2. INTRODUCTION:
LE CHOIX DE ZAHA HADID:
On a choisis l’architecte iraqienne Zaha Hadid parce qu’elle est
une femme d’origine arabe qui a montrée son emplacement dans tous
le Monde comme une extraordinaire architecte .
DEFINITION D’ARCHITECTE:
Un architecte (du grec arkhitektôn qui signifie « maître
charpentier ») est souvent un créatif dont le métier est de concevoir
(par le dessin de plans) et de faire construire des bâtiments. De
manière plus globale, l'architecte travaille l'espace, et crée des
espaces, tout comme le peintre travaille et crée des surfaces ou le
sculpteur travaille et crée des volumes.
Selon: fr.wikipedia.org/wiki/Architecte
3. BIOGRAPHIE
1950 né à Bagdad, Irak.
1972 s'inscrit à l'association architecturale, Londres, après la prise d'un degré dans
les mathématiques à l'université américaine de Beyrouth.
1977 diplômés de l'association architecturale et elle est attribués le prix de
diplôme par Rem Koolhaas.
1977 joint brièvement le bureau de rem Koolhaas (OMA)(OMA) pour l'architecture métropolitaine, en tant
qu'associé.
Débuts 1980 huit ans d'enseignement à l'association architecturale, Londres 1982 victoires la
concurrence d'établir la crête, une station thermale dans Hong Kong. Elle n'est jamais construite.
1988 dispositifs dans l'exposition d'architecture de Deconstructivist au musée de l'art moderne, New
York
1993 termine ses travaux d'abord établis, la station de feu de Vitra chez Weil AM Rhein en
Allemagne.
1994 victoires la concurrence de concevoir le théatre de l‘Opéra de compartiment de Cardiff. Le
projet est abandonné, polémique politique suivante au-dessus de la conception.
1999 conceptions l'ensemble d'étape pour l'excursion du monde de garçons de magasin de bêtes et
l'esprit répartissent en zones pour le dôme de millénium à Londres.
L'ouverture 2001 d'une station de tram a conçu par Hadid à Strasbourg en France.
2002 la conception d'un saut de ski à Innsbruck en Autriche est compli.
2003 le centre de Rosenthal pour l'art contemporain à Cincinnati, s'ouvre.
2004 Zaha Hadid va bien à la première femme pour attribuer le prix prestigieux de Pritzker pour
l'architecture dans sa histoire de 26 ans.
2005 victoires la concurrence de concevoir une galerie et des bureaux pour la base d'architecture à
Londres.
4. RÉCOMPENSES Conception architecturale de médaille d'or, architecture britannique pour 59 Eaton Place, Londres,
1982
Membre honorable de Bund Deutsches Architekten, 1998
Membre honorable de l'académie américaine des arts et des lettres, 2000
Camaraderie honorifique de l'institut américain des architectes, 2000
Zone D'Esprit, Dôme De Millénium, Londres - RIBA Attribue 2000
Parking et Terminus de Nord Hoenheim, Strasbourg - FX attribue le qualifié aux finales 2001
Parking et Terminus de Nord Hoenheim, Strasbourg -Mention spéciale d'Argent d'Equerre, 2001
Parking et Terminus de Nord Hoenheim, Strasbourg - récompense BRITANNIQUE de chapitre
d'AIA, 2002
Un programme-cadre(Master Plan) du nord, Singapour - mention honorable de chapitre
BRITANNIQUE d'AIA, 2002
Parking et Terminus de Nord Hoenheim, Strasbourg - Récompense Rouge De Point, 2002
Saut De Ski De Bergise, Innsbruck - Prix Autrichien D'Architecture D'État, 2002
Saut De Ski De Bergisel, Innsbruck - L'Éloge DE CÂBLE Attribue Le Dénommé, 2003
Saut De Ski De Bergisel, Innsbruck - Récompense Tyrolienne D'Architecture, 2002
Commander of the British Empire(Commandant de l'empire britannique), 2002
Parking et Terminus de Nord Hoenheim, Strasbourg – Récompense du Mies van der Rohe 2003
Architecte de l'année 2004, récompense de modèle
Centre de Rosenthal pour l'art contemporain, Cincinnati - récompense DE CÂBLE d'éloge (WIRED
Rave) 2004
Zaha Hadid, Laureate of the Pritzker Architecture Prize 2004(lauréat du prix d'architecture(Nobel)).
5. DECONSTRUCTIVISME:Le déconstructivisme, aussi appelé déconstruction, est une école
de pensée récente en architecture qui tire ses bases philosophiques du mouvement littéraire
déconstruction dont Jacques Derrida fut la figure de proue. Son nom dérive aussi du
constructivisme russe des années 1920 dont il prend certaines de ses inspirations formelles.
C'est un style contemporain qui s'oppose principalement à la rationalité ordonnée de
l'architecture moderne. Les fondements de ce mouvement incluent des idées de fragmentation,
des processus de design non linéaire, de la géométrie non-euclidienne, de polarités négatives
comme une structure et une enveloppe, et ainsi de suite.
Les apparences visuelles finales dans ce style sont caractérisées par une imprédictabilité
stimulante et un chaos contrôlé. Cependant, les critiques de la déconstruction le voit comme un
exercice purement formel avec peu de signification sociale.
DEFINITION D’ART CONTEMPORAIN:
L'art contemporain de limite entoure tout l'art étant fait maintenant. Il tend à inclure
n'importe quel art fait à partir autour des années 60 au présent, ou après la fin de la période
moderne d'art. L'utilisation de l'adjectif littéral "contemporain" de définir cette période dans
l'histoire d'art est due au manque de n'importe quelle forme identifiée ou dominante ou genre
d'art comme reconnu par des artistes ou des historiens et des critiques d'art...
DEFINITION DE STYLE CONTEMPORAIN:
Une conception qui comporte des formes profilées, de grandes simples fenêtres et des
matériaux industriels
-Selon: www.boise-idahos-real-estate.com/real-estate-definitions-c-158.html
Le style architectural de Zaha Hadid...
6. Le style architectural de Zaha Hadid...
Des formes libres qui recherchent
l'apesanteur et la légèreté
Des lignes nettes et précises
Les angles, les plis des volumes créent
une dynamique, avec des rythmes
aléatoires qui ne sont jamais des
mouvements reproduits.
Les plans ne sont plus horizontaux ou
verticaux, les angles droits sont absents;
multiplication d'obliques, de plans
inclinés, d'angles largement ouverts ou
très aigus...
9. Centre d'art contemporain,
Cincinnati , Etats-Unis
Dans 1998 l'architecte Zaha Hadid a gagné la
concurrence pour le nouveau centre
contemporain d'arts à Cincinnati, un bâtiment
de 85.000 pieds carrés(7896.755m2
) logeant
les objets exposés provisoires de l'art
contemporain. (le musée n'a aucune
collection permanente.) Bien que Hadid ait
été respecté en tant qu'architecte de papier,
elle a eu peu de commissions réelles à son
degré de solvabilité jusqu'au CAC, et
remarquablement, elle est la première femme
architecte pour concevoir un musée
important dans les états unis. Son modèle est
souvent décrit comme Deconstructivist, vu
particulièrement dans les couches empilées
comportant le bâtiment, une section même
dans les panneaux en aluminium noirs mats,
qui diffère du béton blanc de la majeure
partie de la structure.
11. L'emplacement faisant le coin
L‘ emplacement urbain restreint, à travers
la rue du centre d'Aronoff pour les arts par
Cesar Pelli a exigé un bâtiment faisant le
coin, rendu plus intéressant par les
volumes flottants et le verre enroulés
autour de l'avant. Des galeries sont
empilées quatre planchers haut avec des
bureaux du côté du sud indiqué par le mur
rideau de verre bleu.
12. LE COTE EST
Une grande atrium fournit à la lumière au centre du bâtiment
escaliers/rampes formant une épine vers le haut
Tapis urbain
13. LE TAPIS URBAIN
Hadid a expliqué que sa vision était nonnon--élitisteélitiste. Ainsi,
elle a voulu que le secteur d'entrée du musée servît de
genre de place publique. Visuellement, cette remarque
est faite par "le tapis urbainle tapis urbain" : le trottoir est tiré dans le
bâtiment et se lève pour devenir le mur d’arrière --
fournir une continuité entre l’extérieur et l'intérieur.
14. L’ENTREEo La vision de Hadid était non-élitiste. La voici qui
à l'entrée emploie un genre d'entrée d'avant
de magasin de recul enveloppé en verre.
16. 1-Foyer 2- magasin du musée
3-Vêtement 4-Livraison 5-camp
33
11
22
44
55
L’EntéeL’Entée
Vers l’étage
Croquis de terre
Plan RDC
17. Vues de l‘hall – regardant vers l'entrée
o L‘hall est ouverte au public. Hadid a conçu de lui comme genre de place publique -- l'importance
ainsi du tapis urbain, une manière visuellement de mener l'oeil de l'extérieur vers l’intérieur.
18. L'entrée avec la boutique de
cadeaux vers la droite
L’ utilisation des rampes au lieu des
escalier en cas de petite pente qui relie les
espaces(foyer vers la boutique).
33. Terminal des tramways de Hoenheim,
Strasbourg, France (2001)
La pointe Sud de la dalle de
couverture donne l'impression
de flotter dans l'espace avec
une pointe en porte-à-faux de
13 mètres
•Un espace de transitions qui échappe à toutes les conventions...
•La conception du Terminal Nord de la Ligne B est une oeuvre globale qui intègre
l'ensemble station-parkings dans une continuité architecturale à la recherche d'une
dynamique maximale :
34. Station multimodale et parking relais-
tram
Étude préliminaire
à la conception du Terminal
Terminus Hoenheim-Nord Strasbourg -
computer image
35. La station est couverte par une
dalle de béton brut "pliée"
comme une feuille de papier
avec deux pentes douces (à 2°)
et un pli abrupt
(à70°), pour rejoindre le niveau
du sol au Nord de la station.
36. Cette dalle est
portée par 44
poteaux obliques
implantés de
façon irrégulière,
et inclinés entre 5
et 15° de façon
aléatoire pour
obtenir un effet
dynamique.
38. Un univers rythmé par la lumière.
Élément à part entière du Terminal Nord, la lumière participe à la
dynamique de l'espace et aux sensations visuelles des usagers en
mouvement...
Avec la lumière naturelle : une cinquantaine de fentes étroites (25 cm de
large sur 2,5 m de long) dans la dalle de couverture en béton, placées de
façon aléatoire, créent des rais de lumière dans l'espace couvert.
Lumière artificiel
Lumière naturelle
39. •Avec la lumière artificielleAvec la lumière artificielle :: encastrées dans l'épaisseur du plafond deencastrées dans l'épaisseur du plafond de
la dallela dalle ((et donc invisibleset donc invisibles)), des fentes de même format, des fentes de même format ((25 cm x 2,50 m25 cm x 2,50 m))
dissimulent des tubes fluorescents qui ajoutent des rais de lumière électriquedissimulent des tubes fluorescents qui ajoutent des rais de lumière électrique..
Enfin, au sol, des projecteurs encastrés dans des caniveaux projettentEnfin, au sol, des projecteurs encastrés dans des caniveaux projettent
à la verticale des bandes de lumière fluorescente qui complètent l'effetà la verticale des bandes de lumière fluorescente qui complètent l'effet
de colonnes de lumière.de colonnes de lumière.
40. SITUATION Le Terminal Nord de Hoenheim est un ensemble architectural qui intègre toutes
les fonctions d'une station multimodale, avec...
Une station de Tram multimodale : lieu d'échanges entre différents moyens
de déplacements: Tram, bus, vélos, piétons, autos... et train en 2001.
Les équipements associés : point service, garage à vélos, espace d'attente...
2 parkings de plain-pied : un parking P+R de 400 places, avec tarif forfaitaire unique pour
chaque voiture et tous ses occupants ; et un parking horaire classique
de 300 places, destiné à devenir dans le futur un parking P+R.
Avancé des travaux au 13.3.2000 Hoenheim
Vue aérienne
de
l'implantation
du Terminal
Nord au
débouché de
la rue du
Chêne sur la
route de la
Wantzenau
Hoenheim
42. RÉALISATION
Le meilleur de la technologie
pour passer du rêve à la réalité
Une idée, un dessin, une technologie... Rarement les technologies les plus
modernes n'auront été mises autant à contribution pour permettre à une
vision du monde de passer du croquis au volume construit.
Tous les calculs de résistance et de stabilité ont nécessité des ordinateurs très
puissants pour modéliser la structure, et calculer en chacun de ses points les
contraintes et la stabilité.
Toutes les fondations, les poteaux obliques, la dalle de couverture en béton ont été
calculés pour résister à l'épreuve des intempéries, du temps... et des secousses
sismiques
La dalle de couverture, pour obtenir une uniformité et la netteté d'une feuille de
béton plié, sera coulée d'un seul tenant en deux phases:
une première couche de béton pour la face inférieure: 250 m3 pour 2200 m2 de
superficie devront être coulés en moins de 3 heures fin juin 2000
une deuxième couche de 500 m3 de béton pour la face supérieure sera coulée
quelques jours plus tard.
2 centrales à béton seront mobilisées, 150 livraisons de camions-toupie seront
nécessaires...
43. Centre De la Science De PhaenoCentre De la Science De Phaeno
Wolfsburg, Allemagne
“Créer un champ urbain sur la terre, avec un objet ci-dessus, était
une occasion rare pour nous.”
Zaha Hadid
44. Situé dans le centre de Wolfsburg, sur la ligne de rail de
GLACE, le centre de la Science est placé comme point final
d'une chaîne des bâtiments culturels importants, par Aalto,
Scharoun et Schweger, et comme biellette vers la banque
du nord du Mittelland Kanal - l'usine de Volkswagen et
l'Autostadt.
45. Le volume principal du bâtiment, augmenté fortement au-
dessus de la terre sur une série de cônes concrets, maintient
un grand degré de transparent et la porosité sur la terre.
Le secteur sous lui devient un nouveau genre d'espace
urbain, un paysage artificiel couvert avec onduler
doucement des collines et des vallées, se prolongeant
dehors dans les abords.
46. Les espaces fonctionnels aiment l'entrée de
musée, où un escalator porte des visiteurs
au niveau principal, la librairie, et un
théâtre sont situés dans les cônes
concrets.
49. Phaeno est le plus grand bâtiment construit du "béton de art
de la compactage automatique de portrait" (SCC) jusqu'ici
en Europe. Sans ce nouveau type de béton il aurait été
difficile réaliser les formes diverses de Phaeno.
Area total :12 631 mètres carrés
Accompli : 2005
CoupeCoupe
50. Des fils multiples du mouvement
piétonnier et véhiculaire sont tirés
par l'emplacement, par le paysage
et l'intérieur au sol artificiels et par
le bâtiment, composant une
interface de chemins de
mouvement. Cet entrelacement de
construction crée une obligation
uniquement étroite entre la ville et
le bâtiment.
51. Trou Glacé de comme de ver la prolongation du pont existant traverse le
bâtiment permettant des vues à et de l'espace d'exposition.
Principalement l'espace de galerie Hadid a créé un artificiel comme cratère le
paysage permettant des vues diagonales aux différents niveaux de la scape
exposition, alors que les volumes, qui dépassent, adaptent à d'autres
fonctions. Les cônes deviennent des cratères créant un lien entre l'extérieur
et le paysage dynamique mystérieux en dedans.
52.
53. L'objet de Phaeno est
d'ouvrir de nouvelles
approches au monde de la
science et de la technologie
normales, pour ranimer le
désir pour la fabrication des
découvertes du son propre.
L'architecture fait participer
les visiteurs, les absorbe
immédiatement dans un
intérieur presque vibrant,
qui crée à plusieurs reprises
des perspectives étonnantes
et des rapports inattendus.
72. Zaha Hadid architectes (lebureauduzaha hadid) ont récemment gagné
une concurrence de concevoir le bâtiment central
du 40.000 mètre carré pour la nouvelle usine de
BMW à Leipzig, Allemagne.
L'arrangement, choisi d'une première liste
succincte de 25 sociétés internationales,
l'emplacement sur est dû en janvier 2003.
Le projet est une occasion unique, offerte par un
client aventureux, pour pousser les frontières de la
conception contemporaine de bureau, articulant
un transparent et une flexibilité de l'organisation
interne qui est passionnante et fraîche.
74. Le bâtiment central est le centre de
nerf du complexe entier d'usine,
agissant en tant que point focal
dynamique pour ses activités
principales. Le diagramme
fondamental de la conception est
distinctif, car l'administration est
située au centre du bâtiment, entre
les emplacements de production
(corps dans le blanc, le magasin de
peinture et l'Assemblée). Le
résultat est un écoulement
continuel des voitures finies par
semi-finale "flottant" près sur des
bandes de conveyeur, après les
bureaux des administrateurs et des
ingénieurs car ils fonctionnent.
L'Entrée
Vue Intérieure
78. L'organisation du bâtiment est transparente et flexible ; l'entrée généreuse
tient compte des vues profondes dans le bâtiment, et l'insertion des cours
admet le jour et la visibilité au coeur du bâtiment.
L'interaction entre les secteurs bleus et blancs de collier est encouragée et
facilitée par le mélange des fonctions et la création des espaces sociaux
combinés.
79.
80. Ce point focal dynamique de l'entreprise est rendu visuellement évident
dans le système spatial dynamique proposé qui entoure l'avant nordique
de totalité de l'usine et articule le bâtiment central en tant que point de
confluent et le point culminant de la diverse convergence coule. Il
semble comme si la totalité de l'étendue de ce côté de l'usine est orientée
et animée par un champ de force émanant du bâtiment central. Tout le
mouvement convergeant sur l'emplacement est dirigé par cette chambre
de compression serrée entre les trois segments principaux de la
production : Corps dans le blanc, le magasin de peinture et l'Assemblée.
81.
82. L'organisation du bâtiment exploite l'ordre évident de
l'avant pour soutenir pour la mise en phase de public se
occupent à des activités tranquilles plus retirées.
L'enveloppe de façade est tirée dedans sous un grand
plancher supérieur diagonalement de projection. Ici la
baisse de voiture outre des attaques surprises sous
laisser outre des visiteurs dans l'entrée publique glacée.
83.
84.
85. La stratégie d'organisation primaire
est le section de ciseaux qui relie le
rez-de-chaussée et le premier étage
dans un champ de continuos.
deux ordres des plats en terrasse -
comme les escaliers géants -
intensifient du nord aux sud et des sud
au nord. On débute près de l'entrée
publique passant en donnant sur le
forum pour atteindre le premier étage
au milieu du bâtiment. Les autres
débuts de cascade avec le cafétéria à
l'extrémité du sud déplaçant jusqu'à le
rassemblement la première cascade
déplaçant alors toute la manière
jusqu'à l'espace projetant au-dessus de
l'entrée.
86.
87.
88.
89.
90. Les deux ordres de
cascade capturent une
longue liaison vide entre
eux. Au fond ce vide est
le secteur apurant comme
centre central de tout le
monde attention. Au-
dessus du vide les
voitures moitié finie se
déplacent le long de leur
voie entre les diverses
unités de production
environnantes ouvertes de
vue.
91. L'intégration étroite de tous les ouvriers est facilitée par le transparent global de
l'organisation interne. Le mélange des fonctions évite la ségrégation traditionnelle dans des
groupes de statut qui n'est plus favorisant pour un lieu de travail moderne. Une série entière
de technologie et de fonctions administratives est située dans la trajectoire de la main
d'oeuvre manuelle entrant pour travailler ou se déplaçant dans et hors de leur pause de
midi. Des fonctions blanches de collier sont plac sur la terre et sur le premier étage.
Également certains des espaces bleus de collier (des casiers et des espaces sociaux) sont
plac sur le premier étage. Particulièrement ces espaces internes de réservation qui attendent
la pleine utilisation dans la phase 2 sont assignés en tant qu'espaces sociaux de
communication pour mélanger les cols blancs bleus et. De cette façon l'établissement du
domaine exclusif est empêchée.
92. Le parking est un dispositif architectural intégral qui dessine sur le
dynamisme inhérent du mouvement de véhicule pour produire
d'un sens de la fluidité. Le résultat est une assimilation des
formes et des directions complexes dans un entier sans couture.
Plan de
situation
112. Prolongation De Musée D'Ordrupgaard
Copenhague, Danemark
•““La croissance d'Ordrupgaard a présentéLa croissance d'Ordrupgaard a présenté
une occasion d'explorer de nouveauxune occasion d'explorer de nouveaux
rapports formels entre les composants durapports formels entre les composants du
musée et le jardinmusée et le jardin
qui lqui l’entoure’entoure ,Dans la mesure,Dans la mesure
où l'ensemble constitueoù l'ensemble constitue
un genre de topographie en soiun genre de topographie en soi..”” ZahaZaha
HadidHadid
Quand Ordrupgaard ouvre ses portes,Quand Ordrupgaard ouvre ses portes,
après avoir été fermé pour presqueaprès avoir été fermé pour presque
deux ans, le musée aura doublé sondeux ans, le musée aura doublé son
espace d'exposition et l'espace deespace d'exposition et l'espace de
publicpublic..
113. Ordrupgaard a été construit dans
1918 en tant qu'un domaine et
étalage de pays pour la collection
remarquable de Wilhelm Hansen’s
de magnat d'assurance de peintures
impressionnistes et danoises
françaises. C’a été un musée
public depuis 1953.
La conception est basée sur
l'interprétation personnelle de
Zaha Hadid, du paysage
environnant et le rapport avec le
bâtiment original ; dans la taille
et dans les proportions des
nouvelles galeries
114. L'opacité est
réalisée par une
peau concrète de
lave noire in-situ
qui agit en tant que
contrepoint pour les
divers éléments
glacés qui reflètent
le paysage et
permettent des
aperçus de
l'intérieur. Les
terrassements
et les remblais
introduisent le
bâtiment dans la
terre aux points clés
autour du plan.
115. La nouvelle entrée est consultée
d'une cour qui sépare physiquement
le nouveau bâtiment du long bâtiment français
existant de galerie.
Le Foyer est parallèle à la cour “dirigeant” des
visiteurs dans la direction des galeries.
117. Allumer l'agir de fentes comme des dispositifs
d'orientation aux visiteurs. La lumière normale
est filtrée et modérée pendant qu'elle traverse
la coquille de construction ;le toit.
Une longue rampe en pente divise les espaces
provisoires et permanents de galerie et mène au
Hall et au Café universels qui font face dehors
au jardin.
118. Des terrasses sont conçues
pour relier le nouveau aux
terrasses existantes de jardin de
manoir ; fournir encore à des
visiteurs un raccordement
visuel entre les bâtiments..
119. ”Even though Zaha
Hadid’s building has a
strikingly different and
contemporary idiom in
relation to the original
country house, she has
managed to capture the
special spirit of the site
and skillfully bring it up
to date. Despite the new
extension, Ordrupgaard
retains its basic
character.”
Anne-Birgitte Fonsmark
Director Ordrupgaard
PLPLAN DE MASSEAN DE MASSE
PLPLANAN
L’ancien bâtiment
L’extension
L’ancien bâtiment
L’extension
121. La Caserne des pompiersLa Caserne des pompiers
C'est en 1993 que Zaha Hadid réalisa
la Caserne des pompiers, le
premier de ses projets, célèbre
aujourdhui dans le monde entier.
Cette caserne se situe à l’extrémité de la rue principale qui
traverse le site de Vitra. Au lieu de concevoir le bâtiment comme
un objet isolé, elle en a fait l’un des points clés de l’enceinte.
Cette construction reprend des éléments du paysage dans lequel
elle s’intègre parfaitement.
122. L’entourage
Le Vitra Center, Gehry
atelier de fabrication
Le bâtiment d'usine d' Antonio
Citterio
La construction du bâtiment dusine
à Neuenburg a été achevée en 1992
Complexe, gehryDesign museum, gehryvitra
Atelier de fabrication, Grimshaw
Ando,pavillion de conférences
Atelier de fabrication,Siza
La société vitra
123. Une station de pompiers pour le centre Vitra de
design à Rhein, Allemagne 1993
Les plans ne sont plus horizontaux ou verticaux, les angles droits sont absents; multiplication
d'obliques, de plans inclinés, d'angles largement ouverts ou très aigus...
124. La circulation est de forme long et étroit mais pas rectangulaire, il est large au coté d’une grande
espace et étroit à coté d’une petite espace.
L’utilisation de la lumière artificiel comme un rapport visuelle de la circulation
126. Opéra Chinois De Zaha Hadid
Zaha Hadid, qui a été privé de sa
chance de construire un théatre de
l‘Opéra à Cardiff en 1994 conçoit
maintenant ce complexe excitant
pour la ville de Guangzhou en
Chine méridionale.
Placé à côté du fleuve de perle,
la forme organique de 'rocher ‘
est apparemment inspirée
par des cailloux de fleuve.
Le bâtiment sculptural sera placé
dans une adjonction au parc
de touristes de Haixinsha contre
le contexte dramatique
de l'horizon de nouveau-ville
de Zhujiang (deux tours y compris
conçues par architectes
BRITANNIQUES Wilkinson Eyre).
127. Exposition MAK, Vienne
"la chose la plus importante est le mouvement, le flux des choses,
une géométrie non-Euclidienne dans laquelle rien ne se répète : un
nouvel ordre de l'espace."
Zaha Hadid
128.
129. Le centre focal de l'exposition courante de
Zaha Hadid est l'expérience spatiale "Ice-
donner l' assaut à" développée
spécifiquement pour le MAK.
À 300 mètres carrés, à huit tonnes et à sept
mètres de hauteur, ceci "intérieur aménagé
en parc" occupe le hall central d'exposition.
Des visiteurs sont dessinés par l'expérience
radicale de l'espace, offerte par l'approche
architecturale unique de Hadid's, dans une
exposition qui présente une vue d'ensemble
complète de l'oeuvre de l'architecte.
130.
131.
132. L'installation, "glace Donnent l' assaut à" est le
résultat du nouveau potentiel numérique qui tire
profit des pratiques en matière de conception et de
production afin de rendre l'architecture intérieure
innovatrice compréhensible. Comme manifeste
établi, Hadid a intégré une série de conceptions et
d'installations tôt de meubles dans lui. Elle prend
toute la ceci, le formant dans un collage spatial
dynamique et débordant. Les domaines des formes
de semi-finale-abstract et des additions moitié-
fonctionnelles indiquent un nouveau genre de
latent, plutôt que se manifestent, environnement.
133.
134. Un élément
essentiel de
l'exposition
est le grand
nombre de
peintures de
format mi-
classé et
grand
lesquelles
n'ont été
jamais
montrés
avant et ce
que
l'architecte
considère
comme les
archives de
ses
oeuvres.
135. Tandis que les premiers travaux sont encore
dépendants sur des notions de deconstructionism, on
peut identifier un dynamisme typique de forme et de
couleur dans le Hadid plus défunt. "les peintures
principales" ne doivent pas être comprises en tant que
représentations concrètes d'architecture mais comme
exprimant de perspectives, d'espace, de couleur, de
lumière et d'ombre à l'aide des "projections de multi-
perspective." Elles reflètent l'humeur d'un projet
particulier.
Les modèles, les peintures, les renderings, les
animations, et les photographies de grand-format des
bâtiments et des projets réalisés et en construction
fournissent toujours une perspicacité profonde dans la
pratique en matière de conception de Zaha Hadid en
toutes les phases de leur développement.
138. Conception d'étape et d'ensemble
Désir. Helmut Liste-Halle. Graz, Autriche
L'"désir" de l'opéra première mondiale le 9 janvier
pour l'ouverture de Graz en tant que capital culturel
de l'Europe '2003.
l'"désir" est un opéra contemporain par battement
Furrer, commissionné par le Steirischer Herbst à
Graz, Autriche. L'opéra est un traitement de nos
jours du mythe d'Orphée, adressant les thèmes de
la métamorphose psychologique et émotive, par
l'histoire d'amour tragique d'Orphée et d'Euridice.
139.
140. L'intention pour la conception d'étape était de créer un
paysage qui se transforme, concourant à la condition de
décalage du récit et de la musique, créant un immersive,
expérience de multi-sensuel de la métamorphose.
Le paysage est une grille tordue, comportant une série des
pièces mobiles qui provoquent un ordre des espaces
changeants pendant que le voyage narratif dévoile. Les
lignes directionnelles fortes ont zigzagué à travers
l'ensemble, représentant les aspirations contradictoires des
deux caractères. Pendant que les fentes de paysage
s'ouvrent et sont découpées en tranches dans deux par le
fleuve Stix, les frontières entre à l'intérieur et dehors, le haut
et les enfers, les points et l'étape sont brouillés, et un volt-
visage émotif émerge pendant que l'étape subit cette
métamorphose.
141.
142. Les protagonistes exécutent au-dessus et au-
dessous du paysage, qui est pris position par
les danseurs, ou changent automatiquement
avec l'utilisation d'un circuit hydraulique.
L'assistance éprouve un panorama multi
perspectival et multidimensionnel, concernant
les états de décalage du récit. La vue est
radicalement différente : un côté offrant une
perspective prolongée, et l'autre un point de
vue beaucoup plus court et direct - juste
comme Orphée et Eurydice habitez les
conditions divergentes.
145. A snow and ice installation at the
Snow Show
Le choix de cette
forme et la couleur
blanche selon
l’emplacement du
projet. (a cote d’une
montagne en japon).
146. "Tableau d'aqua," 2005 produits par établi et fils, R-U ; le
prototype P2, main sculpted le polystyrène fraisé, GRP, le
½ X 167 x 57 du silicone 29 po. (75 x 424 x 145
centimètres).
Cette année aux meubles de Milan justes, son Tableau
d'aqua, qui a été présenté en tant qu'élément de la
collection de premier ministre par établi et des fils, les
nouveaux Anglais fortement acclamés conçoivent et la
compagnie de fabrication, était l'un des points culminants
de l'exposition. Présenter ses observations sur la table elle
a dit : "elle est comme voler au-dessus de l'eau." La forme
débordante du Tableau d'aqua est évocatrice d'une forme
liquide congelée à temps. Elle donne l'impression d'une
piscine du vol de l'eau dans le ciel. Ceci est réalisé par
l'utilisation habile du gel translucide de silicium dans le
dessus de table. Ce matériel a non seulement une surface
excessivement douce mais également, en raison de l'eau
comme la qualité, le téléspectateur est dessiné pour
explorer ce qui est sous la surface du silicone. Ils voient
les découpes formées dans le dessus de table, qui
apparaissent en tant que piscines plus profondes de
couleur, créant un bel effet visuel. Zaha Hadid réussit à
créer une interaction dynamique entre l'utilisateur, le
morceau et l'environnement. Deux prototypes du
l'"Tableau d'aqua" ont été produits : P1 avec une finition
de lustre élevé et un P2 blancs, le sort actuel, dans une
finition blanche mate. Plus tard, le Tableau d'aqua a été
produit dans une édition de douze. Les versions d'édition
diffèrent des prototypes du fait elles sont plus petites dans
la balance, légèrement moins détaillé dans leur conception
et ne sont pas main sculpted et ont posé.
Évaluation:US $250,000.00 - US
$350,000.00
147. PUBLICATIONSPUBLICATIONSZaha Hadid
Architektur
A. Ruby, P. Noever,
Z. M. Hadid
Hatje Cantz
Publishers; 2003
Zaha Hadid
Car Park and Terminus
Hoenheim
Z. M. Hadid, P. Giovanni
Museum of London,
Archaeology Service;
2004
Latent Utopias
Z. M. Hadid, P.
Schumacher
Chronicle Books;
2003
Zaha Hadid Space for Art
Contemporary Arts Center,
Cincinnati
H. Binet, P. Warchol, Z. M.
Hadid
Lars Müller Verlag; 2003
Expo On-line
Less Aesthetics, More
Ethics
Z. M. Hadid, O. Decq, G.
Lynn
Actar; 2001
Zaha Hadid Nabern
Z. M. Hadid, P. Sigel, B.
Widmann
Edition Axel Menges; 1997
148. Zaha Hadid
The Complete Buildings
and Projects
Z. M. Hadid, A. Betsky
Rizzoli; 1998
LF One - Zaha Hadid and Mayer Bährle
Ausstellungshalle Weil | Landscape
Formation One in Weil am Rhein,
Germany
Z. M. Hadid, mayer bährle, E. Klaus
Birkhäuser Verlag; 1999
•Zaha M. Hadid, 1983-1991
in:
El Croquis: Zaha Hadid 1983/1991, 1991,52
Z. M. Hadid, J. L. González
Cobelo
Moonsoon Restaurant, Sapporo,
Japan, 1990
in: Architectural Design, 9-10/1990
Z. M. Hadid
p. 82 - 96
Lines
Z. M. Hadid
ellipsis;
1993
Zaha Hadid
Z. M. Hadid
Internos;
1996
Ubiquitous Urbanism
- Total Architecture
The Tokyo Experiment
L. E. Nesbitt, T. Wong, Z. M. Hadid
Columbia University Graduate
School; 1994
…
149. ConClusion:ConClusion:
Longtemps considérée
comme une visionnaire,
Zaha Hadid démontre
aujourd'hui le réalisme de
ses idées avec des oeuvres
marquantes qui
réussissent à la fois à
satisfaire les exigences
esthétiques et
fonctionnelles.