Accessibilité des sites web de tourisme français depuis l'AsieIZIASIA
Etude réalisée par IZIASIA sur l'accessibilité des sites web de tourisme français depuis l'Asie: localisation linguistique (traduction) et temps d'accès (hébergement)
"Smells like fruit spirit". Oasis : une marque "POP"Ravard & Co
Qu'est ce qu'une marque "POP" et à quoi ça sert de l'être? - Il existe des marques mainstream, d'autres cultes. Et quelques unes qui sont "POP". Etre "POP" c'est être à la fois mainstream (donc connu du plus grand nombre) ET culte (donc avoir un noyau de fans spontanés et fiers de l'être). C'est faire partie de la culture populaire, être un sujet d'affection et de conversation naturelle... Exemple avec Oasis.
Questembert. Le programme complet des Festives HallesGuyon Jacky
La 19è édition des Festives Halles aura lieu le 27 août prochain. Ce grand festival des Arts de la rue de Questembert a acquis une notoriété nationale. Voici le programme complet de cette journée.
Avec près d’une vingtaine de spectacles et d’évènements dans 8 lieux de la ville, le Festival Performance d’Acteur présente le démesuré et désopilant Operetta, avec ses 25 comédiens chanteurs qui passent les tubes lyriques à la moulinette de la dérision. Le one (wo)man show est également présent avec les spectacles au vitriol de Fabrice Eboué et de Régis Mailhot, et l’explosive Christelle Chollet qui remplit toutes les salles de France et revient à Cannes après quelques années d’absence. L’impressionnant et émouvant « Albertine Sarrazin » de la Cie Dare d’Art, joué sur un mur d’escalade, est un véritable coup de cœur qui surprendra et séduira. Le théâtre de rue est de retour avec la partie de pétanque des irrésistibles Pieds Tanqués. Et le théâtre fait aussi partie de la fête : La petite fille noir(t)e avec Camelia Jordana et « 52 Pick up » qui ouvrira brillamment le festival à la MJC Ranguin. Cette année, le festival ré-invite deux de ses chouchous, Albert Meslay et Ali Bougheraba, et fera découvrir l’énorme talent de Schoumsky et de Jérôme Rouger.
La présentation musicale des spectacles est confiée cette année à l’incomparable Eric Toulis.
Performance d’Acteur va également à la rencontre des écoles et proposera aux enfants de découvrir les émotions du spectacle vivant, et organise des stages Djing et comédie avec des échanges entre les jeunes des MJC Picaud et Ranguin et ceux du Centre Sangnier/Casdal 14 de Paris 14ème, qui accueillera les jeunes cannois pour la Fête de la Musique.
Une programmation éclectique et novatrice, qui mélange joyeusement le rire, la performance, l’impertinence et le Texte, avec, en particulier, une nouvelle édition de Performance d’Auteur (en collaboration avec la SACD et la Fondation Bajen). Pour sa 35ème édition, Performance d’Acteur s’affirme plus que jamais comme le premier Rendez Vous de l’Humour et de la Performance en France.
INTRODUCTION
Depuis 2005, la Scène de Musiques Actuelles (SMAC) Les Abattoirs programme le Festival
ELECTROCHOC, coup de projecteur sur les musiques électroniques et les arts numériques, dans
un esprit de découverte et de diversité.
Dans ce cadre, des ateliers, entièrement gratuits, se déroulent en semaine sur le temps scolaire et
les mercredi après-midi. Ils sont conçus comme des moments de découverte et de partage entre
participants et avec les artistes qui font le numérique d’aujourd’hui.
Cette année, nous proposons deux approches complémentaires. La première semaine, dédiée
aux élèves de primaire de la Grande section au CM2, est tournée vers l’imaginaire et la rêverie,
tandis que la deuxième semaine questionnera les adolescents sur leur rapport au monde et la
relation à l’autre.
La deuxième semaine se décline autour de plusieurs thématiques :
- Le Parcours 1 est axé sur le visuel, les sensations et le toucher.
- Le parcours 2 est axé sur la réalité augmentée, la 3D, la vue et le mouvement.
Les fiches pédagogiques vous permettront d’approfondir avec vos élèves les différentes théma-
tiques abordées. Pour réaliser ce travail de médiation, la SMAC Les Abattoirs a travaillé en parte-
nariat avec la Médiathèque CAPI de Bourgoin-Jallieu. Toutes les ressources documentaires ont été
prêtées et conseillées par l’établissement.
Toute l’équipe des Abattoirs vous souhaite bienvenue dans ce voyage numérique, sonore et im-
mersif qui ravira petits et grands...
BONNE VISITE !
Le cirque et ses artistes ont inspiré les peintres depuis près de deux siècles …
auparavant les saltimbanques et autres personnages de la Commedia dell'arte
et
avant eux encore les bateleurs de foire et autres bonimenteurs …
1. Smashed
GANDINI JUGGLING
JONGLERIE, DANSE ET THÉÂTRE | GRANDE-BRETAGNE
Une performance so british !
Entre haute technicité et poésie, les pommes valsent, tournoient, accélèrent et dansent à l’infini. Jongleurs
en délire, bougrement inventifs, ces pince-sans-rire so british portent haut et loin l’art du cirque et de la
jonglerie.
ESPLANADE FRANÇOIS MITTERRAND // DURÉE 50 MIN // GRATUIT
FÉV SA 04
17:00 / 19:00
THEATRE DE CORNOUAILLE CENTRE DE CRÉATION MUSICALE - SCÈNE NATIONALE DE QUIMPER // DIRECTION FRANCK BECKER
1 ESPLANADE FRANÇOIS MITTERRAND -29337 QUIMPER CEDEX BILLETTERIE EN LIGNE
SAISON 2011-2012 // ACCUEIL BILLETTERIE 02 98 55 98 55 // contact@theatre-cornouaille.fr WWW.THEATRE-CORNOUAILLE.FR
PRESSE / COMMUNICATION
AURÉLIA ABRAMOVICI 02 98 55 98 52 // LOÏC THERSIQUEL 02 98 55 98 56 // communication@theatre-cornouaille.fr
2. Smashed
GANDINI JUGGLING
JONGLERIE, DANSE ET THÉÂTRE | GRANDE-BRETAGNE
Directeurs artistiques En tournée à travers le monde depuis bientôt vingt ans, les artistes de la
Sean Gandini et Kati Ylä-Hokkala troupe londonienne Gandini font escale à Quimper pour nous faire découvrir
le plus excitant des théâtres jonglés. Ici, les pommes remplacent les balles,
Artistes Sean Gandini, Kati Ylä-Hok- le charleston se fait sautillant, et l’élégance des années quarante est de mise,
kala, Jon Udry, Malte Steinmetz,
entre nonchalance feinte et savoureuse comédie.
Niels Seidel, Kim Huynh, Iñaki
Sastre, Owen Reynolds et Sakari
En hommage rieur à la chorégraphe allemande Pina Bausch et à son univers
Mannistö
très cinématographique, les neuf jongleurs enchaînent les tableaux vivants
célébrant l’amour perdu, l’innocence et une douce nostalgie.
Entre haute technicité et poésie, les fruits valsent, tournoient, accélèrent et
dansent à l’infini. Jusqu’à l’heure fatidique du teatime… Jongleurs en délire,
bougrement inventifs, ces pince-sans-rire so british portent haut et loin l’art
du cirque et de la jonglerie.
« À travers Smashed, les directeurs artistiques Kati Ylä -Hokkala et Sean
Gandini présentent aux spectateurs un monde subjectif, déformant violement
la réalité pour obtenir des émotions fortes et transmettre de manière sin-
gulière leurs humeurs et leurs points de vue sur le monde. Composés d’une
suite de tableaux vivants qui donnent un sens de photographies anciennes
rappelant les guerres, les relations tendues, les amours et l’innocence per-
dus, la nostalgie et la désuétude de la très british tasse de thé l’après -midi ;
cette performance qualifiée de Théâtre jonglage (en référence au Théâtre-
Danse de Pina Bausch) culmine par une séance cathartique de destruction... »
Gandini Juggling
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Spectacle créé en résidence au National Theatre de Londres en juillet 2010 pour le festival annuel ¨Watch This Space¨ dirigé
par Angus McKechnie, puis à La Brèche, Cherbourg en mars-avril 2011.
THÉÂTRE DE CORNOUAILLE CENTRE DE CRÉATION MUSICALE // SCÈNE NATIONALE DE QUIMPER // SAISON 2011-2012 02
3. Gandini Juggling
REPÈRES
En 2001, ils tournent aux Etats-Unis et Sean reçoit une
bourse du Wellcome Trust, pour la recherche sur les
liens entre la jonglerie et les mathématiques.
Entre 2002 et 2004, Sean est responsable de la jon-
glerie au Circus Space de Londres et il occupe un labo-
ratoire hebdomadaire à l’école Circomedia de Bristol.
Les Gandinis, en résidence au Théâtre Jardin d’hiver de
Berlin, créent un programme sur la musique de Mozart
et se produisent avec le prestigieux Cirque Roncalli en
2006.
L’année 2009 commence avec un spectacle pour le lan-
cement de la saison Ferrari Ducati dans les Dolomites,
suivi par de «Downfall» en Allemagne, «Stop Breaking
La compagnie Gandini Juggling a été créée pour célé- My Balls» a Londres, «The Cube» et «The Sweet Life»
brer l’art du jonglage sous toutes ses facettes, nourrit en Italie et à Dubaï.
par la croyance que le jonglage est bien un art vivant
et excitant. Pendant les 18 dernières années, les Gan- En janvier 2010, Arts Council England finance le déve-
dinis ont joué plus de 4000 performances dans plus loppement du nouveau spectacle «Motet» dirigé par
de 40 pays et sont constament programmés pour leur Maksim Komaro (Circo Aereo, Finlande) et Les Gandi-
jonglage virtuose et leur chorégraphie originale. nis passent leur deuxième été en résidence au Théâtre
National de Londres sur la création de «Smashed».
Sean Gandini et Kati Ylä -Hokkala créent la compagnie
en 1992. Cette année -là, Gandini Juggling fait partie de Durant l’automne 2010, Les Gandinis sont invités au
la fête du festival Spring Loaded Dance au Théâtre Place Festival du Cerf Volant de Singapour, à Barcelone au
à Londres et remporte le prestigieux prix “International Festival de la Mercè et participent à un programme pour
Performancepreis” à Konstanz. les enfants sur la BBC.
En 1996, le Festival de Brighton commande le spectacle
«Septuor» qui fera des tournées en France et en Italie, Quatre Gandinis jouent avec le Cirque du Soleil à Macau
et sera diffusé a la télévision les deux années suivantes. dans le spectacle «Zaia».
En 1998, ils réalisent une installation spécifique au Cir-
cus Space de Londres, avec 8 jongleurs. Sean et Kati enseignent à la prestigieuse Ecole Natio-
Les Gandinis reçoivent le «People’s Choice» Award au nale de Cirque de Montréal. Ils enchainent avec la pro-
Festival International de jonglerie à Niagara Falls, USA duction de «Motet» en Finlande, inaugurant le nouveau
in 1999. centre de création des arts du cirque Cirko d’Helsinki.
Pour la Fête du Millénaire, Les Gandinis jouent plus
d’un millier de spectacles dans le Millenium Dôme et
construisent The Cube, le seul cube à jongler en verre
du monde.
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