la moda

1. Progetto pluridisciplinare
a.s. 2017-2018
classe: II sez.E
disciplina: francese

2. Les règles de la mode au
XII siècle
Martina Cutuli, Giulia Fedino, Agnese Grasso, Francesca Nigro.

3. Pendant la deuxième moitié du XII siècle il y a eu en
France un changement soit de la société soit de la
mode.
La mode française était inspirée de la mode italienne,
espagnole et des alliances entre différentes régions
du pays.

4. Les matériaux
La laine était la plus répandue, grossière ou fine.
Le lin la remplaçait dans certaines régions.
On importait aussi des cotonnades et des soieries.
Pour la fabrication des chaussures le matériel le plus
utilisé était le cuir.

5. Les couleurs et leur symbolique
On utilisait des couleurs naturelles, par exemple:
• le bleu, signifie la loyauté;
• le rouge, symbolise la force et le courage;
• le vert, symbolise la beauté et la jeunesse;
• le jaune, signifie la richesse et la noblesse;
• le noir, symbolise l’humilité.

6. Les cheveux pour la femme
Au Moyen-Age, les jeunes filles ont le droit d’avoir les
cheveux détachés. C’est une fois qu’elles sont
mariées, qu’elles doivent dissimuler leurs cheveux
sous une coiffe. Quand aux veuves ou aux béguines ̽,
elles portent une guimpe en lin qui voile le cou, une
partie de la tête et les épaules.

7. ̽Une béguine est une femme, le plus
souvent célibataire ou veuve, appartenant à une communauté
religieuse laïque sous une règle monastique, mais sans former
de vœux perpétuels

8. LOUIS XIV
Burgio, Gulizia, Carace, Strazzeri

9. Le « Roi-Soleil » (1638-1715)
Le règne de Louis XIV reste marqué
par l’image d’un roi absolu et d’un
état puissant.
Investi très jeune dans ses
fonctions,le Roi-Soleil incarne les
principes de l’absolutisme.
En 1682, il s’installe, entouré de sa
Cour, au château de Versailles:
symbole de son pouvoir et de son
influence en Europe.

10. La cour de Louis XIV
Louis XIV choisit
d’ammener la cour dans
sa résidence royale de
Versailles qu’il fait
aménager, agrandir et
embellir.
À Versailles évolue une
cour composée de
plusieurs milliers de
personnes, des plus
hauts princes aux plus
humbles serviteurs, qui
gravitent autour du roi
et des membres de sa
famille.

11. La mode à la cour de Louis XIV
Au XVII siècle, la France devient progressivement le grand pays de la mode en Europe
grâce à la volonté royale.
La Cour de Versailles devient, à partir de 1661, le centre de toutes les attentions.
Les tenues de la cour de Versailles, renouvelées chaque année, inspirent les aristocraties
de toute l'Europe.
Le Roi fait la mode : Louis XIV introduit durant son règne, le justaucorps à brevet: il
s'agissait d'un habit brodé d'or et d'argent, d'inspiration militaire et cynégétique, et
précurseur du costume trois pièces, qui devient rapidement la silhouette la plus convoitée
dans les cours de toute l'Europe. Culottes bouffantes, flots de dentelles et broderies,
cravate (invention française), chapeaux emplumés...

12. Le ROI fait la Mode
Au début du règne, la mode masculine,
encouragée par Louis XIV, changeait
souvent, plus fréquemment que la mode
féminine. On portait des rubans, jusqu’à
300 aulnes et aussi des bijoux. Le roi
dansait fardé de rouge et de rose. Les
hommes l'imitaient en se mettant de
petits bouts de taffetas découpés en
comètes, en étoiles ou en lunes.

13. La mode féminine quant à elle, était bien souvent dictée par les
maîtresses royales. Les dames dépensaient alors sans compter
pour leurs toilettes et affichaient leurs richesses sur la
garniture de leurs jupes faites de brocarts d’or,
damas, satin, velours, le tout surchargé
de dentelles, passementeries, de prétintailles (découpes
d'étoffes qui servaient d'ornement sur les vêtements féminins).
Les pièces principales de la toilette
féminine se composaient de robes ou
jupes accompagnées de corsets (appelés
« grand corps »), une quantité
impressionnante de tissus, de bout
d'étoffes, de dentelles que l'on fixait
dans la journée avec des épingles.
La jupe de dessus était large et laissait
entrevoir d'autres jupes plus étroites
que l'on portait en dessous.

14. UNE ROBE? 25 MÈTRES DE
TISSU
La France a une influence décisive
en matière de mode. La silhouette la
plus copiée par les cours
européennes a été mise au point par
Louis XIV. Sous son règne, le
déploiement de magnificence atteint
son comble, et tout un chacun, du
moins quand on appartient à la
noblesse d'Europe, voudrait égaler
ou surpasser le Roi-Soleil.

15. Louis XIV est surtout
l'auteur de l'habit à la
française, qui impose trois
pièces : gilet, veste et
culotte. Il sera adopté
par toutes les cours
d'Europe et reste
aujourd'hui la clé de
voûte du vestiaire
masculin.

16. La mode après la révolution
Luana Arena
Giorgia Sapienza
Luna Villalba

17. -La mode n'est pas synonyme de "parler chiffons" mais elle se
rapporte aussi à des choses très sérieuses : politique, idéologie,
organisation sociale... -

18. La mode a tout d'une coutume , ou d'une habitude , à ceci près
qu'elle ne valorise pas la tradition, mais au contraire la
nouveauté, le « moderne ».

19. Au début du XIX siècle le corset réapparait et
la jupe a la forme d'un cône. Les manches
deviennent de plus en plus bouffantes et pour
leur faire avoir plus de volume, on les double
avec du carton, ce qui a l'avantage de rendre la
taille encore plus mince.

20. Arianna Magrì
Viola Costa
Natalia Caruso
2^E

21. Barthélemy Thimonnier
La première machine à coudre fonctionnelle a été inventée par le
tailleur français Barthélemy Thimonnier (1793 - 1857).
D'après le brevet de 1830, la première machine à coudre de
Thimonnier était une table sur la quelle une roue à volant entraînait
une bielle : le va-et-vient de la bielle permettait de faire
descendre et remonter l'aiguille à deux pointes.
Cette machine ne comportait pas de mouvement d'entraînement du
tissu. Elle permettait de réaliser un point de chaînette à une
vitesse d’environ 200 points à la minute.

22. La fabrication des machines à coudre
françaises allait être brillante sous le
second Empire. La machine à coudre à
canette,fonctionnant au pied avec une
pédale,fut brevetée le 12 Mai 1868 par
Pierre Cobet.

24. Bikini et Lacoste
Di Re, Ardini, Ferraro, Cannizzaro

25. Bikini
Le bikini est un type
de maillot de bain pour
femme constitué d'un
soutien-gorge et d'une
culotte triangulaire. Ces
deux pièces sont séparées
et laissent le ventre
découvert.
L'élément supérieur
recouvre les seins. Sa
forme est comparable à
celle des soutiens-gorge et
il peut comporter une ou
plusieurs bretelles.
L'élément inférieur couvre
au minimum le pubis et
les fesses. Sa forme est
celle des petites culottes.

26. Bikini
•Les costumes en deux pièces, appelés
subligaculum et strophium (la ceinture de
poitrine), ont été portés dans l'Antiquité,
comme en témoignent la découverte d'urnes,
de fresques et de mosaïques des époques
grecque et romaine (les plus anciennes datent
de 1400 av).

27. LACOSTE, L'HISTOIRE D'UNE
MARQUE ICONIQUE
Entre amour du jeu,
passion de l'innovation
et élégance française.
Depuis 1933, l'histoire
de la marque symbolise
celle de son fondateur
René Lacoste, légende
du tennis français qui
a révolutionné les
vestiaires.

28. 1923 LA NAISSANCE DE LE
PREMIER CROCODILE
À l’issue d’un match de Coupe
Davis à Boston, un journaliste
américain baptise René Lacoste
“The Alligator” en référence à
un pari lancé avec son
entraîneur à propos d’une valise
en crocodile. Le crocodile
prendra forme en 1927 sous les
traits de Robert George.

29. Lacoste
René Lacoste et André Gillier ont fondé la maison de
vêtements suite à la création du «modèle 1212», la polo que
le grand joueur de tennis Lacoste avait commencé à
commercialiser à la fin des années 1920, années où il dominait
les trophées de tennis. La tradition veut que Lacoste, désireux
de créer un vêtement de sport, confortable et fonctionnel pour
les joueurs de tennis de l'époque, prenne en considération deux
vêtements: la chemise et le T-shirt.

30. La Haute Couture
(Sofia Bonaccorso, Alice Borracino, Massimiliano Chatziriotis, Delia Trigila)
La haute couture est le secteur professionnel de la mode dans
lequel s’exercent les créateurs des vêtements de luxe. Elle joue
un rôle d'avant-garde et ses œuvres préfigurent la mode.

31. Paul Poiret
Paul Poiret était un grand couturier parisien qui
a écrit l’histoire de la haute couture avec
d’autres importants couturiers.
Il a été le premier
couturier à supprimer
le corset en 1906, en
devenant ainsi un
pionnier de
l'émancipation
féminine.

32. Coco Chanel
Elle confectionnait de petits
chapeaux originaux qu’elle posait
très bas sur son front. Elle a
inventé un nouveau style avec ses
créations avant-gardistes,
appréciées pour leur simplicité et
leur sophistication.
Gabrielle Chanel, dite
« Coco Chanel », était une
créatrice de mode et une
grande couturière
française. Elle était
célèbre pour ses créations
de haute couture, et pour
les parfums.

33. La mode au siècle
Giulio Perrotta, Gabriele Platania, Giulia Scalia

34. Le début du siècle voit évoluer les courants de mode apparus à la
fin du XXe siècle.
MODE GOTHIQUE
L'apparence vestimentaire
gothique est comme signe
d'appartenance à une contre-
culture autant que comme moyen
de contestation esthétique est
essentielle dans le mouvement
gothique, qui revendique
raffinement et élégance.

35. Marques françaises connues dans le
monde entier
Il y a plusieures marques françaises qui sont devenues populaires au XXI siècle.
LOUIS VUITTON
Louis Vuitton est une société
française spécialisée dans les
accessoires, les maroquineries
et les montres. Pendant six
années consécutives (2006-
2012) Louis Vuitton a été
nommée marque de luxe la plus
précieuse au monde.
Jolie boutique mais attention
aux prix!
KENZO
Kenzo est une marque
née en France. C’est un
genre d’habillement et
aussi une marque de
parfums qui plaît surtout
aux adolescents.
Ce sera sûrement pour
son particulier logo ou
pour ses délicieuses
fragrances!
NAF NAF
Naf Naf est une marque de prêt-à-
porter féminin fondée en 1973 à Paris.
La marque devient célèbre avec la
fameuse combinaison qui révolutionne
le monde du textile. Une création
toute simple qui consiste à tailler dans
une toile de coton des combinaisons
«prêt à teindre» de toutes les
couleurs.

36. Le premier périodique
avec des articles
illustrés sur la mode
est le Mercure
Galant
au XVIIe siècle.
Riccardo Brandello
Beatrice Circognini
Carola Stornello

37. Les périodiques de mode ont
des formes relativement
proches de celles qui sont en
usage aujourd’hui.
Il s’agit de cahiers contenant
des articles et une ou
plusieurs gravures présentant
les nouveautés de la mode de
Paris pour les diffuser à
travers tout le pays, l’Europe
et même les Amériques.
Page de titre du Cabinet des
modes(1785)

38. La fin du XIXe siècle est
marquée par l'apparition de
plusieurs revues, telles
L'Art et la Mode
revue mensuelle de
l’élégance (1880-1883)