rapport d'innovation de courts circuits : le marketing du luxe ("mon identité de luxe")
Des marques comme Paul&Joe ou Nespresso en s'appropriant les codes du luxe de plus en plus vite et avec talent forcent le luxe à INNOVER
Plus qu'une remise en cause de la notion de "luxe", nous assistons à une confrontation d'IDENTITÉ entre les ADNs de marque et les individus qui cherchent à s'accomplir à travers elles.
Le renouveau viendra de ce que les marques et les individus ont en commun...la CULTURE...mais cela n'ira pas sans certaines tensions...
jeremy dumont, directeur de pourquoi tu cours (l'agence des idees)
courts circuits : l'innovation dans le luxe 'mon idendité de luxe" (partie 3)nous sommes vivants
rapport d'innovation de courts circuits : le marketing du luxe ("mon identité de luxe")
Des marques comme Paul&Joe ou Nespresso en s'appropriant les codes du luxe de plus en plus vite et avec talent forcent le luxe à INNOVER
Plus qu'une remise en cause de la notion de "luxe", nous assistons à une confrontation d'IDENTITÉ entre les ADNs de marque et les individus qui cherchent à s'accomplir à travers elles.
Le renouveau viendra de ce que les marques et les individus ont en commun...la CULTURE...mais cela n'ira pas sans certaines tensions...
jeremy dumont, directeur de pourquoi tu cours (l'agence des idees)
LUXE ET BRAND CONTENT : DES LIAISONS DANGEREUSES ?Dagobert
Quelle légitimité pour les marques de luxe ? Quels bénéfices attendus ? Quelles spécificités ? Quels Best Cases ?
Les marques de Luxe peuvent-elles réellement tout se permettre ?
Le point de vue du pôle stratégie de Dagobert.
courts circuits : l'innovation dans le luxe 'mon idendité de luxe" (partie 3)nous sommes vivants
rapport d'innovation de courts circuits : le marketing du luxe ("mon identité de luxe")
Des marques comme Paul&Joe ou Nespresso en s'appropriant les codes du luxe de plus en plus vite et avec talent forcent le luxe à INNOVER
Plus qu'une remise en cause de la notion de "luxe", nous assistons à une confrontation d'IDENTITÉ entre les ADNs de marque et les individus qui cherchent à s'accomplir à travers elles.
Le renouveau viendra de ce que les marques et les individus ont en commun...la CULTURE...mais cela n'ira pas sans certaines tensions...
jeremy dumont, directeur de pourquoi tu cours (l'agence des idees)
LUXE ET BRAND CONTENT : DES LIAISONS DANGEREUSES ?Dagobert
Quelle légitimité pour les marques de luxe ? Quels bénéfices attendus ? Quelles spécificités ? Quels Best Cases ?
Les marques de Luxe peuvent-elles réellement tout se permettre ?
Le point de vue du pôle stratégie de Dagobert.
Les Stratégies Marketing du Luxe : Le Kelly d'Hermès, du sac à main à l'icône...Kim Przybyla
Mémoire de fin d'études sur les stratégies marketing entourant le fameux sac Kelly d'Hermès
Sciences Po Toulouse
Présenté par Kim Przybyla
Sous la direction de Jean-Marc Décaudin
Note : 17/20
Mémoire de recherche : "Comment l'art devient le levier de communication pré...Joy MELKI
Les frontières entre l'art, le marketing, le luxe et la communication ne sont plus les mêmes.
Alors que certaines institutions culturelles souffrent des conséquences du manque de digitalisation de leurs collections en termes de communication et de visibilité, les entreprises elles, utilisent l'art pour répondre à leurs différentes problématiques de communication et de marketing.
Outre leurs actions de mécénat en faveur du monde de la culture, cette étude s'attache à comprendre pourquoi les entreprises communiquent par l'art.
Elle interrogera aussi les institutions culturelles françaises sur leur communication puis s'attachera à identifier et comprendre les points de contacts entre les différents univers que cotoie l'art aujourd'hui : le monde de l'entreprise, celui du luxe, et des marques.
il s'agissait de lancer un parfum "Louis Vuitton" avec la possibilité de choisir un nouveau nom, de refaire un packaging et de trouver toutes les nouvelles innovations pouvant participer à la communication du produit
je me suis personnellement chargé de designer le nouveau flacon, ainsi que de proposer quelques éléments de communication aux moyen de concours instagram et d'application interactive
L’agence Publicis EtNous est l'agence dédiée aux marques de luxe, du groupe Publicis. Sa philosophie est de révéler, avec un trait de génie, la vérité singulière des marques de luxe. D'être des créatifs pour les créateurs.
Sa mission: développer et protéger la désidérabilité des marques.
La solide expérience de l'agence, lui a permis d’obtenir le prestigieux titre d’agence Luxe de l'année en 2013.
LIBERALIS n° 4 juin à août 2023 Jean-Louis Roux-Fouillet.pdfTÊTUNEWZY
Magazine Liberalis n°4, daté juin à août 2023, destiné aux professions libérales. 35 000 ex print (ACPM 2022) - 1 550 000 visiteurs uniques par mois (ACPM 2022) - Jean-Louis Roux-Fouillet
LIBERALIS n° 7- art de vivre, digital et print, daté mars à mai 2024 -Jean-Lo...TÊTUNEWZY
LIBERALIS n° 7- art de vivre, digital et print, daté mars à mai 2024 -
35 000 exemplaires print et 1 600 000 visiteurs uniques par mois (ACPM) : https://www.village-justice.com/articles/liberalis-613
Jean-Louis Roux-Fouillet
Les Stratégies Marketing du Luxe : Le Kelly d'Hermès, du sac à main à l'icône...Kim Przybyla
Mémoire de fin d'études sur les stratégies marketing entourant le fameux sac Kelly d'Hermès
Sciences Po Toulouse
Présenté par Kim Przybyla
Sous la direction de Jean-Marc Décaudin
Note : 17/20
Mémoire de recherche : "Comment l'art devient le levier de communication pré...Joy MELKI
Les frontières entre l'art, le marketing, le luxe et la communication ne sont plus les mêmes.
Alors que certaines institutions culturelles souffrent des conséquences du manque de digitalisation de leurs collections en termes de communication et de visibilité, les entreprises elles, utilisent l'art pour répondre à leurs différentes problématiques de communication et de marketing.
Outre leurs actions de mécénat en faveur du monde de la culture, cette étude s'attache à comprendre pourquoi les entreprises communiquent par l'art.
Elle interrogera aussi les institutions culturelles françaises sur leur communication puis s'attachera à identifier et comprendre les points de contacts entre les différents univers que cotoie l'art aujourd'hui : le monde de l'entreprise, celui du luxe, et des marques.
il s'agissait de lancer un parfum "Louis Vuitton" avec la possibilité de choisir un nouveau nom, de refaire un packaging et de trouver toutes les nouvelles innovations pouvant participer à la communication du produit
je me suis personnellement chargé de designer le nouveau flacon, ainsi que de proposer quelques éléments de communication aux moyen de concours instagram et d'application interactive
L’agence Publicis EtNous est l'agence dédiée aux marques de luxe, du groupe Publicis. Sa philosophie est de révéler, avec un trait de génie, la vérité singulière des marques de luxe. D'être des créatifs pour les créateurs.
Sa mission: développer et protéger la désidérabilité des marques.
La solide expérience de l'agence, lui a permis d’obtenir le prestigieux titre d’agence Luxe de l'année en 2013.
LIBERALIS n° 4 juin à août 2023 Jean-Louis Roux-Fouillet.pdfTÊTUNEWZY
Magazine Liberalis n°4, daté juin à août 2023, destiné aux professions libérales. 35 000 ex print (ACPM 2022) - 1 550 000 visiteurs uniques par mois (ACPM 2022) - Jean-Louis Roux-Fouillet
LIBERALIS n° 7- art de vivre, digital et print, daté mars à mai 2024 -Jean-Lo...TÊTUNEWZY
LIBERALIS n° 7- art de vivre, digital et print, daté mars à mai 2024 -
35 000 exemplaires print et 1 600 000 visiteurs uniques par mois (ACPM) : https://www.village-justice.com/articles/liberalis-613
Jean-Louis Roux-Fouillet
LIBERALIS n°2 art de vivre, print et digital, daté décembre 2022 à février 20...TÊTUNEWZY
Magazine Liberalis n°2, art de vivre, print et digital, destiné aux professions libérales.
35 000 ex print et 1 550 000 visiteurs uniques par mois (ACPM 2022) - Jean-Louis Roux-Fouillet
LIBERALIS n°3-Magazine art de vivre,print et digital mars à mai 2023 - Jean-L...TÊTUNEWZY
Magazine art de vivre, print et digital Liberalis n°3 destiné aux professions libérales.
35 000 ex print et 1 550 000 visiteurs uniques par mois (ACPM 2022)
Jean-Louis Roux-Fouillet
Luxe et Paradoxes Isabelle Butin pour Sup de LuxeIsabelle BUTIN
Le luxe semble traverser les années avec une présence et un attrait grandissant, comme si rien ne pouvait l’atteindre. L’industrie du luxe se maintient très bien malgré les diverses crises sans précédent.
La Maison Méditerranéenne des Métiers de la Mode présente l’exposition « Marseille M la Mode » coproduite avec Marseille-Provence 2013, Capitale Européenne de la Culture.
Du 2 juillet au 19 août - Galerie du 5ème des Galeries Lafayette St Ferréol.
Ouverture : mardi au vendredi de 14h à 18h - samedi de 11h à 19h. Entrée libre.
Mode de Paris, mode de toujours !
Audaciosa e criativa, a moda de Paris é reconhecida internacionalmente.
Veja como Paris se tornou a capital da moda e porque profissionais do mundo todo estão sempre vindo à capital francesa para se inspirar.
O ateliê moda francesa tem por objetivo apresentar os estilistas franceses mais famosos como Coco Chanel, Dior e Christian Lacroix e mostrar como a moda francesa influenciou o comportamento de uma sociedade, de uma época.
Coco Chanel foi uma importante estilista francesa e uma mulher à frente do seu tempo. As suas criações, até hoje, ditam e influenciam a moda mundial.
O Dior mudou a história da moda ao criar uma silhueta feminina e elegante, que se tornou a imagem da mulher dos anos 1950, atual e chique, até hoje.
O Christian Lacroix, inspirado no luxo e na ousadia da cultura espanhola, trouxe em suas criações vestidos esvoaçantes, cores fortes, pedrarias e muita sofisticação.
Nouvelle édition avec de légers changements de mise en page. Cette semaine on se demande comment la Haute Couture utilise l'architecture comme supplément pour sublimer ses créations et vice - versa.
LES VINS ET CHAMPAGNES REGENERATIFS (ISSUS DE L'AGRICULTURE RÉGÉNÉRATIVE) ...nous sommes vivants
Chateau Cheval Blanc , le cru classé de Saint-Émilion mène une révolution culturale en plantant 3 000 arbres pour favoriser la biodiversité et régénérer la vie des sols. LVMH, Moët Hennessy, Jackson Family Wines et Torres adoptent toutes la viticulture régénérative. Pourquoi ces célèbres maisons s'engagent-elles dans cette voie ?
Dans le contexte du dérèglement climatique, il faut des vignobles plus résilients et ces grandes maisons sont engagées dans des pratiques responsables alors que :
- Les activités viticoles contribuent à environ 40 % à l’empreinte carbone du vin aux USA (Sustainable Growing, 2021)
- Pour produire un verre de vin, 120 litres d’eau en moyenne sont nécessaires (Water Footprint Network)
- La vie sous les sols (lombrics..) comme au dessus (oiseaux, abeilles...) disparait
- Sur le plan social, la vinification demande beaucoup de main d’œuvre et des dérives peuvent avoir lieu comme récemment dans les vendanges en Champagne.
La viticulture régénérative en est encore à ses balbutiements. Tablas Creek Vineyard est devenu le premier vignoble certifié biologique régénératif en 2020 par Regenerative Organic Alliance. Toutes fois, les pratiques en viticulture bio et biodynamie datent des années 80 avec une accélération dans le Bordelais et la Champagne dans les années 2000 ce qui permet d'avoir suffisamment de recul. L’analyse des modes de production montre une amélioration significative de la qualité microbiologique en AB et BD, mais pas de la teneur en carbone actif (EcoVitiSol).
Voilà les pratiques viticoles Françaises les plus inspirantes coté climat, biodiversité et santé globale :
- Avec plus de forêts protégées que de vignes, le domaine Château Galoupet est un sanctuaire local pour la biodiversité - Du coté du Champagne Louis Roederer : la moitié des parcelles cultivées en bio.
- Le Château la Coste se tourne vers l’agriculture biologique qui est aujourd’hui 100% certifiées agriculture biodynamique Demeter
- Parmi les grands crus de Bordeaux qui se sont convertis au bio et Demeter, on trouve Château Pontet-Canet
Enfin, le domaine de la Famille Gassier est l'un des premiers vignobles Certifiés Régénératifs en France !
Les pratiques certifiées Régénératives intègrent à la santé des sols, la santé humaine et animale comme la juste rémunération de tous les acteurs de la chaîne de valeur. Par contre, il faut aller à l'étranger pour trouver des exemples inspirants.
👉 Faire l'essai du business model canvas de l'entreprise régénérative Notre Business Model Canvas de l’entreprise Régénérative – (REGEN)BMC qui permet d’identifier les potentiels de régénération des activités économiques des entreprise et transformer son entreprise avec de nouveaux produits et services régénératifs. Un plan de transformation permet d’organiser la bascule vers le régénératif sur 5 à 10 ans.
🍷 En savoir plus / En faire l'expérience https://lnkd.in/erZGmfb5
Valoriser ses impacts positifs Incubateur Rungis&Co #NOUSSOMMESVIVANTS (11).pdfnous sommes vivants
La crise agricole fait l'actualité. La transition écologique des filières céréales, boeuf, lait, sucre, miel, fruits et légumes est l'enjeu. Cet enjeu est aussi économique. Et les solutions peuvent venir des start ups. Lire la note https://lnkd.in/ecfDK3qC
Occupant près de deux tiers du territoire national, l'agriculture a une responsabilité majeure en termes de gestion des ressources naturelles et du patrimoine vivant qui constitue sa ressource première. Elle est en transition agro écologique.
Notre approche pour réussir la transition écologique, quand il s’agit de méthodes et pratiques, est essentiellement basée sur les pratiques de l’agriculture biologique et régénérative. L’agriculture régénérative rend des services socio écosystémiques comme par exemple la santé des sols ou la biodiversité mais aussi le bien être animal et le juste rémunération des producteurs. Les pratiques sont certifiées par des organismes tiers.
L’économie régénérative nécessite un changement de model mental qui doit s’opérer dans les entreprises. Sortir de la prédation des ressources naturelles, humaines mais aussi financières. Adopter la régénération dans une logique de prendre soin du vivant. Mais aussi un changement de modèle économique pour adresser à la fois les enjeux courts termes et long termes. Elle demande enfin un ré-alignement des parties prenantes au niveau local pour délivrer ensemble des services socio écosystémiques avec un changement de gouvernance pour donner une voix à toutes les parties prenantes de la qualité de vie dans un territoire, y compris la nature et les générations futures puisque nous sommes tous vivants. La santé, le bien être et la justice sociale sont au coeur de la démarche.
Nous avons développé le business model canvas de l’entreprise régénérative pour permettre aux entreprises de prendre leurs responsabilités face au dépassement des limites planétaires et en particulier la prédation du vivant. Au delà des stratégies d’adaptation des activités économiques, il est urgent de restaurer la biocapacité des écosystèmes exploités à se renouveler et de tisser des relations bénéfiques pour y parvenir. La santé, le bien être et la justice sociale sont au coeur de la démarche. Il est essentiel de valoriser les pratiques vertueuses. Ceux qui adoptent ces pratiques doivent pouvoir en vivre. Il est vital de parler de juste rémunération des acteurs des filières. Et de juste prix.
Les starts ups à impact dans le secteur agricole font partie de la solution. Une start up à impact commercialise des produits à impacts positifs. A ce niveau il est possible de construire un business model à la fois vivable et responsable. Une stratégie d’impacts se décide au niveau du business model en concertation avec ses parties prenantes.
NOUS SOMMES VIVANTS, LE COLLECTIF DE LA TRANSITION ECOLOGIQUE #NOUSSOMMESVIVANTS
Humans performing under pressure. Emotional intellingence #noussommesvivants.pdfnous sommes vivants
😱 Suicide des agriculteurs, burnout des managers, dépression suite à une rupture de vie, et éco anxiété à gérer : que peuvent nous apprendre les athlètes des JO en terme de santé mentale et en particulier la gestion des émotions ? 🤾♀️ #Paris2024 #JO #JeuxOlympiques #emotions #underpressure #prendresoin #santementale #noussommesvivants
Comment développer son intelligence émotionnelle ?
Face à l’ampleur de la crise écologique et de ses impacts environnementaux et sociaux, il est courant de se sentir dépassé, impuissant et cela peut amplifier un certain mal-être. Les émotions liées à ce mal être peuvent se traduire dans une paralysie et donc incapacité à agir.
L’intelligence émotionnelle consiste à reconnaître ses émotions mais aussi comprendre les signaux que nous communiquent nos émotions pour pouvoir se mettre en mouvement en pleine conscience des phénomènes qui nous influencent et mieux communiquer au sein du collectif pour se mettre en mouvement ensemble.
Découvrir la fresque des émotions
La fresque des émotions c’est un atelier qui permet de comprendre comment les émotions nous mettent en mouvement et de prendre conscience des boucles qui se forment entre nos émotions, nos pensées et actions. C’est un moment de prise de recul sur son fonctionnement émotionnel dans une situation personnelle et/ou professionnelle qui permet de développer son intelligence émotionnelle. Les participants partagent individuellement leur expérience et bénéficient des retours d’expérience collectifs. En clôture, chacun est invité à poser ses émotions, pensées et actions et à les mettre en cohérence (ou pas). C’est un atelier thématique. Les participants choisissent le thème. situation personnelle et/ou professionnelle. Voilà des thématiques telles que énoncées par des participants.
Les thématiques possibles
- « Mobiliser ses équipes sur un projet environnemental »
- « Apprendre d’autres façons de travailler »
- « Mieux communiquer avec ses collègues »
Les applications possibles
- La communication
- Le leadership
- L’apprentissage
- La prise de décision
Les étapes de l’atelier:
- Session d’inclusion
- Choisir un grand thème comme le lâcher prise
- Partager un souvenir dans la sphère professionnelle
- Prendre du recul sur ce souvenir pour nommer les états émotionnels vécus
- Ressentir pleinement les sensations ressenties à ce moment là
- Prendre conscience des pensées liées à ces émotions et sensations
- Lister les réactions qu’elles entrainent avec leurs conséquences
- Creuser ses besoins inconscients en identifiant ses besoins primaires
- Poser son diagnostic : émotions – pensées – actions
- Le partager (ou pas) et faire un pas de coté (ou pas) pour se sentir mieux.
👉 Les prochaines master class et sessions découverte
https://lnkd.in/euHZxBNp
👉 Les prochaines formation à l'animation de la fresque des émotions
https://lnkd.in/eSQpu_e3
En juin 2023, Destination Canada a sorti une étude sur "Une approche régénératrice pour le tourisme au Canada" Un manuel de 46 pages présentant les possibilités de mise en œuvre de cette nouvelle approche du voyage dans les différentes provinces du territoire, cas concrets à l'appui. L’étude de Destination Canada campe tout d’abord le concept de régénération qui « découle d’une vision du monde axée sur les systèmes vivants, puisque tout système vivant se régénère ». C’est un synonyme de vitalité renouvelée et d’autoguérison. Les modes d’existence régénérateurs sont ainsi, de par leur nature, plus holistiques, intégrés et respectueux de toute forme de vie. Ils s’inspirent de la sagesse qui est au cœur des nombreuses visions du monde des peuples autochtones. « Ce document s'inspire de la sagesse qui est au cœur des nombreuses visions des peuples autochtones. Il a été rédigé dans le souci d'honorer leur pensée régénératrice », est-il précisé.
TRANSFORMER LES MODÈLES MENTAUX POUR MOBILISER LE COLLECTIF SUR L'ÉCOLOGIE...nous sommes vivants
Comment impliquer les collaborateurs dans la transformation de l’entreprise alors que ça nécessite d’investir des champs nouveaux comme l’écologie qui demandent de grandes capacités d'adaptation?
Ajouter de nouveaux processus dans les entreprises ou de nouvelles initiatives sans changer profondément les modèles mentaux, ne résoudra rien. Nos habitudes de fonctionnement sont difficiles à changer. En effet, nous avons tendance à percevoir le monde, agir et interagir avec des modèles mentaux qui s’actionnent automatiquement.
Changer les pratiques de management pour la transition écologique que requiert notre monde n'est pas simple. “Pour une transformation profonde et durable il est impératif de travailler sur les écheveaux de croyances qui forment nos modèles mentaux" Jérémy Dumont
LES VINS REGENERATIFS (ISSUS DE L'AGRICULTURE RÉGÉNÉRATIVE) EN FRANCE ET A...nous sommes vivants
Tablas Creek Vineyard est devenu le premier vignoble certifié biologique régénératif en 2020 par Regenerative Organic Alliance.
La viticulture régénérative en est encore à ses balbutiements. Toutes fois, les pratiques en viticulture bio et biodynamie datent des années 80 avec une accélération dans le Bordelais et la Champagne dans les années 2000 ce qui permet d'avoir suffisamment de recul.
L’analyse des modes de production montre une amélioration significative de la qualité microbiologique en AB et BD, mais pas de la teneur en carbone actif (EcoVitiSol). Voilà les pratiques viticoles Françaises les plus inspirantes coté climat, biodiversité et santé globale :
- Avec plus de forêts protégées que de vignes, le domaine Château Galoupet est un sanctuaire local pour la biodiversité
- Du coté du champagne Louis Roederer : la moitié des parcelles cultivées en bio.
- Le château la Coste se tourne vers l’agriculture biologique qui est aujourd’hui 100% certifiées agriculture biodynamique Demeter
- Parmi les grands crus de Bordeaux qui se sont convertis au bio et Demeter, on trouve Château Pontet-Canet à Pauillac
Enfin, le domaine de la Famille Gassier est l'un des premiers vignobles Certifiés Régénératifs en France
Mais les pratiques certifiées Régénératives intègrent à la santé des sols, la santé humaine et animale comme la juste rémunération de tous les acteurs de la chaîne de valeur. Par contre il faut aller à l'étranger pour trouver des exemples inspirants.
Les nouveaux imaginaires de l'écologie par jérémy Dumont, planneur stratégiqu...nous sommes vivants
La fresque des imaginaires se base sur nos rapports à la nature afin d’imaginer collectivement d’autres modes de vie.
La vision actuelle du monde oppose la nature aux humains et aux œuvres humaines. La nature est un objet parce que seul l’humain est un sujet. La nature est toujours pensée comme un élément de production pour assurer le bien-être des humains. Elle est et reste instrumentalisée.
La relation de l’humain à la nature structure nos représentations du réél et par conséquent nos modes de vie.
L’ambition de la Fresque des Imaginaires c’est justement de faire émerger des modes de vie responsables et désirables dans la société Française.
En savoir plus https://noussommesvivants.co/la-fresque-des-imaginaires/
Souvent on me demande d'expliquer ce que fait un planneur stratégique. A titre d'exemple. Voilà mon parcours professionnel illustré avec des réalisations.
En faisant l'exercice j'ai pris conscience de la bascule personnelle que j'ai vécue en 2016 avec mon investissement croissant dans la transition écologique.
Il y a un an j'ai voulu faire un point et je me suis demandé si il fallait changer de vie pour changer le monde vu que l'innovation écologique ne semblait pas à l'agenda des entreprises.
Mais cette dernière année j'ai contribué à des projets incroyables d'innovation positive et de transformation en profondeur des organisations.
Donc peut être que mes vies personnelles et professionnelles sont en train de s'aligner ?
Plus d'informations sur www.pourquoitucours.fr ou sur pourquoitucours #planneur #leplanneur #pourquoitucours
REGENERATIVE BRANDS Part 1 _ THE CLIMATE SOIL STORY #NOUSSOMMESVIVANTS nous sommes vivants
Regenerative agriculture has been proposed as an alternative means of producing food with lower—or even net positive—environmental and/or social impacts (Rhodes, 2017). A range of claims have been made by different parties about the potential for regenerative agriculture to enhance the sustainability of food production, including for the possibility that regenerative agriculture could form part of a climate change mitigation strategy.
Regenerative agriculture is a holistic agro-ecological approach that regenerates ecosystems, especially soils, and keeps them in a resilient state. It holds many promises, not only positive environmental promises but also social promises and economic outcomes for farmers. By preserving the functioning of the soil, regenerative agriculture not only preserves carbon storage, thus contributing to the fight against global warming, but also the fertility of cultivated land in the face of desertification, and even... the health of consumers !
Nous Sommes Vivants approach of regeneration for companies is aligned with regenerative agriculture practices.
The regenerative economy allows humans to co-evolve with the natural systems around them and reverse degenerative systems (Mang & Reed, 2013). Indeed its purpose is to allow a collective to contribute to an ecosystem service to assist nature in its ability to regenerate. Thus, the regenerative economy goes further than the functional economy and the circular economy, which do not regenerate the resources essential to the health of ecosystems.
According to Guilbert del Marmol (2014), “the future of the circular economy will be alive, reconnected with nature of course; but above all, it will be human” (understand: humans will no longer be excluded from nature and integrated into ecosystems as living beings like any other). “Deep ecology does not separate humans from the natural environment. Deep ecology views the world not as a collection of isolated objects, but as a network of fundamentally interconnected and interdependent phenomena. Deep ecology recognizes the intrinsic value of all living beings and considers man as a simple element in the web of life. The Systems View of Life, Capra and Luisi (2014).
The concrete solutions regenerative agriculture brings are already on the plates, the cupboards of Americans, Australians.... Do you want to know which brands have invested in regenerative agriculture ? What products they have launched ? What claims have they made ? The level of transparency from farm to fork ? What are the certifications ? What about companies - consumers impacts ?
www.noussommesvivants.co
REGENERATIVE BRANDS PART 3 - BRANDS AND LOCAL REGENERATIVE AGRICULTUREnous sommes vivants
The document discusses how brands can support local regenerative agriculture through traceable products, direct connections with farms, and helping more farmers shift to regenerative practices. It provides examples of brands that trace products back to specific regenerative farms, directly source from local family farms, support farmers who practice regenerative techniques, and aim to increase social fairness standards for farmers.
Les 4 relations humain - nature illustrées #noussommesvivantsnous sommes vivants
C'est quoi la fresque des imaginaires ?
La fresque des imaginaires permet de se projeter dans des modes de vie responsables et désirables en s'inspirant de 4 « visions de la relation homme-nature ». Elle est thématique, par exemple : habiter sur terre en 2050.
Pourquoi cette Fresque et comment fonctionne t-elle?
L’ambition de la Fresque des Imaginaires c'est de sortir de la crise des imaginaires en faisant émerger des imaginaires écologiques positifs, responsables et désirables. Façonner en petits groupes une autre vision du futur à partir d'autres façons d'être au monde qui existent déjà dans la réalité ou ne sont encore que le fruit de notre imagination. Identifier des changements de modes de vie que chacun aspire à mener pour mieux vivre sur terre.
La crise écologique est une crise de liens au vivant qui nécessite de (re)interroger le « Grand Partage » (la séparation « Nature-Culture ») qui a commencé en Europe à la Renaissance avec l’émergence de l’individualité. Comment nous situer dans le monde, dans un contexte dont nous faisons partie, mais au centre duquel nous ne sommes pas nécessairement situés, et où nous découvrons la multiplicité des réseaux d’interdépendance qui lient humains et non-humains ?
4 « visions de la relation homme-nature » sont illustrées dans la fresque des imaginaires sont ceux de la psychosociologue Nicole Huybens (2011) qui a travaillé sur les courants majeurs de l’éthique environnementale : les humains comme individus exploitant la nature pour les anthropocentristes, la vie et l'ensemble des espèces menacées par les humains pour les biocentristes, la communauté biotique pour les écocentristes dont les humains font partie et les êtres vivants comme individus en interaction dans un lieu donné pour le multicentrisme.
La fresque des imaginaires c'est un atelier de 3 heures qui permet aux participants de se projeter dans des modes de vie responsables et désirables en s'inspirant de ces 4 « visions de la relation homme-nature ». Elle est thématique, par exemple : habiter sur terre en 2050.
Au début de l'atelier les participants sont invités à réfléchir à ce qui est vraiment important pour eux, à s'ouvrir aux humains et non humains et finalement à prendre conscience que nous sommes tous des êtres vivants sur une même terre, puis à se questionner sur les actions qu'ils peuvent entreprendre à leur niveau. Les 4 imaginaires de l'écologie sont dévoilés pour s'inspirer avant la phase de créativité. En effet, sur la base de ces imaginaires, les participants réunis en équipes vont imaginer comment ils souhaiteraient habiter sur terre en 2050 si le thème choisi est celui ci en réalisant des collages.
"John Dewey définit l’imagination comme la possibilité de regarder les choses comme si elles pouvaient être autres." C'est tout le sens de l'exercice de collage, inviter les participants à s'extraire de leurs contraintes pour rêver l'espace d'une heure individuellement et collectivement. Les propositions partagées sont autant
2. Plan partie 2
1 Le luxe, c’est ce qui nous fait briller
2 L’innovation dans le luxe : le renouveau culturel
3 Les mécènes du renouvellement culturel
4. LUX = lumière
Fiat lux = Que la
lumière soit
faite !
« Dieu dit : Que la lumière soit
faite, et la lumière fut faite. »
Du latin luxus (« débauche,
excès, faste »), déverbal de
lucere, luxi (« reluire, briller, être
éclatant »), dérivé de lux («
lumière », « éclat brillant,
illustration, lustre, gloire,
ornement »).
5. Briller vraiment, c’est
à dire émettre de la
lumière
Se distinguer peut être par sa
beauté, son intelligence, ses talents,
etc.
Briller pour indiquer qui je suis
(quelles sont mes valeurs
intrinsèques), où je vais (quel est
mon projet).
C’est culturel dans le sens ou je
me positionne par rapport au
groupe, et que le groupe le décode.
Le maillot jaune du tour de france
6. Briller = Bling
Bling ?
Sans sa culture une personne
n’est qu’ un
Homme Sandwich.
Le logo compense le manque de
connaissance par l’excès de
reconnaissance.
Ceinture TV Chanel
7. Briller = Bling
Bling ?
Sans « sa » culture, un produit de
luxe n’est plus qu’un produit cher.
… il perd sa mystique, son
aura, sa magie.
Défilé automne 2008 Jeremy
Scott
8. Le luxe, c’est ce qui
nous aide à rayonner
Il nous indique une façon
d’être, il nous donne la
possibilité d’être.
C’est un savoir-être,
c’est le pouvoir.
Art de vivre YSL : avec le
smoking il a donné le
pouvoir aux femmes.
9. Le luxe, c’est la
lumière qui nous
éclaire
Le luxe se place
aujourd'hui en ersatz à
l'idéologie
collective, et
notamment à la religion.
Défilé Givenchy Automne
2008
10. Le luxe, c’est un
rayonnement
culturel
La culture c’est la
programmation mentale
collective propre à un
groupe d’individus: à
travers mes choix vestimentaires
ou de musique, je dis aux autres
qui je suis, quelle est ma culture,
et à quelle culture j’appartiens.
Défilé Jérémy Scott 2007
11. Mais le luxe ne
serait-il pas devenu
trop populaire ?
Le luxe fascine chacun d'entre
nous, riche ou moins riche : qui
n'a pas son imaginaire de
consommateur peuplé de logos
attirants, de sacs et de montres,
ou encore de voitures rouges ?
Qui ne rêve pas de s'offrir un
Vuitton, un Gucci ou un Prada ?
Les mégastores sont devenus les
nouveaux musées, lieux de
visite autant que d'achat.
Colette, sa boutique est un
musée.
12. Et la culture devenue
populaire ?
Aujourd’hui, beaucoup de personnes
se rendent dans les musées et l’Art
s’affiche dans la rue.
« LAST YEAR, MORE THAN 42m UK
CONSUMERS VISITED AN ART GALLERY,
MORE THAN ATTENDED A FOOTBALL
MATCH. »
Le cinéma et ses stars peuplent notre
imaginaire.
Avant au travers du luxe on voulait
devenir des dieux, maintenant on
veut devenir des stars.
Le Mahina de Vuitton : Scarlett, Cameron
ou encore Madonna n'ont eu de cesse de
s'afficher en sa compagnie.
13. En fait, chacun
s’approprie la
culture…et l’intègre
à « sa vie »
La culture prend une vérité
lorsque une personne ressent
une œuvre d’art, quand une
phrase est reprise par la presse et
au brunch le dimanche.
« l’art est dans l’œil du
spectateur »
Duchamp
Portraits de Français de Luc
Choquer
14. Ainsi, la « vraie
culture » devient un
jour un « art de
vivre »
En tout cas on ne sait plus ce qui
relève de la « culture » ou de
l’« art » …
Ainsi, la cuisine devient en même
temps patrimoine culturel (la
cuisine française va peut être
entrer à l’ UNESCO) et un art
(le talent de création de Ferran
Adria est incontestable au niveau
mondial).
Ferran Adrià - Emulsion de
gingembre aux œufs de poisson
15. Et les magazines de
mode,
redeviendront des
lieux d’expérience
culturelle ?
…Aujourd’hui, les magazines comme
Purple ou le WAD deviennent des
cahiers d’inspiration, des visions de
ce que pourrait être la mode
auxquelles collaborent des
photographes, des stylistes, des
créateurs ….et les marques.
Le talent de directeur artistique de
Alexey Brodovitch à la tête de
Harpers Bazaar (1934-1958) a inspiré
Irving Penn, Hiro, Richard Avedon. Sa
devise : « Astonish me »
17. La force créatrice,
moteur du luxe
L’idée créative, mue par
le besoin perpétuel d’inventer
et de se ré-inventer, est la
base de la culture du luxe :
c’est à la fois son énergie, son
moteur, sa légitimité et son
argument de vente.
Jean Cocteau pour la “Trinity” de
Cartier
18. L’acte créatif
s’impose comme le
lien absolu entre
l’Art, le luxe et la
culture.
C’est donner Vie à une idée en
la transposant de l’Ether à la
Matière, grâce à
l’excellence d’une culture
partagée de longue date.
La collection Passion de Baccarat
19. L’Artiste est un
capteur de
tendances, pas un
« créateur »
L’artiste est un
visionnaire: « l’artiste ne
voit pas les choses avant les
autres : ce sont les autres qui
voient après »
Cartes de Vœux John Galliano pour
Christian Dior
quot;Don't stop celebrating,quot; Galliano said
quot;May 2008 be a year of inspiration,
adventure, joy and hope for us all.
God bless, and see you at the couture!quot;
20. Le défi de la société
moderne c’est de
parvenir à se créer
un avenir
La créativité est de plus en plus
exacerbée. Les attentes des
personnes et des marques se font
de plus en plus pressantes.
Les créatifs se regroupent en
collectif pour pouvoir être
« multi créatifs » comme
« surface 2 air »: boutique, ligne
de vêtements et studio basé a New
York, Paris, et Barcelone qui
regroupait a l’origine 5 créatifs.
Tsumori Tchisato par surface2air
21. Toujours une
rencontre entre
l’artisan, le
créateur, et une
technique nouvelle
La première fonction économique,
culturelle et sociale du luxe est de
permettre aux artisans et aux
créateurs la possibilité de produire
la beauté, le rêve, en utilisant
des techniques toujours plus
raffinées.
Page myspace du collectif de
« fashion activists » Andrea Crews
22. La création portée
par un artiste
Comment est né Dior ?
C’est la rencontre entre un
industriel, Marcel Boussac, et un
artiste, Christian Dior.
La maison est donc née sous les
auspices artistiques, non
commerciales, techniques ou
artisanaux.
La première collection de Dior ne
fera d’ailleurs pas démentir ce
besoin primal de création: le new
look est considéré comme une
révolution artistique.
23. La création
renouvelée par des
artistes
Daum maîtrise le savoir faire
permettant de travailler la pâte
de verre depuis 1900.
Aujourd’hui des pièces
magnifiques sont réalisées en
collaboration avec des artistes,
fruits d’un travail étroit entre
artisan et designer.
Quand les Métamorphoses de
Georges Braque rencontrent la
cristallerie Daum, la magie de
l’artiste se mêle à celle de la
manufacture. Signature de Daum :
L’Art est le luxe ultime.
24. l’indispensable
moteur technique
Les évolutions techniques
modernes permettent de faciliter
le processus d’échange et de
création : le numérique, le
graphisme assisté par ordinateur,
…
Ainsi l’invention du béton ciré a
redonné un souffle au design
d’intérieur, introduisant toute une
nouvelle palette d’expression.
Le salon de l'architecte Selvaggia
Armani dans coté maison
25. L’artisan, porteur du
savoir faire
Depuis toujours, le Luxe s’appuie sur
des savoir-faire qui relèvent du
patrimoine culturel traditionnel
(cristallerie, orfèvrerie, joaillerie,
broderie, gastronomie, mais aussi de
musique, architecture, œnologie, …).
Le luxe naît de « gens comme les autres
» qui ont su exceller dans leur travail,
qui ont l'amour du produit et de la
façon.
Ainsi, Chanel a racheté les parures
Desrues, les chapeaux Michel, les
broderies Lesage, les bottes Massaro,
les bijoux fantaisie Goossens et les
compositions florales Guillet.
Broderies Lesage pour Lacroix
26. l’art ultime : l’art de
vivre
Un produit peut créer un
nouvel art de vivre,
devenant ainsi plus qu’une
incarnation mercantile mais une
vraie innovation culturelle, un
pavé jeté dans la mare de
l’expérimentation sociologique.
l’eee pc par exemple, concept plus
que produit, est le catalyseur du
nomadisme technologique, le
support de la philosophie always
on.
Thom Brown renouvelle
l’imaginaire américain des années
60.Hedge-fund trader Gerasimos
Efthimiatos in a gray three-button
wool suit ($2,290)
27. La transition du
savoir « être »
L’art de vivre se transmet d’une
personne à l’autre…de mère à fille,
à l’école, etc.
Les marques cherchent à nous
« initier ».
Le catalogue « Le Monde
d ’Hermès » présente avant tout un
art de vivre et une exigence qui
transcendent les produits, la
marque et leurs acheteurs.
LE MONDE D'HERMÈS - LOS ANGELES -
CAMILLA AKRANS
28. De savoir être à
donner à être :
la diffusion « dans la
culture »
Quand un objet devient
« culte » , c’est le point de
rencontre entre la culture
populaire et la culture de la
marque.
Le sac Kelly d’Hermès, édité dans
les années 30, rebaptisé
du nom de la star et princesse en
1959.
30. Une quête pour
avoir de l’influence
sur les autres
Toujours pour communiquer,
impressionner, faire rêver
et fédérer ; légitimer et
renforcer son influence.
Hier :
•L’Eglise (le Vatican : Michel-Ange pour
la chapelle Sixtine,…)
•Les riches familles, souvent proches de
l'église - avant la séparation du pouvoir
et de l'église, faisaient de même (cf
Médicis).
•De leur côté, les puissants (rois,
noblesse, ...) commandaient également
des quot;produitsquot; d'exception (Louis XIV et
la galerie des glaces, Rembrandt et les
portraits des bourgeois).
Fresque de la Chapelle Sixtine
31. Les artisans, pour
faire avancer leur
savoir faire
AUJOURD’HUI…
Partage et échanges de savoir
faire entre les artisans eux
mêmes : Les Guildes d’artisans,
Compagnons Artisans et autres
Corporations.
32. Les créateurs, pour
faire avancer la
création
Les créateurs sont ouverts sur leur époque,
s’inspirent du travail d’autres artistes, et très
souvent collaborent ensembles.
«En japonais, explique- Issey Miyake, il existe
trois mots pour parler des vêtements. Yokufu,
pour désigner les vêtements occidentaux.
Wakafu, pour les japonais, et Fuku, qui veut
dire simplement “vêtement”. Mais ce mot-là
signifie aussi “bonne chance”», dit-il,
ponctuant son explication de son sourire
rayonnant, reflet de son harmonie intime, qui
le définit mieux que tous les mots. «Alors,
quand on me demande ce que je fais, je ne
dis ni yokufu ni wakafu. Je dis que je fabrique
du bonheur.»
Issey Miyake possède un laboratoire
expérimental, A-poc, un studio de design
MDS, et une galerie MDS/G. Lettres
d’information mensuelles pour la collection
“A-POC” d’Issey Miyake.
33. Les marques, pour
rester des lieux de
création (et de
fantasme)
Au 20ème siècle, ce sont les
marques qui détiennent l'argent
et qui se doivent de proposer à
leurs plus riches quot;disciplesquot; de
partager l'exceptionnel - et
notamment l'Art - qui était
autrefois réservé aux dieux.
La Fondation Cartier abrite des
artistes inconnus ou parfois plus
populaires mais méconnus sous
certains aspects (David Lynch)
34. Les Marchands, pour
s’élever au dessus
de l’argent
Les riches (et par extension, les stars)
sont devenus les nouveaux dieux de notre
civilisation. Ils financent la création
contemporaine par amour de l’art, du
pouvoir, et pour prendre une dimension
pas uniquement économique mais aussi
culturelle et sociale.
Ils sont nombreux entre l'excentrique
Edward James, fils de la nièce anglaise de
la Comtesse de Budley et filleul du roi d
´Angleterre, et Francois Pinault et sa
collection exposée au Palazzo Grassi.
concours d'art quot;SHOWDOWNquot; à la
Saatchi-Galerie de Londres.
35. L’individu en étant
un peu curieux et en
cherchant d’autres
pistes..
Toute personne aujourd’hui peut
être à l’origine d’une ouverture
culturelle.
Même si « Il y a une provocation
dans la mode, comme dans tout
exhibitionnisme » (Descamps,
L’exhibitionnisme)
L'éclaireur s'est toujours positionné,
comme son nom l'indique, comme un
découvreur de talents et de sensations,
avec la présence de marques nouvelles,
mais également ses quot;cabinets de curiositéquot;
très répandus chez les quot;richesquot; aux 17 et
18ème siècle.
36. Internet…et la
rue nourrissent
les créatifs en idées.
Louis Vuitton par Lil Kim
37. Conclusion : laissons
chacun devenir
mécène
Quand l’individu achète il
devient mécène de la culture
qui a permis à ce produit
d’exister.
Imaginé par Yu-Chiao Wang, le
concept quot;Sun Tattooquot;, à mi-chemin
entre le vêtement et le pochoir, permet
de réaliser des tatouages éphémères suite
à une exposition prolongée au soleil.
38. Conclusion : en
innovant, la marque
de luxe réinvente
une nouvelle offre
culturelle, la
sienne.
Face à l’intensification de la
concurrence et au
développement de la
mondialisation, innovation et
création sont des enjeux majeurs
pour une marque de luxe.
D’autant plus que la contrefaçon
se développe.
sculpture de l’artist Gao Xiaowu au
Dashanzi International Art Festival
de Beijing.
39. Conclusion : et les
marques créent ainsi
des communautés
d’idées
Les marques de Luxe proposent
une communauté d’idées, de
culture et d’excellence à laquelle
le consommateur adhère ou pas.
Galerie-Musée Baccarat 11 place des
Etats-Unis 75116 Paris
40. Conclusion :
Le luxe devient une innovation de sens
S’il devient culture, il est LITTERALEMENT hors de prix.
La nouveauté pure ne se donne jamais à vendre.
penser (ensuite elle devient un produit avec un prix)
Elle se donne à
dans le désert américain…
Magasin Prada
41. Le luxe peut être pensé comme une
friche culturelle expérientielle
En proposant un mode de vie et une expérience, plus qu’un produit,
les marques de luxe se doivent de redevenir un moteur
culturel, un laboratoire d’expérimentation
individuelle et communautaire pour nous
proposer des expériences, des produits et des services nouveaux.