2. JACOBUS JOHANNES PIETER OUD (1890-1963), COFONDATEUR
DE LA REVUE « DE STIJL » EXIGEAIT POUR L’ARCHITECTURE :
«
».
3. CROYANCE FORTE EN LA SCIENCE ET AU MACHINISME
MATÉRIAUX ISSUS D’UNE PRODUCTION INDUSTRIELLE EN SÉRIE
RATIONALISME ET FONCTIONNALISME
USAGES ET BESOINS STRUCTURELS GUIDENT SEULS LE CHOIX DES FORMES,
DES VOLUMES
REFUS DE TOUTE ORNEMENTATION (« LA DÉCORATION EST UN CRIME »)
UTOPIE SOCIALE AFFIRMÉE
L’ARCHITECTURE DOIT AMÉLIORER LA VIE QUOTIDIENNE DES MASSES ET
NON PAS ÊTRE UN EXERCICE DE STYLE ESTHÉTIQUE RÉSERVÉ À L’ÉLITE : «
MACHINES À HABITER » + URBANISME
UNIVERSALISME: « STYLE INTERNATIONAL »
CIAM : CONGRÈS INTERNATIONAL D’ARCHITECTURE MODERNE (À PARTIR
DE 1928)
Source: Jean-Yves Antoine (http://www.info.univ-tours.fr/~antoine/)
4. MATÉRIAUX
BÉTON, FER, VERRE
DISPARITION DU MUR
GRANDES BAIES VOIRE MURS RIDEAUX ENTIÈREMENT VITRÉS
STRUCTURE PORTEUSE APPARENTE
UN PROTOTYPE EMBLEMATIQUE : LE BAUHAUS
Source: Jean-Yves Antoine (http://www.info.univ-tours.fr/~antoine/)
5. LES CINQ POINTS DE
L’ARCHITECTURE (LE CORBUSIER)
PLAN LIBRE
TOIT-JARDIN
FENÊTRES EN BANDES
PILOTIS (POUR LIBÉRER L’ESPACE)
FAÇADE LIBRE
Source: Jean-Yves Antoine (http://www.info.univ-tours.fr/~antoine/)
6. PRÉOCCUPATION CENTRALE DE L’ARCHITECTURE MODERNE
Source: Jean-Yves Antoine
(http://www.info.univ-tours.fr/~antoine/)
7. EXTRÊME INFLUENCE DES THÉORIES DE LE CORBUSIER
FIN DE LA VILLE AGGLOMÉRÉE (BÂTI INTÉGRÉ) À L’ANCIENNE
URBANISME RATIONNEL AVEC IMMEUBLES ÉLEVÉS SÉPARÉS PAR UN
MAILLAGE HIÉRARCHISÉ DE VOIES DE COMMUNICATION (BOULEVARDS,
VOIES DE DESSERTES, CHEMINEMENTS PIÉTONS AÉRIENS).
RUPTURE D’UNITÉ
Source: Jean-Yves Antoine
(http://www.info.univ-tours.fr/~antoine/)
8. STYLE DE LA RECONSTRUCTION DE L’APRES GUERRE ET DE L’ESSOR DES TRENTE GLORIEUSES
INFLUENCE DU MODERNISME RADICAL DE MIES VAN DER ROHE « LESS IS MORE » :
SIMPLIFICATION À L’EXTRÊME DES VOLUMES (CUBES) GUIDÉE PAR LA STRUCTURE
LIBERTÉ DE PLAN ET LIBERTÉ DE FAÇADE FORTEMENT LIMITÉES :
RÉPÉTITION DES MOTIFS « GOOT STECKT IM DETAIL »
DISSOCIATION DE L’ENVELOPPE ET DE LA STRUCTURE
Source: Jean-Yves Antoine
(http://www.info.univ-tours.fr/~antoine/)
9. AU NIVEAU THÉORIQUE, LE STYLE INTERNATIONAL APPARAÎT COMME
UNE RÉSULTANTE DES POSITIONS RATIONALISTES :
INCORPORÉES À LA CULTURE AMÉRICAINE APRÈS 1933 (FUITE DEVANT LE
NAZISME ET FIXATION AUX ÉTATS-UNIS DES ANIMATEURS DU BAUHAUS),
INTRODUITES EN AMÉRIQUE DU SUD PAR LES DISCIPLES DE LE CORBUSIER
(COSTA, NIEMEYER, REIDY, MOREIRA),
AU JAPON ET AU MOYEN-ORIENT PAR DES CONTINUATEURS DE LE
CORBUSIER (MAEKAWA, WOGENSCKY), DES ÉLÈVES DU BAUHAUS
(MIZUTANI, YAMAWAKI) ET DES ADEPTES DU WERKBUND (KISHIDA,
SATO, YOSHIDA),
ET DES TENDANCES CLASSIQUES DU BAUHAUS, DU STIJL ET DE L'ESPRIT
NOUVEAU.
Source: Robert L. DELEVOY
10. AU NIVEAU PRATIQUE, LE STYLE INTERNATIONAL EST UN
COROLLAIRE DE L'ESSOR TECHNOLOGIQUE (NORMALISATION,
STANDARDISATION DES COMPOSANTES DU BÂTIMENT, BÉTON
ARMÉ, VOILE DE BÉTON, OSSATURE D'ACIER, MUR-RIDEAU).
AU NIVEAU SOCIO-ÉCONOMIQUE, IL EST MARQUÉ PAR LE
DÉVELOPPEMENT (SOUVENT ANARCHIQUE) DE LA CONSTRUCTION
EN HAUTEUR, CONSÉQUENCE DE LA CROISSANCE DE LA
BUREAUCRATIE CAPITALISTE, DE LA SPÉCULATION FONCIÈRE, DE LA
COAGULATION URBAINE.
11. IL EST AUSSI, AU NIVEAU SÉMIOLOGIQUE, LA RÉSULTANTE DE
L'ADOPTION (À L'ÉCHELLE MONDIALE) DE PROCÉDÉS CONSTRUCTIFS
IDENTIQUES (UNIFICATION DES CODES SYNTAXIQUES), DE LA
GÉNÉRALISATION D'USAGES, DE LA DIFFUSION DE MODÈLES
CULTURELS ANALOGUES (APPAUVRISSEMENT DES CODES
SÉMANTIQUES) : CONSÉQUENCES DU DÉVELOPPEMENT, DE LA
MULTIPLICATION ET DE LA RAPIDITÉ DES MOYENS DE
COMMUNICATION AUTANT QUE DE L'EXTENSION UNIVERSELLE DES
MASS MEDIA.
12. EN RUPTURE TOTALE AVEC LE PASSÉ, LA MODERNITÉ EXIGEAIT DES
FORMES ESTHÉTIQUES RENOUVELÉES, DÉPOURVUES D’ÉLÉMENTS
PITTORESQUES, ASSOCIATIFS OU HISTORICISANTS.
DANS LES ANNÉES 1930, LA NOTION DE « STYLE INTERNATIONAL »
S’AJOUTA AU RATIONALISME, QUI S’ÉTAIT LARGEMENT RÉPANDU
DANS LE MONDE.
L’ARCHITECTURE S’UNIFORMISAIT AU MÊME RYTHME QUE LA
CULTURE, SUIVANT LES MOYENS DE COMMUNICATIONS MODERNES.
13. LE GROUPE NÉERLANDAIS « DE STIJL » DANS SON PREMIER
MANIFESTE EXPLIQUAIT : « ABOLIR LE VOLUME NATUREL, ÉLIMINER
TOUT CE QUI GÈNE LA PURE EXPRESSION ARTISTIQUE, L’ULTIME
CONSÉQUENCE DE LA NOTION D’ART ».
POUR L’ARCHITECTURE ALLEMANDE, NÉERLANDAISE ET TCHÈQUE, LA
« NOUVELLE OBJECTIVITÉ » SIGNIFIAIT : CLARTÉ DES FORMES,
PURETÉ DES SURFACES ET, DONC, LINÉARITÉ, ANGLES DROITS,
FORMES ÉPURÉES, LISSES ET ÉLÉMENTAIRES, TELLES QUE PRODUITES
PAR LES MACHINES.
14. LOUIS SULLIVAN, OTTO WAGNER, ADOLF LOOS, PETER BEHRENS,
LES VISIONS FUTURISTES DE SANT’ELIA, LES TRAVAUX D’INGÉNIEURS
EUROPÉENS ET AMÉRICAINS, TOUS AVAIENT OUVERT LA VOIE AUX
ARCHITECTES PIONNIERS DE LA NOUVELLE ESTHÉTIQUE, CEUX DE LA
DEUXIÈME GÉNÉRATION, EN PARTICULIER, WALTER GROPIUS, LE
CORBUSIER, MIES VAN DER ROHE, GERRIT RIETVELD, J. J. P. OUD
…ETC
15. L’EXPRESSION « STYLE INTERNATIONAL » EST POUR LA PREMIÈRE
FOIS UTILISÉE EN 1932 DANS UN OUVRAGE DE HENRY-RUSSEL
HITCHCOCK ET PHILIP JOHNSON, RÉDIGÉ À LA SUITE D’UNE
EXPOSITION DU MOMA (MUSEUM OF MODERN ART) DE NEW
YORK INTITULÉ « MODERN ARCHITECTURE ».
16. L’ARCHITECTURE COMME VOLUME
« L’EFFET DE MASSE, DE SOLIDITÉ STATIQUE QUI ÉTAIT JUSQU’À
MAINTENANT LA QUALITÉ PREMIÈRE DE L’ARCHITECTURE A PRESQUE
DISPARU; IL EST REMPLACÉ PAR UN EFFET DE VOLUME OU PLUS
PRÉCISÉMENT DE SURFACES PLANES DÉLIMITANT UN VOLUME […] LA
GRANDE MAJORITÉ DES ÉDIFICES SONT DANS LEUR RÉALITÉ, ET PAR LES
EFFETS QU’ILS PRODUISENT, DE SIMPLES SURFACES ENSERRANT UN
VOLUME. »
17. LA RÉGULARITÉ
« HABITUELLEMENT ET DE FAÇON CARACTÉRISTIQUE, LES POINTS
PORTEURS DE LA CONSTRUCTION À OSSATURE SONT PLACÉS À DES
DISTANCES ÉGALES DE MANIÈRE À REPARTIR ÉGALEMENT LES EFFORTS.
AINSI, LA PLUPART DES ÉDIFICES ONT UN RYTHME SOUS-JACENT QUI
EST CLAIREMENT PERCEPTIBLE AVANT QUE SOIENT APPLIQUÉES LES
SURFACES EXTÉRIEURES. (...) LA BONNE ARCHITECTURE MODERNE
EXPRIME DANS SA COMPOSITION CETTE ORDONNANCE
CARACTÉRISTIQUE DE LA STRUCTURE … ».
18. L’ABSENCE DE DÉCORATION SURAJOUTÉE
« IL SERAIT RIDICULE D’AFFIRMER CATÉGORIQUEMENT QU’IL N’Y AURA
PLUS JAMAIS EN ARCHITECTURE UNE ORNEMENTATION SURAJOUTÉE
RÉUSSIE. IL EST CLAIR NÉANMOINS QUE LES CONDITIONS DE
PRODUCTION DE L’ORNEMENT SONT MOINS PROPICES
AUJOURD’HUI QU’ELLES NE L’ONT ÉTÉ AU COURS DU SIÈCLE QUI VIENT
DE S’ÉCOULER. (...) LE DÉTAIL ARCHITECTURAL, NÉCESSITÉ AUTANT PAR
LA STRUCTURE MODERNE QUE PAR CELLE DU PASSÉ, REPRÉSENTE LA
DÉCORATION DE L’ARCHITECTURE CONTEMPORAINE. »
19. PENDANT QUE QUELQUES ARCHITECTES VONT S’INSTALLER DÉFINITIVEMENT
EN ANGLETERRE, D’AUTRES VONT Y PASSER UN BREF SÉJOUR AVANT DE
TRAVERSER L’ATLANTIQUE (GROPIUS, BREUER, MENDELSOHN, CHEMAYEFF),
LAISSANT DERRIÈRE EUX UN CERTAIN NOMBRE D’OUVRAGES ET UN PETIT
GROUPE D’ARCHITECTES PROGRESSISTES ET URBANISTES BRITANNIQUES
CROYANT FERMEMENT QU’UN FUTUR UTOPIQUE POUVAIT ÊTRE RÉALISÉ
GRÂCE À L’ARCHITECTURE MODERNE.
GROPIUS QUI A INFLUENCÉ POUR UN TEMPS MAXWELL FRY, VA COLLABORER
AVEC CE DERNIER DANS LA CONCEPTION DE KENSALL HOUSE À LONDRES
(1933) ET DANS UNE AUTRE À SEVENOAKS (1937) ; LA SUN HOUSE DE FRY
DOIT CERTAINEMENT BEAUCOUP À SON ÉMINENT PARTENAIRE. ENSEMBLE ILS
CONSTRUISIRENT « IMPINGTON VILLAGE COLLÈGE » (1936) À CAMBRIDGE.
30. CES INITIATIVES INNOVATRICES ÉTAIENT PROPOSÉES DANS LE BUT DE
CONVAINCRE LE GRAND PUBLIC MAIS DANS UN CLIMAT
D’INDIFFÉRENCE ET MÊME D’HOSTILITÉ. MALGRÉ LA CONVICTION DE
CE PETIT GROUPE D’ARCHITECTES QU’ILS AVAIENT LA RÉPONSE DE LA
SOCIÉTÉ, LE GRAND PUBLIC RESTAIT DISTANT ET S’OBSTINAIT À
APPRÉCIER LE STYLE « ACADÉMIQUE ».
31. EN HOLLANDE, PAYS PAYS QUI A JOUÉ UN TRÈS GRAND RÔLE, AVEC
LE COURANT « DE STIJL », DANS LA PROMOTION DE LA NOUVELLE
ARCHITECTURE DEVIENDRA COMPLÉTEMENT SILENCIEUX APRÈS
L’OCCUPATION ALLEMANDE.
LA MAISON SCHRÖDER, À
UTRECHT, DE GERRIT RIETVELD,
EST L’UNE DES ŒUVRES LES PLUS
IMPORTANTES DE CE STYLE.
32. EN SUISSE, UN NOMBRE
IMPORTANT DE GRANDS
BÂTIMENTS, TEL QUE LE
« BURGERSPITAL » ET
L’ÉDIFICE DE BUREAUX «
BLEICHERHOF » À
ZURICH, SONT
CONSTRUITS DANS LE
STYLE DE LA NOUVELLE
ESTHÉTIQUE.
BLEICHERHOF BUILDING, ZUERICH, 1940
ARCH: OTTO RUDOLF SALVISBERG.
33. LE DÉVELOPPEMENT DE L’ARCHITECTURE ATTEINDRA UNE PARALYSIE
PRESQUE TOTALE, MÊME DANS LES PAYS NEUTRES, BIEN QU’EN
FINLANDE ALVAR AALTO RÉALISE QUELQUES PROJETS DANS LE STYLE
DE LA NOUVELLE ESTHÉTIQUE, TEL QUE LA BIBLIOTHÈQUE
MUNICIPALE DE VIIPURI (1927-1935) ET LE SANATORIUM DE
PAIMIO EN 1929.
34. Alvar Aalto - Bibliothèque Municipale de Viipuri (1927-1935)
35. Alvar Aalto - Bibliothèque Municipale de Viipuri (1927-1935)
38. AU BRÉSIL, L’ORIGINE DE L’ARCHITECTURE MODERNE DATE DE
L’ASSOCIATION, AU MILIEU DES ANNÉES 1920, DE L’ARCHITECTE
BRÉSILIEN LUCIO GARCIA AVEC UN ÉMIGRÉ RUSSE, GRÉGORIE
WARCHAVCHIC, INFLUENCÉ PAR LE FUTURISTE SANT’ELIA.
WARCHAVCHIC EST AUSSI L’AUTEUR DES PREMIÈRES VILLAS AU STYLE
CUBISTE AU BRÉSIL. DE PLUS, L’ARCHITECTURE MODERNE AURA UN
STATUT OFFICIEL DANS CE PAYS LORSQUE LUCIO GARCIA DEVIENT
DIRECTEUR DE L’ÉCOLE DES BEAUX-ARTS. INSPIRÉ PAR LE
CORBUSIER, L’ÉCOLE DES BEAUX-ARTS SERA CONSTRUITE DANS LES
ANNÉES 1937-1943 PAR LUCIO GARCIA AVEC LA COLLABORATION
DU JEUNE OSCAR NIEMEYER.
39. AUTRE IMPACT DIRECT SUR L’ARCHITECTURE EN AMÉRIQUE DU SUD,
C’EST LE SÉJOUR DE LE CORBUSIER AU BRÉSIL EN TANT QUE
CONSEILLER POUR LA CONSTRUCTION DU BÂTIMENT DU MINISTÈRE
DE LA SANTÉ ET DE L’EDUCATION. LE CORBUSIER INFLUENCERA SES
COLLABORATEURS BRÉSILIENS DANS L’APPLICATION D’UNE MANIÈRE
MONUMENTALE DES ÉLÉMENTS PROPRE À SON STYLE : TOIT-JARDIN,
BRISE-SOLEIL ET LE PAN DE VERRE.
41. CET IMMEUBLE OFFICIEL EXERCERA UNE INFLUENCE INTERNATIONALE
EN TANT QU’ÉDIFICE REPRÉSENTATIF DU POUVOIR ET CONÇU
COMPLÉTEMENT SELON LES PRINCIPES DU MODERNISME.
DANS CETTE PÉRIODE, IL CONSTITUERA AUSSI UNE CONTRE-
PROPOSITION AU « PSEUDO-NÉOCLASSICISME », STYLE QUE
REPRÉSENTAIENT ALORS TOUS LES ÉDIFICES D’ÉTATS EN EUROPE ET
AUX ETATS-UNIS.
42. LES JEUNES ADMIRATEURS BRÉSILIENS DE LE CORBUSIER VONT
REPRENDRE SES ÉLÉMENTS PURISTES POUR LES TRANSPOSER DANS UNE
EXPRESSION LOCALE
C’EST OSCAR NIEMEYER QUI EXCELLE DANS L’EMPLOI DE CE STYLE.
GRÂCE AU PAVILLON DU BRÉSIL, À LA CONCEPTION LIBRE, CONÇU POUR
L’EXPOSITION UNIVERSELLE DE NEW YORK DE 1939, LE MOUVEMENT
MODERNE AU BRÉSIL ALLAIT ACQUÉRIR UNE RÉPUTATION MONDIALE.
DANS LE PAVILLON DU BRÉSIL, NIEMEYER RÉDUIT LE CONCEPT DU PLAN
LIBRE À UN NIVEAU NOUVEAU DE FLUIDITÉ ET D’INTERPRÉTATION.
LE GÉNIE DE NIEMEYER ATTEINDRA SON APOTHÉOSE AVEC SON CHEF
D’ŒUVRE DE 1942, LE CASINO DE PAMPULHA. ICI AUSSI IL INTRODUIT
LE CONCEPT DE LA PROMENADE ARCHITECTURALE PROPRE AU STYLE
CORBUSÉEN.
43. O. Niemeyer, le pavillon du Brésil à l’exposition de New York, 1939
46. LE JAPON QUI ÉTAIT DÉJÀ EN VOIE D’OCCIDENTALISATION ÉTAIT PAR
CONSÉQUENT BIEN PRÉPARÉ À L’ASSIMILATION DU STYLE INTERNATIONAL
DONT ON PEUT DATER L’ENRACINEMENT VERS 1923, AVEC LA PREMIÈRE
MAISON EN BÉTON ARMÉ À REINANZAKA PAR L’ARCHITECTE ANTONIN
RAYMOND, UN AMÉRICAIN D’ORIGINE TCHÈQUE.
RAYMOND TRAVAILLAIT POUR LE COMPTE DE WRIGHT DANS LE CADRE DU
SUIVI DES TRAVAUX DE L’HOTEL IMPÉRIAL DONT LA CONSTRUCTION
DÉBUTE EN 1919. CETTE CONSTRUCTION SERA L’UNE DES PREMIÈRES AU
JAPON À ÊTRE CONSTRUITE AVEC LE NOUVEAU MATÉRIAU, BIEN QUE
RAYMOND EMPLOIE AUSSI DES ÉLÉMENTS TRADITIONNELS EN BOIS PROPRE
À CE PAYS. A L’INTÉRIEUR IL UTILISE UN MOBILIER EN ACIER TUBULAIRE
RAPELANT LE STYLE MARCEL BREUER. NOTONS QUE CETTE MAISON
RAPPELLE BEAUCOUP LE STYLE DE L’UNITY TEMPLE (1905) DE WRIGHT.
49. EN VÉRITÉ, LE STYLE INTERNATIONAL DOIT SON INCURSION AU JAPON
GRÂCE À LA SOLIDITÉ ET LA STABILITÉ DE L’HÔTEL IMPÉRIAL QUI
RÉSISTERA D’UNE FAÇON MIRACULEUSE AU SÉISME QUI DÉTRUIT UNE
BONNE PARTIE DE LA VILLE DE TOKYO EN 1932.
APRÈS CETTE PREUVE DE LA RÉSISTANCE DES CONSTRUCTIONS EN BÉTON
ARMÉ, RAYMOND EN PROFITE POUR CONSTRUIRE DES GRATTE-CIEL POUR
LA « RISSING SUN PETROLEUM » (1926) À TOKYO ET LE « GOLF CLUB »
(1930) ET LES MAISONS « AKABOSHI » ET « FUKI » ENTRE 1933 ET
1935 DANS UN STYLE EURASIEN.
52. DE JEUNES ARCHITECTES SONT FORMÉS CHEZ A. RAYMOND, UN CERTAIN
NOMBRE ONT FAIT LEURS ÉTUDES AU BAUHAUS, ET D’AUTRES, TELS QUE
MAYEKAWA ET JUNZO SAKAKURA ONT TRAVAILLÉ CHEZ LE CORBUSIER.
CE DERNIER RÉUSSIT À RÉALISER UN PROJET D’IMPORTANCE
INTERNATIONALE : LE PAVILLON DU JAPON DE L’EXPOSITION DE PARIS EN
1937, DANS LEQUEL L’ORDRE ARCHITECTONIQUE DE LA MAISON
TRADITIONNELLE JAPONAISE EST INTERPRÉTÉ DANS CE CAS AVEC DES
ÉLÉMENTS MODERNES QUI RAPPELLENT CEUX DE LE CORBUSIER.
55. LES FONDEMENTS DÉCISIFS DE L’ÉTABLISSEMENT DU STYLE INTERNATIONAL
ONT ÉTÉ POSÉS PENDANT LA GUERRE AUX ETATS-UNIS PAR DES
ARCHITECTES ÉMIGRÉS. LES ALLEMANDS GROPIUS ET MIES, L’AUTRICHIEN
RICHARD NEUTRA, VONT DONNER UNE IMPULSION DÉCISIVE À
L’ARCHITECTURE MONDIALE DANS CE PAYS.
56. APRÈS SON DÉPART D’ANGLETERRE, GROPIUS DEVIENDRA LE DIRECTEUR
DU DÉPARTEMENT D’ARCHITECTURE À L’UNIVERSITÉ DE HARVARD AVANT
LE DÉBUT DE LA GUERRE. SES MAISONS INDIVIDUELLES, CONSTRUITES EN
COLLABORATION AVEC BREUER ET SON « GRADUATE CENTER » À
HARVARD VONT SERVIR DE MODÈLE POUR CE QUI VA SUIVRE.
EN OUTRE, UN GRAND NOMBRE D’ARCHITECTES AMÉRICAINS QUI VONT
DEVENIR CÉLÈBRES ONT ÉTÉ FORMÉ À HARVARD SOUS L’AUTORITÉ DE
GROPIUS ET CERTAINS DE CES COLLÈGUES DU BAUHAUS.
58. A L’ILLINOIS INSTITUTE OF TECHNOLOGY, MIES VAN DER ROHE ÉLABORE
EN 1939 LE PLAN DU CAMPUS COMPOSÉ PAR DES BÂTIMENTS EN FORME
DE BOITES EN VERRE ET DONNANT UN FONDEMENT DÉCISIF À
L’ESTHÉTIQUE DE LA MACHINE DANS SON PAYS D’ACCUEIL.
62. A NEW YORK, PLUSIEURS MAISONS DANS LE STYLE INTERNATIONAL ONT
ÉTÉ CONSTRUITES DANS LES ANNÉES 1930, ET VONT PRÉPARER AUSSI LE
TERRAIN AU CHANGEMENT DE STYLE DE L’APRÈS-GUERRE.
CEPENDANT, DANS LES CENTRES VILLES, PARTICULIÈREMENT CEUX DE
NEW YORK, CHICAGO ET PHILADELPHIE, LA VALEUR CROISSANTE DES
TERRAINS VA POUSSER LA CONSTRUCTION DE BÂTIMENTS DE BUREAUX DE
PLUS EN PLUS HAUTS.
64. LE GRATTE-CIEL TYPE NEW-YORKAIS APPARUT DANS LES ANNÉES 1920,
WALL STREET DEVIENT UNE FORÊT DE BÂTIMENTS HAUTS ET D’AUTRES
MÊME PLUS HAUTS COMMENCERONT À APPARAITRE AUX ABORDS DU
CENTRE VILLE,
LA LÉGISLATION DU « CITY ZONING ORDINANCE » IMPOSERA DES
RETRAITS DANS LES FAÇADES APRÈS UN CERTAIN NOMBRE D’ÉTAGES PLUS
LE BÂTIMENT AUGMENTAIT EN HAUTEUR; CE QUI A PRODUIT LE PROFIL
CARACTÉRISTIQUE DU CHRYSLER BUILDING ET DE L’EMPIRE STATE
BUILDING. CE DERNIER, AVEC UNE HAUTEUR DE 370M ÉTAIT À L’ÉPOQUE
L’ÉDIFICE LE PLUS HAUT DU MONDE. LA CONSTRUCTION DU ROCKFELLER
CENTER DATE DE 1930.
66. L’EXPOSITION DE 1932 SUR LE STYLE INTERNATIONAL AU MUSÉE D’ART
MODERNE À NEW YORK, QUI COÏNCIDE AVEC LA PUBLICATION DU LIVRE
DE HENRY-RUSSEL HITCHCOCK ET PHILIP JOHNSON, « THE
INTERNATIONAL STYLE » (1932 ET RÉÉDITÉ EN 1966), AURA UN IMPACT
DÉCISIF.
67. LE DIRECTEUR DU MUSÉE, ALFRED H. BARR JR ÉCRIT À CE SUJET DANS LE
LIVRE CITÉ PLUS HAUT : «CE LIVRE REPRÉSENTE … DES CONCLUSIONS
EXTRAORDINAIRES, PEUT-ÊTRE UNE ÉPOQUE EN FORMATION D’UNE
GRANDE IMPORTANCE. PARCE QU'IL A ÉTÉ PROUVÉ QUE, AU-DELÀ DE
TOUT DOUTE RAISONNABLE, IL EXISTE AUJOURD’HUI UN STYLE MODERNE,
AUSSI ORIGINAL, CONSISTANT, LOGIQUE ET AUTANT RÉPANDU QU’AUCUN
AUTRE STYLE DANS LE PASSÉ ».
68. FRANK LLOYD WRIGHT REVIENT AUX ETATS-UNIS EN AOÛT 1922, APRÈS
AVOIR DIRIGÉ PENDANT PLUSIEURS ANNÉES LA CONSTRUCTION DE L’HÔTEL
IMPÉRIAL DE TOKYO QU’IL A CONÇU.
WRIGHT TRAVAILLE SANS RELÂCHE DURANT TOUTE LA DÉCENNIE. IL
REPREND UNE CORRESPONDANCE VARIÉE AVEC LES PENSEURS LES PLUS EN
VUE D’EUROPE, TANDIS QUE CERTAINES DES FIGURES MARQUANTES DE LA
NOUVELLE GÉNÉRATION PASSENT À SON ATELIER : RUDOLPH SCHINDLER,
RICHARD NEUTRA, WERNER MOSER, HEINRICH KLUMB…
LES IDÉES QU’IL DÉVELOPPENT DE 1922 À 1932 (PÉRIODE OU IL CONÇUT
QUELQUES UNES DE CES PLUS PRESTIGIEUSES ŒUVRES TEL QUE :
BROADACRE CITY, FALLINGWATER HOUSE, S. C. JOHNSON BUILDING ET
USONIAN HOUSE) SERVIRONT DE BASE À LA PLUS GRANDE PARTIE DE SON
ŒUVRE FUTURE.
71. CONTRAIREMENT AUX MAISONS FAITES DE PIÈCES, WRIGHT PROPOSE UNE
SEULE PIÈCE À L’ÉTAGE INFÉRIEUR, PARTITIONNÉ PAR DES ÉCRANS.
LA DISSOLUTION DE L’ANGLE ET L’INTERPÉNÉTRATION DES ESPACES,
RENDENT LA PERCEPTION DÉPENDANTE DE LA POSITION, EN PRENANT
COMME VUE PRIVILÉGIÉE LA DIAGONALE. L’ÉVIDEMENT DE L’ANGLE
EXTÉRIEUR DE LA MAISON, PAR EXEMPLE PAR LA DISSOCIATION DE LA
STRUCTURE ET DE LA FAÇADE (ANGLE VITRÉ).
LA HAUTEUR DIFFÉRENCIÉE DES ESPACES, PERMISE PAR LA LIBÉRATION DE
LA SUPERPOSITION STRUCTURELLE DU MUR, PERMET DE DIFFÉRENCIER LES
DIFFÉRENTES PARTIES D’UN ESPACE UNIQUE.
LA LIBÉRATION DES CONTRAINTES STRUCTURELLES, EN CONCEVANT UNE
STRUCTURE QUI SUIT LES VOLONTÉS SPATIALES, OFFRE DE NOUVELLES
POSSIBILITÉS DU POINT DE VUE DU RAPPORT INTÉRIEUR-EXTÉRIEUR ET DE
L’APPORT DE LUMIÈRE.
72. UN DÉPOUILLEMENT DE LA MAISON DE LA CASCADE CARACTÉRISE
AUSSI LE BÂTIMENT D’ADMINISTRATION DE LA COMPAGNIE
« JOHNSON WAX » (1938) À RACINE DANS LE WISCONSIN.
IL N’Y A PAS DE DÉCORATION, BIEN QUE LES MATÉRIAUX (BRIQUE
ET VERRE) SOIENT EMPLOYÉS D’UNE FAÇON HONNÊTE, FORTE ET
ORIGINALE. LA RICHESSE DE CE BÂTIMENT PROVIENT SURTOUT DE
SON INGÉNIOSITÉ SPATIALE ET STRUCTURELLE.
73.
74.
75.
76. LA MÊME ANNÉE WRIGHT CONSTRUIT LE PLUS INTUITIF ET LE PLUS AMÉRICAIN DE
SES OUVRAGES. LE BÂTIMENT EST UNE RÉPONSE ROMANTIQUE AU SITE
DÉSERTIQUE PRÈS DE PHOENIX DANS L’ARIZONA. « TALIESIN WEST » INCORPORE
DES PETITS STUDIOS POUR LES PROPRES ÉTUDIANTS DE WRIGHT OÙ ILS POUVAIENT
DÉVELOPPER LEURS IDÉES ARCHITECTURALES DANS UNE RÉCLUSION MONASTIQUE.
LE BÂTIMENT EST LONG ET BAS, UNE STRUCTURE RESSEMBLANT À UNE TENTE DONT
LE TOIT CONSISTE EN DES TOILES ET DES PIÈCES EN BOIS DE CÈDRE SOUTENUS PAR
DES PIERRES MASSIVES PROVENANT DU DÉSERT.
89. MIES VAN DER ROHE EST LE PREMIER À ADOPTER L’OSSATURE EN
ACIER AUX NOUVEAUX BESOINS DE L’HABITAT.
IL CONSTRUIT EN 1927 LA CITÉ DE WEISSENHOF À STUTTGART
LA STRUCTURE DES IMMEUBLES À PLUSIEURS ÉTAGES EST UNE
OSSATURE EN ACIER, QUI ENTRAINE L’ÉLIMINATION DES MURS
PORTEURS À L’INTÉRIEUR ET À L’EXTÉRIEUR.
LES MURS EXTÉRIEURS SONT COMPOSÉS DE BRIQUE ET D’ISOLATION.
LES CLOISONS INTÉRIEURES SONT EN CONTREPLAQUÉ ET PEUVENT ÊTRE
VISSÉES AU PLAFOND, PERMETTANT À L’OCCUPANT DE LES DISPOSER
COMME IL L’ENTEND.
LES PILIERS EN ACIER TRAVERSENT LIBREMENT LES PIÈCES DANS
CERTAINS DES APPARTEMENTS
90. EN 1927, MIES EST RESPOSABLE DU DEUTCHER WERKBUND ET FUT
CHARGÉ DE CRÉER L’IMMEUBLE D’HABITATION DU WEISSENHOF À
STUTTGART, DANS LE CADRE DE L’EXPOSITION DU WERKBUND DE
1927, UN IMMEUBLE COLLECTIF PORTÉ PAR UNE STRUCTURE
MÉTALLIQUE PERMETTANT UN VÉRITABLE PLAN LIBRE.
MIES TRAVAILLA AVEC WALTER GROPIUS, J. J. P. OUD, LE CORBUSIER,
PETER BEHRENS ET D’AUTRES, POUR CRÉER LA PREMIÈRE CITÉ
VÉRITABLEMENT MODERNE, PERSPECTIVE PARTICULIÈREMENT
SÉDUISANTES DE VILLAS CUBISTES BLANCHES À TOITS TERRASSES.
94. MIES EST CÉLÈBRE POUR CES DEUX FAMEUSES PHRASES : « MOINS
C’EST PLUS » ET « DIEU EST DANS LE DÉTAIL »
MIES A EXPLOITÉ TOUTES LES POSSIBILITÉS STRUCTURELLES DU BÉTON
ARMÉ EN FAVEUR DE LA LIBÉRATION DES ESPACES INTÉRIEURS, DE
L’INTERPÉNÉTRATION DES VOLUMES, DE LA TRANSPARENCE ET LA
COMMUNICATION INTÉRIEUR-EXTÉRIEUR, NOTAMMENT DANS SON
PROJET DE GRATTE-CIEL TRANSPARENT DE 1922.
95. BIEN QU’IL S’AGISSE D’UNE
STRUCTURE FINIE, ON PEUT
AISÉMENT IMAGINER SES LIGNES
(VERTICALES ET HORIZONTALES)
S’ÉTENDRE À L’INFINI, EN QUÊTE DE
LA PERFECTION À L’INFINI.
SEAGRAM BUILDING
NEW YORK (1954-1958)
96. POURSUIVANT SUR SA LANCÉE, MIES VA CONCEVOIR LE PAVILLON ALLEMAND
POUR L’EXPOSITION INTERNATIONALE DE 1929 À BARCELONE.
C’EST UN BÂTIMENT DE PLAIN PIED, CALÉ SOUS UN GRAND TOIT HORIZONTAL ET
DIVISÉ PAR DES ÉCRANS DE VERRE ET DE MARBRE, L’ENSEMBLE REPOSANT SUR
UN SOL DE TRAVERTIN PONCTUÉ D’UN BASSIN.
LE PAVILLON ALLEMAND POUR L’EXPOSITION INTERNATIONALE À BARCELONE
98. SIMPLE, AVEC UN TOIT PLAT, LA STRUCTURE DE MIES DIFFÉRAIT
ÉNORMÉMENT DES PAVILLONS ENVIRONNANTS.
MÊME SI L'EMPLOI DU VERRE ET D'UN REVÊTEMENT CHROMÉ POUR
LES COLONNES SIGNALAIT LA MODERNITÉ, LE PAVILLON DE BARCELONE
A SUPPOSÉ LA «SYNTHÈSE DE LA FORME CLASSIQUE ET DE LA
TECHNOLOGIE MODERNE», CONFORMÉMENT À LA CONVICTION DE
MIES QU'IL ÉTAIT POSSIBLE DE RÉCONCILIER LE NOUVEAU ET L'ANCIEN.
PAVILLON ALLEMAND DE BARCELONE (1929)
bronze du sculpteur Georg Kolbe
101. DANS L'ÉDIFICE SE COMBINENT DES MATÉRIAUX INNOVANTS, COMME LE VERRE,
L'ACIER ET LE CHROME, ET DES MATIÈRES CLASSIQUES COMME LE MARBRE
TRAVERTIN ROMAIN, LE MARBRE VERT DES ALPES, LE MARBRE VERT ANTIQUE
DE LA GRÈCE ET L'ONYX DORÉ DES MONTAGNES DE L'ATLAS.
PAVILLON ALLEMAND DE BARCELONE (1929)
102. UN AUTRE EXEMPLE DE CETTE FUSION DU CONTEMPORAIN ET DE
L'ANTIQUE EST REPRÉSENTÉ PAR LES OBJETS QU'IL A SPÉCIALEMENT
CONÇUS POUR LE PAVILLON: CHAISES OTTOMANES ET TABLES
CONSTRUITES DANS LES NOUVEAUX MATÉRIAUX ET INSPIRÉES DE
L'ANTIQUE CHAISE CURULE ROMAINE EN FORME DE "X".
PAVILLON ALLEMAND DE BARCELONE (1929)
103. DE PLUS, DANS UN CLIN
D'ŒIL SUPPLÉMENTAIRE AU
CLASSICISME, UN BASSIN
EXTÉRIEUR REÇUT LA
SCULPTURE ALLÉGORIQUE
DE GEORG KOLBE.
PAVILLON ALLEMAND DE BARCELONE (1929)
104.
105. ON RETROUVE LES CARACTÉRISTIQUES DU PAVILLON DE BARCELONE DANS LA
VILLA TUGENDAHT À BRNO EN TCHÉCOSLOVAQUIE (1925-1930). CETTE
CONSTRUCTION FAISANT UN LARGE USAGE DE VERRE ET DE MATÉRIAUX
LUXUEUX FIGURE, AVEC LA VILLA SAVOYE DE LE CORBUSIER ET LA ROBIE HOUSE
DE WRIGHT PARMI LES MAISONS LES PLUS IMPORTANTES DU 20E SIÈCLE.
La Villa Tugendhat, (1930), Brno, République tchèque
108. SES BÂTIMENTS ÉTAIENT RÉDUITS À LEURS PLUS SIMPLE EXPRESSION POUR
ÊTRE LE PLUS RAFFINÉS POSSIBLE ET RÉALISÉS DANS UN ART DU PLUS
HAUT NIVEAU
FARNSWORTH HOUSE À PLANO , ILLINOIS (1945-1951)
115. Références
Livre Auteur
Histoire de l’architecture Moderne L. Benevolo
Histoire critique de l’architecture M. Foura
L’architecture, les formes et les styles
de l’antiquité à nos jours
E. D’Alfonso & D. Samsa
L’architecture moderne Alan Colquhoun
Histoire de l’architecture de l’antiquité
à nos jours
Jan Gympel
L'architecture du XXe Siecle Peter_Gossel & Gabriele Lethauser
A Visual Dictionary Of Architecture F. Ching
Modern Architecture, A Critical
History
Kenneth Frampton
http://www.info.univ-tours.fr/~antoine/ Jean-Yves Antoine
http://fr.wikipedia.org