Ce document vous propose une analyse communicationnelle du dispositif transmédia de la série Hero Corp, de Simon Astier!

1. ANALYSE DU DISPOSITIF MÉDIATIQUE DE LA SÉRIE
HERO CORP
Table des matières
Introduction..........................................................................................................................................2
I La participation du public au centre du dispositif..............................................................................3
1. Des concours et des énigmes pour immerger dans l'univers et mieux le comprendre.............3
2. Un dispositif transmédia permettant de tout savoir sur l'univers et de capter l'attention du
public....................................................................................................................................................5
II Une communication ouverte qui rapproche du public.....................................................................8
1. Les réseaux sociaux au service de la proximité avec la communauté de fans..........................8
2. Les réseaux sociaux pour promouvoir l'univers fictionnel par une communication
transparente.......................................................................................................................................11
III Une communauté soudée autour des valeurs de la série..............................................................13
1. Quand les fans sauvent la série : histoire d'une mobilisation du public de la série................14
2. Les Hérocopains : quand la production demande leur aide....................................................16
Conclusion..........................................................................................................................................19
Annexes 1............................................................................................................................................20
Annexes 2............................................................................................................................................21
Annexes 3.1........................................................................................................................................22
Annexes 3.2........................................................................................................................................24
Annexes 4............................................................................................................................................28
1

2. Introduction
Hero Corp est une série française initiée en 2008 par Simon Astier et Alban Lenoir. Elle était
diffusée sur Comédie à ses débuts. Il s'agit d'une série comique qui renverse les codes habituels
des super-héros : on retrouve ainsi des super-héros, à la retraite dans un petit village, avec des
pouvoirs médiocres. Mais John, un civil va les sortir de leur retraite. Néanmoins, suite à une faible
audience et de nombreux téléchargements inégaux, la série est arrêtée après la diffusion de la
saison 2. Elle reprendra trois ans plus tard sur France 4 suite à une opération de campagne initié
par les fans.
Le plus intéressant avec cette série est qu'elle n'a pas été conçu comme un projet
transmédia. Elle l'est devenue dès la saison 3 suite à la participation accrue des fans pour qu'elle
soit relancée. Si c'est bien la production qui est à la base d'un tel projet, c'est parce que la série a
une importante communauté de fans que cela a pu être possible. Nous soulevons donc encore une
fois l'importance d'avoir une fanbase pour qu'un projet transmédia émerge, tout du moins dans le
cadre d’œuvres culturelles. Il en sera peut-être différemment pour une marque de grande
consommation comme Oasis, que nous analyserons par la suite.
Dans le cadre de notre problématique, de quelle manière le transmedia storytelling
change-t-il les relations entre les marques ou franchises et leur public pour les souder dans des
communautés aux valeurs communes, nous tenterons de prouver, au travers de l'analyse du
dispositif transmedia mis en place autour de la série, que cet outil de communication permet une
immersion plus aboutie dans l'univers fictionnel, se soldant par une meilleure réception des
messages et valeurs, une meilleure participation et une meilleure connaissance de son public.
Afin de répondre correctement à ces hypothèses, nous analyserons plusieurs choses :
• La campagne de promotion lancée par les fans pour relancer la série : comprenant une
pétition, des rassemblements dans plusieurs villes de France et une vidéo promotionnelle,
cet événement nous semble capital pour montrer comment les fans se réapproprient les
valeurs et messages de la série, mais surtout pour mettre en évidence qu'un projet
transmédia existe d'abord par les fans.
• L'application officielle Hero Corp lancée entre la saison 2 et la saison 3 et, ensuite entre la
saison 3 la saison 4 et permettant une participation et une immersion des fans dans
2

3. l'univers fictionnel par un jeu, et plus tard par un livre interactif.
• La campagne de financement lancée sur le site Ulule pour permettre de financer le
tournage de la saison 5. Comme pour Star Wars, on demande ici l'implication des fans dans
une campagne de dons, mais qui ne vise pas un but humanitaire, mais un but culturel.
• Les webséries diffusées sur dailymotion : il nous semble important de comprendre le choix
d'une telle plate-forme, mais aussi les moments de diffusion de ces web-séries et leur
intérêt dans l'univers fictionnel : quelles parties de l'histoire prolongent-elles ? Quel est leur
valeur ajoutée ?
• Les bandes-dessinées : de la même manière que pour les web-séries, nous chercherons ici
à savoir à quels moments les tomes sortent, quelles sont leur valeurs ajoutées par rapport
à la série, et en quoi un tel support est-il cohérent dans cet univers fictionnel en particulier.
• Les contenus vidéos et photos diffusés sur le Facebook officiel de la série depuis sa
création afin de comprendre comment la production s'adresse à sa communauté, quels
types de contenus sont mis en avant.
• Les échanges effectués sur le compte Twitter d'Hero Corp entre la diffusion de la saison 3 et
de la saison 4 afin de voir quel type de community management est utilisé pour faire
patienter le public entre la diffusion de deux saisons. Il s'agit ici d'analyser le ton de la
communication.
I La participation du public au centre du dispositif
Dans cette première partie nous proposons de vous montrer en quoi le dispositif transmédia de la
série Hero Corp permet une participation du public plus aboutie. Au travers de l'analyse de son
application mais aussi de certains contenus sur les réseaux sociaux, et de la manière dont chaque
média est utilisé, nous montrerons que la participation des fans est au centre de la communication
de cette série , tout comme le désir de capter leur attention en inter-saison.
3

4. 1. Des concours et des énigmes pour immerger dans l'univers et
mieux le comprendre
La série Hero Corp a déjà trouvé son public lorsqu'elle décide de se tourner vers le
transmédia. Cet outil de communication lui permet de relancer la saison 3, de lui faire gagner en
visibilité alors même que la communauté de fans est déjà très présente et soudée. C'est en réalité
l'occasion, pour l'équipe de la série, de permettre à son public de participer plus activement au
prolongement de l’œuvre. Les fan-fictions1
sont déjà nombreuses sur internet, et nous parlerons
dans une autres partie de l'implication des fans quant à l'avenir de la série, mais avec un dispositif
transmédia, Hero Corp cherche plus une implication dans l'intrigue de la part de son public qu'un
prolongement de l'univers à travers des créations originales.
L'application officielle Hero Corp permet une immersion dans l'univers fictionnel et une
participation du public. Lancée le 3 septembre 2013, soit quelques mois avant la diffusion de la
saison 3 de la série, elle permet aux utilisateurs de résoudre une énigme : retrouver les survivants
du naufrage survenu à la fin de la saison 2. Néanmoins, utilisée seule, elle ne saurait permettre la
résolution de l'enquête. En effet, plusieurs sites (dont Allociné et le site Hero Corp France)
proposent des indices chaque semaine. Malheureusement, le dispositif a très vite été obsolète car
les fans ont pu résoudre l'enquête très rapidement2
. Cela démontre que ce public connaît très bien
l'univers fictionnel et est capable d'imaginer une suite en cohérence avec ce que la production
voulait diffuser.
Malgré ce premier échec, le dispositif n'a pas été abandonné et propose à l'inter-saison 3 et
4 une nouvelle enquête, mais cette fois-ci sous la forme d'un livre interactif dont Vous êtes le
Héro3
. Découpé en 5 chapitres, ce livre permet de comprendre ce qu'il s'est passé à la toute fin de
la saison 3, avant que la saison 4 ne démarre : où vont John, sa mère et sa sœur, où finissent les
autres personnages de la série, etc. Dans un premier temps, une page raconte l'action, posant ainsi
le contexte. Puis, c'est au joueur de décider quelles actions il veut faire grâce à des choix qui lui
sont proposés. Si le livre respecte les choix narratifs de la série (humour, absurde), il n'y a aucune
animation ni immersion aussi poussée que dans l'application Star Wars. Pour autant, il s'agit bien
d'un dispositif transmédia étant donné qu'il fait le lien entre deux saisons de la série, mais aussi
1 Les fans possèdent en effet leur propre site où ils diffusent leurs créations : http://www.herocopain.com/#!
fanfics/c15kr
2 Source : community manager de la page Facebook d'Hero Corp
3 Cf Annexes 1 : capture d'écran du livre interactif de l'application Hero Corp
4

5. avec les web-séries sur lesquelles nous reviendrons plus tard.
A cela s'ajoute la possibilité de live tweeter à chaque diffusion d'un épisode de la série,
mais aussi de pouvoir regarder les nouveaux épisodes des web-séries. L'application permet donc
de faire le lien entre tous les supports utilisés par la série (réseaux sociaux, télévision, web) et
marque une volonté de faire participer son public.
Cette participation passe aussi par les réseaux sociaux et les autres plate-formes internet
tel que le site de la série. En effet, on remarque sur ces deux supports un nombre important de
petits jeux concours. On a, par exemple, un jeu pour gagner des dvd ou blu ray de la série où on
demande aux fans de résoudre une énigme4
. Concernant le site internet, ce dernier n'étant plus en
ligne, nous ne pouvions pas l'analyser. Ces questions de petits jeux et énigmes, que nous avons pu
remarquer sur twitter et que le community manager de la série nous a confirmé, seront donc à
éclaircir avec des entretiens de fans. Toutes fois, cette partie de jeux et énigmes n'est pas à laisser
au hasard, car elle participe d'un véritable dispositif transmédia permettant aux fans de prolonger
l’œuvre et de mieux la comprendre, tout en gagnant des récompenses. On retrouve ainsi un jeu où
l'on demande aux fans d'exprimer par écrit, vidéo ou photo, jusqu'où seraient-ils prêts à aller pour
avoir une saison 45
. On teste ici la fidélité d'un public déjà soudé et qui a montré son engagement à
plusieurs reprises.
Ainsi, le dispositif transmédia d'Hero Corp est avant tout conçu, comme celui de Star Wars,
pour faire participer le public de la série. Par l'application, on immerge les fans dans l'univers
fictionnel et on tente de leur faire deviner la suite de la série, tout en permettant une captation de
son attention durant un inter-saison de plusieurs mois. Les jeux et concours divers y participent,
puisque nombreux durant les inter-saisons, ils font figure de piqûre de rappel : « les dvd et blu ray
de la saison 3 sont en vente », « en attendant la saison 4, on va s'amuser ensemble », etc. Ainsi, le
public participe au prolongement de la série, et en même temps on capte son attention, tout en
alimentant sa curiosité par le simple fait de proposer une application qui lui permettrait de
découvrir ce qu'il se passera dans la saison suivante.
4 Cf Annexes 1 : concours d'énigme pour gagner des dvd ou blu ray de la saison
5 Cf annexes 1 : concours « Jusqu'où iriez-vous pour une saison 4 ? »
5

6. 2. Un dispositif transmédia permettant de tout savoir sur l'univers et
de capter l'attention du public
L'attisement de la curiosité et la captation de l'attention du public sont également une part
importante de ce dispositif grâce notamment aux web-séries. Au total, il en existe trois : deux pour
l'inter-saison 2 et 3, et une autre pour l'inter-saison 3 et 4. Chacune développe des histoires
différentes. La première se concentrera sur les survivants du naufrage et permettra de comprendre
où ils sont et quelle sera une des intrigues principale de la saison à venir. La seconde se concentre
sur trois personnages secondaires : nous en retrouverons un durant la saison 3, un autre à la saison
4, mais le dernier restera disparu et son sort mystérieux tout comme le montrait la fin de la web-
série. Enfin, la dernière web-série se concentre sur un personnage principal de la série, Klaus, et sa
retraite dans un monastère en attendant d'être prêt pour accomplir une mission.
Nous avons pu analyser ces trois web-séries au regard de chaque saison de la série. Un
épisode était diffusé quelques jours avant la diffusion de la série sur France4, disponible sur la
page dédiée à Hero Corp de la chaîne. Chacune de ces web-série permet de mieux comprendre
l'intrigue, et de combler les ellipses inhérentes à une production audiovisuelle. La première web-
série permettait de répondre à la question « Mais qu'est-il arrivé aux personnages principaux ? » et
donc était à mettre en lien avec le jeu proposé par l'application. De plus, elle dévoilait quelques
points importants de l'intrigue de la saison future et amenait le public à se poser des questions,
notamment sur l'avenir de John et son basculement vers le mal et les super-vilains. La seconde,
étant donné son caractère de huis clos et la concentration sur un des super-vilains de la série,
permet d'introduire un drame important et amène encore une fois à se poser des questions sur
l'avenir de nos personnages principaux, les super-héros, mais aussi sur l'avenir du monde. On y
introduit des bêtes immondes que l'on retrouvera dans la saison 3, ainsi que des agents que l'on
comprendra à la solde d'Hoodwink (un des méchants de la série) en découvrant la nouvelle saison.
Mais la plus intéressante en terme de transmédia est sans aucun doute la dernière, qui se
concentre sur le personnage de Klaus, central dans l'intrigue de la saison 4 puisque c'est de lui que
dépendra le destin de John, personnage principal, et du monde entier. Au contraire des autres
web-séries, celle-ci ne peut être comprise sans regarder en même temps la saison 4, et
inversement. Son importance est donc centrale pour cette saison tant au niveau de l'intrigue qu'au
niveau de l'immersion dans l'univers. On comprend en effet que Klaus s'est retiré dans un
6

7. monastère en attendant le bon moment pour accomplir une mission d'une importance capitale. La
série télévisée permet de comprendre, au fil des épisodes, que cette mission est de sauver John de
lui-même, en le tuant. Il s'agit donc d'une web-série centrale à la compréhension de l'univers et de
la psychologie des deux personnages principaux.
On a donc trois web-séries qui permettent de mieux comprendre l'univers fictionnel d'Hero
Corp, tout en le prolongeant, comblant ainsi les ellipse, et en même temps, permettant de capter
l'attention du public entre la diffusion de deux épisodes. C'est un rythme très rapide, qui demande
une gestion importante tant du point de vue scénaristique (il s'agit d'écrire des épisodes qui sont
compréhensibles par les fans, mais qui en même temps n'en dévoilent pas trop sur l'intrigue) que
du point de vue de la distribution puisqu'il faut être sûr de les diffuser au bon moment, de manière
à ce qu'ils soient vus par le plus grand nombre sans empiéter sur la diffusion télévisuelle de la
série.
A cela s'ajoute les deux bandes-dessinées, l'une racontant les origines de l'univers ou plus
précisément le temps où nos super-héros étaient utiles au monde, et l'autre racontant quatre
petites histoires sur certains personnages de la série ayant pris une importance capitale pour le
public. Les deux tomes sont sortis en 2013, donc avant la diffusion de la saison 3. Il y a une volonté
de relancer la machine après deux ans d'absence. Il est intéressant de noter l'utilisation de la
bande-dessinée comme support de prolongement de l’œuvre. En effet, la série se concentrant sur
un univers fantastique où les super-héros font partis de notre passé, il est logique de voir que la
série aura investie ces supports, premiers à avoir fait découvrir les super-héros dans les années 40.
De plus, dans les génériques de la série, on remarque l'utilisation des codes de la bande-dessinée :
bulles de paroles, dessins à la main, onomatopées, etc. A cela s'ajoute le fait que régulièrement,
dans la série, on remarque des comics, bandes-dessinées américaines, lues par les personnages
comme des journaux racontant les dernières nouvelles du monde. La production utilise donc un
support qui a su faire ses preuves auprès d'un public jeune et amateur d'histoires fantastiques
super-héroïques, et qui est déjà présent dans l'univers fictionnel de la série.
Par la même occasion, la production offre des réponses à certaines questions sur l'origine
de certains personnages (notamment sur John) et donne quelques clés sur le futur de la série.
Étant donné la date de sortie de ces bandes-dessinées, on peut aussi ajouter la volonté de
réactiver la curiosité du public. Les inter-saisons jouent donc un grand rôle pour la captation du
public, et Hero Corp ne saurait se contenter de web-séries, d'énigmes et de bande-dessinées.
7

8. Profitant de l'engagement de son public et de sa volonté de supporter et soutenir les héros
de la série et ses acteurs, ils prennent place dans beaucoup d'événements. On les retrouve ainsi en
séance de dédicaces régulièrement6
, mais aussi dans des matchs d'impro7
. Le principe est simple :
il s'agit de faire jouer les acteurs de la série contre certaines équipes de basket. Cela n'a aucun
rapport avec l'univers fictionnel de la série, mais les acteurs, méconnus par le grand public, sont
affiliés à la série, d'autant plus lorsqu'on les retrouve tous ensemble. Évidemment, ces événements
ont lieu en inter-saison, avant ou après le tournage, et sont largement communiqués sur les
réseaux sociaux, notamment sur Twitter.
Ainsi, on retrouve encore une fois, comme pour Star Wars, une volonté de capter son
public par les réseaux sociaux, annonçant des événements, des sorties de nouveaux supports8
(web série, application, bande-dessinée). Ici, l'élément déclencheur est également l'approche d'un
nouvel opus, ou plutôt d'une nouvelle saison. Les inter-saisons étant les moments où le public se
désintéresse le plus d'une série, la production décide de jouer avec ces temps morts pour
communiquer sur d'autres événements parallèle à l'univers fictionnel et permettant également de
réactiver la curiosité du public. Les séries se prêtent particulièrement bien à cet exercice puisque
beaucoup jouent sur les cliffhanger, ces fins qui n'en sont pas vraiment puisqu'un climax s'installe
et que l'intrigue n'est pas aboutie. En même temps, les inter-saisons sont aussi l'occasion de faire
participer les fans au prolongement de l’œuvre en les immergeant dans des énigmes et des jeux où
ils peuvent jouer des personnages fictifs de la série, des sortes d'enquêteurs à la solde de l'agence
Hero Corp9
.
II Une communication ouverte qui rapproche du public
Dans cette partie nous proposons d'analyser la manière dont l'équipe de la série communique sur
internet et ce que cela implique. Nous répondrons ici, en partie, à notre seconde hypothèse
concernant le fait qu'un dispositif transmédia permet de rapprocher une marque de son public.
6 Cf Annexes 2 : annonce d'une séance de dédicace
7 Cf Annexes 2 : image annonçant un match d'impro
8 Cf Annexes 2 : annonce de la sortie de dvd et blu ray de la série
9 A ce propos, voir la vidéo où l'agence s'adresse aux internautes comme s'ils faisaient parti de l'agence, et donc
étaient des super-héros : http://www.dailymotion.com/video/x13w6du_hero-corp-ordre-de-mission-de-l-agence_tv
8

9. Nous montrerons ici le rôle capital des réseaux sociaux Facebook et Twitter pour la communication
d'Hero Corp.
1. Les réseaux sociaux au service de la proximité avec la communauté
de fans
En premier lieu, il convient d'analyser le ton de la communication. Autant pour Facebook
que pour Twitter, nous avons remarqué un ton plutôt humoristique, et surtout des conversations
informelles, avec un tutoiement autant de la part de la modération que de la part des fans10
. La
modération est très présente sur les deux réseaux sociaux, on remarque presque à chaque fois des
réponses aux questions qui sont posées par les fans. Le plus surprenant est le fait de pouvoir
discuter en message privée11
avec la modération de Facebook. Nous avons testé ce système, et
effectivement, les réponses viennent rapidement, sans langue de bois. Nous avions demandé à la
modération des informations que nous n'arrivions pas à trouver pour notre analyse, notamment
concernant l'application et la diffusion des web-séries. Elle s'est efforcée d'y répondre avec autant
de détails que possible, et a avoué directement l'échec du premier dispositif de l'application. Elle
nous a conseillé de contacter les fans qui sauraient mieux répondre à certaines de nos questions,
notamment sur la manière dont ils ont investi l'application et les web-séries.
La communication sur Facebook semble donc être d'une totale transparence, et la
personne s'occupant de la modération semble faire plus partie de la communauté de fans que de
l'équipe de la série. Nous avons en effet remarqué qu'à l'inter-saison 3 et 4, le modérateur
annonçait devoir quitter son poste car n'ayant plus le temps de s'en occuper. On peut donc
supposer que le modérateur était un simple bénévole, ce qui montre encore une fois l'implication
de la communauté de fans dans le prolongement de l’œuvre originale. La modération s'implique
même, à la différence de celle de Star Wars et des travaux que nous avions pu réaliser sur la série
Supernatural12
, dans des conversations sur la valeur de la série. Nous avons en effet remarqué sur
Twitter une conversation avec une personne critiquant la série13
. Le modérateur s'est empressé de
lui répondre, sans irrespect, mais de manière à lui faire comprendre qu'elle n'avait pas à gâcher le
plaisir de chacun en critiquant ouvertement Hero Corp.
10 Cf Annexes 3.1 : Exemples de conversations entre la modération et les fans : ton décomplexé, humour et
tutoiement
11 Cf Annexes 3.1 : le lien pour discuter en message privée avec la modération Facebook d'Hero Corp
12 Mégane Forestier, Les relations entre les communautés de fans de séries télévisées sur internet et les industries
culturelles : le cas de « Supernatural », Universtié Lumière Lyon II, 2015
13 Cf Annexes 3.1 : Conversation entre la modération et une personne critiquant la série
9

10. La modération joue donc un rôle important dans la communication sur les réseaux sociaux.
On peut également le remarquer sur la manière dont elle implique les fans. Nous l'avions déjà dit
en première partie, il existe un certain nombre de concours portés par les réseaux sociaux pour
récompenser les fans suite à la sortie des dvd et blu ray de la série. Mais la modération ne
demande pas la participation des fans uniquement en leur offrant des récompenses. En effet, à
plusieurs reprises, on retrouve des demandes de conseils sur le futur thème Wordpress du site
internet de la série14
, des questions pour savoir si les fans se retrouvent plutôt du côté des
méchants ou du côté de l'agence15
, etc. Concernant cette dernière, la réponse de certains fans est
mise en avant dans le fil d'actualité Twitter d'Hero Corp16
.
La modération implique même les fans dans la promotion de la série par une question
simple, en réponse à l'interrogation d'une personne voulant des informations sur la série :
« Quelqu'un a-t-il déjà regardé Hero Corp ? »17
. S'ensuit près d'une centaine de réponses où les
fans expliquent non pas qu'ils ont bien vu Hero Corp, mais pourquoi il faut la voir et l'aimer. Les
fans sont donc ambassadeurs de la série et la défendent sur les réseaux sociaux dès que l'occasion
se présente.
Mais la communication sur les réseaux sociaux ne se contente pas de demander
l'implication des fans, elle se montre totalement transparente par un événement d'une importance
capitale et très rare. Nous l'avions dit plus haut, les fans peuvent contacter en message privée la
modération Facebook. Sur Twitter, un autre système est mis en place : la diffusion d'un numéro de
portable18
, appelé ligne rouge. La modération précise que ce sera bien pour contacter l'agence,
donc nous avons là une immersion dans l'univers fictionnel puisqu'elle ne parle pas de contacter
l'équipe de la série, mais les personnages eux-mêmes. Plusieurs autres images sont diffusées, ainsi
que des messages en rapport avec cette ligne de contact direct : le grand nombre de messages
reçus, la mémoire pleine du téléphone, des petites remarques sur des messages de fans rigolos,
etc. Il s'agit donc ici de mettre en place une ligne de communication de vive voix avec l'équipe,
plongeant un peu plus les fans dans l'univers.
Enfin, il convient de mettre en avant un commentaire d'un fan sur Facebook concernant la
demande d'aide au financement de la saison 5 d'Hero Corp communiqué par la modération :
14 Cf Annexes 3.1 : question de la modération sur le futur thème Wordpress du site Hero Corp
15 Cf Annexes 3.1 : petit jeu pour créer le camp des méchants et le camp des gentils
16 Cf Annexes 3.1 : réponse d'un fan à la question sur les teams méchants ou gentils
17 Cf Annexes 3.1 : question relayé par la modération sur la qualité de la série.
18 Cf Annexes 3.1 : photo du portable avec le numéro de téléphone pour contacter l'agence
10

11. Ici, la personne explique qu'elle ne peut pas participer mais qu'elle veut défendre tout de
même la série. Plus encore, elle met en avant le fait que c'est la seule série où on se sent
appartenir à une communauté forte et soudée sur les réseaux sociaux. Enfin, ce fan explique aussi
l'impression de proximité avec les acteurs et l'équipe de la série, comme s'ils faisaient parti de la
même famille. Ce commentaire montre combien la communauté de fans se sent appartenir à une
grande famille grâce à la communication faite sur les réseaux sociaux.
Ainsi, la communication sur les réseaux sociaux est d'une totale transparence, avec une
forte implication de la part de la modération qui va jusqu'à créer des lignes de contact directes et
privées. Nous avons découvert ici une communication informelle, de proximité, permettant de
rapprocher et de souder la communauté. Les fans ont une impression de proximité avec l'équipe
de la série et se font volontiers ambassadeur de ses valeurs.
2. Les réseaux sociaux pour promouvoir l'univers fictionnel par une
communication transparente
Cette communication transparente permet aussi la promotion de l'univers fictionnel, mais
surtout de son équipe. Par ces tons décalés et la créations de ligne de contact directes, la
modération enclenche une communication unique dans le monde audiovisuelle. En effet, qui peut
se targuer d'avoir les coordonnées d'un membre de l'équipe de sa série ou de sa saga préférée ?
Pour aller encore plus loin, la modération promeut à plusieurs reprises des événements que l'on
retrouve, encore une fois, rarement dans ce monde : des chats avec le réalisateur en personne19
,
19 Cf Annexes 3.2 : tweet annonçant un chat avec le réalisateur de la série, Simon Astier
11

12. des apéritifs avec certains acteurs20
, des séances de dédicaces nombreuses et dans beaucoup de
villes de France, etc. Elle communique même sur une autre série21
, Kaamelot, qui a propulsé la
famille Astier au rang d'artistes respectés et connus par le public. Tout cela sert évidemment à
capter l'attention du public durant un inter-saison où ce dernier peut se laisser tenter par des
séries concurrentes.
C'est pourquoi les réseaux sociaux servent également à promouvoir des produits dérivés
comme les dvd et les blu ray ou encore la bande-dessinée. On retrouve ainsi de nombreux tweets
concernant ces sorties capitales pour la série. La modération insiste énormément sur le fait qu'il
faut acheter les dvd et blu ray de la série puisqu'on retrouve une bonne dizaine de tweets les
concernant directement et donnant les lieux où ils peuvent être achetés. Les concours participent
aussi à leur promotion puisqu'on offre aux fans ces dvd, et l'on peut imaginer que les perdants
iront les acheter directement. Cette communication importante autour des dvd est à mettre en
lien évidemment avec l'arrêt de la série après la saison 2. En effet, c'est le succès de la série lui-
même qui l'a conduit à sa perte puisque le nombre de téléchargement illégaux était d'une telle
importance que la série n'était pas rentable pour la chaîne. Voilà pourquoi la modération
encourage les fans à acheter les dvd de la série, même si à aucun moment elle ne rappelle le fait
que les téléchargements illégaux peuvent la mener à sa perte.
C'est Simon Astier qui se charge de sous-entendre cet état de fait dans les vidéos de
promotion sur Facebook. En effet, pour chaque nouvelle sortie d'une saison en dvd, le réalisateur
fait une vidéo sur un ton humoristique et faussement étonné. Il en fait une seconde pour annoncer
la possibilité de « télécharger légalement » les épisodes sur ITunes. Le réalisateur promeut
également le concours où les fans peuvent gagner 3 dvd ou blu ray de la série en répondant à une
énigme. Ainsi, le réalisateur lui-même s'implique dans la modération des réseaux sociaux, ce qui
renforce le sentiment de proximité et l'impression d'une communication transparente.
Encore plus étonnant, la modération promeut ouvertement le dispositif transmédia de la
série. En effet, si on retrouve certains tweets annonçant la sortie de l'application mobile22
et la
découverte d'un nouveau chapitre chaque semaine ou encore des tweets sur les web-séries, on
retrouve aussi un certain nombre de posts utilisant des termes professionnels tels que
20 Cf Annexes 3.2 : tweet annonçant un apéritif avec certains acteurs de la série
21 Cf Annexes 3.2 : tweet annonçant une émission sur Kaamelot
22 Cf Annexes 3.2 : tweet annonçant un nouveau chapitre de l'application mobile
12

13. « transmédia »23
et « cliffhanger 24
». Cela est étrange quand on sait que ces termes sont utilisés par
des initiés de l'audiovisuel. Alors pourquoi les utiliser ? Les fans comprennent-ils ces termes ? En
réalité, si nous suivons les liens de ces posts, nous nous rendons compte qu'il s'agit, dans la plupart
des cas, d'articles promouvant la série et son dispositif. Ainsi, sous cette utilisation de termes
techniques, se cache encore une fois une volonté de promouvoir la série. La modération se sert de
la curiosité des fans pour la série, et pour des termes inconnus affiliés à Hero Corp, pour
l'encourager à s'informer sur tout ce qui est mis en place en plus de la diffusion télévisuelle :
l'application, les web-séries et les bandes-dessinées.
Enfin, comme nous l'avions évoqué plus haut, la modération se sert également des fans
pour promouvoir la série en leur demandant de répondre à une personne voulant savoir si la série
valait la peine d'être vue. Mais elle ne s'arrête pas là. En effet, elle met en avant la participation
des fans au prolongement de l’œuvre. Ainsi, nous découvrons plusieurs tweets concernant des
compte-rendus de fans25
sur des rencontres avec les acteurs, des séances de dédicaces, etc. Ces
comptes-rendus, diffusés sur les blogs personnels des fans ou sur le site officiel des fans,
herocopains26
, encensent ces événements et l'équipe de la série. Laissant la parole aux fans, la
modération se cache derrière leur discours pour influencer d'autres personnes. Elle utilise donc le
fameux two-step-flow de Lazersfeld27
, tout comme Star Wars le faisait. On peut donc en conclure
que quelques soit l'industrie culturelle et ses moyens, les fans sont utilisés pour promouvoir
l’œuvre originale. On leur laisse volontairement la parole, parfois même on la met en avant28
, pour
influencer plus facilement le reste du public.
Pour finir, les réseaux sociaux servent également à attiser la curiosité et à capter l'attention
du public en inter-saison. C'est évidemment un moyen de promouvoir la série grâce à une
communication transparente. On retrouve donc beaucoup de photos de tournage. Or, rare sont les
images qui parviennent aux fans sur un tournage avant la sortie de l’œuvre. Nous l'avions évoqué
pour Star Wars, les vidéos et photos diffusées l'étaient dans un décor du film, non pas dans un
décor de tournage. Pour Hero Corp, au contraire, les photos diffusées montrent le décor de la
série29
, attisant ainsi la curiosité des fans puisqu'on se demande alors pourquoi les acteurs ont
23 Cf Annexes 3.2 : tweet utilisant ouvertement le terme de transmédia et promouvant le dispositif de la série
24 Cf Annexes 3.2 : tweet utilisant ouvertement le terme de cliffhanger
25 Cf Annexes 3.2 : tweet sur des comptes-rendus de fans
26 Cf le site : http://www.herocopain.com/
27Paul LAZARSFELD et Elihu KATZ, Influence personnelle, Armand Collin., Paris, 2008.
28 Cf Annexes 3.2 : exemple d'une photo d'une fan suite au fait qu'elle ait gagné un blu ray de la série
29 Cf Annexes 3.2 : photo montrant les acteurs en plein tournage
13

14. telles positions, telles expressions, etc. Mais on retrouve aussi des photos de l'équipe en « making-
off », avec les caméras visibles, les fonds verts utilisés pour les effets spéciaux, etc. Encore une fois,
on utilise volontairement des contenus exclusifs et uniques pour promouvoir la série, et donner un
sentiment de proximité avec la communauté de fans.
Ainsi, cette seconde partie nous montre que l'équipe d'Hero Corp utilise une
communication de proximité et transparente sur les réseaux sociaux afin de promouvoir la série et
de se rapprocher de sa communauté de fans. Cela semble fonctionner puisqu'ils sont nombreux à
suivre la page, à répondre aux posts diffusés par la production, utilisant le même ton décalé que la
modération. Cette dernière joue un rôle très important, et nous l'affilions plus facilement aux fans
qu'à l'équipe de la série. Chaque contenu diffusé sur les réseaux sociaux permettent de faire le lien
avec le dispositif transmédia mis en place, mais aussi rappel l'importance d'acheter les produits
dérivés pour qu'elle puisse continuer à être diffusée à la télévision. Les fans ont une importance
centrale dans ce discours de promotion puisque leur parole est mise en avant. La modération
s'efface au profit de ce public qui peut alors se faire ambassadeur de la série.
III Une communauté soudée autour des valeurs de la série
Dans cette dernière partie nous analyserons la communauté de fans de la série. Tout d'abord au
travers d'un événement qui a permis de relancer la série, avant qu'elle ne se tourne vers le
transmédia. Nous décidons ici expressément de ne pas analyser un dispositif transmédia pour
démontrer l'importance d'une communauté soudée pour pouvoir réaliser un projet qui a du
succès. Enfin, nous analyserons la campagne de dons organisée pour le tournage de la saison 5.
Ces analyses nous permettrons de dégager la réponse à notre troisième hypothèse : le transmédia
permet de souder une communauté autour des valeurs de la marque.
1. Quand les fans sauvent la série : histoire d'une mobilisation du
public de la série
Avant de parler plus concrètement d'un dispositif mis en place par la production d'Hero
Corp, il convient de revenir vers la communauté de fans et son implication historique et quasi
14

15. unique dans l'histoire des séries télévisées. Nous l'avions évoqué plus haut lors de notre
introduction, la série fut arrêtée entre 2010 et 2013 suite à un trop grand nombre de
téléchargement illégaux. Il est évident que les fans en sont en parti responsables, le seul public de
non-amateur de la série ne peut être accusé de sa fin. Néanmoins, rare sont les fois où une
communauté de fans s'est impliquée avec tant d'ardeur pour relancer une série.
En effet, suite à l'annonce de l'arrêt de la série, les fans ont lancé une campagne « Pinage,
pour une saison 3 d'Hero Corp ». Ils ont commencé par faire signer une pétition qui a rassemblé
plus de 15 000 signatures. Ils ont communiqué des dossiers de presse, diffusés sur le site internet
spécialement conçu pour l'occasion. Le nom même de cette campagne n'est pas anodin. En effet,
le terme « Pinage » est utilisé par Klaus, personnage principal, lorsque les super-héros partent se
battre contre les super-vilains. C'est un terme repris par la communauté de fans depuis les débuts
de la série, un terme qu'ils ont fait leur et qu'ils ont su se réapproprier pour cette campagne de
communication.
Par la suite, les fans se sont rassemblés le 21 et 25 septembre 2010 dans de grandes villes
de France. Ils ont investi des points de vente de dvd, des places connues et ont tourné des vidéos
qu'ils ont ensuite diffusés sur Youtube et Dailymotion. Les décors de ces vidéos ne sont pas choisis
au hasard quand on sait que ce sont les téléchargements illégaux qui ont signé la perte d'Hero
Corp. Le fait de filmer dans la FNAC en mettant en avant des dvd montre que les fans savent
pourquoi la série a été arrêtée et comment ils comptent la relancer : en achetant les dvd et en la
promouvant autour d'eux. De plus, les fans se déguisent en super-héros et réutilisent des codes de
la série : des noms de super-héros absurdes (Captain Sommeil par exemple qui dort tout le temps),
des termes de rassemblement criés devant la caméra comme Pinage, mais aussi des bandeaux
comme sur les bandes-dessinées et la musique officielle de la série (chose illégale, rappelons-le).
Ces vidéos sont vues en moyenne 5000fois, ce qui est important quand on sait que leur production
est totalement amatrice et que la série, française, n'est pas connue par le grand public.
Ils utilisent également les réseaux sociaux pour promouvoir leurs actions. En effet,
Facebook leur a servi à diffuser la pétition, mais aussi à donner les dates et heures des
rassemblements dans les villes. Ils y diffusent les vidéos et ont même fait une vidéo teaser30
pour
annoncer leur mouvement et encourager le public à y participer. Le site internet crée pour
l'occasion, et aujourd'hui fermé, permet aux fans de rassembler ces informations sur un même
30 Voir : http://www.dailymotion.com/video/xf1ji3_pinage-events-21-et-25-septembre-ve_fun?start=1
15

16. support et de gagner en notoriété.
Enfin, il est à noter que la communauté de fans n'est pas seule dans son combat puisque
certains acteurs de la série participent aux manifestations. On voit ainsi dans les vidéos Etienne
Fague, jouant un personnage secondaire, qui remercie les fans et les encourage à continuer.
Arnaud Tsamère profite également de sa notoriété pour diffuser une vidéo où, incarnant son
personnage de Captain Sport Extrême dans la série, il encourage le public à participer à ce
mouvement et à sauver la série. C'est en jouant sur son image et sa célébrité qu'il tente de toucher
le maximum de personnes. De plus, l'événement est officiellement soutenu par Le Village et Hero
Corp France, autrement dit, par l'équipe entière de la série et sa production.
Mais pourquoi tant de pages pour cet événement qui, s'il est rare et exceptionnel, ne fait
pas parti d'un dispositif transmédia ? Tout simplement parce que ce sont les fans qui ont sauvé la
série et ont permis au dispositif actuel de la série d'exister. En effet, suite à ce rassemblement de
plus 500 fans à travers la France, la chaîne France 4 décide de diffuser les deux premières saisons
de la série lors d'un marathon de deux soirées. Grâce à cela, elle remporte 14 % des parts de
marché. En 2011, elle annonce donc réfléchir à la possibilité de relancer la série, ce qui sera
officiellement annoncé à la rentrée 201231
.
En réalité, on remarque ici qu'un dispositif transmédia est avant tout porté par les fans, par
une communauté soudée autour d'un univers fictionnel. Les fans n'attendent pas que l'industrie
culturelle en charge de la production de son œuvre préférée lui permettent de participer ou qu'elle
construisent des dispositifs lui permettant de s'immerger dans l'univers fictionnel. Par eux-même,
les fans prolongent l’œuvre sur plusieurs médias au moyen de fan-fictions, de fan-arts, de petits
films parodiant ou réutilisant les codes d'une œuvre. Ils construisent eux-même des communautés
et, grâce à internet, se retrouvent sur des espaces où ils peuvent partager leurs créations et leurs
avis. En réalité, un dispositif transmédia est avant tout fait et imaginé par les fans, surtout
lorsqu'on parle de franchise ou de série télévisée. Il en va peut-être différemment pour des
marques comme Oasis, notre prochaine analyse permettra de le mettre en lumière.
Ce qui est important de voir concernant Hero Corp, c'est le fait que les fans, soudés en une
communauté partageant les mêmes valeurs, ont été capable de relancer une série, de faire
pression sur une industrie médiatique telle que France 4 et par extension France Télévision. Ces
communautés ont un pouvoir dont elles savent user quand il le faut. Pour preuve supplémentaire
31 Source : http://www.telerama.fr/series-tv/hero-corp-la-s-rie-qui-revient-de-loin,93002.php
16

17. le fait qu'une des productrice exécutive de Buffy fut licenciée à la fin de la saison 6 suite aux avis
très négatifs des fans32
. Les fans influencent les industries culturelles et médiatiques de bien des
manières, et le fait que le transmédia soit devenu un moyen de communication très utilisé par le
secteur culturel et particulièrement celui de l'audiovisuel n'est pas anodin, puisque les
communautés de fans en ont toujours fait, à leur échelle certes, mais ils ont toujours voulu
participer au prolongement d'une œuvre.
La communauté d'Hero Corp à une valeur ajoutée : la soutien de l'équipe dans cet
événement de promotion de la série, un lien de proximité avec les acteurs et le réalisateur. Plus
encore, il s'agit d'une famille. En effet, on retrouve plusieurs fois sur les réseaux sociaux et des
forums le terme de « HeroCopain ». La modération elle-même de Facebook et Twitter utilise ce
terme, et nous le retrouvons également dans certains tweets des acteurs et de Simon Astier. Le
terme de « copain » n'est pas anodin, montrant une réelle proximité avec la communauté et des
liens qui en font une famille.
Ainsi, cette analyse montre bien qu'un dispositif transmédia est avant tout une volonté des
fans, et que ces fans se rassemblent en communautés, leur permettant d'avoir une influence
importante sur les industries culturelles. Hero Corp possède une communauté de proximité,
soudée et engagées dans les valeurs et messages que la série diffuse.
2. Les Hérocopains : quand la production demande leur aide
C'est probablement parce que la production connaît l'engagement de sa communauté de
fans qu'elle se permet de lui demander son aider pour financer la cinquième et dernière saison
d'Hero Corp. Avant de lancer l'événement, l'équipe joue encore une fois sur la curiosité de la
communauté en diffusant un message codé33
sur Facebook, dix jours avant que Simon Astier
annonce le début de la campagne par vidéo. On capte ainsi l'attention de la communauté par ce
message énigmatique. Bon nombre de fans tentent d'y répondre, et la modération leur indique le
nombre de fautes qu'ils font.
L'événement est clairement annoncé sur Facebook par Simon Astier dans une vidéo. Il
explique les raisons de cette campagne de crowdfunding. Il utilise donc une communication
32Henry JENKINS, La culture de la convergence : des médias au transmédia, Armand Collin., Paris, 2013.
33 Cf Annexes 4 : message codé diffusé sur Facebook pour annoncer la campagne de crowdfunding
17

18. transparente, indiquant qu'ils auraient pu tourner la dernière saison d'Hero Corp sans les fans,
mais qu'ils souhaitent finir en beauté, avec une image et des effets spéciaux de qualité. Ainsi, cette
campagne ne sert pas à sauver la série, mais à lui permettre de faire la fin que le réalisateur désire,
s'affranchissant ainsi des dictas de la chaîne (il le met en avant dans sa vidéo). La campagne est
lancée le 10 août 2015 par cette vidéo et par de nombreux tweets depuis le compte officiel Hero
Corp.
Cela nous rappelle la campagne de dons pour l'UNICEF de Star Wars même si cette fois-ci
elle touche directement la série au lieu de profiter de sa notoriété pour mettre en avant une cause
humanitaire. Comme pour celle de Star Wars, des récompenses sont pensées. La campagne se
déroule sur la plate-forme Ulule34
. La page dédiée au projet met tout d'abord en avant les raisons
du projet, expliquant en détail ce que Simon Astier communiquait déjà dans sa vidéo. Elle y rajoute
un paragraphe sur les récompenses :
« C'est pourquoi nous avons pensé à ce grand vide-grenier, qui prend la forme
d'une immersion au sein de l'Agence. Pour vous permetre de repartir avec des lots exclusifs, créés
pour l'occasion, pour vous tenir au courant de l'avancement de la production, pour vous donner
accès aux véritables costumes ayant servi sur les saisons précédentes, pour vous rencontrer une
dernière fois lors de séances exceptionnelles, après la diffusion télé et célébrer tous ensemble cete
page qui se tourne. »
Ce discours montre plusieurs choses. Tout d'abord, les récompenses concernent l'univers
fictionnel de la série. En effet, pour chaque don fait, les fans reçoivent un objet appartenant à la
série. Les plus gros lots sont récompensés par des costumes, uniques puisque utilisés par les
acteurs eux-même lors des tournages. Le plus gros lot est une journée passée avec l'équipe de la
série lors du tournage de la saison 5. C'est en effet l'équipe qui fixe les sommes qui peuvent être
données grâce à ce « vide-grenier »35
. Nous avons donc, par cette campagne et les récompenses
qui y sont affiliées, une immersion dans l'univers de la série. Cela est accentué par les noms
donnés aux lots. En effet, chaque lot est affilié à une classe. Nous retrouvons ces dernières dans la
série, lorsqu'on parle de super-héro de classe 150, 4536
, etc. Plus la classe est petite, plus le super-
héro est puissant. Il en va de même pour les récompenses : moins la classe est élevée, plus le don
fait est important et l'objet unique.
34 Voir : https://fr.ulule.com/hero-corp/
35 Cf Annexes 4 : les récompenses selon les dons des fans
36 Cf Annexes 4 : les lots sont représentés par des classes
18

19. Enfin, ce message montre la volonté de rencontrer les fans, de garder cette proximité et de
marquer la fin d'un projet en rencontrant la communauté. Il y a donc encore une fois une
communication de proximité important de la part de la production, accentué par un autre
message :
« Alors même si vous ne pouvez, ou ne souhaitez pas, participer financièrement, nous savons que
nous pouvons compter sur vous pour partager cette page, parler de la campagne autour de vous
et nous aider à atteindre nos objectifs, pour pouvoir vous proposer la meilleure conclusion
possible et aller au bout de cette aventure ensemble. »
L'équipe parle ici des fans qui ne pourrons pas participer financièrement. Mais elle fait
passer un autre message : partagez la page, demandez à vos proches de nous aider. Ici, on
encourage les fans à influencer leurs proches. C'est une nouvelle manifestation du two-step-flow
de Lazersfeld que nous avions évoqué plus haut. De plus, la production marque ici clairement la fin
d'une aventure, celle de la série et d'Hero Corp, tout en souhaitant rencontrer, une dernière fois, sa
communauté de fans. Elle montre donc, encore une fois, une grande considération pour ses fans.
En plus de ce message, nous trouvons une page de commentaires très active. Les derniers
datent du 16 février 2016. Les principaux commentaires parlent des lots car l'équipe ne semble pas
les traiter assez rapidement. Néanmoins, les fans restent cordiaux et compréhensifs, et l'équipe
répond très vite aux messages.
La campagne est relayée sur Facebook, au travers notamment de la mise en avant des lots à
gagner. On y retrouve de nombreux commentaires de fans, demandant plus de précision sur l'envoi
et les tailles de certains lots37
. On remarque également quelques images, dont notamment la
mascotte de la campagne, une chouette. A ce propos, il semblerait que des fans aient demandé à
ce qu'on leur mette à disposition une image de profil pour leur Facebook représentant leur soutien
à la campagne de financement. Ainsi encore une fois, la communauté de fans se sent le devoir de
soutenir la série et de partager leur soutien auprès de leurs proches.
Pour finir, est partagée sur la page Facebook l'état d'avancement de la campagne, c'est-à-
dire l'argent récolté en quelques semaines. Ce projet Hero Corp se retrouve classé parmi les trois
meilleurs du site Ulule. La campagne a permis de récolter 60 000€ en 6h30, et 200 000€ en deux
mois38
, ce qui lui permet de dépasser largement son objectif initial. Ainsi, on assiste une fois de
37 Cf Annexes 4 : commentaires de fans sur les lots à gagner
38 Cf Annexes 4 : total des recettes engendrée par la campagne de financement participatif
19

20. plus à l'engagement d'une communauté de fans soudée autour des valeurs de la série, faisant fi de
leurs divergences de points de vue quant à la qualité des dernières saisons. Comme pour Star
Wars, une campagne de financement (même si celle-ci est très différente de celle de la franchise)
permet de rassembler les fans.
Conclusion
Hero Corp a mis en place un dispositif transmédia permettant d'immerger les fans dans
l'univers fictionnel de la série, tout en captant leur attention en inter-saison. Les réseaux sociaux
jouent un rôle central dans la stratégie de communication de la production. On y retrouve un
esprit de famille et une grande proximité entre l'équipe de la série et sa communauté de fans.
Cette dernière est justement très impliquée dans la série puisqu'elle lui a permis de renaître une
première fois, et a participé au financement de sa dernière saison bien plus que ne l'aurait imaginé
son réalisateur Simon Astier.
Nous pouvons conclure que les séries se prêtent particulièrement bien à la mise en place
d'un dispositif transmédia puisque composées de nombreuses ellipses et personnages, et
permettant un prolongement infini de leur univers fictionnel. De plus, un dispositif transmédia
permet de capter l'attention de son public en inter-saison, moment où généralement les
spectateurs oublient leur série pour se consacrer à d'autres activités. Hero Corp est un modèle de
dispositif transmédia descendant, c'est-à-dire pensé pour les fans, leur permettant de se plonger
dans l'univers de leur série, de mieux la comprendre, et de se rassembler en une communauté
appelée les hérocopains. A la différence du dispositif de Star Wars, celui de la série semble être
loin d'une logique marketing, mettant en avant la communauté plus que des produits dérivés. La
preuve en est que, malgré une grande communauté de fans, la production a décidé d'arrêter la
série à la fin de la cinquième saison, alors même que leurs parts de marché sont largement
correctes et que les fans appellent à sa continuité.
20

21. ANNEXES
Annexes 1
Capture d'écran du livre interactif de l'application Hero Corp
Concours d'énigme pour gagner des dvd ou blu ray de la saison
21

22. Concours « Jusqu'où iriez-vous pour une saison 4 ? »
Annexes 2
Annonce d'une séance de dédicace
Image annonçant un match d'impro
22

23. Annonce de la sortie de dvd et blu ray de la série
Annexes 3.1
Exemple de conversation entre la modération et les fans : ton décomplexé, humour et tutoiement
Lien pour discuter en message privée avec la modération Facebook d'Hero Corp
23

24. 24

25. Conversation entre la modération et une personne critiquant la série
Question de la modération sur le futur thème Wordpress du site Hero Corp
Petit jeu pour créer le camp des méchants et le camp des gentils
25

26. Réponse d'un fan à la question sur les teams méchants ou gentils
Question relayé par la modération sur la qualité de la série
26

27. Photo du portable avec le numéro de téléphone pour contacter l'agence
Annexes 3.2
Tweet annonçant un chat avec le réalisateur de la série, Simon Astier
Tweet annonçant un apéritif avec certains acteurs de la série
Tweet annonçant une
émission sur
Kaamelott
27

28. Tweet annonçant un nouveau chapitre de l'application mobile
Tweet utilisant ouvertement le terme de transmédia et promouvant le dispositif de la série
28

29. Tweet utilisant ouvertement le terme de cliffhanger
Tweet sur des comptes-rendus de fans
29

30. Exemple d'une photo d'une fan suite au fait qu'elle ait gagné un blu ray de la série
Photo montrant les
acteurs en plein
tournage
Annexes 4
30

31. Message codé diffusé sur Facebook pour annoncer la campagne de crowdfunding
Les récompenses selon les
dons des fans
31

32. Les lots sont représentés par des classes
Commentaires de fans sur les lots à gagner
32

33. Total des recettes engendrée par la campagne de financement participatif
33