉRAL DE TUNISIE À PARIS
LA DÉLÉGATION TUNISIENNE À L’UNESCO
LA DÉLÉGATION TUNISIENNE À L’OIF
Contacts
Wided Othmani
Tunisie (+216) 50 185 718
France (+0033) 6 38542968
Viber et Whatsapp
mail : widedoth@gmail.com
Sophie Rosenzweig
tél : (+00 33) 6 48 76 14 10
mail : sophierosenzweig@yahoo.fr
Ahmed Amine Turki
GSM: +216 98 320 975
ahmedaminetourki@yahoo.fr
HARMONY& REFLEXION

Hammamet - Avril 2018Vision
Sophie Rosenzweig
Journaliste - Grand Reporter
Chargée de Communication
• Une lecture théâtrale «Les jardins des maisons blanches de Hammamet», Lecture et projection de
photos présentées par Marianne Catzaras, artiste, photographe poétesse 22 h avril à 16 h à l'Hôtel
Hasdrubal Thalassa.
• Table ronde : La calligraphie à travers l’histoire présentée et commentée par l’artiste
Claude Madiavella 23 avril à 16h à l’hôtel Hasdrubal Thalassa
3 Tunisie - Maroc - France
1 France
10 Bangladesh - Tunisie - Syrie - France
Nombre des artistes et pays lieu
Peinture
Atelier in situ Mois d’avril
Hotel Hasdrubal Thalassa
sculpture + Stage aux étudiants 15 au 30
15 au 30
15 au 30
1 Italie
Street ART
Calligraphie 17 au 30 2 France - Tunisie
Gravure + Stage aux étudiants 24 et 25 1 Tunisie Atelier Baker Ben fredj
Hammamet
Photos 20 au 25 2 Tunisie - Grèce Hotel Hasdrubal Thalassa
Formation sur la médiation
culturelle destinée aux étudiants
24 au 27 1 Tunisie
l’école des beaux arts
de Nabeul
15 au 30
Dessin artistique
Au programme
Recréer dans cette ville inspirante une alliance entre des artistes de renom et les «hammamétois»
(autochtones ou visiteurs de tous bords...), tel est le but de cette rencontre méditerranéenne des
Arts.
Une pléiade d’artistes Internationaux, sculpteurs, peintres ,dessinateurs , graveurs , calligraphes
et musiciens, vont s’arrimer leurs expériences, leur élucubrations et le produit de leur Art.
Ce sera l’occasion pour chacun d’entre-eux de proposer des créations conçues in situ.
Dans cette oasis de lumière résonnera également la musique orientale , soufie ...
Concert , improvisations , partages musicaux , lectures seront aussi au programme.
Plusieurs semaines où l’Art règnera en maître de cérémonie pour le plaisir des passionnés, des
initiés et des visiteurs venus découvrir l’une des pépites tunisiennes.
Au programme aussi

Hammamet - Avril 2018
Trois excursions sous le signe «Découverte et Authenticité»
Hamammet - Kerkouane - Hawaria - Hamammet (145km)
08h00 : Départ vers la ville punique de kerkouane
09h30 : Arrivée sur site, visite complète, avec un exposé sur l’art punique, les thermes etc...
11h00 : Départ pour la ville de Hawaria.
11h30 : Visite des grottes romaines
12h30 : Visite des criques de la plage nord de Hawaria en bateau
13h30 : déjeuner à Hawaria
16h00 : retour à Hammamet
Hamammet - Carthage - Sidi Bou Said /Hamammet (125 km)
Excursion ½ Journée
08h00 : Départ en direction des sites archéologiques de la ville de Carthage
09h15 : Visite complète du site de Carthage, du musée de Carthage, des citernes de la Maalga.
11h45 : Visite du village de sidi Bou Said
13h00 : Retour à la ville de Hammamet
Hammamet - Tunis - Le Bardo - Medina de Tunis - Hammamet (135 km)
08h00 : Départ le matin en direction du musée du Bardo.
09h15 : Visite complète du musée
11h30 : Départ pour la médina de Tunis
11h45 : Visite du circuit culturel de la médina et collation dans le café Chawachine
13h00 : Retour à la ville de Hammamet
Vision
• M. Habib Khazdagli, Professeur et chercheur d’histoire contemporaine et ancien doyen de la Faculté
de la Manouba..
• M. Ferid Memmiche, Représentant du Président de la République à l’organisation Internationale
de la francophonie.
• Mme Sophie Rozensweig journaliste grand reporter à ARTE.
• Mme Mabrouka Khedir journaliste Correspondante reporter de the DW ( Deutsche Welle arabe)
et réalisatrice de documentaire.
• Table ronde : Initiation à la médiation culturelle, animée par le médiateur et directeur
artistique du collectif Zamaken à Paris Achraf Ben Abizid 24 avril à 16h à à l'Hôtel Hasdrubal Thalassa.
• Projection de photos : présentée par l'artiste photographe Douraïd Souissi
« En Tunisie et ailleurs » 25 avril à 16h à l'Hotel Hasdrubal Thalassa
• La rencontre «Le chemin de l’artiste» , animée par l’ artiste peintre Ahmed Hajeri le
26 avril à 16h à l’hôtel Hasdrubal Hammamet
• Table ronde : L’usage stratégique des médias dans les luttes patrimoniales -
vendredi 27 avril 2018 à 9h30 à l’hôtel Hasdrubal Hammamet
Invités

Médias
invités
Radio France Maghreb - Radio Soleil - Radio Salem Lyon - Radio ECN
(Mulhouse) - Radio Beur FM
Radios
New African Magazine - Afrique Magazine - Paris Tunis Magazine - Magazine
La plume de Ceryx (magazine du web)
Magazines
Liste non exhaustive

partenairesListe non exhaustive
PARIS
HASDRUBAL THALASSA HAMMAMET

Imed Jemaiel
Professeur école des beaux arts de Tunis,
Juillet 2017
Prélude
Indépendamment des lieux , des dates et des styles , l’œuvre d'art incorpore et dans sa
genèse et dans son apparaître final , les traces et /ou les heureux symptômes d'un réseau
d’échanges .Depuis l'esquisse qui en pose les premiers linéaments jusqu'à sa vie mondaine
hors atelier , l’œuvre d'art se plaît à dialoguer avec ses pairs , c'est -à- dire avec ses œuvres
appartenant au musée imaginaire dont se nourrit l'artiste , et ceci ne l’empêche pas d’être
attentive et réceptive par rapport à l'environnement qui la voit naître et se réaliser.
Ce symposium dédié à la culture vivante prolonge cette conviction que la pratique artistique
se raffermit et s’étoffe en évoluant dans un creuset de rencontres.
Les artistes invités , sculpteurs ,peintres , dessinateurs , graveurs , calligraphes , hormis le fait
qu'ils vont se rencontrer entre eux , rencontreront conjointement la spécificité de ce Sym-
posium Internationnal d'Arts Plastiques à Hammamet 2018 .
Indépendamment des lieux , des dates et des styles , l’œuvre d'art incorpore et dans sa
genèse et dans son apparaître final , les traces et /ou les heureux symptômes d'un réseau
d’échanges .Depuis l'esquisse qui en pose les premiers linéaments jusqu'à sa vie mondaine
hors atelier , l’œuvre d'art se plaît à dialoguer avec ses pairs , c'est -à- dire avec ses œuvres
appartenant au musée imaginaire dont se nourrit l'artiste , et ceci ne l’empêche pas d’être
attentive et réceptive par rapport à l'environnement qui la voit naître et se réaliser.
Ce symposium dédié à la culture vivante prolonge cette conviction que la pratique artistique
se raffermit et s’étoffe en évoluant dans un creuset de rencontres.
Les artistes invités , sculpteurs et peintres , dessinateurs , graveurs , calligraphes ,hormis le
fait qu'ils vont se rencontrer entre eux , rencontreront conjointement la spécificité et
l'originalité d'un lieu et de ses habitants .
Si une œuvre en train de se faire met en négociation, des matériaux, des techniques et des
intentions, il est dans l'ordre des choses que le site d’accueil, associant dans une subtile
alchimie, des gens, une géographie et une culture, constituera de son coté une matière
première qui s'invitera d'une manière plus ou moins patente dans les travaux des uns et des
autres.
Hammamet Ville de Lumières, Rencontres Méditerranéennes de l’Art et de la Culture Vivante

Hammamet - Avril 2018Prélude
La ville de Hammamet ,n'est pas un concept abstrait, réduit à des stéréotypes qui courent
superficiellement sur les prospectus touristiques .Hammamet offre une palette inépuisable
de sensations déduites ou évoquées depuis des lumières-couleurs , une faune et une
flore, une architecture profane ou sacrée et autres mille détails recueillies à même la vie
ordinaire …
Les artistes invités auront affaire au génie du lieu . Ils voient , ils écoutent , ils sentent, ils
hument ,ils dialoguent etc. des sensations et des idées mêlées réclameront un droit de
comparaître dans une œuvre ouverte rendant hommage et a fortiori témoignant, dans un
ample geste amoureux ,de l'originalité d'un lieu voire d'un milieu et du destin artistique
d'une Rencontre .
Les œuvres réalisées augmenteront le patrimoine artistique et spirituel de La région, ils se
présenteront comme des symboles incarnant le travail conjoint d'une volonté et d'une
rêverie. Ses œuvres d'art seront exemplaires car elles véhiculeront toujours cette noble
leçon : la matière confuse et résistante de la vie ne peut être sublimé et ramener à notre
humble condition humaine qu une fois traversée par la force de l'imagination créatrice.
Ce Symposium qu’est une rencontre méditerranéenne d’arts et de la culture vivante à
Hammamet sera soutenu par quatre vecteurs d'activité :
1. Au sein d’ateliers, plus ou moins ouverts, aménagés pour l’occasion, des sculpteurs et
des peintres, dessinateurs, graveurs, calligraphes se mettront à la tache pour exprimer
dans la pierre ou sur toile les conséquences de cette rencontre insolite avec un site et
une population.
2. Des tables rondes ainsi que des visites sur les lieux du travail ,seront organisés à l'adresse
d'un public essentiellement composé d’élèves , d’étudiants et d'enseignants .les discus
sions qui auront cours avec les artistes serviront à éclairer les uns et les autres, sur des
pratiques artistiques contemporaines , jugées difficile d’accès .
3. La présence sur place d'artistes musiciens tunisiens, qui auront à produire des concerts
sur place, augmentera d'un cran la valeur symbolique de cette Rencontre.
Imed Jemaiel
Juillet 2017

Ce symposium est Initié par l’association
Chemins Croisés des Civilisations, Paris
Présidée par Wided Othmani
Journaliste correspondante de Radio Tunisie Culture à Paris
en partenariat avec l’association
Voix sans frontières, Strasbourg
Présidée par Sophie Rosenzweig
Journaliste grande reporter à chaine de télévision culturelle
franco-allemande ARTE TV.
Organisation
Contacts
Wided Othmani
Tunisie (+216) 50 185 718
France (+0033) 6 38542968
Viber et Whatsapp
Sophie Rosenzweig
tél : (+00 33) 6 48 76 14 10

Créée en janvier 2014 à Paris à l’initiative de trois amis, L’Association Chemins
Croisés des Civilisations est une association culturelle à but non lucratif qui
a pour objectif de permettre un meilleur dialogue entre les cultures et de
mener des actions pour sauvegarder le patrimoine dans des contextes d’oubli,
de négligence ou de simple déshérence. Elle conçoit le patrimoine comme
un des tremplins du développement dans l’élaboration et le suivi de ses
programmes. Les projets montés contribuent à tisser ou à renouer les liens
des communautés en leur permettant de consolider leur identité et de mieux
transmettre cette mémoire aux générations à venir.
Elle a aussi pour volonté de renforcer l’amitié et le dialogue entre les cultures et
les civilisations et de favoriser l’intégration de ses projets dans une démarche
contemporaine, notamment, culturelle, artistique, économique, éducative…
Des cours de langues sont dispensés pour aider les familles bilingues en milieu
multiculturel. Elle organise des activités d’apprentissage de la musique et des
chants et dispose d’une bibliothèque et d’une vidéothèque de langue.
• Avion pour la Liberté - action de solidarité avec la Tunisie après l’attentat de
Sousse - Juillet 2015
https://www.youtube.com/watch?v=x3g6nILzPoI&feature=youtu.be
• Co-organisateur du 3ème Symposium des Ateliers d’Art Contemporain
Hammamet - Avril 2017 : https://www.youtube.com/watch?v=8SCFhUJ5hDg
• Djerba, Mémoire Plurielle - Table ronde - Mai 2014 - Djerba.
• Djerba, Fêtes Plurielles, le pèlerinage de la Ghriba : Exposition (2014 – 2015)
Chemins Croisés
des Civilisations
Réferences
Présentation1/4

Présentation2/4
Chemins Croisés des Civilisations
Wided Othmani
Présidente
Journaliste correspondante de Radio Tunisie Culture à Paris
Journaliste free lance à Paris :
2016 - 2017 : free lance à El Hurra TV
2014 : Free lance à Radio Monte Carlo Douliya et Agence de presse :
Associated Press
Depuis 1997 à 2009 en Tunisie : Animatrice productrice, journaliste
reporter à Radio jeunes, TV nationale 1, Radio mosaïque.

Voix sans frontières (VSF) est une ONG née en France en janvier 2017, à l’initiative de la
journaliste Sophie Rosenzweig.
À l’origine, une urgence vécue à plusieurs reprises dans les zones de conﬂits.
Si le minimum vital (sécurité, abri, nourriture et soins) est assuré par les organisations
souvent manque le moyen d’aider ces populations vulnérables à se reconstruire, pour
s’ouvrir sur le monde et l’éclairer en retour.
Le chant est un des outils possibles de réparation et de résilience
Mettre en place des chorales pour ces enfants et adolescents rescapés, dans le camp de
réfugiés. VSF met en place une pratique régulière du chant choral pour que ces jeunes
puissent avoir le plaisir de chanter ensemble ré-enchanter leur vie pour retrouver
l’énergie et surmonter le choc traumatique de l’exil et du déracinement.
Organisation d’événements culturels
2017 : Concert d’ouverture du Forum Mondial de la Démocratie - Invitée: Lisa Simone
2017
la Cop 21 Invités : Tété André Manoukian
2016 : Concert d’ouverture du Forum Mondial de la Démocratie Invités : I Muvrini
Soweto Gospel Choir (Afrique du Sud)
2015 : Concert d’ouverture du Forum Mondial de la Démocratie - Invitée: Dee Dee
Bridgewater
2014 : Concert d’ouverture du Forum Mondial de la Démocratie - Invitée: Léna
Chamamyan
2013 : Concert d’ouverture du Forum Mondial de la Démocratie - Invitée: Liz McComb
2012 : Concert d’ouverture du Forum Mondial de la Démocratie - Invités : Le
GodenGate Quartet
Depuis 2016 : Show Case à Strasbourg et Paris Registre : musique jazz/ - Blues/ Soul
Présentation
Association
3/4
Réferences

Journaliste - Grand Reporter
Depuis 1992 : ARTE
couverture pendant 10 ans) Tunisie (reportage exclusif avec la BAT)
Egypte (chute de Moubarak)….
De1988/1992 : France 2
Journaliste pour les éditions du 13h et du 20h
Reporter pour le magazine «Envoyé Spécial»
Prix de la meilleure image de l’année 1989 «M. Rostropovitch jouant devant le mur de
Berlin».
Présentation4/4
Voix sans frontières
Sophie Rosenzweig
Présidente

L’association Harmonie & Réflexion est à but non lucratif régit par la loi Tunisienne crée
à l’initiative de M Ahmed Amine Turki un spécialiste du tourisme culturel en Tunisie ,
l’association œuvre pour développer la culture de la sauvegarde de l’environnement.
Son objectif est de créer une liaison directe entre la culture et l’environnement, mais aussi
proposer aux citoyens, une autre vision culturelle pour l’animation des espaces publics.
Elle participe en collaboration directe avec tous les intervenants publics et privés à
animer les espaces verts, elle intervient et participe par une série d’idées de projets à
l’aménagement du territoire dans la ville de Tunis et ailleurs.
L’année 2018 marquera l’activité de l’association par une série de programmes culturels
thématiques sur la région d’El Menzah, mais aussi sur les régions de Hammamet et Sousse.
Réflexions et Harmonie fêtera cette année la journée Mondiale de la Musique et la journée
internationale de l’environnement.
Présentation
Association
3/4
HARMONY& REFLEXION

Présentation4/4
Harmonie & Réflexion
Ahmed Amine Turki
President
Il a fait l’institut supérieur de l’hôtellerie et du Tourisme, Gammarth en
Tunisie . Il est specialiste du tourisme culturel , directeur de l’agence de
voyage Legend Travel Story , consultant en Tourisme , International
Tourisme Consulting (unipersonnel) , conseillé auprès des agences de
voyages pour le démarrage de l'activité, au niveau organisationnel, et au
niveau de la conception du produit touristique.
- adapte les produits aux différents marches ,prospecte les nouvelles
niches .
- Organise les événements pour des entreprises comme les team
bulding, les journées portes ouvertes
- Accompagne des promoteurs ( maison d'hôtes, restaurants,centre
d'animation) pour le lancement de leur produit .
- Fait la promotion des festivals après des organismes et des opérateurs
de tourisme étatiques et privés , pour la réussite des évènements.

1968 née à Venezia, Italie
1990 Diplôme de Sculpture cum laude, Academie des Beaux Arts, Venezia, Italie
1994-1995 Professeur de Sculpture, Lycée Artistique de Padova, Italie
1997-2001 Professeur de techniques de la sculpture antique et calligraphie sur
papyrus, Musée Archeologique de Venezia, Italie
2008-2010 Professeur de Sculpture dans les Écoles Primaires de Sestri Levante et
Rapallo, Italie
Certaines de ses expositions:
2005 «Rencontres des Arts au Palais», Musée Fieschi, S.Salvatore di Cogorno,
Italie
2006 «Donnadonne», Galerie Agheiro, Lavagna, Italie
«Segni di-Versi», Galerie Agheiro, Lavagna, Italie
«Dalla Terra al Cielo», Galleria Agheiro, Lavagna, Italie
2007 «Collective IFM», Galerie J. da Silva, Oporto, Portugal
Italie «Mulier- Prix Vasto pour les Arts Contemporaines», Palais D’Avalos, Vasto,
«Exposition de Sculpture», Salle de l’Institut d’Agriculture, Balatonfüred,
Hongrie
2008 «Es-Cultura», Salon du Tourisme, Zaragoza, Espagne
«Exposition de Sculpture», Salle d’Exposition Municipale,
Pescopennataro , Italie
2010 «Um Livro sobre a Morte» Museu Brasileiro da Escultura, Sao Paulo, Brasil
«ZWISS», Galerie in Beels, Zwolle, Hollande
2011 «Il legno prende forma», Centre Culturel, Socchieve, Italie
«Sculpture Collective Exhibition», Musée d’Art, Takanabe, Japon
web : www.antonellatiozzo.com
ANTONELLA TIOZZO
Italie
SculptureArtistes
Participants

Ahmed Hajeri est né en Tunisie en 1948.
vit à Paris depuis 1974. Découvert par l’architecte Roland Morand et formé sous
se consacrer à la peinture. Il participe à de nombreux Salon depuis 1982: 1983,
Salon de Mai à Paris, 1986, Biennale de Cuba; 1989, Salon des Révélations à Paris;
1992, Exposition Universelle à Séville. Des expositions personnelles en France et
à l’étranger (60 expositions environ) Hajeri est exposé régulièrement à la Galerie
la Galerie Medina à Tunis. Il a obtenu le Grand Prix National de la Peinture en
Tunisie en 1986. Des oeuvres sont conservées au Musée National d’Art Moderne
de Paris, au Musée de Séoul, au Musée de Tunis, à l’Institut du Monde Arabe à
Paris
Ahmed Hajeri se révèle, peintre de talent. Par son graphisme volontairement
enfantin, sa peinture célèbre l’informe et utilise des matières qui rebutent, où
sorte de fraicheur dans l’inspiration mais aussi une parfaite connaissance de l’art
contemporain.
On hésitera à son propos entre l’art naïf et le surréalisme, mais on est subjugué
par les nues comme les naïfs, il s’en sépare, pourtant par la complexité de
son rapport à la réalité, dont il refuse l’imitation, et par la sophistication de sa
manière de peindre.
Commissaire
Tunisie
PeintureArtistes
Participants

est né au Bangladesh en 1950, il vit et travaille à Paris depuis 1974 en tant
qu’artiste indépendant. Diplômé de l’école des Beaux-Arts de Dacca en 1973, il
est également diplômé de l’école des Beaux-arts de Paris depuis 1981.
En 1971, Ahmed Shahabuddin participe au Mouvement de libération de son
menacée, avant de s’engager dans le combat pour la liberté, il a par conséquent
connu les tourments et les ivresses de la lutte pour la liberté. Sa peinture
mouvement doublée d’une certaine violence.
presque clandestinement comme s’il tentait de ne révéler que la face cachée de
l’être. Les formes de ses personnages s’accordent aux contrastes onctueux de la
AHMED SHAHABUDDIN
Bangladesh
PeintureArtistes
Participants

Vit et travaille dans la région lyonnaise depuis 1980.
Diplômé de l’école des Beaux-Arts de Damas (Syrie), de Lyon et de Paris.
Professeur à l’école supérieure Emile Cohl à Lyon depuis 1996.
Principaux prix obtenus : Prix de Paris à Lyon, Fondation de France à Paris, 1er
prix de peinture de St Grégoire, 1er prix à la 10ème biennale du Caire (Egypte),
prix Emmar International à Dubai…
A réalisé, depuis 1982 : 23 expositions personnelles et participé à plus de
56 expositions collectives (salons, biennales, symposiums, etc…) en France,
Allemagne, Russie, Pologne, Suisse, Italie, Autriche, Angleterre, Syrie, Liban,
Emirats Arabes Unis, Qatar, Egypte, Tunisie.
Plusieurs acquisitions publiques dont : musée national de Damas, musée d’Art
Contemporain de Damas (Syrie), musée d’Art Graphique du Caire, musée de
sculptures « plein air » Aswan (Egypte), musée Castello dei Paleologi (Italie),
5ème, St Grégoire, Montbrison, Grigny, Orliénas, St Claude, Givors, etc…
MAHER AL BAROUDI
Syrie
PeintureArtistes
Participants

Né en 1946 en France – Etudes d’histoire de l’art et d’archéologie – Agrégé d’Arts
Plastiques –
il donnera des cours d’histoire de l’art à l’université de Rouen, puis à Versailles.
Bernard CLARISSE collabore également depuis plus de dix ans à la revue «
Mémoire des Arts » pour laquelle il écrit régulièrement des articles suite à ses
nombreuses visites d’expositions (galeries, musées, biennales etc …).
Mais tout au long de sa vie, en dehors et à côté de son activité professionnelle, il
mènera une carrière artistique.
Elle sera, à ses débuts, éclectique : paysagiste, abstraite, surréaliste, proche de
la Figuration narrative … un roman d’apprentissage. Elle deviendra, à ses yeux,
plus authentique à partir des années 80, avec la rencontre d’Asklépios, Dieu de la
médecine.
Certaines de ses expositions :
2017 Musée d’Histoire de la Vie Quotidienne, juin-décembre 2017
« Les travailleurs de la terre » (SAINT-MARTIN-EN-CAMPAGNE)
Musée gallo-romain, juillet-septembre 2017
« Thermes en termes » (NERIS LES BAINS)
Galerie Nouvelle Echelle d’Or, septembre-octobre 2017
« Mégalos : le raz de marée» dans le cadre de « Résonance » avec la XIVe
Biennale d’Art Contemporain (LYON)
http://www.bernard-clarisse.fr/
BERNARD CLARISSE
France
PeintureArtistes
Participants

KAZEM KHALIL
Syrie
PeintureArtistes
Participants
Artiste peintre, sculpteur et professeur d’arts plastiques. Né en 1965 à Lattaquie en Syrie. Membre de :
• Maison des Artistes et du Syndicat National des Artistes Professionnels (France)
• Association Internationale des Arts Plastiques (AIAP) auprès de l’UNESCO
• Association d’Art plastique (Syrie), de l’Union des Plasticiens Arabes, de l’Association des Beaux Arts (Emirats).
• Comité de l’Organisation de la Biennale de Charjah E.A.U. (1999)
• Jury du «Prix Signature» (2004-2005)
Professeur de ‘Dessin et Arts plastiques’, Institut des Arts à Charjah (1997 a 2000). Depuis 1990, il a publie de
nombreuses illustrations dans les journaux et magazines littéraires arabes. Il réside a Paris depuis fin 2000.
2006 : - Galerie Europea, Paris.
- Galerie Ecla artotheque St. Cloud
2003/2006 : - Galerie Siret, Jardin du Palais
2005 : - 1*4, Ancien College des Jesuites, Reims
- Mairie St. Berthelemy, Angers.
2003 : - Musée d’Art Naïf Halle St. Pierre,
Montmartre, Paris.
1996 : - Centre Culturel russe, Damas, Syrie.
1995 : - Galerie PHOENIX, Amman, Jordanie.
1994 : - Galerie IMAR, Lattaquie, Syrie.
PRIX ET DISTINCTIONS
2013 : Médaille de bronze du salon des artistes français, «Arts en capitale» Grand Palais, Paris.
2010 : Prix de la peinture SAAF, Grand Palais, Paris
2004 : 1er prix professionnel d’œuvre sur papier, Saint Loup. / 1er prix professionnel de peinture. Concours
« Montmartre a Briollay », Briollay.
2002 : Prix de la nouvelle peinture, XX ème Salon de peinture, sculpture, gravure, dessin, Salon de la Menitre, Angers.
EXPOSITIONS INDIVIDUELLES
2012 : - “Métamorphose” Musée du Montparnasse, Paris.
- Galerie Arcima, Paris.
2011 : - Galerie des Charmilles, Longjumeau
2010 : - Galerie Rafia Damas, Syrie
2009 : - Galerie Talbot, Paris.
2008 : - “Vol au-dessus d’un nid de coucou”,
GalerieEuropia.
- Maison Colucci, Longjumeau.
- “L’horizon du cafe”, Galerie d’Art Corbeil-Esonnes.
- Galerie Arcima,Paris.
- Galerie LCA et Tour Saint Aubin, Angers

MAJED ZALILA
Tunisie
PeintureArtistes
Participants
Né à Tunis, diplômé d'une maîtrise en arts plastiques, spécialité peinture en 2004
et diplômé en broderie chinoise en 2005. A fait une résidence d'artiste à la cité
internationale des arts à Paris entre 2015 et 2016
Ses expositions :
- Mars 2009 : Exposition personnelle à la maison de l’écrivain, galerie “ ALI GERMASSI ”
- Avril 2009 : Exposition annuelle de l’union des artistes plasticiens tunisiens à la “ maison
des arts ” Le Belvédère
- Avril 2010 : Exposition personnelle à l’espace “ Ain ” les jardins de Salammbô
- Avril2010 : exposition personnelle à l’espace Sophonisbe – Carthage Hannibal
- MAI 2010 : participation au 8eme printemps des arts plastique, palais “ Abdelia ” La Marsa
- Novembre 2010 : Exposition personnelle au café journal-Gammarth
- 2011 : Participation au 9ema printemps des arts plastique- La Marsa
- Juillet 2011 : performance artistique en live accompagnant le spectacle “ terre d’olivier ”
de Mourad Sakli, clôture du festival international à Hammamet
- Aout 2011 : Performance artistique, spectacle “ terre d’olivier ”, clôture du festival de Sbitla
- Octobre 2011 : Exposition collective à la maison de l’écrivain, galerie “ ALI GERMASSI ”
- Novembre 2011 : Exposition personnelle à l’espace ART SADIKA, Gammarth
- Décembre 2011 : Exposition collective organisée par la fédération tunisienne des arts
plastiques au palis KHAIREDDINE
- Aout 2012 : Performance artistique en live, soirée hommage à Mahmoud Darwich sur le
théâtre romain de Carthage.
- Novembre 2012 : exposition personnelle à l’espace Art Sadika, Gammart

Né en 1962 en Tunisie, Halim Karabibene a été reconnu dans les années 1990 en
raison de ses collages sarcastiques ses peintures oniriques. Tout au long de sa
carrière, Karabibene a exploré un univers alternatif, hybride et ludique «mis en
scène» avec toute une gamme de personnages néo-pop mythiques executé par
une large gamme de techniques d’expression; englobant la peinture, la video, la
gravure, la performance , l‘installation et le cinema.
Depuis 2007,
Entre 1982 et 1993, Karabibene a étudié l’architecture et a fréquenté l’École
Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris. Le travail de Halim a été largement
Berlin et à Stuttgart, à la Fondation Barjeel à Sharjah, au Museo Vittoriano à
Rome, à l’Institut du Monde Arabe à Paris, au Musée Art Moderne d‘Alger, au
Musee de Pontevedra en Espagne etc.
Site web : http://karabibene.com
HALIM KARABIBENE
Tunisie
PeintureArtistes
Participants

Né en 1976 en Tunisie, Wissem Ben Hassine
se passionne pour la peinture et le dessin dès son enfance.
Il sort diplômé de l’Ecole Supérieure des Beaux Arts de Tunis en 2001 et enseigne
l’art du dessin à l’Ecole Supérieure des Arts et Métiers à Kairouan (Tunisie).
D’abord résident au Centre des Arts Vivants de Rades (Tunisie) entre 2005
et 2006, puis à la Cité Internationale des Arts à Paris entre 2007 et 2008, il vit
désormais à Paris.
Cet artiste plasticien a également exposé ses oeuvres en Allemagne, en Espagne
et aux Emirats - Arabes.
Certaines de ses expositions individuelles et collectives
Novembre 2011: Institut français de Tunis
Octobre 2010 : Galerie Arcima, Paris
Septembre 2010 : Espace Landowski, exposition organisée par la ville de
Boulogne Billancourt,
France, dans le cadre du programme «Talents Boulonnais »,
Février 2008: Cité Internationale des Arts, Paris
Octobre 2016 : Med’in Peace, Musée Marcel-Sahut à Volvic, France
Avril 2016 : Med In peace : 30 artistes Tunisiens exposent pour la paix à
Montélimar,Musée d’Art Contemporain à Montélimar Saint-Martin à Montélimar,
France
WISSEM BEN HASSINE
Tunisie
PeintureArtistes
Participants

Born 1961 in Tunisia
Fine Arts teacher at I.S.B.A.T since 1996 and as an Assistant Professor since 2002.
2000-2010: Hosted a painting workshop in the Centre of Living Arts, Rades.
Exhibitions:
• 1994-2016: Regular participation in the annual exhibition of the U.A.P.T
• 2004: exhibition of paintings and watercolors at the Living Arts Centre, Rades.
ADNENE HADJ SASSI
Tunisie
PeintureArtistes
Participants

CLAUDE MEDIAVILLA
France
CalligraphieArtistes
Participants
L’ensemble de l’œuvre de Claude Mediavilla se retrouve dans l’énoncé « signe », qu’il s’agisse de
ses créations typographiques et publicitaires, ses travaux de calligraphie, ou son œuvre picturale.
Claude Mediavilla est né dans le sud de la France. De 1965 à 1971, il suit des études de calligra-
phie, paléographie et peinture à l’École des Beaux-Arts de Toulouse. Il rejoint l’École des Beaux-
Arts de Paris en 1976 en tant qu’enseignant. Tout au long de sa carrière il continue de délivrer
son enseignement à des étudiants de toutes nationalités — École des Arts Décoratifs de Paris,
France, 1987 ; Université des Arts à Hambourg, Allemagne, 1999 ; Université des Arts à Busan,
Corée du Sud, 2002 — et anime de nombreux stages et conférences en France comme à
l’étranger (USA, Belgique, Hollande, Allemagne…)
Fer de lance de la renaissance de l’art calligraphique en France, il est l’auteur de nombreux
articles et d’ouvrages qui font référence tant pour le professionnel averti que pour l’amateur
passionné.
Claude Mediavilla, dont la virtuosité s’étend au-delà de l’écriture latine, est souvent considéré
comme le plus talentueux calligraphe français contemporain. Il jouit aujourd’hui d’une renom-
mée internationale incontestée et a reçu le prix Charles Peignot en 1982.
Outre son apport incontournable au corpus des connaissances sur l’histoire de l’art
calligraphique, la contribution originale de Claude Mediavilla est la mise en lumière de la relation
qui existe entre la calligraphie et l’art abstrait. Cette approche se traduit dans ses œuvres
picturales qu’il expose régulièrement à travers le monde.
Ses œuvres :
• Histoire de la Calligraphie Française [2006]
• L’ABCdaire de la Calligraphie Chinoise [2002]
• Le Dieu des Hirondelles [2002]
• Le Manuel d’Épictète [2000]
• L’ABCdaire de la Calligraphie [2000]
• Du signe calligraphié à la peinture abstraite [1996]
• Calligraphie [1993]

HAMIDA REZEG
Tunisie
CalligraphieArtistes
Participants
Hamida Rezeg 45 ans née à Meaux en Seine et Marne rencontre la calligraphie il y a de la plus de
10 ans à travers Marie-Cécile Daufour calligraphie également.
Elle se rend au vernissage de celle-ci et a un véritable coup de foudre pour cet art mystérieux et
remplie d’histoire à la fois.
Un stage avec Bruno Gigarel calligraphie en 2006, sur les écritures pré-carolingiennes va la
conforter pour poursuivre l’apprentissage de la calligraphie.
La même année juste avant ce stage elle va à la rencontre de Claude Mediavilla peintre-
calligraphe l’une des plus doué de sa génération. Il devient son maître de calligraphie.
Elle assiste à ses nombreux stages qu’il anime à travers toute la France et à l’étranger.
Ce qui va lui permettre d’exposer une première fois à Trilport près de Meaux en septembre 2006,
suivi d’une autre exposition en Juin 2008 au festival Éclats d’arts a Meaux. Et à Moscou au Musée
international contemporain de Calligraphie en 2014.

HEJER CHELBI
Tunisie
DessinArtistes
Participants
Née à Tunis, Hejer est une artiste multidisciplinaire. Installée à Montréal depuis 2010,
elle est depuis toujours passionnée par l’art de générer des images, des espaces et des
lieux.
En 2005, sa passion l’oriente vers une Maîtrise en recherche et pratique des arts
plastiques à l’institut supérieur des Beaux-Arts de Tunis. Une ou elle réalise plusieurs
expositions (Galerie Kanvas, le palais El Abdelleya, etc.)
Souhaitant se spécialiser dans la production d’image 3D et effets spéciaux, elle
commence un certificat avec l’école Tuniso-Belge ; Audodesk. Durant cette formation
elle réalise un Court- métrage « Ceci... n’est pas un jeu vidéo ».
Ce film remportera deux fois le premier prix au FTCA - Fédération Tunisienne des
Cinéastes Amateurs, prix de « la critique cinématographique » et prix du « meilleur
court métrage National ».

MADELEINE FROMENT
France
Artistes
Participants
Son travail explore la question de la représentation du corps.
On peut le lire comme une série d’autoportraits dont sa figure serait anecdotique. L’idée étant
de dérouler une réflexion en se basant sur l’observation des autres.
Un recueil sans cesse enrichit de nouvelles données émotionnelles, qui se veut complexe et
vaste. Elle collectionne les corps et leurs histoires, comme une étendue d’hypothèses et
d’éventualités. Son travail est sans cesse en mouvement, et ne propose pas de cristalliser une
théorie, il s’invente au fur et à mesure de ma production.
Ces corps sont sensuel, fragile, érotique, viril, maternel, féministe, et déploient toutes les
questions sur l’ordre social et politique. Ils rendent compte de la puissance de la vie et viennent
troubler les certitudes et les injonctions. Ils me permettent d’approcher mes interrogations et de
me construire un regard sur le monde et sur moi-même.
EXPOSITIONS (sélection)
Dessins et installations.
CE QUE RACONTENT LES CORPS |
octobre 2017 Exposition collective
Galerie 59 rue de Rivoli - Paris 1e
DEUX SAISONS |
septembre 2017 Exposition personnelle
Galerie Les temps donnés - Paris 20e
CHAIR MIROIR |
mai 2017 Exposition personnelle
Galerie de la Voûte - Paris 12e
FRONTIÈRES DE L’INTIME |
décembre 2016 Art Qingdao
The First International Young Artist Season
Qingdao - Chine
Dessin
CE TRIANGLE OUBLIÉ |
septembre 2016 Exposition collective
Galerie Oblique - Paris 4e
SALO IV | avril 2016 Salon du dessin
érotique Exposition collective
Commissaire d’exposition : Laurent Quenehen
Galerie 24 rue Beaubourg - Paris 3e
MYTHOLOGIES | mai 2015
Exposition collective
La Petite Maison - Paris 11e

SAID AFIFI
Maroc
DessinArtistes
Participants
BIOGRAPHIE :
Formé à Le Fresnoy-studio national des arts contemporains, Saïd AFIFI développe depuis quelques
années une recherche autour de l’architecture « postmoderniste », en l’augmentant d’une dimen-
sion d’ordre à la fois chaotique et utopique.
Les nouvelles technologies sont omniprésentes dans sa pratique artistique, notamment par
l’utilisation des outils de restitution 3D et autres. Ainsi, il intervient sur les images (fixes ou en
mouvements) avec pour finalité d’effacer et de détruire l’identité distinctive de certains clichés et
de dessiner les contours d’une esthétique froide et aseptisée annonçant une potentielle ère future.
« Sans résister au changement et à une évolution nécessaire du monde tout en conservant une
position d’observateur, proche du constat, je tente de questionner de façon métaphorique les
circonstances politiques, sociales et économiques ayant engendré l’avènement du paysage
ultra-moderniste ».
FORMATION:
2018: Le Fresnoy-studio national des arts contemporains, France
2008: Degree in Visual Art at the National Institute of Fine Arts in Tetouan. 2004: Bachelor of Fine
Arts in Rabat.
RESIDENCES / WORKSHOP / PRICE:
2016: “Mode d’emploi” residency, Tours, France 2016: örö residency, Finland.
2015: Cité Internationale des Arts in Paris.
2014: Conference, TChat Photo, DIGITAL SPERITUALITY, Casablanca, Morocco.
2014: creation residency at the French Institute of Tangier. 2014: TRANKAT Residency, Tetouan.
SOLO SHOW:
2016: ”Cellules dormantes”, French Institute, Casablanca.
2013: TRANSMISDSION, GVCC gallery, curating by Mehdi Hadj Khalifa. Casablanca, Morocco.
ART FAIR:
2016: 1:54 contemporary art fair. London
2014: YIA, young international art fair, with GVCC gallery. Paris, France.

THOMAS DECHOUX
France
StreetArtArtistes
Participants
Thomas Dechoux alias Horor pratique le graffiti en région parisienne depuis 2004 .
Ayant fait des friches industrielles de banlieue , il poursuivra plus tard des études d'arts plastiques à
Paris .
Il y développe sa technique et sa réflexion sur la création , qui vont alimenter son travail sur mur.
Il en découle un travail mêlant
la lettre à un dessin plus classique
Son sujet s'articule autour du corps et de la ligne , qui développe un rapport à la sensualité autant
qu'a l'animalité des corps en mouvement. Il puise ses influences dans un répertoire allant des
poupées désarticulées de Bellmer aux métamorphoses protéiformes de Möebius , en passant par les
planches anatomiques d’histoire naturelle.
Suite à diﬀérents voyages à travers le monde ainsi qu'un séjour à Calais à la rencontre des migrants ,
il prend conscience des enjeux liés à l'émancipation et au déracinement . La figure animale et
primitive d'abord , puis celle de l'oiseau migrateurs s'impose comme une évidence dans ses
peintures.
Il retrouve dans la silhouette de l’échassier une élégance des formes ainsi d'une symbolique propice
à décrire ses propres envies.
Il développe aujourdhui son message en autant de collages et peintures venant enrichir son
bestiaire personnel , qu'il déploie dans les rues de Paris et du monde, au gré de ses mouvements .

BAKER BEN FREDJ
Tunisie
GravureArtistes
Participants
Baker Ben Fredj Artiste plasticien , né en 1965 à Hammamet , diplômé de l’ITAAUT en 1990 .
En 1991 , il fait un séjour au centre d'art vivant de Radés.
En 1992 crée un atelier de gravure porte ouverte à Hammamet.
Il fait en 1993 un séjour à la cité internationale des arts à Paris.
En 1998 il fait un séjour au centre européen de céramique en Hollande .
Il a déjà réalisé plusieurs expositions en Tunisie et à l’étranger. France Suisse Hollande
Allemagne Chine Maroc..
Il est devenu 2012 Président de l’Union des artistes plasticiens tunisiens.
En 2013 il est cofondateur et membre du bureau de l’Union des artistes arabes au Koweït
Il a fait des Participations à plusieurs Work Shop en Tunisie et à l’étranger.
Il se consacre à la peinture et la gravure.

Artiste plasticien multidisciplinaire : peintre, sculpteur, graveur, céramiste. Art de
l’installation. A fait des études à l’école des beaux-arts de Amman. Il a une licence
des beaux-arts, il a enseigné dans plusieurs collèges et enseigne actuellement à
l’institut d’art de Amman.
«Sa toile est une délicate rencontre de couleurs qui se croisent, s’embrasent, se
fuient et parfois s’embrassent dans un style abstrait tout en réduisant les formes»
extrait du journal «30 minutes».
Participe au symposium de sculpture et de peinture à Djerba 2017
Certaines de ses expositions et participations :
Symposium Méditerranéen des Ateliers d’Art Contemporain/Tunisie 2017
Exposition de Arte (CONEXIONES) Las Palmas/Espagne 2015
Art Quarter symposium, Allemagne, 2015
Exposition d’aquarelle, febriano, Italy 2015
5th and 6th symposium international de sculpture, Jordanie 2010 / 2014.
Sculpture à Université de PHILADELPHIA, 2013
Symposium d’art contemporain Jordanien à Bahrain Museum2012
Sculpture à KING HUSSEIN PARK, 2010
Triennale internationale graphique - France Malaisie 2003
“SIEGE” exposition d’une installation personnelle, DELFINA Fondation, Londres
2002
SHARJAH Biennale internationale des arts, 2001.
HAZEM NEMRAWI
Jordanie
Artistes
ParticipantsGravure

MARIANNE CATZARAS
Grèce
PhotographieArtistes
Participants
NÉE À DJERBA DE PARENTS GRECS, MARIANNE CATZARAS EST NON SEULEMENT UNE
PHOTOGRAPHE DE TALENT MAIS AUSSI POÉTESSE, ÉCRIVAINE, ET COMMISSAIRE
D’EXPOSITION. PORTRAIT D'UNE ARTISTE D'EXCEPTION!
L’écriture lui sert à raconter des bouts d’histoire et la photographie à échapper à l’injustice
et aux mensonges. C’est aussi un moyen de mettre en lumière tous ceux qui ne s’inscrivent
pas dans la ronde commune. Ainsi les marginaux, les exclus, les éternels migrants et tous
ceux qui l’accompagnent depuis toujours ont eu l’occasion de fixer l’objectif de sa caméra.
Les photos de Marianne sont aussi connues par leurs diverses mises en scènes et orchestra-
tions impossibles, reliant le réel et l’imaginaire tout en relatant le monde tel qu’elle le voit,
le reçoit et le ressent. Ayant grandi tout près des ports, l’eau, le voyage, la traversée et
l’autre pays ont été parmi les thèmes qui ont préoccupé Marianne tout au long de sa
carrière artistique.
Le spectateur reçoit ces sujets comme mémoire et trace de l`histoire que ce soit d’une
région ou d’un peuple riche de ses mélanges culturels, que Marianne nous transmet avec
beaucoup d’émotion et de profondeur, sans manquer de mettre en avant son approche
poétique et onirique.
Ses œuvres ont été montrées à Sidi Bou Said aux galeries Cherif et Ammar Farhat, à Tunis à
la Médiatique Charles de Gaule et à l’espace d’art et de création El Teatro. Ses créations lui
valent des participations à diverses expositions à l’étranger, où elle a exposé en Italie, en
Grèce, au Maroc, aux Etats-Unis, en Suisse, en Espagne et en Belgique. Par ailleurs, ses
photos font partie des collections permanentes du Gouvernement de Tunisie, de la
Municipalité de Héraklion, en Crète, du Palace Farnèse à Rome, du Palace Karlsruhe en
Allemagne, et du Théâtre de l’Europe Odéon à Paris.
2018 marquera la première exposition personnelle de Marianne Catzaras à la galerie le
Violon Bleu, lors de laquelle elle dévoilera les paysages du silence, thème vers lequel s`est
tournée l’artiste depuis quelques temps. (source Ideo Magazine)

DOURAÏD SOUISSI
Tunisie
PhotographieArtistes
Participants
Douraïd Souissi est né et a grandi à Tunis. Son père est originaire des îles Kerkennah,
au large de la côte tunisienne. Souissi s’est d’abord intéressé à la photographie aux
États-Unis, où il a obtenu une licence de finance internationale et un master de
philosophie.
Après avoir brièvement travaillé dans l’informatique, il décide de devenir photog-
raphe professionnel en 2007. Il est désormais installé à Tunis et travaille aux quatre
coins du monde, notamment en Afrique et au Moyen Orient. Son travail a été
présenté dans de nombreuses expositions, parmi lesquelles Voies Off à Arles.
Il réalisé des exposition personnelles et a participé a des expositions collectives .

Contacts
Wided Othmani
Tunisie (+216) 50 185 718
France (+0033) 6 38542968
Viber et Whatsapp
Sophie Rosenzweig
tél : (+00 33) 6 48 76 14 10
Ahmed Amine Turki
GSM: +216 98 320 975
ahmedaminetourki@yahoo.fr

Programme des Rencontres Méditerranéennes de l’Art et de la Culture Vivante

Recommandé

Recommandé

Contenu connexe

Tendances

Tendances (11)

Similaire à Programme des Rencontres Méditerranéennes de l’Art et de la Culture Vivante

Similaire à Programme des Rencontres Méditerranéennes de l’Art et de la Culture Vivante (20)

Programme des Rencontres Méditerranéennes de l’Art et de la Culture Vivante