2. Introduction
La digitalisation et le monde virtuel font partie de notre façon
d'appréhender le monde, de vivre et de pratiquer nos
expériences. Tout est sujet au numérique: le téléphone, la
télévision, la tablette tactile, les livres...
Le domaine musical quant à lui n'est pas épargné ; l'émergence
de nouveaux dispositifs d'écoute, de création et de partage
révèlent une expérience musicale qui se renouvelle de jour en
jour.
Comment l'expérience musicale évolue en vue des nouvelles
technologies? Comment se positionne l'individu face à cela? Il y
a-t-il un véritable fossé entre l'expérience musicale
collective/individuelle ? L'individu peut-il être déconnecté en
étant ultra-connecté ?
3. La digitalisation et la virtualité de la réalité
modifient-elles la façon de vivre l'expérience
musicale ?
I/ La digitalisation du monde et la réalité virtuelle
II/ La place de l'individu face aux dispositifs
numériques
III/ Dualité entre pratique individuelle et collective
IV/ La silent party : l'enquête
4. I/ La digitalisation du monde et la réalité
virtuelle
● Digitalisation : (numérisation) conversion de supports
(audios, visuels etc) en données et dispositifs numériques.
→ intégrée dans nos sociétés
→ possible grâce à une accessibilité des outils numériques
● Accès au monde virtuel direct et immédiat grâce aux
nouvelles technologies
● Régit notre manière de vivre
5. ● La réalité virtuelle
→ simulation
principalement
informatique interactive
immersive,
visuelle/sonore/haptique
→ permet à l'individu une
activité sensori-motrice +
cognitive
→ créée numériquement
6. L'expérience musicale : entre digitalisation et virtualité
du réel
● symbiose entre technologie
et musique :
→ utilisation de logiciels,
ordinateurs, outils
numériques
→ génère et fabrique des
matériaux sonores, visuels et
haptiques (science du
touché)
Oculus Rift : casque de réalité virtuelle
7. L'expérience musicale live
Le concert audiovisuel
● Nouveau type de concerts :
le live audiovisuel
● Année 2000
●
●
●
●
●
Wax Tailor, Sebastopol Lille, 2014
●
●
Amon Tobin en live
8. L'expérience musicale live
L'installation audiovisuelle à travers le Vjing
● Vjing :
→ pratique visuelle année 2000
→ remixer l'image et diffuser la
musique
→ manipule les images en
combinaison avec le son
9. L'expérience musicale live
L'hologramme (1)
● L'exemple du rappeur
TUPAC au festival
Coachella en 2012
→ Méthode du Pepper's
Ghost (technique d'illusion
optique 1860)
→ Attention TUPAC 2D /
Hologramme 3D
→ Support : plaque de
verre
10. L'expérience musicale live
L'hologramme (2)
● L'exemple du groupe
Gorillaz, concerts en 3D
→ procédé
photographique en relief
→ image « suspendue en
l'air »
11. II/ La place de l'individu face aux nouveaux
dispositifs
Quelles sont les mutations engendrées par le passage du
numérique dans la pratique d'écoute des amateurs de
musique ?
→ Antoine HENNION, La passion musicale. Une sociologie de la
médiation, Métailié, coll. « sciences humaines », 2007, 397 p
→ Sophie MAISONNEUVE, « De la machine parlante à l'auditeur, le
disque et la naissance d'une nouvelle culture musicale dans les
années 1920-1930 », Terrain n°37, 2001, p.11-28
12. Approche en terme de médiation musicale
● Méthode qui nécessite des va-et-vient entre :
→ description des dispositifs d'écoute
→ analyse des médias
→ pratique des amateurs
→ étude des récits de leurs pratiques
13. ● Sociologie des écoutes, du goût/de l'attachement des
amateurs
Attachement : idée entre objet goûté et goûteurs
Goût musical: « Désigne une pratique, une activité
collective avec des objets, un faire ensemble passant par
des savoir faire […], un attribut fixe dont la sociologie doit
rentre compte en lui trouvant des déterminations
externes », Hennion 2004
14. Antoine Hennion :
→ spécificités de
l'approche en terme
de médiation musicale
→ processus de
transformation des
conditions de
créations, diffusion et
réception
● Quelle place pour l'individu face aux nouveaux dispositifs ?
15. Du cd au téléchargement
Vers une nouvelle expérience de la musique
Format MP3 :
● Technisation de la musique
● Sentiment de possession de la
musique
● Hyperindividualisation de la
musique
16. Aujourd'hui cette expérience de la musique va encore plus loin
et s'invite dans les soirées : l'exemple de la Silent party
● Silent Party
→ née en Hollande
→ soirée dansante
→ casque sans fil
→ arrivée en France en 2011
→ passage d'espace privé à
l'espace public
→ ex : 22 janvier 2015, Palais
des Beaux-Arts, Lille.
17. ● Les nouvelles technologies ont-elles réalisé une révolution
en plaçant l'amateur au centre des mondes de la musique ?
● HENNION A. & S. MAISONNEUVE, avec la coll. de E.
Gomart, Figures de l’amateur. Formes, objets et pratiques
de l’amour de la musique aujourd’hui, Paris, La
Documentation française, 2000, p27-75
18. Amateur = acteur de sa propre expérience musicale
● Selon le support d'écoute
● Selon le lieu
● Selon le décor
● Selon la présence d'autres amateurs
→ Aujourd'hui avec les nouvelles technologies, l'amateur
exploite toutes les possibilités d'assouvir sa passion
musicale.
19. III/ Dualité entre pratique individuelle et
collective
● Existence d'une dualité entre la pratique individuelle et la
pratique collective de l'expérience musicale.
● Monde ultra-connecté en perpetuelle évolution.
● A première vue l'individu est de plus en plus connecté mais
perçu comme de plus en plus déconnecté face au monde
réel.
● Etre ultra-connecté rend-t-il vraiment l'expérience musicale
individuelle et déconnectée du monde réel ?
20. La création musicale
● VirtualDJ ● Fruity loops
● Form²
→ expérience musicale virtuelle et
digitalisée.
→ création musicale via de nouveaux
dispositifs technologiques.
→ dimension virtuelle.
21. L'écoute musicale
Source : metierdelamusique.com
→ une écoute en grande partie
« chez soi »
→ dispositifs : casques audios,
enceintes etc
→ écoute individuelle et
virtualisée
22. - Les plateformes internet : exportent, stockent et favorisent
l'écoute « à la maison »
Youtube : plus d'un milliard d'utilisateurs, près d'un tiers des
internautes du monde entier en 2015
(Source youtube.com)
Deezer : 16 millions d'utilisateurs, 6 millions d'abonnés en 2015
(source nextimpact.com)
Spotify : 60 millions d'utilisateurs, 15 millions d'abonnés en 2015
(source nextimpact.com)
→ L'écoute « à la maison » individualise-t-elle complètement
l'expérience musicale ?
23. Les individus arrivent à vivre en étant ultra-connectés sans
pour autant se couper du monde réel et s'individualiser.
● Participation à des concerts : expérience musicale en live:
● lieu de socialisation
● espace public
● Pratique collective
24. > Selon une enquête
réalisée en 2013 sur le site
nielsen.fr un français sur
deux assiste à des festivals
de musique.
> Public 18-25ans, ultra-
connecté
Source metiersdelamusique.com
25. Les Silent Party
A priori :
+ Vivre son concert seul à la travers le
médium d'un casque audio sans fil.
+ Déconnecte l'individu de l'expérience
collective et relationnelle qu'est le
concert.
+ Déconnection de l'individu dans un
espace public.
+ Silent party rompt avec le concept du
concert et créée une nouvelle expérience
musicale live.
26. Extraits de l'article Des silent
parties à Nadia Lichtig. (silence,
#2), publié par le site arbobo.fr,
29 novembre 2011.
27. Commentaires d'internautes sur l'article Des silent parties à Nadia Lichtig. (silence, #2),
publié par le site arbobo.fr, 29 novembre 2011.
28. Peut-on vraiment considérer la silent party comme une
pratique musicale individuelle?
● Expérience musicale participative et
malgrè tout « collective » :
→ nécessité d'avoir un public sinon
l'expérience échoue
→ individus isolés de par le dispositif
audio du casque MAIS effet de masse
vu de l'extérieur
● Déconnection : absence de relations
sociales dans un espace public,
expérience vécue individuellement
mais formation d'une masse, d'un
public, d'une collectivité
● Individus déconnectés socialement
mais ultra-connectés par un système
son
29. ● La dimension virtuelle créée ce que l'on pourrait
qualifier une « communauté virtuelle »
● C'est une nouvelle vision de la pratique collective
● La pratique individuelle de l'expérience musicale est
bien présente mais forme également une
« communauté collective »
● Les nouveaux dispositifs et « objets connectés »
permettent à l'individu de vivre de nouvelles
expériences musicales en étant déconnecté et ultra-
connecté
● La dualité connecté/déconnecté : L'individu n'a
jamais été aussi connecté → nouvelle forme
relationnelle
30. IV/ La silent party : l'enquête
● Nous avons mené une brève
enquête avec 10 personnes
ayant participé au moins une
fois à une silent party. Leurs
réponses ont été référencié
sous forme de graphiques et
nous ont aidé pour notre
précédente analyse.
31. Considérez-vous la silent
party comme une pratique
musicale individuelle ou
collective ?
> Léo, Rémi, Lucas, Arthur, Lola et Hugo
considèrent la silent party comme une pratique
individuelle dans le sens où le spectateur est
« plongé dans sa bulle » (cf. Camille).
> Charlotte, Camille, Maéva et Adrien
considèrent que c'est tout de même une
pratique collective parce que « l'on vient quand
même entre amis » (cf Charlotte).
32. ● Pourquoi considérez-vous la
silent party comme une
expérience individuelle ?
● Pourquoi considérez-vous la
silent party comme une
expérience collective ?
ᄇ
33. ● Qu'est ce que vous avez aimé
dans cette expérience ?
● Qu'est ce qui vous a déçu ?
34. Le fait d'avoir un objet comme le casque pendant le
concert vous a-t-il dérangé ?
Pourquoi ?
38. Conclusion
● Technologie en perpétuelle développement → évolution
constante de la pratique/expérience musicale.
● Les dispositifs numériques audio actuels sont de plus en plus
étendus à d'autres domaines : casque audio → défilés de
mode/cours de yoga
● L'individu évolue un monde tellement digitalisé qu'il ne se rend
plus compte de la présence de cette digitalisation/réalité
virtuelle : on vit avec chaque jour.
● Nouvelles pistes d'investigations :
→ Quelle est la place de l'artiste/musicien dans ce nouvel
espace virtuel et digitalisé ?
→ La musique appartient-elle exclusivement à ses auteurs ?
→ Quels impacts sur la liberté, l'intimité de l'individu ?
39. Bibliographie
Antoine HENNION, La passion musicale. Une sociologie de la
médiation, Métailié, coll. « sciences humaines », 2007, 397 p
Sophie MAISONNEUVE, « De la machine parlante à l'auditeur, le
disque et la naissance d'une nouvelle culture musicale dans les
années 1920-1930 », Terrain n°37, 2001, p.11-28
HENNION A. & S. MAISONNEUVE, avec la coll. de E. Gomart,
Figures de l’amateur. Formes, objets et pratiques de l’amour de
la musique aujourd’hui, Paris, La Documentation française,
2000, p27-75