Dans le cadre de l'évènement annuel des professionels des communications interactives organisé par InfoPresse j'ai présenté la scénarisation d'expériences utilisateurs transmédias

1. La scénarisation d’expériences Transmédias Par Jonathan Bélisle

4. Axes d’exploration du scénariste

5. Source: Jesse James Garrett Dimensions de la scénarisation de l’expérience utilisateur

7. Technologies Comportements Modèles économiques Les 3 vagues (de l’innovation)

8. Tenir compte des différences fondamentales Chaque auteur renforce leurs perspectives préférées et affectent ainsi le système hybride et l’ajuste pour eux et les participants et du fait permettent de créer et de faire fonctionner une communauté. L’auteur a un rôle actif dans l’histoire soit comme personnage ou narrateur Apparaît comme le résultat de plusieurs récits individuels Est écrit par un auteur Dirige vers de véritables actions pouvant être potentiellement posées par les participants dans le système hybride Représente (réflète, parle à propos de) les émotions et les actions des personnages Peut être activé dans le système hybride Représente les actions dans des contextes géographiques Apparaît comme un ensemble de perspectives intereliées mais chaque lecteur s’approprie l’histoire diffémment selon la séquence et la sélection des perspectives. À une structure linéaire (ou pattern) organisée en chapitres Peut être compréhensible à partir de morceaux d’histoires qui peuvent être identifiés et intégrés différemments selon la perspective du lecteur (usager) Devient compréhensible si l’intrigue est lue dans son entièreté Est une agglomération de différentes combinaisons de morceaux d’histoires Est intégrée uniquement dans une seule et même histoire Émerge sans thèmes ni intrigues prédéterminés. Est créé en fonction d’une intrigude ou d’un thème Trame narrative dans un système hybride Histoire traditionelle

10. Les 7 principes clés des récits transmédias

11. @ Kai Pata 2009 Scénario des interactions autour d’une histoire

12. La planification Transmédia

13. Le développement Transmédia

16. Les projets Transmédias sont intrinsèquement liés à la création de la culture. Il s’agit de comprendre l’histoire vivante, comment elle se fait découvrir et comment les gens se l’approprie, la sculpte et l’intègre dans leur vie. Les bonnes idées devraient s’intégrer dans un Zeitgeist culturel le plus large possible. Le développement transmédia exige de créer des éléments conversationels avec leurs propres personnalités et qui sont endémiques à un point central dans lequel tous les canaux ont leurs propres voix dans l’arc narratif. Encore une fois, il est important de comprendre qu’un narratif transmédia peut évoluer à partir d’éléments pré-existants ou émergeants des environnements autour de nous. Les narratifs transmédias sont non-linéaires et peuvent prendre de l’ampleur ou diminuer d’intensité selon le contexte. Le développement Transmédia

18. À un niveau plus profond, les narratifs transmédias peuvent créer un Incroyable équilibre entre medium et message. Ainsi, une exposition peut porter un arc narratif à travers des applications et des dialogues qui transcendent l’ensemble d’une exécution média. Donc vous pouvez continuer de créer des campagnes publicitaires (si vous le devez) mais rappelez-vous que pour les consommateurs (les utilisateurs), les marques sont éternelles jusqu’à ce qu’ils soient convaincus du contraire. En vérité, une trame narrative ne meurt pratiquement jamais. En fait, elle se réinvente constamment. Donc vous pouvez continuer de créer des campagnes publicitaires (si vous le devez) mais rappelez-vous que pour le consommateur (l’usager), les marques sont éternelles jusqu’à ce qu’ils soient convaincus du contraire. Conclusions