Diaporama consacré au peintre romantique Eugène Delacroix (1798-1863), à l'occsion de l'exposition "Delacroix. La fureur de peindre", au Musée du Louvre à Paris, du 29 mars 2018 au 23 Juillet 2018.
Une Hydre à deux têtes ? Les rapports entre métiers d'art et arts appliqués d...GCAF
Stéphane Laurent, Maître de conférences [Arts décoratifs, mode et design] Université de Paris I Panthéon-Sorbonne, ses domaines de recherche portent sur les études interculturelles dans la représentation visuelle, l'histoire de l'art et de l'architecture modernes et contemporains, l'histoire du design et des arts décoratifs. Une Hydre à deux têtes ? Les rapports entre métiers d'art et arts appliqués dans l'histoire.
On a pris l'habitude de distinguer les arts des arts appliqués et des métiers d'art. Or artiste, artisan, soit deux statuts, ont une même origine : « celui qui met son art au service d’autrui ». Si l’un est associé à l’intellect, l’autre est bien souvent attaché au geste ; pourquoi cette différence ? À quand remonte-t-elle et quels rapports existe-t-il entre ces deux mondes aujourd’hui ? Stéphane Laurent, historien de l’art, enseignant-chercheur à l’université Panthéon-Sorbonne et auteur de Le geste & la pensée. Artistes contre artisans, de l’Antiquité à nos jours (CNRS Éditions, 2019) revient sur cette histoire et dresse un subtil panorama critique de cette confrontation entre l’ « Art » et l’artisanat, puis le design.
Liste de ses publications sur la question de la formation aux arts appliqués/design/métiers d’art... :
Livres
· Histoire de l’Ecole nationale supérieure des arts décoratifs (1766-1941) (Co-éd. avec Thierry Chabanne), Paris, ENSAD, 2004, 228 p.
· Les arts appliqués en France (1851-1940), genèse d'un enseignement, Paris, Editions du Comité des Travaux Scientifiques et Historiques, 1999, 684 p.
· L'Art utile. Les écoles d'arts appliqués en France (1851-1940), Paris, L'Harmattan, 1998, 288 p.
· L'École Boulle, Woippy, Éditions Gérard Klopp, 1998, 292 p.
Diaporama réalisé à l'occasion de l'exposition "Gauguin l'Alchimiste" au Grand Palais (du 11 Octobre 2017 au 22 Janvier 2018), ainsi que de la sortie du film "Gauguin - Voyage de Tahiti" réalisé par Edouard Deluc, avec Vincent Cassel dans le rôle de Gauguin et sorti le 20 Septembre 2017. Le diaporama retrace l'ensemble du parcours artistique de Gauguin, en insistant naturellement sur la dernière période, celle des vahinés et des voyages à Tahiti, où l'artiste pensait trouver le paradis...
Il aura fallu attendre les années 30, et l'ouvrage de Mario Praz ("La chair, la mort et le diable") pour comprendre le "romantisme noir", qui n'est pas un style mais un courant qui traverse la modernité, et s'oppose aux lignes claires, au progrès (aussi bien celui des sciences que celui des religions). L'Ange du bizarre provient en revanche d'un conte d'Edgar Allan Poe. Ce diaporama a été créé et présenté à l'occasion de l'exposition d'Orsay (Paris, printemps 2013). L'exposition été organisée selon trois grandes sections : le romantisme noir (1780-1850), le symbolisme comme fleur bizarre (1860-1910) et le surréalisme (1920-40). Elle présentait en outre de nombreuses correspondances avec le cinéma, ici ignorées. En revanche, on insistera sur les rôles pionniers de Johann Heinrich Füssli et de Goya.
Johannes ou Jan Vermeer, baptisé à Delft le 31 octobre 1632, et inhumé dans cette même ville le 15 décembre 1675, est un peintre baroque néerlandais (Provinces-Unies) parmi les plus célèbres du Siècle d’or. Il réalisa surtout, dans un style raffiné, des peintures de genre, principalement des intérieurs montrant des scènes de la vie domestique. (Wikipedia)
Ame gallery, dans la série -le monde de l'art selon e.t.-291013 musée d'orsay...Antoine Mercier-ame
E.T. , sculpture « sociale » et nomade d'Antoine Mercier a décidé de découvrir sur son E.T. mobile électrique le monde de l'art, collectionneurs, galeries, ateliers d'artiste, monuments, musées et expositions.
Le musée d’Orsay est situé à Paris, sur la rive gauche de la Seine, dans le quartier Saint-Thomas-d 'Aquin du 7e arrondissement, aménagé dans l’ancienne gare d'Orsay construite par Victor Laloux (1898), et inauguré en 1986. Les collections du musée présentent la peinture et la sculpture occidentale de 1848 à 19142, ainsi que les arts décoratifs, la photographie et l’architecture.
Plus d'infos sur le site www.ame-gallery.fr et sur la page facebook Ame-Gallery friends
Une Hydre à deux têtes ? Les rapports entre métiers d'art et arts appliqués d...GCAF
Stéphane Laurent, Maître de conférences [Arts décoratifs, mode et design] Université de Paris I Panthéon-Sorbonne, ses domaines de recherche portent sur les études interculturelles dans la représentation visuelle, l'histoire de l'art et de l'architecture modernes et contemporains, l'histoire du design et des arts décoratifs. Une Hydre à deux têtes ? Les rapports entre métiers d'art et arts appliqués dans l'histoire.
On a pris l'habitude de distinguer les arts des arts appliqués et des métiers d'art. Or artiste, artisan, soit deux statuts, ont une même origine : « celui qui met son art au service d’autrui ». Si l’un est associé à l’intellect, l’autre est bien souvent attaché au geste ; pourquoi cette différence ? À quand remonte-t-elle et quels rapports existe-t-il entre ces deux mondes aujourd’hui ? Stéphane Laurent, historien de l’art, enseignant-chercheur à l’université Panthéon-Sorbonne et auteur de Le geste & la pensée. Artistes contre artisans, de l’Antiquité à nos jours (CNRS Éditions, 2019) revient sur cette histoire et dresse un subtil panorama critique de cette confrontation entre l’ « Art » et l’artisanat, puis le design.
Liste de ses publications sur la question de la formation aux arts appliqués/design/métiers d’art... :
Livres
· Histoire de l’Ecole nationale supérieure des arts décoratifs (1766-1941) (Co-éd. avec Thierry Chabanne), Paris, ENSAD, 2004, 228 p.
· Les arts appliqués en France (1851-1940), genèse d'un enseignement, Paris, Editions du Comité des Travaux Scientifiques et Historiques, 1999, 684 p.
· L'Art utile. Les écoles d'arts appliqués en France (1851-1940), Paris, L'Harmattan, 1998, 288 p.
· L'École Boulle, Woippy, Éditions Gérard Klopp, 1998, 292 p.
Diaporama réalisé à l'occasion de l'exposition "Gauguin l'Alchimiste" au Grand Palais (du 11 Octobre 2017 au 22 Janvier 2018), ainsi que de la sortie du film "Gauguin - Voyage de Tahiti" réalisé par Edouard Deluc, avec Vincent Cassel dans le rôle de Gauguin et sorti le 20 Septembre 2017. Le diaporama retrace l'ensemble du parcours artistique de Gauguin, en insistant naturellement sur la dernière période, celle des vahinés et des voyages à Tahiti, où l'artiste pensait trouver le paradis...
Il aura fallu attendre les années 30, et l'ouvrage de Mario Praz ("La chair, la mort et le diable") pour comprendre le "romantisme noir", qui n'est pas un style mais un courant qui traverse la modernité, et s'oppose aux lignes claires, au progrès (aussi bien celui des sciences que celui des religions). L'Ange du bizarre provient en revanche d'un conte d'Edgar Allan Poe. Ce diaporama a été créé et présenté à l'occasion de l'exposition d'Orsay (Paris, printemps 2013). L'exposition été organisée selon trois grandes sections : le romantisme noir (1780-1850), le symbolisme comme fleur bizarre (1860-1910) et le surréalisme (1920-40). Elle présentait en outre de nombreuses correspondances avec le cinéma, ici ignorées. En revanche, on insistera sur les rôles pionniers de Johann Heinrich Füssli et de Goya.
Johannes ou Jan Vermeer, baptisé à Delft le 31 octobre 1632, et inhumé dans cette même ville le 15 décembre 1675, est un peintre baroque néerlandais (Provinces-Unies) parmi les plus célèbres du Siècle d’or. Il réalisa surtout, dans un style raffiné, des peintures de genre, principalement des intérieurs montrant des scènes de la vie domestique. (Wikipedia)
Ame gallery, dans la série -le monde de l'art selon e.t.-291013 musée d'orsay...Antoine Mercier-ame
E.T. , sculpture « sociale » et nomade d'Antoine Mercier a décidé de découvrir sur son E.T. mobile électrique le monde de l'art, collectionneurs, galeries, ateliers d'artiste, monuments, musées et expositions.
Le musée d’Orsay est situé à Paris, sur la rive gauche de la Seine, dans le quartier Saint-Thomas-d 'Aquin du 7e arrondissement, aménagé dans l’ancienne gare d'Orsay construite par Victor Laloux (1898), et inauguré en 1986. Les collections du musée présentent la peinture et la sculpture occidentale de 1848 à 19142, ainsi que les arts décoratifs, la photographie et l’architecture.
Plus d'infos sur le site www.ame-gallery.fr et sur la page facebook Ame-Gallery friends
Le sublime dans la peinture, depuis sa définition philosophique (Burke, Kant, Schopenhauer) jusqu'à sa manifestation artistique et picturale (le romantisme, les peintures noires de Goya, Caspar-David Friedrich, la vogue des tableaux "catastrophe" : scènes de tempêtes, de naufrages, de guerre, et sa résurgence contemporaine, notamment chez les expressionnistes-abstraits américains).
Diaporama sur Michelangelo Merisi da Caravaggio, en français Caravage ou le Caravage, qui est un peintre italien né le 29 septembre 1571 à Milan et mort le 18 juillet 1610 à Porto Ercole
Natures Mortes (still lives), un choix parmi des milliers d'oeuvres pour définir un genre très particulier, d'abord mineur et décoratif puis majeur et philosophique à partir du XVIIè siècle (en Hollande, puis en France, en Italie et en Espagne).
vous pouvez télécharger mes présentations sur
https://ma-planete.com/olga_oes
https://ma-planete.com/pps/websiteview/catid_26/id_573628/title_Le-balcon-dans-la-peinture/
Ame gallery antoine mercier -la conception de l'art selon e.t- images deu fi...Antoine Mercier-ame
Dans la série "Le monde de l'art selon E.T., E.T. RE- visite l'exposition "Recycle Group" à la galerie Suzanne Tarasieve (75020 Paris)
Image numérique du film « E.T. RE- visite l’exposition « Recycle Group » d'Antoine Mercier
E.T. , sculpture « sociale » et nomade d’Antoine Mercier a décidé de découvrir sur son E.T. mobile électrique le monde de l’art, collectionneurs, galeries, ateliers d’artiste, monuments, musées et expositions.
RECYCLE GROUP
The Recycle Group is made up of the artists Andrey Blokhin, born in 1987 in Krasnodar, Russia, and Georgiy Kuznetsov, born in 1985 in Stavropol, Russia. Andrey graduated from the Academy of Industrial Arts in Krasnodar, while Georgiy graduated from Stavropol Art College.
Their art is characterized by a sophisticated provocation that aims to find a compromise between apparently incompatible subjects: the classical with the contemporary, the Western European artistic tradition with Russia’s domestic realities.
Source: http://www.glasstress.org
Diaporama sur la danse telle qu'elle est représentée dans les arts plastiques, dans la peinture en particulier.
Le diaporama insiste particulièrement sur la période moderne, les décors de ballets, les costumes et la libération des corps en mouvement, en gros jusqu'aux années folles (les années 20).
Le sublime dans la peinture, depuis sa définition philosophique (Burke, Kant, Schopenhauer) jusqu'à sa manifestation artistique et picturale (le romantisme, les peintures noires de Goya, Caspar-David Friedrich, la vogue des tableaux "catastrophe" : scènes de tempêtes, de naufrages, de guerre, et sa résurgence contemporaine, notamment chez les expressionnistes-abstraits américains).
Diaporama sur Michelangelo Merisi da Caravaggio, en français Caravage ou le Caravage, qui est un peintre italien né le 29 septembre 1571 à Milan et mort le 18 juillet 1610 à Porto Ercole
Natures Mortes (still lives), un choix parmi des milliers d'oeuvres pour définir un genre très particulier, d'abord mineur et décoratif puis majeur et philosophique à partir du XVIIè siècle (en Hollande, puis en France, en Italie et en Espagne).
vous pouvez télécharger mes présentations sur
https://ma-planete.com/olga_oes
https://ma-planete.com/pps/websiteview/catid_26/id_573628/title_Le-balcon-dans-la-peinture/
Ame gallery antoine mercier -la conception de l'art selon e.t- images deu fi...Antoine Mercier-ame
Dans la série "Le monde de l'art selon E.T., E.T. RE- visite l'exposition "Recycle Group" à la galerie Suzanne Tarasieve (75020 Paris)
Image numérique du film « E.T. RE- visite l’exposition « Recycle Group » d'Antoine Mercier
E.T. , sculpture « sociale » et nomade d’Antoine Mercier a décidé de découvrir sur son E.T. mobile électrique le monde de l’art, collectionneurs, galeries, ateliers d’artiste, monuments, musées et expositions.
RECYCLE GROUP
The Recycle Group is made up of the artists Andrey Blokhin, born in 1987 in Krasnodar, Russia, and Georgiy Kuznetsov, born in 1985 in Stavropol, Russia. Andrey graduated from the Academy of Industrial Arts in Krasnodar, while Georgiy graduated from Stavropol Art College.
Their art is characterized by a sophisticated provocation that aims to find a compromise between apparently incompatible subjects: the classical with the contemporary, the Western European artistic tradition with Russia’s domestic realities.
Source: http://www.glasstress.org
Diaporama sur la danse telle qu'elle est représentée dans les arts plastiques, dans la peinture en particulier.
Le diaporama insiste particulièrement sur la période moderne, les décors de ballets, les costumes et la libération des corps en mouvement, en gros jusqu'aux années folles (les années 20).
Les Nabis, groupe d'artistes post-impressionnistes rassemblés autour de Paul Gauguin, par Maurice Denis, Paul Serusier, Pierre Bonnard et Edouard Vuillard.
Some works by Joan Miró, who described himself as an "international catalan". First picture is from Man Ray and the famous episode during which the surrealists (Max Ernst uopn them) tried to hang him out, for laughing. Joan Miró n'était pas un mondain, ça lui coupait sa journée de travail. And he was a brilliant worker.
Choix (difficile) dans le grand oeuvre d'Henri Matisse, qui se mit à peindre alors qu'il était allité, à 20 ans. Sur ses fameuses dernières années, il retrouvera cette position, celle d'un artiste qui s'allonge pour mieux caresser les formes et flatter les couleurs ...
František Kupka (23 September 1871 – 24 June 1957), also known as Frank Kupka or François Kupka, was a Czech painter and graphic artist. He was a pioneer and co-founder of the early phases of the abstract art movement and Orphic Cubism (Orphism). Kupka's abstract works arose from a base of realism and heavy symbolism (under the viennese influence), but later evolved into pure abstract art.
Diaporama revenant sur le mouvement surréaliste, mouvement d'abord littéraire né sur les cendres de Dada à Paris, puis essaimant dans tous les arts, photographie, cinéma, peinture et inventant de nouvelles façons de créer des formes, via l'automatisme, le rêve, la libération totale de la pensée.
Diaporama consacré au peintre, sculpteur et plasticien catalan Joan Miró (20 Avril 1893- 25 Décembre 1983), à l'occasion de la rétrospective "Joan Miró" présentée au Grand-Palais de Paris, du 03 Octobre 2018 au 04 Février 2019
Diaporama sur l’œuvre de Victor Vasarely (19806-1997) à l'occasion de l'exposition "Vasarely, le partage des formes" au Centre Pompidou de Paris, du mercredi 6 février 2019 au lundi 6 mai 2019.
The Pre-Raphaelite Brotherhood (later known as the Pre-Raphaelites) was a group of English painters, poets, and art critics, founded in 1848 by William Holman Hunt, John Everett Millais and Dante Gabriel Rossetti. The three founders were joined by William Michael Rossetti, James Collinson, Frederic George Stephens and Thomas Woolner to form the seven-member "brotherhood". Their principles were shared by other artists, like Edward Burne-Jones, and they influenced many painters throughout their century : John Collier, John William Waterhouse and even James McNeill Whistler, who pushed the pre raphaelite art in its very lasts conclusions.
Diaporama consacré à Alfons Maria Mucha - Alphonse Mucha en français- (1860-1939), à l'occasion de l'exposition rétrospective que lui consacrait le Palais du Luxembourg du 27 septembre 2018 au 27 janvier 2019. Artiste tchèque de renommée internationale, Alphonse Mucha reste indissociable de l’image du Paris 1900. Sa célébrité lui vient surtout de ses élégantes affiches d’un style très affirmé, emblématique de l’Art nouveau. Mais son activité d’affichiste occulte trop souvent les autres aspects de sa production comportant aussi des peintures, des sculptures, des dessins, des décors, des objets d’art… Au travers de toutes ces œuvres, c’est la figure d’un homme qui se dessine, mystique et visionnaire, animé d’une véritable pensée politique, à l’heure du renouveau national tchèque et de l’éclatement de l’Empire austro-hongrois. Tout le travail préparatoire pour L’Épopée slave qui l’occupe entre 1911 et 1928 témoigne de son attachement à son pays natal et de son rêve d’unité entre les peuples slaves. Au-delà du maître de l’Art nouveau, c’est donc l’œuvre foisonnante et la personnalité singulière de cet artiste que l’exposition entend révéler aux visiteurs. (texte préentation
Diaporama consacré à l'artiste peintre Egon Schiele (12 Juin 1890 - 31 Octobre 1918), à l'occasion de l'exposition double "Egon Schiele / Jean-Michel Basquiat" à la Fondation Louis Vuitton de Paris, du 03 octobre 2018 au 14 janvier 2019.
Diaporama consacré à Pieter Paul Rubens, à l'occasion de l'exposition "Rubens, peintre des princes (et prince des peintres)" au Grand Palais de Paris (Octobre 2017- Janvier 2018)
Diaporama sur l’œuvre du peintre belge René Magritte (1898-1967), à l'occasion de la rétrospective qui lui sera consacré au Centre Pompidou à la rentrée 2016.
Diaporama sur l’œuvre de Pierre Bonnard (1867-1947), réalisé à l'occasion de la Rétrospective "Pierre Bonnard, peindre l'Aracadie" présentée au Musée d'Orsay du 17 mars au 19 juillet 2015 (puis Madrid, Fondation Mapfre, du 10 septembre 2015 au 6 janvier 2016
San Francisco, Legion of Honor, du 6 février au 15 mai 2016).
Diaporama sur Niki de Saint Phalle (29 octobre 1930- 21 mai 2002) et sur les nouveaux réalistes, réalisé à l'occasion de la rétrospective de l'artiste au Grand-Palais, Paris (novembre 2014-février 2015)
18. Eugène Delacroix (1798-1863)
« Bouquet de fleurs »
(1849? aquarelle, gouache, rehauts de pasteels sur croquis de papier gris, 65 x 65,4 cm. Musée du Louvre,
Paris)
38. Eugène Delacroix (1798-1863)
« Femme d'Alger (étude) : Mounay ben Sultane (femme de gauche)»
(1834, aquarelle et mine de plomb sur papier, 10 x 13 cm. Musée du Louvre, Paris)
39. Eugène Delacroix (1798-1863)
« Femme d'Alger (étude) : Zera ben Sultane, Beliah»
(1834, aquarelle et mine de plomb sur papier, 10 x 13 cm. Musée du Louvre, Paris)
42. Pablo Picasso (1881-1973)
« Les Femmes d'Alger (Version 1)»
(1955, Quatar, collection privée : acheté chez Sotheby's pour 161 millions d'euros en 2015)
43. Pablo Picasso (1881-1973)
« Les Femmes d'Alger (Version 0)»
(1955, Quatar, collection privée : acheté chez Sotheby's pour 125 millions d'euros en 2015)